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如何看待近年来jump系少年漫的发展趋势? 第1页

  

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越黑暗悲壮?越日常搞笑吧wwww。

本文讨论的内容是新媒体的大背景下,jump系少年漫的发展趋势和原因,所以我可能写的抽象一些[1],并不会过多涉及题主的内容(因为这部分小兵器老师说的差不多了)。当然推导的结论不一定正确,一家之言,各位姑妄听之就好。但文章内的表格数据,是大体可以信任的。

另外欢迎大家关注圆桌。

下面开始。



大背景

jump近几年可谓风声水起吃饱喝足,从19年年末鬼灭火爆,到现在一直在爆榜,鬼灭不是特例,不光是鬼,还有咒术,电锯,间谍,怪八,梦幻岛,排球等作品加入卷均百万的行列。咒术的卷均已经超越了火影,电锯动画化之后卷均超越死神也基本是必然的事情。甚至可以说:这是jump继北斗足球小将龙珠灌篮幽白圣斗士的“龙珠时代”,死火海猎的“大航海时代”之后的第三波“鬼灭时代”。那么这就不是简单的鬼灭特例了,因为至少有鬼-咒-电-岛-怪八-间谍6个例子,其中电锯-怪八-间谍这三部还是在没有动画化的情况下就基本能达到卷均百万的量级。所以,原因是什么?

先拉时间线吧。

《暗杀教室》12-16年连载,连载期间突破初版百万销量。之后,直到19年年末,鬼灭单行本才重新初版百万达成。16-18年间则没有作品初版百万以上。另,虽然Jump+的16年因为《炎拳》与《终末的后宫》[2]周活跃用户数由110w增加到130w,但其真正取得突破,则是19年的《间谍过家家》。19年4月的时候,jump和magazine更是首次联动,出了个jummaga学园的网站,上面有jump本刊,+,maga,别册,magapocket的作品150部左右,为期2个月免费阅读。这都说明了一件事情,电子平台的商业价值越来越大了[3]——所以各出版社也越来越重视,19年的时候,电子版的销售额也首次超过了漫画产业总销售额的50%。

也因为此,各出版社开始更加重视防止自己网上的利益受到侵害。所以开始打击盗版漫画网站。16年1月,日本盗版漫画网站漫画村开设,据说,从17年9月开始计算的半年内,约有6.2亿人在上观看了漫画,漫画村[4][5]给版权方带来的经济损失大概3200亿日元,而集英社15,16年的年销售额大概是1200亿日元,18年日本全年的漫画电子市场规模在2000亿日元。18年4月,漫画村关站;20年,韩国最大的盗版漫画网站关站;21年初,集英社又在推上搞了一批经常发jump漫画内容的推特号[6]。值得一提的是,16-18年期间,没有新漫画的初版达到百万以上,这正好是漫画村存在的时间[7]

除了打击盗版,集英社(jump编辑部)明显开始比以前更重视网络平台的推广了,其中一个明显的标志就是jump编辑部有了新职位“媒体主编”。也因为此,jump的油管官方号从20年年末稿件数激增。鬼灭漫画销量增长也是从19年9月逐渐离谱,而9月漫画完结到年底红白歌会期间,大概有100条鬼灭之刃的推特点赞破万,其中官方(蓝标,如各书店,声优等)大概28条,鬼灭之刃的官方推特则在这之中占了一半以上。这帮助鬼灭之刃维持了热度。

另一个明显的例子是和鬼灭同年连载的梦幻岛。岛的数据(20卷2400w)和12年的暗杀(21卷2500w)很相似,暗杀16年3月完结,当年成绩是688w,岛20年6月完结,当年成绩是636w。然而暗杀在完结后的17年没有进入o榜前十,说明销量低于270w,即每月低于15w;而岛21年的o榜前六周已经有了136w,所以如果一周只有10w的数据,最终应该能到500w+,倍杀暗杀,即完结一年后达到卷均150w的量级。可见,完结的漫画销量提高了很多,除了动画化延期反而维持了漫画的热度之外[8],应该说新媒体无疑对维持热度起到了重要的作用。

