为什么国家对动画审核如此严格，对饭圈文化却比较宽容？ 第1页

因为饭圈被管理的对象是具体的一个个“偶像”，而二次元被管理的对象是“作品”。

前者通常只是商业意义上的人设符号和背后的资本，单纯的文化价值极低。而后者是文艺作品，本质上是“思想”。

近二十多年来，在二次元文艺创作上（这里单指思想层面，而非技术进步和商业利润角度），国内的二次元产业相对国外来说总体是处在弱势的，所以这方面就会比较严格。

前四十多年，中国的二次元产业，是牢牢掌握在自己手中的，整体导向可控，思想高度上站位准确，制作水准对比同期国外产品也并不逊色，即便在现在各种所谓“敏感”的尺度上，也是十分放开，甚至故事和画面各种黑深残，给小伙伴们留下深刻的童年阴影，自然无需像现在这样动辄草木皆兵。

因为当时的二次元就是国家，国家就是二次元。

但在文艺市场化商业化后，尤其当自主的动画制作在思想竞争力上显出颓势后，事情就发生变化了，当然这点也并不局限于二次元，所有文艺创作上都是。在文化市场的利益取舍上，总体是政治利益高于商业利益，前者可以对后者有所妥协，但后者必须服从于前者的支配。

在创造文化产品这方面，中国现在正在一个过渡期，一个是从纯官方主导到官方和资本市场相结合的过渡，一个是从中国制造（基于自身传统文化的再加工或引进外来文化产品相结合，甚至简单复制粘贴）到中国创造（有特色标准却超脱历史传统的文化原创）的过渡。

同时，资本天性趋利避害，规避风险。所以国内的偶像与饭圈，大多呈现出“自我驯化”的特征，对上唯唯诺诺，对下重拳出击。除了部分热衷于捕捉热点，主动参与主旋律和分享时代红利的偶像以外，一般来说，更倾向于成为纯经济动物。自然，对“饭圈”也就不必过于苛刻和动辄草木皆兵。

而与之相对，国外的偶像也存在着站队“政治正确”的倾向，不少文体偶像也热衷于跟风向表达政治观点（像好莱坞、NBA和欧洲五大联赛里的部分明星人物，以及部分日本的动漫作者和声优），因为这是在经济和声望上都有利可图的，甚至单纯的“政治正确”本身，都可以塑造出一个个偶像，造星不要太简单。

所以近些年来，抵制外国各种“乳滑”明星的情况也就越来越多，相应的（相关外国明星的）国内饭圈也就自然不受欢迎甚至被歧视了。

继而不时呈现出“外国人的饭圈，不好！中国人的饭圈，好！我们中国饭圈实在是太厉害啦！”这种情况。

所以只要像XZ或者其他什么偶像们的行为没太“出圈”（从纯商业行为涉及到文化和思想层面），那就一切都还是“圈内问题”，不同粉圈内部解决，谁氪金多谁嗓门大谁赢，裁判一般不多插手。

至于偶像里出现了约翰·列侬什么的，那不好意思，美国也一样“不欢迎你”。

最后，传统国产动画欣赏环节：

以上，希望能够多少有所帮助吧。