为什么美剧相比很多国产剧更好看？ 第1页

我看国产现代剧的时候比较容易出戏。

如今的明星、影业公司、导演大都在北京，国产现代剧也大都是在北京拍，且主要是在朝阳区的cbd和望京这俩地方。

于是，一打开电视机就是明星们穿着一线大牌的衣服，提着一线大牌的包，住着核心地段几千万的豪宅，小区或者办公楼外面就是国贸三期、银泰、望京soho、央视新楼这些地标。

明星们就在这些北京最顶层的地段演着月入几千、万把块钱的小老百姓的鸡毛蒜皮和婆媳家常，或者是一个月8k到80k不等的白领和金领们的恩怨情仇。

记得是前年，我陪一个富帅同学去望京看房，小区是望京金茂府——最小面积200多平，最低价格2000多万那种。

回到家打开电视机，好像是《小别离》。我说这户型很眼熟啊，不就是下午看的金茂府楼王么，主卧厕所都快赶上我家次卧了。这房子当时记得快要4000万，由于是很新的房子，刚开盘时也得2000多万。

然后就看着职业普普通通的两口子住着4000万的房子在哭穷——生活困难、养娃困难、夫妻矛盾，婆媳矛盾。。。

来感受下这个4000万的房子。

因为有一个封闭式中厨，所以才能有这样的开放式西厨，外加一个中央操作台。

普通北京家庭的儿童卧室，一般是放不下床头柜的，就更不用说床头柜旁边还有这么大面积的书桌书柜了。

家里进深太大，都能拍出虚化背景来。

落地窗，干挂石材外立面。

更可怕的这些电视剧里不光夫妻两口子住豪宅，往往是双方爹妈都住着大三居、大四居，一看就是次新好小区，客厅的面宽和进深，一估算就是150平往上的户型，至少1500万一套。

现实中哪怕两家都是老北京，绝大部分也不可能达到这种生活条件，除非双方都是比较会捞的厅级以上干部，或者是小煤老板，或者是炒房技术顶级。

剧里但凡出现那种有版有型的男主角，不用说，家里必然是cbd大平层，300平起。

一同学在创业公司，大老板买了套望京cbd 500平的商住两用大平层，隔壁就是阿里北京总部。自己没空打理，交给我同学帮忙找租客。同学刚把老板的大平层租出去，就看到这种神剧:

你说要是演的三线城市也就罢了，你取景是在北京，剧情里也是在北京，普通家庭都是那么大、那么豪的房子，那就太容易让人跳戏了。

以京沪为背景的现代电视剧，住房条件基本上都是这样:

月入5k的小白领租着一个月5k-1万5不等的单间卧室或者整套公寓。

月入2万-5万不等的白领住着1500-3000万不等的大三居、大四居。

月入10万-30万不等的金领住着5000万的核心区可看地标大平层。

如果都是这种收入/资产匹配度的话，那这些人要么是爹妈巨有钱，要么是从娘胎里就开始炒房，要么是5年前的比特币一直持有到了现在，要么是中了福利彩票，不然不可能有这样的住房条件、开的起那样的车、穿的起那样的衣服鞋子包。

不知道是明星们太没生活经验，还是导演编剧们太没生活常识，总的感觉就是国产现代剧就是一帮资产上亿的大佬带着一帮一个月几千块的小编，在集体yy一件事——"到底什么才是北京上海老百姓的日常生活。"

或者就是大家在集体编造一个梦，一个理想生活的梦——原来北京是这样美好，原来当了律师、进了投行之后就有这么好的日子。

而实际上呢？

实际上一个清华北大热门专业毕业的年轻人，家里能提供200万的首付支持，自己的事业也发展得不错，30岁就年薪上百万，那么他在刘涛、靳东在剧中常演的35岁左右的年龄，拥有一套下面这样的房子，就已经是很成功的了。

就更不用说那些考不上顶级名校、30岁拿不到百万年薪、家里拿不出200万首付的绝大多数吃瓜群众了。

如果真要老老实实地拍那些能在北京定居、有北京户口、小孩在北京上学、家庭年收入几十万的"普通北京人"的正常生活的话，讲真我怕会因为客厅太小、房子太老、没有落地窗、户型朝向太差、光线不好，导致房子里会容纳不下灯光、摄影、导演和演员。

类似下面这样的，五六百万一套，各种奇葩小户型，暗厅、厅改卧...

如果要拍北京白领真实生活的话，除了实在难以展示、有碍观瞻的群租房外，我怕摄像机在西二旗、天通苑、四惠这些地铁站，很快就被挤坏了。。。

相关回答：

本来不想长篇大论的，但感觉这个话题风向走偏，变成普通国产剧能否赶上顶级海外剧的论战了，有人拿 2010年，一集700多万rmb的《神探夏洛克》和一集能有50万rmb？的《重案六组》PK。。。这也太欺负人了，后面竟然还拿《实习医生格蕾》这种顶级美剧和《青年医生》比。。。这更不科学啊是吧。

3月5日更新下，我承认错了。《青年医生》已获选广电总局2014电视剧年选名单，成为飞天奖的有力竞争者。。。所以说拿《青年医生》来对比毫无问题！因为《青年医生》在业内人士眼里代表了国产电视剧最高水平啊，简直duangduang！

不过这种奇葩景象更让我确定了我的一个论断，现在国内电视剧市场主力都没几个年轻人了，都是大叔大妈统治下的天下。他们的品味决定了一切。

当初我为了平衡下，搞了个美版雷剧《流星花园》和国产雷剧《一起来看流星雨》的PK。。。这2部片都脱胎于同一部日本漫画，这样的PK才能比较公平，而且PK过程应该会很胶着。

先看豆瓣评分

我只想表明2者口碑都很烂就是了，这样比较才有意思嘛

然后来比较下 2者的演员阵容

美版流星花园

美版F4

（有没有发现美版女1号 上 下2张图不一样，后来我查了资料，原来美版用换演员的方式来表现女1号化妆后变的更漂亮这件事。。。对此我只能跪拜，这太TM机智了）

一起来看流星雨

H4

( ⊙ o ⊙ )啊！感觉很难评判啊谁优谁劣啊。。。。演员阵容就先算平局吧

后面楼主用决定用

的比较方法来对比第一集开场10分钟的质量

统计结果如下

本来我还想给国产剧洗白的，可结果表明，就算已经烂成鬼的美版流星花园，也只用了10分钟，就让所有主角都登场完毕，而且连每个人和学校的背景都交代清楚。光从一个学校介绍的来看，美版的虽然中二气息浓厚，但是信息量上绝对碾压国产剧

而国产剧这个时候仅仅只出现了学校名字和一个外景。。。 然后就没了。。。

要知道一起来看流星雨我已经多计算2分钟的剧情，可不管从场景数量和信息量上比都不如美版。只能说人艰不拆啊

我还是有点不甘心，我前面说过，我是想给国产剧找回自信的，所以我继续忍受着这2部烂片各自看到了第25分钟，美版流星花园这时的女主角已早在6分钟前就和F4撕逼了第一次，24分钟开始撕逼第二次。而《一起来看流星雨》此时还在介绍H4的家庭背景而已，我实在忍不住跳到第52分钟才看到流星雨女主和H4撕逼。然后我就彻底放弃继续对比下去的想法了，《一起来看流星雨》完败。

（说到信息量顺便安利一部法国电视剧

，每集就2分钟而已，但是节奏快的超出常理，已经快到在1秒钟内就能靠台词和画面传递出大量剧情的程度，从信息量的密度来看，2分钟就能赶上20分钟的电视剧，完爆美日英普通电视剧的节奏。国内火爆的网络短片《万万没想到》就是学它的，单单只学了点皮毛就能红遍全国，原作有多厉害可想而知。）

节奏慢这也情有可原，美版流星花园第一季预定16集，当年在大陆火爆的台湾版是20集，日本版是9集，而 《一起来看流星雨》第一部就是36集！ 后者不拖慢剧情可能吗？ 虽然情有可原，但这也不该成为拍烂片的借口，原版是短篇，翻拍加长后反而拍的更好看的例子也有啊，比如日剧《一吻定情》当年只有9集 ，后来台湾翻拍的《恶作剧之吻》扩充到20集，照样不输原版，翻拍时又自创了很多本土化的段落，反而让原本一个篇幅不长的外来故事变得更加接地气。而《一起来看流星雨》明显就是在用消极注水的方式来拉长剧情。《一起来看流星雨》仅仅依靠资金优势，在布景，道具上胜出了美版不少，美版就像豆瓣很多人吐槽的那样画面色彩非常接近AV的调色，这点美版完败。