综上,我们可以得到两个结论。1,漫画电子市场变得越来越重要,这使得出版社打击盗版成为热潮。2,jump编辑部现在熟练运用新媒体,如油管和推特带动漫画热度,从而使得漫画销量有了极大提升。这里其实还有个3,我们后面会说。


明确定义

上面说了在互联网愈发重要的背景下,jump编辑部的一些举措。到这里,我们完全没有讨论“jump系少年漫的发展趋势。”而且各位可能会感觉这个观点属于那种”说出来就是显而易见“的观点。下面我们就从这个背景出发,说说“jump系少年漫的发展趋势。”

定义“jump系少年漫”

讨论这个问题之前,我们需要先对本文的”jump系少年漫“下一个定义。我先问各位一个问题,如何划分青年漫和少年漫?答案是通过杂志划分。那么如何划分“jump系少年漫”呢?一个显然的定义是,基于杂志划分:jump上连载的漫画。不过我觉得还需要加个限制条件,所以本文对jump系少年漫的定义是:在少年jump及jump+上的热门及jump编辑部力推的漫画。纳入jump+的原因是,这俩在一个编辑部,彼此的工作也多有交叉,jump+推出的一大原因就是对周刊少年Jump的补充。那么接下来的问题:如何定义热门?我个人给的定义是:销量1000w以上or卷均100w+。如何定义力推呢?某年年顺位前五名。这样,我们就有了jump系少年漫的明确定义。

为什么不以“努力友情胜利”定义呢?因为各代主编已经说了不止一次了,这个说法算是误读,漫画有趣就行。jump的三原则,是“发掘新人,培育作家,绝对的问卷调查主义”。如果问卷调查告诉编辑部现在读者最喜欢“努力友情热血”,那么就努力友情热血[9],如果问卷调查告诉编辑部读者想看“爱暴力权力”,那就爱暴力权力,切中读者群体的想法,这就是少年jump了。当然,你说最近林士平之类的编辑说了,“顺位我都不给作家们看”,那么我们不如除了“编辑部力推”,进一步的把定义拓宽。我选择的标准是销量——因为少年漫最后还要落到卖的出去上。而1000w+/卷均100w+,已经足以说明漫画的畅销程度。

我们要讨论哪些“jump系少年漫”

那么接下来的问题就是,周刊少年jump上,销量超过1000w&卷均百万的漫画有哪些?

直接看表格。其中,战斗类漫画一共39部,运动类10部,恋爱类4部,搞笑类7部,其他4部。按照这个表格,jump系少年漫的主流,显然是战斗类漫画。但是有两点问题。1,39:25,大概是8:5的关系,我不认为后者是可忽略的。2,这个表里大部分漫画已经完结了。题目问的是近些年的发展趋势,情况就有些不同了。那么近些年新连载情况呢?

依旧是战斗漫新连载为主,但是可以看到,搞笑漫从18年中野政权开始之后,明显是不可忽略的一股力量。运动漫画的新连载,几乎无一存活,那么这部分就必然被其他种类漫画占据。我们现在看第三组数据,20,21年现在存活下来的新连载。

如果排除最下面两个要腰斩的,那么我们会发现,搞笑漫画的比例,基本已经能与战斗漫画抗衡了。这也符合这任中野主编推行搞笑漫画的思路,感兴趣的可以去找他近些年的访谈。不过这个结论其实也是显而易见的,因为周刊jump最著名的两个漫画赏,就是故事类的手冢赏,以及搞笑类的赤冢赏。从这个角度上说,搞笑漫最开始就是不可忽略的一股力量。这点我们从jump50周年的优衣库纸袋也可以看出来,其中热血漫画占了大头——17部,此外是6部搞笑漫画与4部运动漫画。

