普通人和职业摄影师,特别是顶级摄影师,在我总结的5大类9个技能中,每个方面都有一些差距,累积起来就是天差地别。
为了符合题目同一场景的要求,下面的例子主要使用尼泊尔EBC徒步的景色。对比对象:
网络上普通照片以及我13年的EBC旅游照
VS
当今最受欢迎的风光摄影师之一:Max Rive (已获授权使用照片)
无论是人像,风光还是静物,要对拍摄主体的深刻理解,需要的是真正的专业热爱和长期的深入实践。
一幅好的人像,静物和风光作品,在拍摄之前需要做多少专业细致的准备,这是很多人很难想象的,以为都是到那现场开拍就可以了。
以风光为例,可能准备计划期长达半年甚至数年。同一个景点,可能一年之中,潮位、星空位置等等恰到好处的拍摄机会就一两天,如果不懂的话就只能撞运气了。
(Max Rive作品:MaxRive - 图虫摄影网)
季节、潮位、花期、星象、云雾、极光概率、火山活动等等都需要了解;
前人的照片、攻略、游记、路线都要细读;
平面地图和3D地形图上模拟机位,甚至多次前往实地考察,准备工作很多。
在网络上搜索“EBC Trek”,出来的照片,几乎都是上午8点到下午5点拍摄的大白天。
再来看下职业风光摄影师的拍摄时间,下午9点,上午2点等等。。。完全是和普通游客反过来好吗orz
同样角度的Ama Dablam雪山,这张就明显是很普通的记录,拍摄于徒步大路上,层次和立体感不强。
这是Max的照片,拍摄于游客不会经过的地方。同时前景水流的选择,背景月光云层的应用,使得照片的立体感、层次感和视觉引导非常丰富。
(Max Rive作品:MaxRive - 图虫摄影网)
这点专业和非专业也是很难比的。毕竟爱好的话一个地方去一次就够了。
但职业摄影师不一样,近的地方可能隔三差五就会去拍,遇到好天气的概率大大增加。
远的地方也是会去拍好几次,甚至每年都会专门抽出时间前去探索和带团,可以发现很多独特的机位。
比如Max大侠就去了好几次EBC,这几个低位雪山流水的照片都是他第二次去才拍到的,和第一次去时的发现和探索分不开。
(Max Rive作品:MaxRive - 图虫摄影网)
比如这张照片,全景大光比大景深,前期拍摄比较复杂。
比如这张照片,抠图,统一色彩,控制明暗分布等等后期技术也需要很专业。
很多时候我们和大神修图的差距并不是在技术上,而是在美感上。同样都是曲线图层蒙版,修出来的成片美感可能千差万别。
小白修图常见技能之狂拉全局饱和度。。。
大神修图之明暗引导。
大神修图之色彩质感控制。
光有美感还不够,统一的美感,大量的积累,长期的实践,才能形成摄影师独有的风格和辨识度。
壮观的日落全景,前面站着一个帅(zhuang)气(bi)的骚年,一看到这类照片,我们可能马上就会想到Max Rive。
光有好照片不够,一个应景的文案,不断坚持的推广,才能让广大人民群众身临其境的感受到照片的美好,长期关注摄影师的作品。
大神都写了这么多,我们还好意思在图片描述里只写“如图”吗!?
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专业摄影师跟业余摄影师或者说普通的摄影爱好者差距还是比较大的。
专业摄影师一般都会充分的了解机能,知道这台机器可以做什么,不可以做什么。比如说,我知道某台机器的ISO高感不好,那我尽量避免暗光拍摄;我知道某台机器的像素高,我就会找一些尽量能凸显照片细节的场景。简单来说,就是可以扬长避短。
专业的摄影师能到达的机位跟普通的爱好者是差很多的,比如我会为了拍摄前往一些普通人根本不知道或者就算知道了也不会去的地方。
我在拍摄之前都会做详细的规划,比如查当地的卫星云图,提前看一些星空的条件,利用各种app提前看好日出日落时间,选好最佳拍摄位置以及最佳拍摄日期。
但是上面这张照片是我合成的,是在同一时间拍摄的不同照片。
详情可以看:
摄影师会对拍摄场景进行判断,基本上用什么机身用镜头已经了解的七七八八了,而且会用到更合理的参数,比如这个场景我得用长焦进行特写,这个场景我用竖构图会更好一些,这些都是普通人索不具备的专业技能或者说感觉,以及普通人根本不会用到的设备。比如说各种滤镜三脚架等等。
最后一点,也就是后期。摄影师可以根据自己拍摄的照片,在电脑上进行后期,扬长避短;毕竟术业有专攻,专业的后期对照片会影响很大。
详情可以看:
专业摄影师都会对自己拍摄的照片场景有一个预期,而且拍照一般是作为工作来看的。
所以一般都会保证自己达到这个预期。
换句话说,可以保证一张作品的下限。
而且真的会为了拍摄一张照片或者一个场景耗费很多的人力物力财力,这个可能是普通人难以做到的。
这点也很重要,好的摄影师会有很多资源,拍摄一些普通人难以拍摄的场景,这个跟摄影师本人的社交、人脉关系,与人相处有关,但是我觉得也算是一个优势吧。
比如国家地理摄影师,本身就是一个金字招牌,很多地方普通人无法进入,无法拍摄,但是作为国家地理的摄影师就又便利。
综上所述,专业的摄影师跟普通的爱好者差距还是有一些的。
毕竟是靠这个吃饭的,但是摄影门槛现在越来越低,手机摄影也越来越强大,大家有这样的误解也在所难免。
但是我依然希望有更多的人喜欢摄影,热爱摄影,能拍出自己喜欢的照片。
想学习摄影的话,可以看看这2本书。
奥兰多专业房地产摄影师哈里·林(Harry Lim)曾写过一篇文章《将近8个月后,照片有助于在8天内卖出房屋》:有一栋别墅在奥兰多的房产市场挂了224天,但并无人问津。卖家急于出货情急之下找到了专业空间摄影师Harry Lim拍摄了一组新的照片。结果8天就成交了。
下面的图直观的展现了户主拍的照片和职业摄影师拍的差距:
同一间客厅的这两张照片中的照明和取景的不同:
整体照:
看了这些照片,发现差距主要在光线、构图、和后期处理上
专业摄影师更了解光线:
专业的房地产摄影师知道明亮和明亮的空间看起来更大,更吸引人。 例如,他们知道要打开每盏灯,并且能够进行拍摄,以使窗户或其他房间的光不会诱使相机造成曝光不足的内部。 他们还知道如何在软件编辑程序中调整照片以使色彩水平恰到好处。 查看客厅上方的前后照片,以了解照明的不同之处。
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参考:
差距是巨大的,有的人文摄影师拍摄的场景,已经一去不返了。时代和岁月改变了人。
学习摄影史,学习名家大作,是摄影提高艺术水平的重要途径!
1998年,史蒂夫·麦凯瑞拍摄的吴哥窟的吴哥寺。那个时候,修缮还没有开始,吴哥寺没有脚手架。水池边,人很少,都是当地游客: