因为他们生活在一个大公司垄断影视创作国家里呀!
日本电视台电视剧拍摄的基本可以用“5+1+1”格局形容。而且日本电视剧是制播一体制。
五大民营台富士电视台、TBS、NTV、朝日电视台、东京电视台个个高产且实力强劲。
公共电视台NHK重心不在电视剧,但是旗下电视剧生产能力却很强。
付费电视台WOWOW,电视剧尺度极大,动不动就会放出HBO级别神剧。
富士、TBS、NTV、朝日、东京五家电视台垄断了几乎所有高口碑日剧的生产,豆瓣TOP日记前一百都是由这五家产出的。
高度垄断同时也造就高度流程化,每家电视台都在为收视率拼命,每家电视台细分市场各有不同,于是各家电视台拿出浑身解数来争取市场。
电视剧内容基本都以职场、爱情、大众生活、社会写实、漫改、悬疑等为主。
日本这几家电视台从战后开始发展,电视台内部已经形成了流程化的编剧挑选制度。
新人一般写好剧本,直接向这七家电视台直接投稿就可以。
已经成熟编剧,只需要等制片人提前根据市场定好主题,在交由编剧创作,然后交付导演拍摄,日本电视剧拍摄时金三角模式。
即“制片人+编剧+导演”,制片人代表电视台内部认同,基本制片人都是由电视台内部选拔而成,对电视台需求和观众需求都有成熟认知。
编剧根据制片人需求进行创作,导演一般会尊重编剧创作,不是轻易,原因是编剧剧本已经得到制片人认可。导演临时更改会破坏原有节奏。
编剧在创作中先自己收集资料,创作过程中,电视台会聘请各方面专门对剧本细节进行建议,或者把控。
正是这一点让日本电视剧各个细节部分非常真实,电视台因为制播一体,会对内容以流程化的方式,进行把控。
所以编剧对于内容的把握,不是一个在努力,而是一个群体在努力,即使编剧不想,集体也会把编剧内容带回电视台想要的轨道上。
编剧只需要把情节设计好,自然就有人帮助把相关细节设计好。
同时由于日本电视台高度垄断,对于编剧来讲,做好基本功也是一个很重要的一环。
这就是垄断带来好处,但是日本编剧一般来说,收入在电视台控制之下十分稳定,很少有较高的收入。
韩国电视台是3+1,即KBS,MBC,SBS,吃喝收费电视台TVN。
我们很多耳熟能详的综艺都是出自KBS,MBC,SBS三家电视台。韩国电视剧采购一般是制播分离,即电视台外购电视剧 。
韩国公认的三大电视剧公司绿蛇、三禾、PAN娱乐为最重要电视剧制作方。
而韩国电视剧采用的是编剧中心制,韩国三大电视台和电视剧制作公司一般以签约方式,和顶级编剧合作,一般直接以50-100集签约。
A级编剧签约即拿到50%的预付款,公司的全部资源都是围绕着核心编剧进行配置与调度。
而整个韩国特级保持在15名,A级保持在20名,编剧们一般与电视台和制作公司保持长期合作关系,工资与主演保持一致,甚至更高。
编剧在编剧时基本都是自己组建团队,按照自己的创作风格进行创作。
同时顶级编剧们压力极大,收视率若连续下降,自己就会被踢出这个行列,他们必须用最迎合当下的作品去保住自己的地位。
任何相关电视剧剧本,都不是编剧一人创作,而是一个团队,在编剧号召下工作。
韩国所有编剧几乎都出自,韩国放送作家协会旗下的编剧教育学院,是韩国电视剧编剧的最大培养基地。这里源源不断为各个顶级编剧提供后援力量,并且编剧创造以标准化进行。
韩国编剧可以决定主演人选,然后通过主演性格进行创作,然后使得剧本主人公与主演高度契合,并且感受主演魅力。