所以我认为,如果讨论近些年jump系少年漫的趋势,常规的热血战斗漫当然要讨论,运动漫画可以忽略,但绝不应该忽略搞笑漫画。


发展趋势

从上面的表格,我们得知了一点,近些年搞笑漫画在jump中所占的比重越来越高,但这只是个现象。如果论证方式是“因为jump系少年漫中搞笑漫画比重升高,所以以后jump系漫画搞笑漫画是主流。“那无疑陷入了循环论证,所以产生了一个问题,为什么这任jump主编要推搞笑漫画?这就回到了我们前面说的大背景产生的第三点结论了:新媒体是少年jump亦敌亦友的存在。我之前在Jump18-21年的作品推荐中写过这个问题。这也是不难论证的:如果人的休闲时间是一定的,那么如果ta休闲时在油管,抖音等地方花的时间变长,自然在漫画这种娱乐方式上花的时间会减少。

(1 条消息) 周刊少年JUMP 2018年-2021年 有哪些作品可以推荐? - 知乎 (zhihu.com)

在《重构漫画》一书中,作者提到了12次漫画革命,其中最后3次都和计算机的兴起有关。分别是数字化生产、数字化传播、数字漫画。显然,为了与新媒体竞争,最直接的对策就是建立自己的电子平台(数字化传播),创作适合电子平台的漫画(数字漫画)[10]——这就是jump+ app。

jump+漫画及特点

jump+是电子版,那么阅读jump+的工具手机应该占比极大。手机阅读的一大特点各位想必在使用阿哔的漫画客户端的时候就能感受到:基本看的是单页,而不是漫画的双页阅读。这里阿哔的app解决方案是拼页放大,jump+的解决方案则是将手机横向[11],但是因为手机屏幕比例的问题,必然有一部分屏幕空间会被浪费[12]

这点叶佳桐老师[13]曾在怪八的回答里提到过。分镜需要编排的适合app端——首先跨页会比较少,就算用也不能影响分镜。比如下面两图,左图的分镜在手机阅读中就是合理的,而右图就是不合理的[14]。坛子鸦老师的clog[12]也讨论过类似的问题:条漫的视线诱导倾向于纵向,而页漫的视线诱导则更为随意(当然按日漫阅读习惯,一般起点左上终点右下)。

以上内容我在间谍过家家的回答下也提到过一些,这里不再赘述[15]。不过有一点是肯定的,这一切是为了与油管竞争而使漫画变得更加的易读,这就是松井优征提到的“防御力”的概念。

故事漫画的劣势,搞笑漫画的优势

这是今年21.22号的jump合刊,这幅图除了展示现在jump上的连载阵容与地位,还有一点很重要——大型短篇漫画连弹第一弹。当讨论易读性的问题时,故事漫画因为不是以单元剧为主,所以必然需要记住之前的剧情:这样易读性自然会下降。而中野主编又在访谈中说了要与龙漫corocoro抢夺低年龄段的市场,那么自然要增加漫画的易读性。而其中最易读,最不需要记忆之前剧情的漫画,就是短篇漫画(一话连载&短期集中连载)。

我选取了88-90(龙珠),98-00(剑心),08-10(三大漫),18-20(鬼灭)的jump,调研其年刊载短篇漫画数量,如上图可见,近些年jump上短篇漫画数量远高于之前。由此可见,周刊jump的确在以这种办法增加杂志的“防御力”。