这2部剧都烂的可以，可结果大不相同，美版流星花园在美国只坚持了6集就被砍了，连一季都没有，而国产的一起来看流星雨在湖南台放完了不说，还拍了续集《一起又看流星雨》。。。。。。 2部烂片在中美不同的结局能说明一点问题吧，国内市场对烂片的容忍度高的惊人。也许国外也有烂片，但是很难撑过1季，差评多就一定被砍，而在国内不管再烂，只要电视台敢放，再烂的片都能活下去，而且动不动40集，相当于美剧3年的量。原因我在下面的回答里有提到，因为市场本应该有的调节作用在国内失灵了。垄断的市场必然出现各种匪夷所思的现象。而当市场的调节作用失效时，广电这个看得见的手却对此坐视不管。

（后来我想想我冤枉广电了，2012年广电还是出手过，因为《一起来看流星雨》后国内克隆海外剧的现象成风，大都还不买版权就敢整剧抄过来，日剧，韩剧，美剧都无法幸免。所以2012年

，这个禁令一出，2012年后像《一起来看流星雨》一样整部山寨海外电视剧确实极少看到了，可这种政策只是一刀切干掉克隆翻拍剧，而不是真正遏制烂片。所以这种政策后来也没起到什么正面效果，很多编剧看不能整剧翻拍，索性就直接抄袭呗。于妈甚至机智的抄袭后大幅度注水剧本，让原版剧情只占抄袭后的20%，因为20%不算抄袭。。。所以到头来还是克隆了啊！最后还不是治标不治本嘛）

更讽刺的是，当互联网视频运营商这几年开始尊重市场规律，好不容易也尊重了一下观众，懂得根据观众的需求而不是电视台和广告商的需求提供节目，取得了不少好成绩后。广电那只看的见的手却一巴掌拍向网络视频商， 有广电领导更是发话要让互联网适应广电而不是广电来适应互联网。 所以我在评价跑男电影的回答里这么说过，

中国的影视行业非常奇葩，同时存在市场和行政这两个负面因素，一起摧残着这个才刚起步的行业，最后的结局会怎样，真是不敢想象。

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2月13日看了下回复，还是有人觉得我的对比不科学，觉得2部都是大烂片也没神马好比的。

我就不停的在寻找，找那几部片子会科学？突然我想到了《爱情公寓》！ 刚好《爱情公寓》的剧本差不多一半都是《老友记》和《HIMYM》的。也就是这几部电视剧连台词和剧情都差不多。既然剧情和台词都差不多，说明信息量是很接近，这样比较就更公平一点吧。

SO，我很激动的找到了网友前几年做的素材对比下，发现一个很有趣的情况。

比较10个抄袭片段和原版的耗时

结果如下

71.2比53.6 爱情公寓2的节奏比HIMYM慢32%，差距不算大

比较5个片段的耗时

107.8/63.4 爱情公寓3的节奏依旧比HIMYM慢，但差距达到了70%，已经接近2倍了。

就算扣除一个92比216的悬殊值，仍然达到42%。

而爱2和爱3的豆瓣评价差了1分，口碑在下降。

所以我从这个对比结果里，得出一个推论，爱情公寓为啥能在国内火的原因之一就是抄袭美剧（还有英剧，港剧，日剧等等）的同时，节奏也和被抄袭的美剧保持一致（换句话说就是抄的彻底），所以前2部口碑都还不错。而爱3是网友差评较多的一季，很多笑话很勉强，原因也很明显，爱3的编剧不知道是抄袭源枯竭，还是什么其他原因，在抄袭的同时通过给剧本注水的方式拉长剧情，让爱3的节奏大幅降低，导致剧情拧巴的不行。观众并不是傻瓜，他们看完后的打分说明了问题。我一直也很疑惑问题出在哪里，直到我做了这个对比。

真是一个天大的秘密。。。

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2月2日前的回答。

这里有我对国产情景喜剧为啥现在那么烂的看法。

我就想说一个观点：不是国产剧不好看，而是国产剧在英美日韩剧这20年大幅进步的基础上，整体水平竟然相比世界水平大幅度的退步了。每年国产剧总会出一些精品，相比国外的也不差，但是论论整体质量，已经被世界甩开差距。市场看不见的那只手出了问题，调节作用失灵，而那只看得见的手：广电 面对这种情况却没有像对影视作品审查那样热心的伸手去干预。实在是太可笑了。

