有哪些明星或演员让你觉得惋惜？ 第1页

王杰。

从红遍大江南北的“情歌王子”，到被人毒坏嗓子的“过气明星”，王杰经历了怎样的一场游戏一场梦？

五十多岁的王杰在接受媒体采访的时候，还是对自己的出生地有点拿不准。

他的祖籍是陕西西安，在两岁左右随父母移居香港，十二岁父母离婚，十七岁到台湾，之后来来回回辗转于台湾和香港两地。许多人以为他出生于香港，也有人说他生于台湾。

但其实，具体是哪其实早已不重要，因为在王杰的人生里，时间远比地点带给他的疼痛要多得多。

1、童年时代：邵氏片场小童星

王杰的父亲叫王侠，母亲叫许玉，都是邵氏电影的演员。

在他还很小的时候，因为父母的职业关系，他有很多时间都是在邵氏片场度过的。在片场耳濡目染久了，自然就有不少的出镜机会。从两三岁开始，他就常常被剧组“征用”，出演一些符合年龄角色的戏份。先后参演过《欲潮》、《我在恋爱》、《洪熙官》等多部电影。

因为父母都是演员，在片场能看到许多大明星，甚至住的地方也会有一些明星邻居。而王杰在父亲明星身份的照顾下，不仅能出演一些角色，还能拿到一定的片酬。这看起来好像挺星光熠熠的，尤其是作为一个“小童星”而言，这样的成长环境，似乎也注定了他的明星路。

但其实不然。那时候的王杰对“童星”身份并不感到有多好，自己倒是很羡慕其他孩子，觉得他们过的才是“正常生活”。因为他的父母经常要拍戏或应酬，很少有时间予以他关怀，也很少给他以家的感觉。

到了12岁那年，父母离婚，留下王杰一人寄宿在学校里，靠着半工半读的方式继续学业。这些童年时代的经历，让他早早地学会了独立，也早早地经历了分离与孤独。

2、第一次婚姻：《一场游戏一场梦》

17岁时，王杰怀抱着音乐梦想到台湾发展。在一家溜冰场当教练时，被一个女孩所吸引，但他没有像其他男孩子那样去追她，而只是默默地留意着她。

某一天，这个女孩在街上被人欺负，王杰一人单挑一群人，带着女孩突出重围。不久之后，女孩怀孕产女，两人在各自年龄都很年轻的时候（彼时的王杰19岁，女孩16岁），步入了婚姻的殿堂。

而在那时候，王杰因为没有台湾身份证，无法在台湾久居。于是他选择了去服兵役，以此获得一个久居的身份（另外也有说是为了逃避救妻子时打伤的黑道人物弟弟的报复）。

但事情的发展出乎了王杰的意料，在部队服役几年后回来，发现自己的妻子留下孩子离开了他。当时的他很不理解，为什么会这样？直到多年以后才得知，妻子是不忍王杰的母亲和阿姨逼迫她和一帮武行跳舞，于是选择了离开。

成名后的王杰多次试图寻找他的前妻，但都没能见到她本人。他甚至想通过前妻的姐姐和弟弟转送一栋房子和一张支票，也被拒绝了。这成了王杰心中非常遗憾的一件事情。

他将这段故事的真实情感写进了歌里，促成了他的成名曲《一场游戏一场梦》的诞生。

3、正式出道：红遍大江南北的“情歌王子”

在遇见音乐制作人李寿全之前，王杰在音乐道路上的探索并不顺利。他先后做过出租车司机、酒吧服务生、溜冰教练以及驻唱歌手，这些经历没有将他淹没掉，倒是很好地打磨了他。

多次碰壁与被拒绝之后，王杰在好友李士先的介绍下，认识了制作人李寿全。在李的帮助下，王杰在1987年12月推出了自己的第一张专辑：《一场游戏一场梦》。这张专辑以非常惊人的势头占据了多个音乐排行榜，销量更是超过了2500万张，一举成名。