那么除了短篇漫画,防御力最高的是什么呢?自然是单元剧远多于故事漫画的搞笑漫画。所以这么看,中野推行搞笑漫画也是正确的决定。而其中成功的例子,自然就是《间谍过家家》[16],这是jump系少年漫中唯二卷均销量突破100w的搞笑漫画。另一部则是《阿拉蕾》。我个人认为,阿拉蕾和哆啦A梦,小丸子,小新,海螺小姐等为一类,而间谍和这些是有显著区别的。区别就在于,间谍有明确的主线,而其他则没有。这可能是一种降低构思漫画成本的方式,毕竟强如鸟山明都觉得搞笑漫画的单元剧过于耗费心神。所以间谍也向故事漫画学习,于是可以兼顾易读性与故事性,因为单元剧的缺点就是情感相对比较平。新连载《魔女与使魔》,以及这作者之前的《sket dance》,都属于这类搞笑漫画[17]

战斗漫画如何增加易读性

那么如何降低战斗类漫画的阅读成本,增加其易读性呢?如果故事变短,人们所需要记忆的内容自然就少了。所以大长篇数量的减少在所难免。于是,上一任的瓶子主编完结了《死神》,《火影》,《乌龙派出所》,这一任主编则完结掉了《银魂》。《梦幻岛》与《鬼灭》都完结的相当迅速,《电锯人》更是只用了两年时间就宣告完结——今后jump系少年漫将以中篇(10-25卷)为主。

另一点就是加快漫画的展开速度,让剧情变得更加的紧凑。三大漫一个篇章的长度,大概是3卷左右(30话)[18],或者更长。

而现在的漫画,一个大篇章的长度,个人感觉,大概是1-2卷左右的长度——相比之前的漫画要短很多——这就是鳄鱼老师“和主线以及主角无关的情节尽可能舍去”的创作思路,而怪八体现的则更加明显。

实际上,当年的龙珠就是这样的。一个大篇章大概2卷左右,而1话只有15页,编辑又不希望有说教,剧情中基本没有回忆,只是打斗。所以其易读性是相当高的。

这样看来,三大漫某种程度上其实是反面教材。的确三大漫都是相当精彩的漫画,但三大漫太长了,理应是“一代人一代jump少年漫,这代人长大了jump少年漫就完结了”的流程。毕竟,jump的受众主体应该是少年。


总之,本文实际上就讲了三个字:易读性。新的大背景下,jump系少年漫也在适应,易读性变得愈发重要。也许正如我所调侃的那样——jump系少年漫的未来在单元剧,单元剧的正统在搞笑漫;而热血故事类漫画学习搞笑漫画加快漫画的展开速度,则是必由之路。

参考

  1. ^ (这样看起来就很玄乎)
  2. ^jump+ wiki https://en.wikipedia.org/wiki/Sh%C5%8Dnen_Jump%2B
  3. ^ 疫情更是加速了电子版的发展
  4. ^ https://zhuanlan.zhihu.com/p/36530624
  5. ^漫画村,wiki https://dic.nicovideo.jp/a/%E6%BC%AB%E7%94%BB%E6%9D%91
  6. ^ (然后内藤就1000话看了盗版h漫网站。)
  7. ^ 所以应该说盗版网站的确给出版社带来了巨大的经济损失。那么汉化组呢?这个问题就比较大了,个人只提出,不讨论汉化组,动漫之家,哔哩哔哩漫画的问题。但是有一点是肯定的,日漫在国内的市场越大,dmzj之类的网站生存空间越小。
  8. ^ 不讨论第二季动画水准
  9. ^ 这就是这三者的由来。
  10. ^曾经Jump也尝试过有声漫画和动态漫画,不过失败了,这个事之前提过。 https://www.zhihu.com/question/440615588/answer/1791090078
  11. ^ 感谢小兵器老师的考证。
  12. ^ab页漫,条漫 https://www.zhihu.com/pin/1336470268613509120
  13. ^怪兽8号分镜 https://www.zhihu.com/question/431276720/answer/1720219811
  14. ^手机漫画表达方式 https://m-kikuchi.hatenablog.com/entry/2021/02/05/223018
  15. ^这就是第12次革命,数字漫画革命的体现。 https://www.zhihu.com/question/320063279/answer/1280690456
  16. ^ 笑死,自己推的是jump+的。
  17. ^ 当然,《我与机器妹》目前看来并没有采用这种模式。
  18. ^ 一卷大概9话。

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因为车田之意不在技!