典型的例子就是国产情景喜剧了，20年前是什么水平？有《我爱我家》《编辑部的故事》，当时美国《老友记》才播出 国内情景喜剧起步阶段相比国外来说，差距真不大。而日本直到2000年后才有第一个真正意义上的情景喜剧出现。10年前我们也有《武林外传》《炊事班的故事》《地下交通站》等佳作，虽然依旧质量不低，但和欧美的差距已经拉开了 。布景和后期制作方面落后明显。

后面就是大幅度的退步！现在最火的竟然是《爱（抄）情公寓》？大多数编剧已经放弃了原创而流行抄袭，要不就瞎写点雷人剧情来糊弄观众。《龙门镖局》虽还能坚持原创，但是水平明显看出差了《武林外传》一截。真是时无英雄，使竖子成名。

你要我说原因，这里面广电的角色不是限制了从业者的创作而是在某种程度上放纵这些从业者抄袭捞钱，搞低水平的创作，电视台一般只管从制作方那边买作品，所以收视率低对制作方来说也没啥事，反正不会亏太多钱。最赞答案说到国产剧节奏很慢，从业者水平低。可很多人就说这是因为观众水平不高才这样。对这点我真心呵呵啊，国产剧如果加快节奏，一部剧就像 日本，美国一样 一集20/40分钟 一年才放10/24集只相当于国内一部剧10集的长度，从业者会愿意？人家是靠卖集数赚钱的好吗！广电也迟迟不愿意搞分级，只能集中在晚间黄金档放，必然要考虑到各个年龄层观众的接受程度。寸土寸金的黄金档期能卖40集为啥叫他们只卖10集？既然要赚40集的钱，那肯定要把10集的内容注水到40集啊！国内演员又都是论集收钱的，演的集数越多，投资就越高，结果给演员的钱只能从制作费里面扣掉，导致编剧和剧务的待遇更低。这不就是恶性循环吗。很明显，中国观众大都是被动选择，以前都是电视台放什么我们看什么。好不容易这几年随着互联网的普及，国内视频网站在互联网上开始尝试细分市场，让观众去自由选择想看什么，结果去年又被广电粗暴干预，所以别把什么屎盆子都扣到观众头上OK？

顺便推荐下我的专栏

，最近一直在整理这几年我看过的所有影视剧截图。

鉴于我长年累月对国产剧进行侮辱，所以在这里向所有国产剧工作者及爱好者道歉，为了表示诚意，我决定今天使用科学系统严谨谨慎的对比法来羞辱国产剧。

多图，使用手机流量阅读的朋友请转发，这将是您财力雄厚的体现。

第一、国产剧节奏慢、信息量少。
第一队出场的选手是美方的《实习医生格蕾》和中方的《青年医生》。电视剧能不能吸引人，首先就看第一集的质量，而第一集最关键的就是前几分钟，下面让我们来看看两位选手的表现如何。

以下是《实习医生格蕾》和《青年医生》前10分钟出现的场景数:

《实习医生格蕾》共16个场景：格蕾家、西雅图街景及格蕾开车、手术室、医院全景、更衣室、外科前台、医院走廊、待命室、楼顶停机坪、抢救室、手术室消毒间、普通病房、电梯、直肠检查室、病房走廊、医院餐厅

