有哪些颜值低，演技高的演员？

这两位都是国剧里出现率极高、长相辨识度极高、把坏人演的入木三分但其名字却为很多人所不知的那种，很多人一看照片或许就会发出类似“哦原来是他啊！”的感叹：

一，杜旭东……简直丑中之冠....感觉要比长相之丑陋，可能全中国都没几个人能和他匹敌..............这长相实在是辨识度太高了，只要稍微看过几个国剧的应该都对他有印象................

但演技真没的说，演大宅门（无赖韩荣发），大宋提刑官（刁民唐二宝），神医喜来乐（药霸孟庆合）都是大反派，那真是恨得人牙根痒痒啊。尤其韩荣发，看的时候恨不得跳进电视里去揍他......

但是演新三国，庞统，足智多谋的谋士也出来了，而且他很聪明，把自己身上那种桀（liu）骜（mang）的气质成功转化成庞统的洒脱不羁和不惧死亡的豪气（虽然这改编很坑爹。。。。），不失为一种适合自己的表演方式。

还有，有人说庞统结局的改编好，我以为非也。新三国里，庞统之死是为了给刘备寻找打西川的理由，所以才在明知张任埋伏的情况下主动赴死。虽然大勇，却实在大愚：乱世之中，欲加之罪何患无辞，何况刘璋这样的无能之辈，想找个打他的理由那是易如反掌。用一位旷世奇才的生命换一个微不足道的理由，不亦傻乎？当然，这不是庞统的原因，是编剧的自作聪明反而显示出了其无知

其实人家年轻时，也还可以的。。。1963年，7岁的杜旭东从2楼往下滑楼梯，摔了下来，昏迷多日的杜旭东住了3个月的院，出院后，落下个嘴歪的后遗症 。

丑男人的幸福生活………

幸福的一家子

2，魏宗万。

魏老长得一副贼眉鼠眼的样子，但演技很老练，而且他不管演什么，都有一点似乎与生俱来的幽默感~这让他的表演很有自己的特色，也让他的人物多了几分可爱与亲近。三国里的司马懿，把木牛流马误说成“母牛流马”：

司马懿：嗯那么这母牛流马…
（众将捂嘴笑）
司马师：父亲，木牛流马。
司马懿：（意识到自己错了）哦？哦哦哦哦…这是何物啊？（萌到家了有木有～）

还和下属开玩笑说“你让我骑这母牛不成”？(^_^)，也让三国演义这部未免过于正襟危坐的正剧多了几分诙谐，多少冲淡了三国后期因诸葛亮鞠躬尽瘁的而产生的过分浓重的道德感，营造出和孔明不一样的另一种风格，全剧整体色调更为多样。

面对诸葛亮的女人服装，他将其披上以后仰天大笑，神态自若，全无半点小家子气（因他识破了诸葛亮的激将法），好玩搞笑却又洒脱雄略

正如剧中他自己说的那样，“为人者，有大度，成大器也”，他演绎的司马懿正是这样一个“胸中能容高山大川”式的狠角色：对敌，面对诸葛亮的挑衅全然不放在心上，比新版那个神经兮兮的、就被诸葛亮耍了一回就气得翻来覆去滚床单的那个神经病老道好多了，但空城计时，对诸葛亮的琴技由衷叹服，二人亦敌亦友的惺惺相惜之感油然而出；对友，虽然和曹真有分歧，但也依然同心同德报效国家；对君，正当壮年，却遭遇诸葛亮的反间计，曹睿的罢官，这时苍凉的临江仙配音悠然而起，他日日眺望夕阳，一腔韬略无处施展，只得对风长叹……我们知道，老版三国演义的临江仙配乐多营造一种苍凉悲壮的氛围。这里的使用清楚地表明了：老三国的主创不是蜀汉的脑残粉，当魏吴的英雄人物命途多舛时，音乐也一样是悲悯的。所以准确地说，老三国（尤其是后期）是以蜀汉人物为主，而着力塑造一批英雄群像，乃如司马懿、曹真、曹睿等都堪称有血有肉，毫无新三国的脸谱化（新三国那，司马懿就是阴险的野心家，一代名将曹真就是个大煞笔）

就这样，一个智慧、豪气、胆识、忠勇（这里仅针对电视剧而言。电视剧表现出的壮年司马懿确实是心忧国家、能识大体的。野心家也不是一生出来就得奸诈的）、幽默并存的司马懿就出来了，这一位出色的、胸怀大志的政治家军事家的形象，比书中那个单薄的，只是反面形象的司马懿丰富了不知道多少倍，魏宗万老师精彩的表演令人叹服。其实老三国里，诸葛亮、关羽、曹操、司马懿、周瑜等人物都经过了用心的再创造，脱离了小说中过于单薄的内涵，这是非常了不起的，绝不像有些人yy的那样说老三国只会照搬原著。

