《春江花月夜》为何被誉为「孤篇横绝全唐」？ 第1页

因为闻一多是个研究西方格律诗的，他根本不懂唐以后的诗词。

诗词评价领域存在且只存在两种人，会写诗词的，和不会写诗词的，或者说，一种是内行，一种是外行，闻一多属于后一种。

相比于中国的近体诗，西方格律诗的节奏更接近中国的汉赋。重复的内容多，意韵长，常用平铺直叙，而非“诗词”的工巧。

而中国的诗词发展到唐代，就早已经摒弃了这种“平铺直叙”写法，而是开始在行句上注重灵巧，行文上注重章法，优秀的诗人往往惜墨如金。即便是长篇，也会合理排版，追求无冗余。尽量让每一句话，每个字都能做到“工巧”，“惊人”，每个句子都言之有物，而不是当复读机充分前面的句子，从而能让人眼前一亮。

就如老杜说的“语不惊人死不休”。

这种以“惊人”为卖点的优秀例子如蜀道难，每一句话，每一个字都能给读者带来感官冲击。

而且，到了后世，哪怕是白居易的长恨歌，他的节奏也是很快的，没有给那“赋”，没有给那平铺直叙。

（唱反调的有一个，就是韩愈，韩愈大概是写散文写太多，骈文都生疏了，有兴趣看看韩愈的长诗，每一句都能看出功底，但连起来就是不顺。）

这种从“平铺直叙”到“工巧”的发展，本质是艺术由青涩到成熟发展的表现。

但不巧的是，闻一多他不懂啊。或者说那个时代的人很少懂这些。当时的人写诗，动不动就“啊！”，“哦！”，“嗯！”，“嘿！”

这是跟谁学的？不就是西方格律诗么？

不信？你瞅一眼西风颂，开局就哦。

O wild West Wind, thou breath of Autumn's being.
Thou, from whose unseen presence the leavesdead.
Are driven, like ghosts from an enchanter fleeing,
Yellow, and black, and pale, and hectic red,
Pestilence-stricken multitudes: O thou,
Who chariotest to their dark wintry bed
The winged seeds, where they lie cold and low,
Each like a corpse within its grave, until
Thine azure sister of the Spring shall blow
Her clarion o'er the dreaming earth, and fill
(Driving sweet buds like flocks to feed in air)
With living hues and odours plain and hill:
Wild Spirit, which art moving everywhere;
Destroyer and preserver; hear, oh hear.

或者你看看狮子王，里面的歌剧式台词是不是经常哦。

这种写法和楚辞几乎一模一样。

同样题材的楚辞，宋玉九辩，开局两句话和西风颂几乎一模一样。

顺便，大家猜一猜，“哉”和“兮”在古汉语中怎么读？

悲哉，秋之为气也！
萧瑟兮草木摇落而变衰。
憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归。
泬漻兮天高而气清，寂寥兮收潦而水清。
憯悽增欷兮，薄寒之中人，
怆怳懭悢兮，去故而就新。
坎廪兮贫士失职而志不平，
廓落兮羁旅而无友生，
惆怅兮而私自怜！
燕翩翩其辞归兮，蝉寂漠而无声。
雁廱廱而南游兮，鹍鸡啁哳而悲鸣。
独申旦而不寐兮，哀蟋蟀之宵征。
时亹亹而过中兮，蹇淹留而无成。
悲忧穷戚兮独处廓，有美一人兮心不绎。
去乡离家兮来远客，超逍遥兮今焉薄！
专思君兮不可化，君不知兮可奈何！
蓄怨兮积思，心烦憺兮忘食事。
原一见兮道余意，君之心兮与余异。
车既驾兮朅而归，不得见兮心伤悲。
倚结軨兮长太息，涕潺湲兮下霑轼。
忼慨绝兮不得，中瞀乱兮迷惑。
私自怜兮何极？心怦怦兮谅直。
皇天平分四时兮，窃独悲此凛秋。
白露既下百草兮，奄离披此梧楸。
去白日之昭昭兮，袭长夜之悠悠。
离芳蔼之方壮兮，余萎约而悲愁。
秋既先戒以白露兮，冬又申之以严霜。
收恢台之孟夏兮，然欿傺而沉藏。
叶菸邑而无色兮，枝烦挐而交横。
颜淫溢而将罢兮，柯仿佛而萎黄。
萷櫹椮之可哀兮，形销铄而瘀伤。
惟其纷糅而将落兮，恨其失时而无当。
揽騑辔而下节兮，聊逍遥以相佯。
岁忽忽而遒尽兮，恐余寿之弗将。
悼余生之不时兮，逢此世之俇攘。
澹容与而独倚兮，蟋蟀鸣此西堂。
心怵惕而震荡兮，何所忧之多方。
卬明月而太息兮，步列星而极明。
窃悲夫蕙华之曾敷兮，纷旖旎乎都房。
何曾华之无实兮，从风雨而飞飏！