《青年医生》共4个场景：月考室、操场、会议厅、院长办公室

可能有人不同意了，说场景能代表啥，《12怒汉》几乎一个场景咧，那么请看下面一组数据。蛋腾的答主又计算了两位选手10分钟内传达的信息量，请看大屏幕。

Bang！中方选手倒下。

有人好奇国产剧怎么会少掉一半以上的情节，他们在

第二、国产剧布景差、配色差、灯光差
第二组上场的是英方选手《神探夏洛克》和中方优秀选手《重案六组》。

中方选手在英方选手不经意间使出了自己的门牌杀

英方选手不含糊，从后背也掏出了自己的门牌霍霍刀

中方选手发现自己略处下风，便派出了自己门下两大神兽（请广告商主动把钱打到我卡上。）

英方选手露出自己暧昧的笑容甩出一记飞镖

中方选手大喝一声，看我储尸掌

英方选手拈花一笑，接住了他的招式

在中方选手错愕间，英方选手又温柔地补了一刀

诶？中方选手你去哪里？

（以上截图均选自两剧第一集）

《重案六组》在国产剧中已算优良之作，但它好看的原因并非画面而是归功于剧情，这个且按下不表。

国产剧画面粗糙很大原因出在我们城市建设的问题上，中国的现代建筑和欧美建筑相比，艺术感几乎为零，室内设计就更别提了。还有制造朦胧美的雾霾，直接降低国产剧画面的清晰度。
这种闹心的大环境影响着美工的审美，给他们的工作制造着难度。大成本的剧组会花重金设计室内，比如《非诚勿扰》的鸟巢别墅，中小成本更多是不改动就开拍，但相关工作人员不认真也占很大比重，经常两个人在公园里接吻，脚边还有没铲干净的狗屎。

第三、国产剧台词矫情、演员功底差
不说美剧英剧了，就拿我们不怎么瞧得起的印度片和国产剧比吧。

《印式英语》讲女主角因为不会英语，言语间经常受到丈夫女儿的奚落，她在语言学习班受到一个法国人的帮助，后来在亲戚的婚礼上用英语说了一段关于婚姻的看法，非常惊艳。
他的丈夫看到了法国人对自己妻子的关心，又看到妻子的进步，觉得自责又担心。遂出现以下对话。

我们把焦点放向国产剧

谁能给张伟脖子上补点粉！

国产剧的台词很多都不是正常人类的语言，假大空泛滥。剧本好看、有料真的足以让观众忽视一切外在因素，不然《锵锵三人行》怎么会存活了17年？

至于台词功底，看一集《深夜食堂》和一集《午夜计程车》就明白了。
我记得美国有一个女演员为了演一个有德国口音的角色，疯狂的练习，连给孩子讲故事都是德语口音。而中国的演员演北方人有港台腔，演南方人说北京话，敬业程度由此可见。

第四、把观众当傻X，不懂节制
主要表现在角色内心独白和频繁地画面回放上，生怕观众看不懂。这是侮辱观众感知能力、侮辱观众记忆力和演员演戏没深度的表现。
编剧们还记得老师教过，无法用画面展示的心理活动不要写啊！

试想一下夏洛克在这里嘀咕：The Woman，她好特别啊，我对她的感情好复杂啊，我现在有点悲伤。

我们创造了影视艺术，就是为了区别于文字表达。《神探夏洛克》这个画面，对称的布局，一扇窗有人，一扇窗空着，足以将千百般思绪展现给观众。

国产剧感情空洞没有节制（群演的水平高下立现）

《青年医生》第一集患者死亡，家属嚎啕大哭，并出现如下台词

《实习医生格蕾》第五季13集，单亲妈妈因为儿子找不到合适的移植器官，只能眼睁睁看着儿子死亡。
没有嚎啕大哭，只是轻轻地对昏迷的儿子说：

《实习医生格蕾》我光是截图就泡软了一包辣条，而《青年医生》那里就像一场闹剧。

没有节制还体现在如下方面

直线表达和含蓄表达是中西方的不同特色，但在影视作品的表现手法里完全颠倒过来，不得不说是一个很有趣的现象。

培养观众其实就和养孩子一样，是启智还是愚民，决定权在你手里。

第五、没有专业素养
《生活大爆炸》
《青年医生》9%的生理盐水

自己感受。

第六、没有新意
同样是给予角色鼓励：
电影《朱诺》里是精心装裱的一张被揉烂的纸

《实习医生格蕾》，中国女因为偷渡不敢进医院接受治疗，另一个有绿卡的中国大妈把Izzie拉出医院，包扎完后，中国大妈拉着Izzie的手用中国话对她说“你是个好医生”，Izzie没听懂但对她说谢谢你，独自一人装作什么都没发生回到医院。

