为什么四大名著中，《西游记》、《三国演义》、《水浒传》都可以说评书，而《红楼梦》不适合？ 第1页

《水浒传》与口头说话艺术

这个问题的答案，很多人已经说了，因为《三国》、《水浒》和《西游》都属于世代累积型作品，在成书过程中，借鉴和参考了各种口头传说、说话以及话本，最终由一位或多位作者编辑、改写完成。

随后，这些作品又再次返回民间，以评书等曲艺形式重新在口头流传，即“由平话演变为小说，又从小说演变为说书”^[1]，经历了一个从口头到书面，再返回口头的过程。

而《红楼梦》是直接以文字创作，缺乏前代口头累积这个阶段，后期要再转化为口头艺术，相对较为困难。

此处以《水浒传》为例，从编著者、故事来源、原著文本、口头转化四个方面，简要说明一下其与口头说话艺术之间的关系。

《水浒传》与编著者

明代，郎瑛的《七修类稿》中提到《三国》与《水浒》的作者时说：

三国、宋江二书，乃杭人罗贯中所编，予意旧必有本，故曰“编”。宋江又曰钱塘施耐庵的本。

此处，已经推断罗贯中的作用，是在各种已有的版本基础上，进行“改编”或者“编辑”，而不是从零开始着手原创。

高儒的《百川书志》中说：

《忠义水浒传》一百卷。钱塘施耐庵的本，罗贯中编次。

胡应麟的《少室山房笔丛》中说：

今世传街谈巷议，有所谓演义者，盖尤在传奇、杂剧下。然元人武林施某所编《水浒传》特为盛行。世传施号耐庵……

田汝成《西湖游览志余》中说：

钱塘罗贯中本者，编撰小说数十种，而《水浒传》叙宋江等事，奸盗脱骗机械甚详……

《水浒传》袁无涯刻本，题“施耐庵集撰、罗贯中纂修”。

另有一种一百十五回的版本，又名《英雄谱》，题“东原罗贯中编辑”。

这是明代的大致情况。

从中可以看出，各种记述中所用的词，不是“编”、“编辑”、“编撰”、“编次”，就是“集撰”、“纂修”，这些都说明，水浒故事在被编写成书之前，已经有众多来源和多种版本，胡应麟甚至直接指出，故事的渊源是“街谈巷议”，也就是口头艺术。

直到清代，金圣叹批评《水浒传》时，才正式题作“施耐庵撰”，把“集撰”的“集”字删掉了。

《水浒传》与话本 ^[2]

水浒故事来源于口头艺术的另一个记载，是元初周密的史料笔记《癸辛杂识》当中，收录了南宋画家龚开的《宋江三十六人赞并序》：

宋江事见于街谈巷语，不足采著，虽有高人如李嵩传写，士大夫亦不见黜。

李嵩是南宋光宗、宁宗、理宗三朝的画院待诏，“传写”就是绘画，龚开的“赞”就是题在三十六人的人物肖像画边上的文字。

街谈巷语能够传入朝廷，并且引起御用画家的兴趣，主动为之描画肖像，可见这个口头说书艺术的感染力已经很强了，对人物的刻画也非常生动，否则画家也没有办法根据说书画出人物来。

可惜，南宋时关于宋江等人的“街谈巷语”，今天保留下来的，只有《大宋宣和遗事》“元集”和“亨集”中的一些文字，总共不到三千字。

《宣和遗事》是讲史话本，由各种笔记小说和话本拼合而成，大致包括了十个主题，其中第四个主题是关于宋江等三十六人的事迹。

具体情节有：

杨志等十二制使押送花石纲、杨志卖刀杀恶少、晁盖等劫取生辰纲、宋江私放晁盖并杀阎婆惜、逃跑过程中遇九天玄女得天书、最后被张叔夜招降、征方腊有功等等。

但目前通行的百回本《水浒传》，超过了九十二万字。

从三千字到九十多万字，中间除了元杂剧提供了一些情节之外，仍有大量的内容缺失。

这些缺失的部分，从南宋罗烨的《醉翁谈录》里可以找到一些佐证：

言石头孙立、姜女寻夫……此乃谓之公案；

论这大虎头、李从吉、杨令公、十条龙、青面兽……此乃为朴刀局段；

言这花和尚、武行者、飞龙记……此为杆棒之序头。

《醉翁谈录》是一本小说集，收录了唐、宋传奇二十余篇，有文言、有白话，但其中最为珍贵的史料，是在甲集卷一中有一篇《舌耕叙引》，里面有一节“小说开辟”，列举了当时流行的小说话本名录，共计107种。

上面提到的《青面兽》、《花和尚》、《武行者》以及《石头孙立》，应该就是水浒故事的话本，可惜原文都已失传。

《水浒》小说中的“说话” ^[3] 痕迹

尽管现在有文字可查的水浒故事话本，只有区区不到三千字，但是，仔细阅读《水浒》原著，仍然能从中发现大量说话人的痕迹。

比如书中频繁出现的，“话说”、“却说”、“且说”、“只说”、“再说”、“休说”、“话分两头”、“话休絮烦”、“当夜无话”、“有话即长，无话即短”、“说时迟、那时快”、“且把闲话丢过，只说正话”、“看官牢记话头”等等词语，就是说话人用词的记录。