为了比较，在放上相关题材的汉语格律诗。老杜的登高。

风急天高猿啸哀， 渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下， 不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓， 潦倒新停浊酒杯。

汉语格律诗惜墨如金，每一个句，乃至每一个字都是有用意的。这也带动了乐府和拟古向同样方向的发展。（某种意义上，乐府和拟古从句法章法来看更像是拉长且没有律的近体，而非古体诗）

然后你再瞅瞅闻一多写的七子之歌。是不是也非常喜欢在哪“哦”，“啊”，“呜”，“嗨”

西方格律诗适合朗读和唱，所以有各种嗯啊哦嗨，而且人家还有头韵。

而中国格律诗更适合默读，再不济也是那种语气和语速正常的朗读。

再不济，喊麦，快板，都比你“声情并茂”的“诗朗诵”要更尊重汉语格律诗啊。

不可能有懂诗词的人像小学生和中文专业大学生朗读课文一样读那么慢，那么“有感情”。

所以，汉语诗词必须要足够工，工才能让你读的顺，足够巧，巧才能让你可以眼前一亮。汉语诗词是很讲究功夫的。

而春江花月夜呢？通篇都是平铺直叙，而且言之无物，楚辞汉赋虽然也是平铺直叙，但人家言之有物啊。

春江花月夜呢？这玩意能压个锤子的全唐？他选进全唐诗就已经很给他“吴中四士”面子了。而且，能选进全唐也是因为这玩意还算是“工”的。顺便可以增加一下全唐诗的多样性。

不过，虽然他一点不巧，但这玩意像啥？像商籁体。春江花月夜的各种手法你在商籁体中更容易见到，而闻一多，他就好这口。

除了商籁体外，闻一多还喜欢啥？喜欢楚辞，喜欢汉赋，他的审美已经被这些平铺直叙的东西给框住了。

所以，当他看到春江花月夜的时候，他自然眼前一亮，不是因为春江花月夜有多好，而是因为这玩意他熟悉，在全唐诗里，宛如他乡遇故知。

所以，闻一多自然会稀罕春江花月夜。

ps：以下为吐槽，请谨慎观看

首先，有人说我过于暴躁，杀疯了，的确，知乎作为中文互联网文艺领域下水道，的确刷新了我的认识，贴吧和天涯回帖反驳的时候至少会带上自己的东西，而不是上来钦定“我比你懂，我朋友比我懂比你更懂”。

我寻思着群嘲放到这份上了，能有个入门的学院派人来放个自己作品上来比划比划么？

现在诗词评论人仍然处于一个非常奇怪的氛围，一群完全没有诗词创作经验的人，学了点另一批完全没有诗词创作经验的人颅内生成的理论就觉得自己懂，自己不懂了就搬出来几个“比我懂比你更懂”的“祖师爷”。

