那就要看你以什么为标杆
是它们的故事及叙述方式,还是它们的高度和立意。
这是很不同的,因为如果是后者,那你就得明白什么是像我者生学我者死。
如果冰火像魔戒一样,写出一个奇幻构架的魔法世界,那么它必然不会取得今日的成功。而江南如果以技巧权谋世家关系来填充作品,也一定会支离破碎漏洞百出。
作为作者,你必须清楚,你能驾驭的内容和题材是什么
托尔金是语言学家,文化研究者。结合他的时代,他写出的是严肃奇幻。他自行编写的精灵语等等内容,是真正意义上的创作,同样我们现在意识中的精灵族,矮人族的文化特性甚至语言腔调,也都是由他整理再创作的。
马丁是历史学者,所以他的作品多是现实整合,让人觉得新奇却不乏熟悉感。连主地图都是本国地图的倒置版。以中世纪时代为切入点,辅以教会世俗冲突,阶级矛盾,骑士精神的迷思,生死之辩,和贵族史诗的伏线,才格外让人觉得信息量庞大,读起来回味悠长。
九州很好的融入了西方奇幻,但是在组织构成,动机挖掘甚至高魔平衡上做的并不好。所以看上去虎头蛇尾。总体而言,依然是奇侠类的作品,英雄史观的儿女情长。但,刻画细腻。偶尔会作用高效的描白,使人物丰满起来,而非通过严谨有序的故事构架。
所以三部作品,实际上还是围绕着三位作者的自身积淀和驾驭能力展开和收尾的。
托尔金没有真正的完成作品,宏大的设想让他的世界太过丰富,但也因此给后世的一切奇幻作品留下了自由发挥的空间,形成了文化现象
马丁则卡在弥林结上动弹不能。他需要更多的时间来捋顺各层人物的需求曲线,分析现有资源的配比走向。逻辑性正在反噬他的作品框架,如何收尾反而成了难题
而江南,他对九州题材的深入,已经完全失去了驾驭能力。每一个故事最后都有了相同的影子。儿女情长初读惊艳,但经不起岁月沉淀的琢磨。野尘军的崛起与天驱分裂完全是一笔糊涂账,每多写一个桥段,就多挖了一个坑,以至于整张锦绣逐渐编成了渔网
所以,我想问三个问题,仅供题主思考
1.你能驾驭什么?
2.你能创新什么?
3.你的故事收尾的方向确定了么?为什么?
我觉得我不配给出什么实质的建议,但是每一个好的作家,都不是一蹴而就,直接一个大IP扬名立万的。他们都需要磨练自己的笔锋,探究自己的灵魂,挖掘自己的能力
而非一时冲动,单纯模仿,和梦想中灵光乍现的梗概
不论如何,还是期待你能持守信心,丰富能力,最终成功
祝安