水浒的高俅，奸臣之态入骨三分

大宋提刑官，恶官卢怀德，看上去很像高俅

不过很多人知道他可能是因为三毛从军记

有人说他们是因为长相“优势”，本身演技没有多高。我以为，这是倒因果颠倒了。大家看看我发的杜旭东穿海军军服和魏老师的生活照，恐怕不会觉得他们就是个坏人吧？杜旭东甚至还显出几分质朴，魏老师不乏和蔼幽默。是他们精妙的演技才让我们一看到他们那张脸就觉得是坏人。说他们只是靠脸吃饭的，未免倒果为因了。所以说，把坏人演得好、让人过目不忘是不容易的，向这些面貌丑陋但心地美好、演技高超的演员致敬，感谢他们为我们带来的好角色好作品！

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另，有人建议我写上倪大红。我之所以不写他有两个原因，一是我觉得他长相只是有点怪（肿泡眼），但谈不上多么丑。二是我不喜欢他对司马懿的表现方式，刻意表现其阴险和独特却反而显得很神经，时而大喊大叫，经常笑声诡异。一位隐忍坚定的枭雄绝不可能如此的“引人注目”，大家看看现在国内外政坛上的大佬们，有几个天天地大呼小叫的？（个别另类的咱就不提了，林子大啥鸟都有）成熟政治家就应该像魏宗万老师表现的那样，“寻常看不见，偶尔露峥嵘”。倪大红的司马懿在整个新三国里算是不错的表演，但不符合我心目中的司马懿

颜值低演技高的还有很多，如黄渤，李明启（容嬷嬷）等。他们的演技当然也很棒，但我或不熟悉，或已有人写过，所以我就不想人云亦云了

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还有朋友提到倪大红在《大明王朝1566》中塑造的严嵩形象，诚然，这是倪的角色中相当出色的一个，但我想引用网友荞麦花开0426的一段话，这也可以代表我的看法【请某些眼神不太好的看清楚了，这是别人说的，不是我自己的话】：

“另外要提的是倪大红的演技大家可能估量过高。他最牛的当然是严阁老。但我们仔细想，严阁老好在妆容和老态，以及刘和平剧作的坚实精良，对演员本身的演“技”要求（如身段、节奏、台词等）并不甚多。综观他其他影视剧表演，并没多少触目耀眼之处。他的台词并不强，《北平无战事》看出来了，他与王庆祥的对手戏，他不如王。《三国》里司马懿，更是疯癫大叫的神棍耳。真正内功强的演员一定是有抗烂戏的力道的。哪怕剧本烂导演烂，他还是可以通过自己的表演让人物让角色立起来。至少烂中有好。于和伟在《三国》里仍然可观，显示他的表演实力还是要强于倪大红，更不用说陈建斌。”

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他的本名是李健仁。

这个问题我看了很多答案，在写自己的答案之前我问两个问题：

1 一个人演的角色种类多样，且有几个演的还不错就算是演技好吗？

2 一个人因为长相不出众，但是在一部两部比较著名的电视剧/电影中饰演了一个恰好展现其特点的角色让人印象深刻就算是演技好吗？

我觉得既然是评价演技，我们不妨把标准定得高一点。我选择一个演的角色不多，但是每部都能留下深刻印象，且颜值低的演员出来。

就是他——王砚辉。

虽然只有几分钟，很多人对于《烈日灼心》里最后杀人犯的演技表示叹服。说演的就和真的杀人犯一样。

这一点我后来反复看。因为是坐着，仅仅通过言语神态，就演的如此出神，实属少见。

大家虽然对最后的结局颇多微词，但针对王砚辉的演技却是一面倒的赞扬。

注意，我们绝大多数人都没有见过杀人犯，遑论交流。有些人也不会从科学角度去评价演技。为什么有几乎觉得王砚辉演的像呢？恐怕是我们从他的表演中觉得不寒而栗，在我们眼里，这就是杀人犯的样子。