不因为病人没钱、没有合法的地位就拒绝治疗，窃以为Izzie脸上的微笑（图片没抓住）更能代表医德，相对这个而言

第七、国产剧音乐有浓浓的廉价感

英剧《神探夏洛克》片头

http:// music.163.com/# /song?id=1235689

美剧《权力的游戏》片头

http:// music.163.com/# /song?id=26664325

国产剧《仙剑奇侠传三》片头

http:// music.163.com/# /song?id=86357

中国人责任感缺失，不认真已经在各个行业体现出来了，全民族的浮躁导致我们的影视作品里永远充斥着喧嚣，影视剧制作的各个环节掉链子。

还有一个重要的原因是我国的影视行业从业者，大多是艺术生。回想我们身边的艺术生，有多大比重是热爱艺术，又有多大比重仅仅是因为考不上大学。

有些人说了，哎呀，慢慢来嘛，每个国家都有自己的发展过程。
全球化的今天，你给我说这些，呵呵。

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静静围观了一个月，出来干嚎一嗓子。

好多人觉得我田忌赛马，主要纠结在

1.拿美剧精品比较国剧普通品（《实习医生格蕾》和《青年医生》）

2.拿英剧大制作比较国剧小成本（《神探夏洛克》和《重案六组4》）

最根本的原因被你们忽视了：它们题材相同。

作为普通观众，我想看一部医学剧，那只好在《实习医生格蕾》和《青年医生》里挑一部，你非要让我去看《老农民》，还嫌我乱比较；

作为普通观众，我想看一部破案剧，那只好在《神探夏洛克》和《重案六组》里挑一部，你非要让我去看《甄嬛传》，还嫌我不分析神夏和六组的投资金额。

投资的无奈、拍摄的艰辛以及审批的艰难，都是造成国产剧难看的原因，楼上楼下评论里分析的很精彩，在下受益匪浅不再赘述，也能够理解和同情。但当你以视频的形式出现在公众面前时，那都是舞台后的事，观众没必要因为你投资少而降低鉴赏标准，没必要因为演员身亡而对着矫情的画面哭的死去活来，更没有必要因为审批问题看一辈子风干鬼子五香鬼子爆炒鬼子红焖鬼子。

还有很多人推荐《红色》和《北平无战事》，亲爱的，上个世纪的故事我们已经看了60年，实在没有心力了。山的那边还有《权力的游戏》、还有《LIE TO ME》《新闻编辑室》等未知的领域等着我们发现。你还能对这段历史保持如此强烈的兴趣，我对你表示崇敬。

谢谢你们。

经我观察 同类型剧 各国的侧重点不同

美剧：

刑侦剧就是讲破案 警察们如何敬业 犯人如何凶残 破案过程如何曲折

律政剧就是讲法律 律师如何敬业 如何给委托人争取利益

医疗剧就是讲医疗 医生们如何工作 如何尽力治病救人

日剧：

刑侦剧 借用案子去表现社会的阴暗 人性的丑恶

律政剧 借用案子去表现社会的阴暗 人性的丑恶

医疗剧 借用医患纠纷 医院内部矛盾等表现社会的阴暗 人性的丑恶

大陆剧

刑侦剧 警察们的爱情故事

律政剧 律师们的爱情故事

医疗剧 医生们的爱情故事

本来就是一调侃 没想到破了3000赞 上了日报 还被某知名微博转载 有点受宠若惊～

现在做一些补充说明：

没提英剧是因为英剧看得少，没提港剧韩剧是因为几乎没看过。之所以提这三个剧种，是因为三个国家的这三个剧种均有涉猎。

评论区里提的最多是《实习医生格蕾》《重案六组》 。前者的确是爱情故事，但专业性上绝对完爆大陆剧；后者是大陆剧里的精品，故事相当好。另外，平心而论大陆的刑侦剧还是挺不错的，比起烂剧的重灾区的医疗和律政剧要好一些。

而大陆的医疗和律政不好看的结症就在于：不敬业，不专业。爱情是永恒的主题，有爱情戏码本无可非议。但是作为职业剧，不能只顾爱情戏，弄出一大堆贻笑大方的错误，结果爱情戏又极其俗套。