此外，把故事的章节叫做“回”，这本身就是说书人的专用名词。

《水浒传》第五十一回《插翅虎枷打白秀英》一节当中，白秀英的父亲白玉乔说了这样一句话：

看官喝采道是过去了，我儿且回一回……

这个“回”，就是古代说书者在表演过程中，为了向观众讨赏钱，而刻意在紧要关头做停顿的地方。

所以，白玉乔让女儿在“务头”处“回一回”，吊着听众的兴致，方便讨赏。

《水浒传》是我国第一部白话章回体长篇小说，在每一回结尾，都有“欲知后事如何，且听下回分解”的句子，正是当时说书人的口气。

用俄罗斯汉学家李福清的话说，这是“章回小说与民间文艺共享一套固定的词组与套语”。

而更早一些的《宣和遗事》里，还没有出现“章回”，只有小节标题，比如“杨志等押花石纲违限配卫州”。

此外，《水浒》书中多处直接出现了“说话人”的身影，向读者（其实是听众）做描述，或是评论：

说话的，柴进因何不喜武松？原来武松初来投奔柴进时，也一般接纳管待。（第二十三回）

说话的，为何先坐的不走？原来都有土兵前后把着门，都似监禁的一般。（第二十六回）

休道是两个丫鬟，便是说话的见了，也惊得口里半舌不展。（第三十一回）

说话的，那人是谁？便是吴学究所荐的江州两院押牢节级戴院长戴宗。（第三十八回）

第七十回中，在张清归降后，还有这段一句话：

昔日老郎有一篇言语，赞张清道……

“老郎“是说书人对自己前辈的称呼，也就是说，张清的故事之前就有老一辈讲过，是前辈传下来的。

另一个证据，是第四十六回，石秀杀了裴如海之后，书中写道：

后来蓟州城里书会们备知了这件事，拿起笔来，又做了这只《临江仙》词，教唱道：“破戒沙门情最恶，终朝女色昏迷……”

此处的“书会”，指的是宋元时期专门负责编写剧本、故事、说词的作家组织，里面的先生也被称作“才人”。

这一段是说，石秀杀奸夫这样具有轰动性的社会新闻，立刻被书会的作家编（拍）成了小曲（短视频），在口头（网络）传播开来。

在百回本的第九十四回，在攻打杭州之前，再次提到了“书会”：

看官听说，这回话都是散沙一般。先人书会流传，一个个都要说到，只是难做一时说，慢慢敷演关目，下来便见。看官只牢记关目头行，便知衷曲奥妙。

这里再次提示了，征方腊过程中，那些调兵遣将的安排，是“先人书会流传”下来的，这里是如实保留。

最后一个关于《水浒》与口头艺术关系的例子，是在写作方式上，《水浒》偏重描绘人物的言行，就是主要采用动作和语言来刻画和塑造人物，而不像西方小说那样帮大段、静止地描写心理活动和风光景物。

这种白描式的创作方式，很接近戏剧（影视）的表现手法，也是中国早期古典小说与说话、杂剧等艺术形式有着深厚渊源的证明之一。

《水浒传》的二次口头转化

水浒故事起源于话本和杂剧，在成书之后，又再度被这两种艺术形式所采用，发展出新的评书、评话和各种水浒戏曲。

前者，如梁山泊所在的山东省，有专门说唱“武老二的”艺人。山东快书的保留曲目是《武松传》，共12回，从大闹东岳庙起至蜈蚣岭遇宋江为止，包括打虎、打店、装媳妇、大闹公堂、大闹南监、大闹快活林等戏码。

在南方地区，以《水浒传》闻名的是扬州评话，肇始于清代道光年间，有艺人王玉堂一门四代家传，弟子更是众多。

“王派水浒”中最出色的是第二代王少堂先生，擅说“武松”、“宋江”、“石秀”、“卢俊义”四个十回。上世纪五十年代和九十年代，曾经专门将王少堂的“武十回”、“宋十回”和孙女、“王派”第四代传人王丽堂的四个十回整理成文字出版，长达五百万字。

当代，则有单田芳先生的长篇评书《水浒传》，360回；田连元先生的，328回。还有比他们年轻一辈的艺人，如张少佐的水浒系列，共307回；李庆丰的文化评书系列之《水浒》，270回等等。

2021.9.2

参考书目：

1、聂绀弩《水浒四议》

2、程毅中《宋元话本》

3、董晓萍《文献与口头》

参考

1. ^ 见俄罗斯汉学家李福清：《古典小说与传说》
2. ^ 话本：即说话人使用的文字底本，刻印出版时也叫平话、诗话、词话，可以视为口头文学与书面文学相结合的一种文体。
3. ^ 说话：古人把故事称为“话”，说话就是讲故事的意思，相当于现代的说书或评书。