王杰的嗓音独特，声线很有辨识度，演唱极富感情，所唱歌曲有着很强的感染力，常常流露出一股悲凉与沧桑的感觉，如同行走天涯的浪子。

“杰式唱腔”所传出的歌声里，会有惆怅，会有忧伤，更会有飘零的孤独。这让许多听众能够收获深深的感动，并因此记住歌曲的旋律，也记住了唱这首歌的王杰。

第一张专辑大获成功之后，很快便推出了第二张专辑《忘了你忘了我》。该专辑同样成绩斐然，两周销售达到40万张，一曲《安妮》更是登上了香港“中文歌曲龙虎榜”冠军。

在此之后，无论是《是否我真的一无所有》，还是《孤星》、《谁明浪子心》、《向太阳怒吼》、《人在风雨中》等专辑，都取得了很好的成绩。这让王杰红遍大江南北，其个人知名度、影响力以及商业价值，都获得了大大的提升。

“浪子”、“巨星”、“情歌王子”等标签开始成为王杰的代名词，张国荣、刘德华、齐秦等明星大腕，或提携他，或和他合作，让王杰的事业达到了一个巅峰。对于很多七零后、八零后而言，《一场游戏一场梦》、《安妮》、《回家》、《不浪漫罪名》、《伤心1999》等王杰的歌曲，几乎成了一种时代的记忆。

4、出演电影：成为银幕上的“浪子”

在音乐事业如火如荼的时候，王杰也很快就接触到了电影。

尽管他早在童年时代就已经参演过多部电影，但那都并没有让他成为一名真正意义上的演员。直到电影《七匹狼》请他担纲主角，他才有了真正意义上的电影作品。这部描述一群青年男女爱与梦想的故事，收获了很好的口碑与票房。这在很大程度上，促进了王杰在大银幕上的发展。

《七匹狼》之后，王杰又主演了该片的第二部，同样获得了不错的成绩。到了参与杜琪峰导演的《至尊无上2之永霸天下》，和刘德华、吴倩莲合作，才让王杰有了令人印象深刻的银幕形像。

我对王杰在银幕上的第一个印象，就是源自这部电影。他在里面有一种悲情色彩，配合他在片尾演唱的歌曲，真是悲凉得令人动容。

在此之后，王杰还参与过《战龙在野》、《爱与诚》、《阴阳爱》、《飘忽男女》、《赌神之神》、《冲锋陷阵》、《新警察故事》等电影的拍摄，但正如你看到的那样，他在这些电影里，多半都是配角甚至只是客串。

综合来讲，王杰的表演虽然不及他的歌声，但和大多数职业演员相比，他的演技也并不差。在《新警察故事》里饰演的黄森，是一个好赌、嗜酒的警察，为了偿还债务而出卖成龙饰演的荣的消息。这样一个角色，被王杰演绎得恰到好处，就好像他自己就是那样的人一样。

可惜的是，王杰在银幕道路上发展得并不多。在《新警察故事》之后，就再也没有拍摄过电影。其实如果按他的形象以及演技来看，他本可以有更多好作品的。

5、离婚+被下毒：王杰经历的沉重打击

王杰在成名之后，于1993年4月和第二任妻子台湾模特莫绮雯结婚。婚后，两人育有一子。

但这段婚姻维持的时间并不算长，在四年之后，也就是1997年，两人离婚。法院将儿子的抚养权判给了莫绮雯，王杰不能出现在孩子身边五百米的范围之内。

这让王杰在十多年的时间内都不能见到儿子，给他带来了不小的打击。他还专门为此写下一首叫《如果我老了你还爱不爱我》的歌曲，个中滋味，也是够凄凉的。

有那么一段时间，王杰整个人都处于混沌状态。在香港媒体的一些报道里，王杰在离婚前后的一段时间内，成了一个嗜酒、颓废、毫无上进的“loser”形象。这无疑给他的事业也带来了不小影响，尤其在2000年之后，他的事业开始走下坡路。

更恶劣的情况出现在2005年左右，他遭遇了“下毒”事件，嗓子被毒坏，再也不能像往常那样唱歌。他在面对媒体采访的时候，就曾表示，自己知道是谁下的毒，但他不愿意指出来，目的就是不想因此毁掉一个“年轻人”。

这个所谓的“年轻人”究竟是谁？大众是无从知晓的，但王杰在此之后所经历的为了恢复而付出的努力，却是可以看到的。他为了能够继续唱歌，不得不努力训练“用别的肌肉发声”的唱歌方式。

他不再那么的红了，也不再那么的瘦了，微微发福的他，开始为了生活而去参加一些商演。

他努力让自己回归舞台，并在2010年到现在这几年间，举办了多次个人演唱会。他的演唱会没有邀请的嘉宾，全是自己一个人唱，全程唱下来，连换衣服的时间都没有。他相信，去演唱会听他歌曲的人，不会在意他的服装是否华丽，只在乎他唱的歌是否动人。