低级演员模仿形态，

中级演员散发气质，

高级演员形神兼备。

不光是这一部电影，王砚辉在《李米的猜想》中饰演的毒贩：

也是这样。落拓，失意，惊慌，暴躁。哪里还有《烈日灼心》里杀人魔的样子。

从最早的《光荣的愤怒》到最近的《追凶者也》，王砚辉几乎出演了曹保平的所有电影。

看了王砚辉的表演，觉得他的语言神态和台词功底并不像是半路出家的龙套，更像是专业人士。扭头一查之前果然是演话剧的。王砚辉之前一直在云南省话剧团工作

好的话剧演员有一个特点，就是语言神态特别到位，台词功底尤其扎实。因为表演话剧，特别考较演员的神态和语言。在台下看话剧的观众，都不是冲着看动作大片来的，往往是希望从演员的表演，剧情的走向和舞台的设置获得满足感。话剧不像电影一样可以NG，可以加特效，往往是一遍成型。话剧演员的演技，往往是支撑一部话剧往下走的动力。而很多好的，扎实的演员，如果仔细找的话都有当话剧演员的经历。徐峥，冯远征，陈佩斯，濮存昕，郭京飞包括现在的王砚辉，都是从一部一部剧，一个一个光靠台词支撑的话剧中走过来的。所以演技好也就不足为奇。

很多人抱怨去电影院看的都是烂片，而在我看来，很多电影明摆着脸上都写着：我是烂片这几个字。像刘镇伟，王晶还有3D重磅推出，凡事带有这些关键词的都不是好电影。

还有很多有许多大明星加盟的电影，我也基本不会去看。虽然我理解，明星是票房的保证，可是一旦大牌多了，导演就必须考虑将戏份均分到每个明星上去。试问，大家是喜欢看主次分明，红花绿叶的电影，还是爱看平铺直叙，一眼望到底的电影呢？答案不言而喻。

因此，王砚辉这类演员的存在，就好比羊肉汤中的胡椒，牛排上的黑椒汁，大碗面里面的辣椒油。虽然不是撑场面，也可能永远不会被拿来撑场面，可是一部电影里面少了他，总感觉腻味，不实在。

现在很多电影业请了许多演员来，但是我觉得吧，不会演戏的演员来演戏也没啥，关键是不会演戏的演员往往担当主角。这就让人比较恼火。

王砚辉在自己有限的戏份和时间内，把整个故事盘活，让电影变得实在，接地气，甚至起到了画龙点睛的作用。这样的演员自然就是好演员。

王砚辉，你们觉得这还是演员吗？

看到前面有人提到了香川大叔，忍不住想再多八一八这位跑了十年龙套 ，到35岁时逆袭整个人生的实力派。

香川照之听名字可能有人不知道他是谁，但是看到他的照片，应该很多人就知道了。就是这位！

大叔是日剧中的大熟脸，经常在电影和电视中各种打酱油。但是近年来随着演技的磨练，人气逐渐高涨，其实大叔的人生也是此起彼伏的。让我组织一下千丝万缕复杂的语言跟大家八一八昂。

看起来牛逼闪闪的身世

香川大叔生在一个牛逼闪闪的演艺世家，他爹是著名的歌舞伎演员，是市川猿之助的三代目，然后他妈妈是宝塚歌剧院中最著名的娘役。

来解释一下这是一个什么概念昂，歌舞伎是日本传统的艺术表演形式之一，可以类比中国的京剧，现在是日本的国宝级艺术。而在日本的传统里，高级歌舞伎演员的艺名都是世袭的，比如叔爹，就是香川叔的粑粑（阿咧，这个称呼是什么鬼）叫三代目市川猿之助，其实是从一代目，二代目那里继承下来的。

▼来看看叔爹的歌舞伎造型！

但世袭的规矩也不是那么严格，因为近代开始，歌舞伎只能男人来演，如果没有儿子的话，那么这个名字则可能给侄子，徒弟，或者入赘的女婿都可以，如果不愿意干了也可以辞去，比如松隆子的爸爸也是一个著名歌舞伎演员，就干过辞艺名的事情。自己的儿子也可以跑去继承别人的艺名，等等。但就是因为这样，歌舞伎是讲究世家的，各个世家之间又因为世袭的原因有各种千丝万缕的联系。

而香川叔的妈妈，所在的宝塚歌剧院是日本最著名的歌剧院，这个地方又只收女性。而里面的演员出来转电影和电视剧，很多都很成功。其中，娘役类似花旦，著名的有檀丽；另外还有男役，类似小生，一般是女性男扮女装反串的，著名的就是天海佑希了。所以，当年香川叔的妈妈，作为首席花旦，大家可以想象是一个什么样的存在了。

所以，如果不出意外，香川大叔应该是继承老爹的衣钵，成为四代目。但是他没有。。并不是因为少年叛逆之类，而是因为一个很狗血的原因。。。

他爹离婚了。

这真是一个悲伤的故事。

在大叔才2岁的时候他的牛逼闪闪的父母离婚了，后来不久他老爹再娶，所以当时传说是因为他老爹出轨。所以，他娘和他爹两人当时闹得很僵，他的妈妈原名叫香川阿都子，所以，后来一怒之下把他改成了随母亲姓。也因为这个原因，父子关系一直也很僵。所以后来他爹的艺名，被他的堂兄弟继承了。

