为什么中国内地选送《邪不压正》而不是《我不是药神》参选「奥斯卡最佳外语片」？ 第1页

首先还是老生重谈：

奥斯卡到底要的是什么样的影片？

在很多人看来一个漫无边际的话题，实际上不是，纵观历年来的奥斯卡获奖电影，总还是有一个大方向是可以去摸索的。

一类是政治正确，近些年来愈发占据上风，代表作品：

《为奴十二年》（2013）《普通女人》（2017）

此类作品导演技巧、电影演技大多在水准线之上，但是远还没有好到可以获奖的地步，但由于题材讨巧，例如《为奴十二年》，讲的是19世纪一个寻寻常常的普通黑人变成黑奴，然后翻身的故事，天然便占着政治正确这四个字的光辉，再例如《普通女人》——变性女人政治正不正确？更可怕的是变性女人拿起法律武器去追寻自己合法权利。

得嘞，政治正确×3。这奖您老且先拿走，小的家小业小，可不敢和人家民意对着干。

言归正传，我不是药神政治正不正确？

正确。

但是是属于东亚的政治正确，显然不符合美国人的胃口，故而在题材上并没有加分，比如韩国拍过很多类似的电影：《恐怖直播》（2013）、《辩护人》（2013），《素媛》（2013）、《熔炉》（2011），但韩国至今没有一部电影获得过奥斯卡提名。

哪怕一部。

西方惯来讽刺政府讽刺的多，花样层出不穷，直白的如《v字仇杀队》（2006），委婉的如《发条橙》（1972），都是上佳之作，讽刺到如今，都嫌腻了，好比一个成天吃大鱼大肉的人，再给他端上一盆红烧肉，管你烧的再怎么肥而不腻，再怎么喷香四溢，耐不住人家看见了就想吐——没辙。

二来是故事拍的好。

故事拍的好有很多种，比如说故事写的好（编剧厉害）、故事讲的好（导演牛逼）、故事演的好（演技在线），无论哪一种，足够拔尖就行。

可如今电影拍了百多年，拍过的电影数以百万计，没点让人眼前一亮的手法，是很难从中杀出的。

我们回过头来看看《我不是药神》。

剧本不谈，第一点已经提到过，平淡无奇，而从导演手法上来看，这片子属于最最典型的线性叙事电影，即时间地点人物都是按着时间线发展的，没有插叙，没有倒叙，没有《党同伐异》（1916）一般的交替蒙太奇，更没有如同《恐怖游轮》（2009）、《低俗小说》（1994）一般的环形叙事，而且镜头语言、色彩、光线等导演技巧等也没有什么新意，这种导演方法的好处显而易见——观众看着不吃力，不烧脑，编导难度也相对较低，但人家奥斯卡评委少说看了上万部电影，对于观众不吃力不烧脑的电影，在他们眼里就和幼儿动画没什么区别。

就像你不会把奖项颁给喜羊羊一样，奥斯卡评委也不会把奖项颁给《我不是药神》。

电影演员的演技怎么样？

不错。但只是不错。商业化电影有一个通病，即过于在乎观众的感受而舍弃了艺术上的追求。我不是药神本质上是一部商业电影，当商业利益与艺术追求起到矛盾时，必然是选择商业利益而不是艺术，所以电影充斥了大量只为博人一笑的片段，演员的演技在这些片段时显得尤为浮夸，不是所有人都是卡梅隆，能在商业和艺术间找到一个完美的平衡点。

《邪不压正》我也看了，显然是一部具有姜文风格、但却算不上特别优质的电影。导演风格一如既往，即便遮住导演名字，一看这电影就知道只能是姜文拍的出来。编剧思维天马行空，演员演技也还行，但依然存在些许浮躁，在得奖概率上，要比我不是药神高许多，但冲奥，哪怕只是提名，想来还是有那么些许难度。

今年大概率又是陪跑了。

如今中国影坛，本就根本没把奥斯卡奖当回事，17年选送《战狼2》,18年以香港地区名义选送《红海行动》，难道是冲着得奖的么？

姜文毕竟是京圈资深大佬，人脉资历远非半路出家的徐峥、刚刚出道的文牧野可比。所以，他更需要用「《邪不压正》战胜《药神》，代表中国电影冲击奥斯卡奖」，来给自己在同期竞争的失败挽尊，仅此而已。

很可惜，那些趁机贬损《药神》，吹嘘《邪不压正》的论调，一年之后再被狠狠打脸！

10月22日，金鸡奖提名公布，徐峥《我不是药神》成为最大赢家。以8项重要提名领跑了参评的所有影片。而且，还是极具分量的最佳故事片奖、最佳男主角奖，最佳编剧、最佳新导演、最佳剪辑等提名。