转发请标明出处

想起我之前的一个回答，有点类似，修改一下也在这里贴出。之前回答有关英美，日韩，所以有日剧，韩剧的例子。

为什么英美剧比国产剧好看呢？这个差距不一定是在制作上，也可以在题材深度。 而另一个让人觉得中国电视剧不如英美剧好看的原因，在于观众需求的不同。

一，题材深度

1，轻量级选手：《匹诺曹》是反映新闻行业的韩剧，当然爱情还是主线。但编剧还是在爱情的基础上，加入了很多对新闻行业的思考并试图纠正大多数观众对新闻行业的一些误解。

举个栗子，摘自城市画报的微信推送《用韩剧《匹诺曹》的逻辑来解读媒介素养》

剧中这种探讨还有很多，这种大热的偶像剧中可以结合如此有营养和辩证思维的内容，真心不错。而国内偶像剧还停留在贫富悬殊，婆媳斗争，配角陷害。

2，重量级选手：美剧《新闻编辑室》，话不多说，直接上图，这是第一季第一集开头的一个片段。（图片来源于微博）

看了开头就充分感受到言语自由的好处，所以中国电视剧要想在题材的深度上做一番文章，可以先考虑混入广电做卧底。

3，重重量级选手：日剧《白色巨塔》。绝对神作！片子在有限的范围内探讨了整个社会的大问题，而且放眼全世界无一例外，思想高度达到了前所未有的境界。我们湾湾同胞也尝试过挑战这一神作，结果惨不忍睹。我就不多说了，有兴趣大家可以去看看。

二，观众的需求

近期有部很红的电视剧，叫《何以笙萧默》。在我姐的带领下，我也看了几眼。那剧情的拖沓程度简直不敢想象，坐个椅子都要花个30秒的镜头，最后还出来二集精剪版，突然发现原来三十多集的故事，两集就可以说完了。但就是这烂到不行的电视剧，却一直是收视王牌。

我姐也每天在跟我吐槽这剧有多烂，我就奇怪了：“那你为什么天天追呢？” “因为有我偶像钟汉良啊！”。所以在天朝一部电视剧想火，不用制作精良，只要请到当红演员就行了，剩下的事情，庞大的粉丝团会解决的。对于相当一部分观众，他们看剧就是为了看他们喜欢的明星，他们对剧集的质量并不看重，就算拍的难看，他们也会为了自己的偶像追下去。

跟朋友闲聊，她说她的母亲也在追这部剧。“你妈喜欢看这网络小说改编的电视剧，还挺新潮的嘛。” “没有，之前我看的时候，她也看了几集。然后她就追下去了”

朋友母亲所代表的就中国电视剧的另一大观众团体，他们看剧只是为了打发时间。饭后闲聊时看一看，织着毛衣打着哈欠时看一看，他们对剧集的要求也不高，有简单的情节和悬疑，再有个讨人厌的反派角色足矣。

正是有了这庞大的观众基础，所以大量粗制滥造的电视剧涌入各大卫视。不用把剧集拍的多精良，反正观众都是一样的看，拍的好的也是这样，拍的差的他们也买单。怎么把明星请来，怎么制造话题吸引观众才是电视台关心的正事。你把剧集拍紧凑了，观众少看两集理解不了，怎么办？你把剧拍深了，观众看不懂了，怎么办？这导致国产电视剧理直气壮的粗制滥造，而名声也越来越差，导致潜意识里就会觉得国产剧不靠谱。

但问题是这些观众和电视台觉的这些剧没问题，但口味更好，要求更高的观众又没有专门的电视台来照顾，只能去英美剧里寻找安慰。

而欧美的观众水平都很高吗？不一定，欧美也有肥皂剧，玛丽苏剧，毫无笑点的喜剧，沉默刻板的故事剧，但美剧都是周播，实在太烂的剧会被砍掉，就算不被砍掉，这些不著名的剧集也传不到你耳朵。我们接触英美剧大多在网络上，字幕组和网站已经帮你完成了第一道过滤。

但更关键的是，美剧的观众被很好的分流了。打发时间可以去FOX，想看脑残的年轻人可以去CW，想看体育和犯罪剧去TNT，想看高质量高逼格可以去AMC,HBO，想看黄暴大片还是去HBO。普通观众可以找到他们喜欢看的看的懂的剧，精英阶层也可以多花点钱去HBO这种付费频道看高质量的剧。

观众付了大价钱，那电视网就必须拿出大制作高质量的剧集出来。所以HBO，早在2001年，就投入1.25亿美元制作系列电视电影《

》，成本几乎是电影《

》的两倍，再请影帝

和大导演

来做剧集的执行监制。近几年，拍摄史诗大剧《权利的游戏》更是创出单集900万美刀的惊人纪录。这些投资惊人的电视剧无论在各个方面都是电影级的。国内卫视那些电视剧与之对比，不知被爆出多少个银河系。HBO有3500万的订阅用户，正是有这群品味颇高的观众支持，HBO能出许多有深度，有逼格的好剧。而且这些观众口味也刁，拍的不好也怕砸场子。