这个年轻的修眉男，就变成了市川猿之助的四代目。。这真是一个悲伤的故事

屌丝

不过好在大叔一直很争气，考上了东京大学，学的是社会学。毕业的时候也经过大家都经过的迷茫期，由于叔的全家都是著名的演艺界名家，所以也去找了一个事务所去当演员去了。但是，大家都知道，香川照之的脸，如果像歌舞伎那样化浓妆可能还可以，但是上电视还是看脸的！看脸的！看脸的！所以，叔从打酱油开始做起，但是根本不顺利，曾经还想认回自己的老爹，老爹觉得他的儿子混成这样很丢人，于是被老爹无情地拒绝了……

▼当时年轻的时候的剧照。。在我中央八台还放过他的日剧，这是我能找到最清楚的了，大家凑合看：

▼还有当时的古装扮相：

反正我有印象的他最早的一部片就是《被嫌弃的松子的一生》，里面演一个配角，但没有什么戏份。后来就时常在各种日剧里面看到他，但总之挺不顺的，从来没演过主角，这个配角一当就当了十年。叔当年应该也很迷茫，东京大学的高材生，如果毕业进的是公司，十年怎么着也能小有成绩了。

所以 娜娜脑补了一下，叔要是当年也参加买车买楼买股票的同学聚会，估计也很尴尬。传说他早年有段时间不想做演员，狂暴了，被导演ng了100多次，后来冷静下来之后，觉得自己还是想坚持下去，愿意沉下心来好好磨练演技，心态放下来之后就渐渐能够做自己，也越演越好。

逆袭

所以，香川叔从他35岁开始，就疯狂地在各种电影中拿最佳男配角的奖项。虽然从来没有演过主角，但是演技也开始被各大导演认可。其他的剧照都讲的比较多了，这些娜娜就不提了。

娜娜主要想说的是，香川大叔是一个反战主义者，他接过两部国际上的二战电影，去演充满争议的日本军人的角色，一部是《拉贝日记》，这部电影让他最终拿到了拉贝和平奖；另一部电影大家都知道，是姜文的《鬼子来了》，里面演一个日本战俘，被村民救助，却最终引来鬼子屠村。

▼最经典的剧照是这张了吧，里面的花屋小五郎也是大家呼声最高的，居然大家都知道，娜娜表示很意外：

▼拉贝日记里面饰演了一个反派日本皇军：

这两个角色都引来日本右翼的不满，曾经放话说要neng（第四声）死香川照之。不过香川还是大方地接受了国际媒体的采访，表述自己的反战理念。在宣传期，也曾经大方来中国接受中国媒体搜狐的采访。

▼叔的平头好帅：

之后的香川照之大家估计都很熟悉了，《半泽直树》中的大和田常务，《流星旅行车》等等，戏份逐渐吃重，不仅锋芒盖过主演，最后也逐渐有了主演的戏。里面的演技大家有目共睹，不过，表情确实是着实用力啊。

后来，终于叔爹也愿意认这个工作出色的儿子了，对于一直希望得到父亲认可的叔来说，终于了却了一桩心愿。这个桥段跟堺雅人的父亲认回他是一样一样的。

所以呢，现在可以看到，香川大叔用了市川中车的艺名，开始作为歌舞伎艺人表演歌舞伎了。

▼之前发过的照片，哪：

哎呀，看一次笑一次。

不过，日本的歌舞伎演员是一个全职艺人，香川大叔是第一个“脚踏两只船”，又演戏又做歌舞伎演出的演员。所以当时媒体还挺不看好的，而且据说还曾经被歌舞伎艺人排挤孤立过。还好大叔的心理很强大，就是说做好自己的事情，努力练习去做一个歌舞伎演员就是了。所以时间久了，媒体的态度也转变了，之后，香川大叔的9岁的儿子出道，媒体就开始给各种好评。

▼这个是全家福了，香川叔，他爹，他儿子，另外一个是继承了他爹艺名的堂兄弟。

▼然后，香川叔的儿子，又以市川团子的艺名，9岁就开始作为歌舞伎的主演，登上了歌舞伎的舞台，哪，好萌哪：

▼当时他和他儿子还专门开了歌舞伎登台的发布会：

现在，香川大叔在平常人眼里，是一个事业有成，家庭美满的人生赢家。可能谁也想不起来那一段唯唯诺诺，四处碰壁的小人物时光。

艺术的成熟之美，不仅需要带着匠人之心，还需要一些耐心。

勿忘初心。
永不放弃。