在2018年夏天同期上映的姜文电影《邪不压正》，却吃了零蛋，一项提名也没有获得，连安慰性的技术提名也没有。

这也已经是这一年来，国内外大大小小所有奖项，包括台湾金马奖、亚洲电影大奖、导演协会奖等，《药神》对《邪不压正》的又一次绝对压制。

台湾金马奖：《药神》让徐峥拿下最佳男主角，导演文牧野拿下最佳原创编剧，最佳新导演奖，提名最佳影片和最佳男配。

《邪不压正》只拿到最佳动作设计奖，提名最佳导演奖和最佳女配奖。

亚洲电影大奖：《药神》拿到最佳男配角奖（章宇），提名最佳影片奖，最佳男主角，最佳编剧奖。

《邪不压正》只提名最佳女配角奖、以及最佳造型设计、最佳美术指导、最佳视觉效果等技术类奖项。

导演协会表彰奖：《药神》拿到最佳男演员奖（王传君），最佳新导演奖（文牧野），以及最具分量的最佳影片奖，提名最佳导演、最佳编剧、最佳女演员。

《邪不压正》只提名了最佳编剧奖。

此外，《我不是药神》还入围了蒙特利尔电影节的主竞赛单元，获得最佳编剧奖。《邪不压正》被所有国际A类电影节拒收。

两片在打分平台的评分：《我不是药神》豆瓣9.0分，猫眼9.6分。《邪不压正》豆瓣7.0分，猫眼7.4分。《药神》继续完胜。

至于票房更是同期上映，对比惨烈：

《邪不压正》上映首日，首日票房就不敌已上映一周的《药神》，

最后连一次单日票房冠军也没拿过，最终票房5.8亿，不到《我不是药神》（31亿票房）的六分之一。

综上所述，可以说姜文这部《邪不压正》，无论票房、口碑、奖项、业内反响，都被徐峥的《我不是药神》全面压制。55岁的姜文在和比自己小9岁的后辈徐峥的对决中，遭遇了一场完败。

——这个结果，在两部影片上映前，绝对出乎几乎所有专业影评人的意料之外。

这部电影《邪不压正》，是姜文四年磨一剑的新作，也是他所谓“北洋三部曲”（《让子弹飞》《一步之遥》《邪不压正》）的最终篇。

在影片宣发时，姜文更是不遗余力，几乎将每个上映前出席的活动，从上海电影节到微博电影之节，都变成了自己这部影片的宣传主场，甚至还到《创造101》这种年轻追星族热捧的综艺节目去卖力宣传。

《邪不压正》还是有其优点的，秉承了姜文作品的一贯风格，每句台词都极具深意，包含隐喻，可以让不同立场和观点的各类观众去做多重解读。

其中一些精彩的场面片段，和某些行云流水的长镜头或可值得称赞，毕竟是曾在欧洲三大电影节有过辉煌履历的大师级导演，功力犹存，镜头语言也保持了姜文的一贯风格和美感。

该片一上映后，姜文的广大忠实影迷便欢呼踊跃，自发为其去做宣传，四处推荐给亲朋好友。

一向对姜文态度友善的众多影评人们，更是竭力向广大观众去科普其中各种别具匠心，向影史大师经典作品致敬的桥段，解读其极具深意，包含隐喻的每句台词。

而影片的男主角彭于晏，一身健美犹如希腊雕塑的肌肉（姜文语），和性感美丽的女主角，“不老女神”许晴的姐弟恋，也颇能吸引不少观众的眼球。

然而，广大观众并不买账，10亿票房的乐观预期目标，成为了梦幻泡影，也让姜文自2014年《一步之遥》的失败后，再遭一次惨败。其实，原因也再简单不过：剧情和主演都是硬伤！

《邪不压正》“李天然”这个男主角，行事完全不知所谓，偷刀、盗印、盖章、想一出是一出，后半程更是和女裁缝莫名其妙谈起了恋爱，这和一个背负血海深仇、又被美国组织苦心栽培、受训多年的精英青年形象全然不符。

姜文自己扮演的“蓝青峰”，初看似一个深谋远略的幕后黑手，然而后半段同样莫名其妙就崩盘了，成了一个黔驴技穷的纸老虎“大棋党”。

除了廖凡饰演的反一号“朱潜龙”，完成度极高地完成了角色，影片的其他主要角色皆是严重的脸谱化与违和，和人性常理“拧着来”，也让角色的人设变得十分虚假，完全没有逻辑性，难以打动人心。