从经验主义角度，这些理论完全没有实践的经验支撑，从理性主义角度，这些连体系都没有的理论也做不到可证伪。从本质主义的角度。。就不难为你们了吧，所以，这些祖师爷的理论有什么意义？除了能让你们产生“我是学院派”“你们是民科”的虚假优越感，还有什么？

ps：我就很奇怪了，写写诗词很难吗？从骚体开始把中国诗文发展脉络的各种体裁和各种风格都写一遍很难吗？花几个月应该就行吧？但现在文学圈子里几个人做过？就这还来懂这懂那？

张口就是一个春江花月夜是排律？别说对仗了，春江花月夜连粘都粘不起来，严格来说，这玩意就是个古体诗。您不会觉得觉得押韵的七言八句就是七律，押韵的七言长诗就是七律啊？（别说，我还真认识几个学文学学到硕士的人这么认为的）

这个问题下面也有这种完全不懂却装作很懂的。

您直球一个最为严格，这玩意充其量也就（应该）没犯大小韵（如果有人有时间，用广韵验证一下这玩意有没有犯大小韵），（可能）没犯旁正纽，但不犯大小韵和旁正纽的格律诗，你随便找个秀才都能给您整出来，在我小时候刚入门学诗词的时候，不犯八病是基本功，您还拿蜀道难比较，合着您就知道蜀道难了？李白写的那些绝律还有排律您是一个都不认识啊。别“宫体”就严格，春江花月夜这玩意根本没啥格律限制。

然后，还“难度系数最高”？就先不说明清文人整的那一批变态规矩了，您搜一下标题后面一段是“数字➕韵”的东西，那玩意都是正经排律，要是说难度高，那玩意难度不比你古体诗高？

合着在天天不运动的人眼里，你来个俯卧撑就是难度系数最高了？那还有人走钢丝呢？还有人玩街健和跑酷呢？

再更新一次：有人说那不叫平铺直叙，叫铺陈，你要不要猜猜陈是什么意思，“平铺直叙”就是给铺陈这俩字各加了个修饰词，而且这个修饰词是很准确的，因为你铺的时候除了平铺还能怎么铺？陈的时候除了直叙还能怎么陈？你铺的不平，陈的不直，那玩意就不叫铺陈了。

另外，有人拿李白举例说“李白也xxx”，先不说李白直球骂过你宫体诗“大雅久不作”，你看看李白长诗，用最长的“天上白玉京”举例，你看他会连着几句十几句写同一个东西吗？李白的东西该转折必有转折。而且至少每换一次韵就会写点别的东西。您春江花月夜呢？换了几次韵了，写的东西还是几个意向颠倒颠。说你言之无物冤枉你了？在“清新庾开府，俊逸鲍参军”之后，还有人写这种颠倒颠的东西，他就已经是开时代的倒车了。所以我说你春江花月夜丢全唐诗里，用词较工，这一些能吸引一部分眼球，但你章法和布局完全就是灾难水平。放全唐诗里并不算出众。

另外，不懂行就是不懂行，闻一多不懂行不可耻，那个时代没有互联网，没有唾手可得的古籍和相关评论，也因为术业有专攻。你们从中文系出来不懂行也不可耻，因为闻道有先后，但不懂装懂就有点那啥了吧。

另外，建议各位不要整那种“我有一个朋友，他比我懂比你更懂”的老活，先不说这活太烂了，我认识的学诗词的不少，以王国维为比较单位，其中比王国维功底厚个十几年的也有不少，但“比我懂”还在这种基础问题上和我持不同观点的人绝对不存在。

有人说我论述太刺激，但我寻思着我这玩意一点不刺激，不足以让大伙看完之后对诗词产生新的看法，甚至不一定足以让大伙看完之后能对一些“名人都认为如此”的东西产生怀疑。

所以，秉着祛魅就要放狠活的精神，我直接来点更刺激的：

近一百年的中国诗词研究，正好碰上了中国诗词创作的凋敝和证伪主义文学理论体系发展出来之间的真空期。这导致了很多混资历的，学西方文学，学散文，学歌剧，学国画的人进来发挥了一下外行指导内行的精神，然后他们的理论就莫名其妙出名了。这个时间段内的很多的名人和言论都是场面话和漂亮话。而春江花月夜也正赶上了这个“大家都不是很懂”的风口，被一群“不是很懂”的人捧地飞了起来。