他的目的可能不单用拳形容招式类型,我想更多的是在表达庐山本身的霸气。庐山升龙霸在圣斗士的所有必杀中,其实是很特别的。


一览圣斗士所有必杀技,名称里带有拳字的屈指可数。仅限原著的话就星矢和魔铃,暗黑天马,撒加,加隆和一辉的幻拳系。即便算上动画版的原创,也少得可怜。


闪电光速拳,钻石星尘拳之类的都是中文翻译的名字,原本可没有拳字表述。


这些必杀技中,庐山龙派那就更是稀有中的稀有。因为这是唯一用地名来命名,圣界独一无二的必杀系。


飞流直下三千尺,疑是银河落九天。壮丽的庐山大瀑布,或许只有这个霸字,方能体现出它的宏伟。


在这五个人当中,紫龙的修行环境算得上是非常优越的了。不用忍受死亡皇后岛,仙女岛和东西伯利亚那种鬼天气,也不用像星矢那样成天遭一群欧洲人翻白眼儿。


但紫龙获得圣衣的条件并不轻松,理论上说是最难也不为过。让瀑布逆流是何概念,尤其是如此宏伟的大瀑布。这可是打破宇宙定律的行为,忍一忍就过了是明显行不通的。


而在紫龙打出决定性的一击时,也并没有什么燃烧小宇宙之类的描写。反倒是通过童虎在旁边讲述着李白的诗咋咋地,貌似是在提醒紫龙面对的是何等雄伟之物。


以上的种种迹象,都无疑是在大大的高捧庐山瀑布之壮景,而霸字就是为庐山而生。所以庐山升龙霸不仅是必杀,也是对庐山本身的一种赞美,用拳就显得格局小了。


再换个角度看吧,其实从发音上也能知道霸与拳有着明显的优劣。日语发霸的音时,嘴大张成「阿」型。反之发拳的音时,最后嘴得闭上发出「嗯」的音。


要知道这搭配的是升龙这个词。可以对比下街霸中升龙拳的呐喊,升龙是上升音调,而最后的拳发音要闭嘴,音调有个下降趋势。


升龙霸就不一样了,霸的「阿」音可迎合勾拳轨迹持续上升,发声与姿势同步,哪一种更有气势,更有劲儿,就不言而喻了吧。所以升龙霸始终比流星拳吼得给有力。


任何武打片中都会听到,哈,哈,哈,不会有人在过招时发出嗯,嗯,嗯的音。


突然还想到个类似的,机战 OG 系的修罗众的福尔康(爱称)的最终必杀。


他的一般招数命名九成以上都是拳。但神化后的最终必杀,最后是上升多段乱击,并且打斗极为华丽。此时的招式名没有定义为拳,而用的是破,真覇…猛撃烈…破……


破的日语发音口型与霸一样是「阿」,并且前面的烈字有一个促音,呐喊时会给人一种蓄力攻击的感觉,听着就霸气。


为必杀取名其实挺考验品味的,要的不单是华丽。不但要朗朗上口,呐喊时最好能配合动作达到统一,才能效果最大化。


话说回来,车田如果不是为了想要彰显庐山的霸气,那升龙霸完全不用如此命名,这与其他招式不统一。平白无故就这招用地名,难道不觉得很特殊么。


触龙之逆鳞,受龙之天罚,诸如逆鳞升龙霸之类的名称,个人觉得也并不是不可行。非要用地名,只能是有其他目的。


至于是否如此,就只有车田自己才知道了。


一个小窍门:

用中文吼必杀千万别用普通话,得用那些不需翘舌,不分前后鼻音的方言最佳。比如川渝方言就是不错的选择,不信可以试试。


至于为什么,请参照以下回答:




  

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