不是现代人不够优秀,而是无论哪个专业到了今天都比当年难了很多。
就说钢琴,在贝多芬的时代,车尔尼可以弹的东西可能就是巴赫斯卡拉蒂克莱门蒂海顿莫扎特以及同代人的作品就差不多了,他老兄自己一个人就把琴童们半辈子需要练的东西写出来了。然后到了今天,还要加上肖邦李斯特舒曼勃拉姆斯舒伯特等等一大堆作品。也许李斯特当年能做到把写出来的钢琴作品都弹遍的地步。到了我们今天,这已经是不可能做到的事情。能够专精一两个风格方向的钢琴家已经很不容易了。比赛的选拔制度也基本上让专精某一个领域成了一件很奢侈的事情。
其他专业方向也一样。
19世纪的作曲家受到时间空间的限制,能看到的音乐作品很有限,只能根据这些作品中提供的写作手法来选择自己的创作方式。某种意义上这也是种优势,他们能看到的大多是最近百年的作品,所以他们创作的过程中总可以找到点不一样的地方。今天的作曲家,如果愿意看到过去500年的音乐作品,需要学的东西一下子多了很多很多,然后我们今天又处在一个转型期,所以,作曲家们只能一点点尝试创作的方向,而没有一个大方向去努力。因此也很难。现如今,在器乐演奏方面,已经很少接触作曲方面的内容了,这也是演奏水平整体下降的一个重要原因,但是,作曲这个方向的黄金期过去了,因为传统的创作模式成本太高了,以前的作曲家还大多得靠演奏和教学为生,今天其实就更惨了,所以学作曲的人,不得不猛攻理论,以便于能在这方面上吃口饭,但是理论上越下功夫的人越难写出好作品,这个也是没办法的事情。以前器乐演奏家在学习器乐过程中就在学习作曲相关的知识了。比如巴赫给自己儿子老婆写的练习,都是教作曲的。二部三部创意曲,那都是教作曲的。而不仅仅是弹钢琴。所以从教学的角度,今天就已经歪了,也没办法,现在懂作曲的钢琴老师也没多少了。
至于指挥,现在指挥基本上没有不会乐器的,包括合唱指挥在内。别跟我说群众艺术那帮合唱指挥,他们不算数,就说专业领域的。以前指挥都是作曲家或者独奏家兼任就行了。 因为作品没那么复杂。现在说难听点,现代作品写个钢琴五重奏可能都需要指挥,没指挥大家都捏不到一起去。而且以前作曲家指挥自己的作品为主,然后再稍微扩展一点。现在的音乐会情况,要求指挥得能胜任从古典主义到近现代的全部交响乐作品的 指挥工作,这个就不得不进行专业化了。