蔡明亮的作品我看过一些。
首先,蔡明亮后期的片子里,最常见的就是各种长镜头及无对白的表演,这已经形成了蔡导非常非常独特的风格。
其次,蔡明亮后期片子其实属于非常小众的人群才愿意去看,并能够看下去的那种,不相信,你随便找几部电影,比如《天桥不见了》、《天边一朵云》之类。
最后,其实个人看法,蔡明亮后来导演的这一系列电影,其实并不是在给观众叙述故事,而是通过镜头传达这个故事里各种人物自身的体验,所以我们会发现,蔡导对长镜头的使用几乎可以认为“没有节制”,只因为体验的需要。
针对《爱情万岁》,你说吧,女主角应该哭多久才合适?有人哭3分钟觉得够了,可是有人可能哭1天都不够,那么怎么办?我是真的相信,如果女主角真的哭上一天,蔡导估计也会毫不吝啬的把这一天的哭戏收入长镜头中,那时节,又如何说呢?
因为,这是每个人 自身的体验,镜头想传达的是 体验,而不是 故事。
我个人的感觉,看电影其实是一件比较私密性的事儿,尤其是好电影,我历来就是自己一个人看,如果呼朋唤友,往往因为志趣不一等容易产生干扰。电影对于我来说,就是一个独自面对奇异瑰丽世界的封闭空间,而在这个空间中,能够引起波澜的,无疑对我来说,是一部好电影,希望对你也是。
《老无所依》:一个孤独冷酷的杀手,一场势均力敌的较量,一个不知所谓的电影名称,一场看后也难以言说的情感,如果不反感轻微致郁,建议观看,不会浪费你的时间。
《李米的猜想》:灵气加持的周迅,发挥稳定的邓超,混迹演绎场的张涵予,还有诸位年轻时不可多得的锐气,导演曹保平,音乐窦唯,如果以上还不能说服你,那么:
https://www.zhihu.com/video/942764892281970688 https://www.zhihu.com/video/942767224029671424《海上钢琴师》:小号、钢琴、爵士乐、还有无疾而终的爱情、萍水相逢的友情以及对自我的坚守:如果生于此是场意外,那么我可以选择留在这。
这是一场极度适合一个人应对的梦幻旅程,船已到港,欢迎启航。
《大无畏》:只是一部相当平常的喜剧片,两个小混混阴差阳错抽到生死签做杀手的故事,演技稚嫩与浮夸并重,唯有在临行前各自回家看亲人,对暗恋的人告白,携手赴死的淡淡温馨,却刚好凑足了为数不多的亮点,刚好让人难以忘怀。
如果你的人生已触底,那到了最后关头,你会干什么?
《那个男人来自地球》
小成本科幻巅峰,如果一个人跨过漫长的时间,那他意味着什么?神,妖魔,鬼怪,还是一个普普通通的人?会遗忘,会受伤,经历过漫长的时间,跨过了多少人的岁月,承受了太多离别。来路我已日渐模糊,未来,我又将要去往何处?又或许,过往种种,都只是为了,过好我这一生。
《移魂都市》:如果记忆可以被篡改,那么我们就当是第一次相逢吧。
哥特式的全程阴郁与结尾的耀眼阳光,明与暗的强烈对比,配合悬疑解题式的剧情,绝对值得观赏,只要你忍受开篇前几十分钟的沉郁。