所以，来上知乎的需求更高的观众，看着网上那些高质量的美剧，再对比电视里被观众宠坏了的国产剧，自然就觉得国产剧不如英美剧好看。

（额，思路有点乱，轻喷）

前几天在看一部英剧，《名姝》，第一集开头，女主穿着长裙走在潮湿的18世纪伦敦街头，地上坑坑洼洼泥泞不堪，裙子的底部沾着泥水，看起来脏脏的。这个镜头，是特写。

同样的年代平移到中国，是我们的清朝，以清朝为背景的国产剧我们看了不少，无论是古装偶像剧还是正剧，有几部是在这样的细节上尊重历史的？故事可以改编，但是大环境的设置总该做到位，至少要让观众能入戏，18世纪的中国，哪里来的那么多平整干燥的大马路？

《另一个玻琳家的女孩》，这部电影豆瓣评分并不高，也不算是正剧，但里面的斯嘉丽约翰逊为了还原历史人物，还是把眉毛剃了染了。

反观我国的抗战剧，剧里的女战士一个个全都在眼妆上下足了功夫，眼睫毛一闪一闪堪比偶像剧，有些甚至还画了眼线，一个抗战的女共产党员，每天游走在生死线上，居然还有时间给自己化妆？这样的剧，让观众怎么入戏？？

类似的例子数不胜数，为什么美剧英剧比国产剧好看？因为他们的团队有底线，演员有素养。没有底线和素养，给你再好的技术，你也不能让观众相信这个故事。

只有我觉得美剧这几年越来越不行了么？一大半都是男人中年危机的套路。

大概就是中年父亲事业瓶颈，夫妻感情不和，子女青春期叛逆，一天天过着苦逼的日子。这个时候突然危机从天而降，比如得癌症了，被卷入犯罪了，自然灾害了，觉醒超能力了，外星人入侵了……然后男主拯救家人和世界，尽显男人本色，修复夫妻感情，赢得子女崇拜。

不光电视剧，电影也有这种趋势。比如巨石强森的圣安德烈大地震，非常典型的套路。

感觉这个套路是08年金融危机之后越来越流行，到现在快半壁江山了。可见美国中年人08年后的日子真的不好过。但是作为一个二十多岁的青年，这种片看多了真心腻歪，感觉快未老先衰了。

我觉得现在比较好看的是《权利的游戏》这种大制作精品，还有《硅谷》这种角度新颖的喜剧。《纸牌屋》最后两季已经糊了。。。现在找好看的美剧越来越难，反而国产剧有复苏的迹象，比如《人民的名义》就不错。

答案是：细节和质感。

就说权力的游戏吧。

看过正剧后，我去搜幕后花絮，有这么一个细节令我惊为天人：

为了还原中世纪贫民窟、脏水横流的生活环境，在正式开演前，剧组给每个群演发了一件衣服。

要求群演每天穿，不准脱，很长一段时间不洗澡。

而中世纪底层贫民的真实生活就这样，蓬头垢面，邋遢无比，哪像现代人一样，天天洗热水澡？

这样一来，等到正式开拍时，群演们汗臭夹杂着体味，恶臭熏天。

看群演那脏兮兮的模样，还用着演？

无论是生理还是心理上，他们早已带入了“底层贫民”的身份。

往那一站，一个从中世纪贫民窟穿越而来的穷苦百姓，就这么站你面前。

屏幕外的观众能不入戏？

可是！

在很多时候，导演给底层贫民的镜头都是一闪而过，以秒为单位，

换句话说，剧组完全没必要在这些观众几乎注意不到的细节上下功夫。

他们还是这样做了。

再看看我们的国产古装剧？

以这张截图为例。

在激烈厮杀的战场上，演员不投入吗？打得不激烈吗？但就是给人一种哪里不对劲的感觉。

那就是——太干净了。

他们的盔甲，没有磨损和老化的痕迹，没有刀剑劈砍出来的凹痕。

他们身上一点鲜血也没有，一尘不染。

试想一下，一个人要是真上了战场，见到的都是敌我疯狂厮杀，鲜血四溅，尸横遍野的场面。

他脸上一定占满了血污和泥污，表情狰狞吧？

可剧中人一脸自信的微笑，哪像是打仗，更像是来观光看风景的。

所以，在我看来，美剧是想尽一切办法追求细节上的完美，通过“质感”让观众分分钟入戏。

而国产剧是是拒绝质感，只追求画面干净、演员穿着打扮一尘不染，让观众分分钟出戏。