整部影片同样也因此显得极为零散和碎片化。主线剧情的流畅度确实存在严重缺陷，各种出人意料而不合逻辑的情节设计，也让观众在观影过程中如堕云端。

而且，男主角彭于晏的一口台湾腔，实在令人在观影严重出戏，其表情更是永远在空洞面瘫和浮夸狰狞之间来回切换，几乎被同片所有对手戏的演员压制，绝对是姜文电影有史以来角色完成度最差的主要演员，没有之一，其表现甚至远不如《太阳照常升起》中的房祖名。

影片中时不时给彭于晏的一身健美肌肉做各种特写，甚至让他去裸奔跑酷，以他和许晴的各种裸露镜头作为营销和宣发手段，同样落入流俗，只会让观影口味日益提高的广大影迷不以为然，而绝不可能为此买单。

一个戏份占绝对优势、演技却难以撑起整部戏的男主角的选择失败，整部电影也就因此毁了一半。当然，这么一个完全不合格的主演，毕竟也是姜文自己选择的。所以，最大责任，终究还是要由姜文自己来承担。

而到影片的结尾部分，男主角“李天然”居然是以抗日神剧式的方式去完成了复仇大计。一个能在最短距离躲开子弹，一招秒杀一个鬼子，近乎毫发无伤的超人型“民国队长”，原本有无数次面对面机会可以除掉“根本一郎”和“朱潜龙”这两个敌人，他究竟是有什么必要，苦苦等待了长时间的所谓“时机”？直到篇末，才突然小宇宙爆发，武力值吊打全场，更把“蓝青峰”“根本一郎”“朱潜龙”的彼此勾心斗角，都变成了一场笑话。

实在难以想象，一个拍出过《鬼子来了》这样华语电影史上top级抗战题材作品的导演，居然会在十余年后，把自己的新作变成了一部手撕鬼子式的抗日神片，这是极大的退步，是为了商业票房而潦草处理自己的作品，甚至不客气点说，更是从电影艺术殿堂的堕落。

2010年时，《让子弹飞》的巨大胜利，票房口碑双爆，轰动了中国影坛，让姜文的影坛地位和业内口碑就此腾飞万里，同时却也不免让他从此飘飘然，变得愈发自信了。

他当真以为从此无论他想拍什么，广大观众都能顺着他的意，就让他这么舒服畅快地“站着挣钱”，可这世上哪有那么美的事？

影迷们抱着过高的期望值，以《让子弹飞》为标准去衡量姜文接下来的作品，期待他能百尺竿头更上一层，又怎么可能不大失所望？

2014年的《一步之遥》，口碑和票房崩得惨不忍睹，也让姜文不得不蛰伏数年，才又开始了新作《邪不压正》的创作。

从姜文导演的角度，大约已经觉得自己是在"委屈求全"地“拿饺子喂猪”，尽可能压抑了自己的个性和任性，为票房尽力讨好了观众。

然而，近几年中国电影市场的票房爆炸，观众结构已经发生了极大变化，完全是以二、三、四线“小镇青年”为主体撑起了全球第二大电影市场。观众们再不会如此懵懂易骗，会轻易被影评人的宣发，和大导演的名声给哄得上当了。

此时，已经历了《战狼2》（票房56亿，豆瓣7.2分，猫眼9.7分），《红海行动》（票房36亿，豆瓣8.5分，猫眼9.4分）这样的饕鬄大餐，享受了好莱坞一流工业片水准的光影和视听感受之后，

我们凭什么还一定要为“李天然”这么一个行动无脑、内心怯懦的筋肉男的救赎之旅买单？

我们凭什么还一定要为一个台词腔调严重出戏，表情空洞浮夸的主演的跑酷和卖肉之旅买单？

我们凭什么还一定要为一部主角小宇宙爆发，武力值吊打全场，最短距离躲开子弹，一招秒杀一个鬼子的抗日神片去买单？

何况，《邪不压正》同档期面对的，偏偏是《我不是药神》（豆瓣9.0分，猫眼9.6分）这样现实主义题材、切实打动全年龄段各阶层观众、票房口碑逆天大爆的对手。

少数文艺青年和影评家，几篇酸文就能决定一部电影历史地位和票房走势的时代，更早已【一去不返】！

无论那些一贯对姜文友善甚至膜顶崇拜的文艺青年和“影评人”们如何挽尊，也都难以改变《邪不压正》是一部艺术性和商业性双双失败、对姜文导演口碑损伤严重的作品的事实。

对这部《邪不压正》，正如最尖锐的影评所抨击的那样：「你可以站着挣钱，但你没资格叫观众跪着。你可以觉得你高估了中国观众，但你首先不应该高估自己。」

所以，一年之后，由金鸡奖这个中国电影最高专业奖来盖棺定论：姜郎才尽、邪不压峥的结局，也就是必然了。