现在那些漫画家后悔当初的选择吗？ 第1页

谢邀～

回忆一下，清晰地记着自己每一段和漫画有关的经历：

03年刚毕业的自己，抱着“游戏动漫不分家”的想法，带着作品去konami 上海分社毛遂自荐，出乎意料地被当场录用成为了游戏原画师；工作稳定，薪水高于平均水准，发展前景不错，抱着“边工作边创作”的想法干了三年，却发现离“创作”越来越远，那时我的感觉是“我不能再浪费生命了！”，觉得这不是我要继续走下去的路，于是三年后辞职开始创作漫画。

06年 全职创作漫画，忽然发现原来国漫正面临前所未有的萧条，加上一些自负和骄傲，把目标定向“日本漫坛”，开始不断创作短篇参赛，不断地失败，不断地想尽一切办法取得和日本漫画有关的组织，机构，个人的联系来推荐自己作品，但接触越深刻越觉得自己的能力仍然不够，那时候只有一个感觉“还需要更努力一些啊！”

关于参加日本漫画赛的细节，之前有过回答

08年 尽管在进军日本漫画之路上有些进展，但连续2年的待业创作让我这个80生的魔都土著开始感觉到了生计压力，无奈之下进了一家老美开的影视后期宣发公司，为sony影业旗下一些电影做后期宣发的插画和概念设计，收入颇丰，“边工作边创作”的生活又开始了，工作同时开始创作《魔都十字路口》刊登在《龙少》，同时还和小学馆编辑沟通日本出道作品，那段时间除了为公司画画外就是为自己的连载画画，最大的感受是“时间完全不够用！”

12，13年，传统黑白漫画渐渐衰落，彩漫转型势在必行，意识到需要更多人力投入的彩色漫画制作不再是一个人能完成的工作之后，我终于下定决心必须专注地全职创作漫画不再回头，开始用这几年的积蓄做工作室，用在游戏公司和影视公司的工作经验，设计了自成体系的工作和编创模式，面对铺天盖地的网文改编漫画，我想做些其他类型的故事，不卖腐，不靠刷怪升级，不靠廉价爽感的真正有趣的漫画，想告诉大家，彩漫一样能做到黑白漫画的“有趣”～这时候满脑子想着的是“创新”和“证明自己”

14年 作品《说文解字》刊登了5话就拿到了当年的金龙奖最佳故事类银奖，很开心，但拿奖后只过了一年，杂志却告知要转型为低幼类型，实在不想妥协，只能停载。带着一工作室的小伙伴，这一次我连无奈的时间都没有，只想着要维持住大家的生计，找到新出路。靠着过去广告圈的合作关系，我们用广告storyboard的业务努力活着，这时只想着“活着”

一晃又是5年过去了，当初那个小小的工作室，经历过只剩下3人一边做着广告业务一边做着原创的窘境；也经历过拿下几百万的投资自以为是地要做中国第一的英雄宇宙；也从30几人的大团队又变回仅剩下6人拿着半薪苦苦支撑的凄惨局面…… 而唯一不变的，是熬不完的夜和赶不完的稿子，还有就是每一期稿子做完之后，那种“I am king of the word”的激动，以及刊登时不停地刷着读者留言时的成就感～

《泡友记》第一话 试读

“我不能再浪费生命了！”

“还需要更努力一些啊！”

“时间完全不够用！”

“创新” “证明自己”

“活着”

“I am king of the word”

—— 所以回想一下，好像一路上有过各种情绪和感想（就算是刚才写这段文字时我还在思考“怎么做了这么久的漫画，还没创作出自己心目中的代表作呢”“我现在究竟该定位自己是工作室的经营者还是创作者呢？”诸如此类……）

但唯独没有过“后悔”的情绪，甚至想都没想过～

答题时特地翻出了小学四年级第一次买的漫画书，几乎全都保留到现在，我原以为这些看了很多遍的故事不会再吸引自己，但翻着翻着竟然就不自觉地看了起来，并且依然能够清晰地记起最初看时的感受 ，那种激动和兴奋，以及强烈滴想把这种情绪表达给别人的冲动，直到现在仍然一丁点都没改变过。

我想这就是每个漫画创作者的原点 ———

在我们小时候，总会有一个玩具、一部电影、一部动画片、一个游戏、一部漫画……不管是什么，它对年幼的我们影响重大：或是向我们打开一扇新世界的大门；或是第一次让我们体会到“酷”；也可能是为当时脆弱孤独的我们带来慰藉……总之，这份感动如此强烈与美好，以至于我们中的一些决定以此为信仰，并用之后所有的人生来追逐和布道——所以我们长大了也开始拍电影、写小说、做游戏、画漫画，尽我所能还原出小时候的那份感动来与这个世界分享

最后分享一件小事：

前几天，我太太忽然对我说“过去你画的漫画，我是不要看的，但现在你的漫画，我会想了解故事后面会发生什么了……”

她继续说到 “我觉得，你应该好好爱惜身体少熬夜，因为我开始相信，只要你坚持下去，一定会对中国漫画有价值的。”

送给所有真正的中国漫画家们，为了爱你和你爱的人，还有你爱的这份事业，保重且坚持！