但在整个诗词的发展脉络中。“春江花月夜”也只能算大观园里一块平平无奇的石头，只有当他被带离大观园的时候，这玩意才值得被奉为瑰宝。

ps：为什么有“民科”贬称？因为自然科学拥有系统性的方法论，而其实践性不强，导致民间学者很难通过实践和试错来掌握这些方法论，需要系统的培养才能对这玩意有认识。再者，您听说过民科？您听说过民间工程师吗？

而民哲亦复如是。

但文学和历史学呢？这两样东西完全就是博物学，这些东西里面的确有一部分成体系的理论和话术，但您国内当今文学界学院派懂吗？还好意思编排别人？

ps，有好几个要看本人作品的，我没事在一个诗词批判帖子里放诗词创作的东西干啥呀？不过，既然问的多，这里也统一回复吧，我这里的理论都是针对中长篇古体的，也放一个中长篇古体吧，声明一下，这不是跟古人比的，运词功底和古人名家差的还是不少，不过，这是拿来跟你们和你们的老师同学比的。建议如果再要说能比我懂或者有朋友比你懂比我更懂的时候，礼尚往来。（感觉还是贴吧的讨论氛围好，大家讨论的时候先放作品，至少对对方知根知底。）

峨眉山夜行
日遁沟陵行未止，风冷春花多枯死。
丘间怪云长明灭，乎如长河倚天泄。
山石腊毒苔不青，石壁朱岩腥如铁。
东方月起白露生，蝙蝠惊飞猿啼鸣。
夜默山深多鬼叫，竹泣风哭豺狼笑。
魑魅精怪鬼妖神，蝎蛇仙狸狐美人。
此去金峰五千丈，瘴毒风黑不得上。
仙峰可宿暂且瞑，会逢玉佛乘白象。

另外，本人主要写词，放一个应酬作吧。

也请各位比我懂的朋友放一下自己的，作为基础的交流诚意

阮郎归
青樽香酒解春寒，故人相见欢。
鱼羊鸡彘共时鲜，年开万事闲。
风停驻，岁常安。天清枕手眠。
寻得好梦入壶天，乘舟渡日边。

另外，我曾经想象过一些人文学科是用来水文凭的东西，但我没想象过他们这么过分，一个人文专业连形式逻辑都不学，让我有点吃惊，也有点害怕。因为在我的惯常认识里，大学文科生学形式逻辑，就好比婴儿学说话，不学形式逻辑的话，一个人在某种意义上是“不会说话”的。（理工科对应的学科是离散数学）

而国内的一些专业已经乱搞到这种程度了么？一个专业连基础的通识教育都没有，他们的学生学出来是来干什么的。

这种情况下，如果你太把自己的这些专业当回事，那我只能遗憾的告诉你，你的人生就是个笑话。

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  ni-hao-su-xiao-man 网友的相关建议: 
      

我爸妈，庸医的最高境界。

我爸，南大生物系毕业，正高，研究方向是香烟烟气致癌性，然后每天一包烟。

我妈，上医大公共卫生系毕业，副高，研究方向是各类食品添加剂。目前三高，关键还不肯吃药，看着那高高的血糖，我担心的要死。对了，满满一箱的零食，高油高糖的那种。

家庭2个洁癖我从小生活在无菌中，结果抵抗力很差，经常感冒发烧或者拉肚子，2个教授会说看医生吃药没用，叫我多睡觉多喝热水，拉肚子拉干净饿2天就好了。

感觉学医的的确是挺无情的，看生死很淡薄，小时候有点伤心。

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