如今，王杰还是孤身一人，没有再婚。他说他很羡慕那些能够一家人坐在一起吃饭的场景，因为他自己从未有过完完整整的一家人在一起吃饭或合影的经历。

他还是会唱歌，歌声还是很有特点，情感饱满，感染力强。但他自己也知道，曾经红遍大江南北的“情歌王子”、“浪子王杰”已经过气了。

有时候，我也会不禁去想，如果当初王杰的父母没有离婚，他第一任妻子没有离开，他第二次婚姻没有破裂，他的嗓子不被毒坏，那么，他会不会有更多好的音乐、更多好的影视作品？

时间无法倒回，已经发生的事情也没有如果，而这，正是王杰令人觉得惋惜的所在。

PS：文字为作者原创，图片均源于网络，同步发于【木易电影】（muyidd2015），欢迎交流~

沙溢。曾经的弱质少年，如今的沧桑大叔。只可惜生不逢时，长相和流行审美从来没对上。

大部分人对沙溢的印象应该都是从2006年的《武林外传》开始的吧，但沙溢演艺生涯的起点却不是情景喜剧。

2000年《上错花轿嫁对郎》沙平威

暴露年龄系列的电视剧……但是我并没有看过 不过一定会去补的。这个时期的沙溢刚开始他的演艺生涯，还很青涩，真正的白面小生。不过貌似很多人都是在多年后才发现这是沙溢演的，不太敢相信他也有这么青涩的时期吧。

2000年《席方平》席方平

和《上错花轿嫁对郎》同时期。

什么叫做弱质美少年……这就是活生生的例子啊！那时候的沙溢绝对是演技担当的小鲜肉，不过也谢天谢地电影是配音的，不然老沙那一口大碴子味儿东北口配这个画面肯定得出戏……

2002《沧海游龙》皇甫定一

依然是鲜肉一枚啊！

2002年《炊事班的故事》帅胡

从2001年进入空政话剧团后，沙溢接触到了影响他一生的剧种——情景喜剧，因此结识尚敬导演。起初尚敬导演发现这个小伙子很害羞，没有放开，不得不删减帅胡的台词。后来沙溢终于直面了自己的喜剧天赋（误），投身于情景喜剧的拍摄之中。

2006《武林外传》白展堂

千呼万唤始出来……白展堂应该是很多人的童年男神吧！我小时候也是心心念念了好久。不得不佩服老沙，几年前席方平那种柔弱的气质和白展堂亦侠亦盗的感觉截然不同。轻车熟路的他也终于在情景喜剧中放飞了自我，白展堂的形象不光活在了人们的记忆中，也成功地活在了表情包里。

这些表情包至今仍时不时被我宠幸哈哈哈。

然而白展堂的突然爆红却给沙溢这个年轻人带来了不安全感。他不希望自己被圈死在一个类型的角色上，因而害怕听到别人叫他“老白”。在成为偶像和初心之间，他选择了急流勇退。在之后的几年里，他不断地接正剧，哪怕很多都是跑龙套的小角色。起初有粉丝为他不平，像组织后援团去剧组为他壮声势，却被他劝了回去。

这段时期，我们看到的是一个努力变得沉稳的他，一个愿意做演员而不是明星的他。

（谢步东捕头哪！我写不动啦！）

2011年武林外传电影 白展堂

依稀可见岁月痕迹，但这是成熟的魅力。

2012《王的盛宴》萧何

这是存了多大的心撇去容貌拼演技啊。

一段看来令人心酸的话。白展堂于他曾经是机遇，也是负担。

2016 爸爸去哪儿

前方高能预警……

老沙！这些年你都经历了什么！

无意中点开推送的我简直……！！老沙你怎么这么像我那聪明绝顶的数学老师！！笑起来一模一样！！

在评论区泪流成河。

多年后看了一场访谈才知道，他一直想做男一号。而在千禧年，像他这样的“小鲜肉”顶多只能做配角。想做一个实打实的，广受欢迎的男主角，只有当时拥有成熟面孔的男演员才行。他们代表了大众审美。向往男一号的老沙选择过上了风吹日晒自毁容貌的生活，他努力让自己迅速老去。与胡可相恋，得知她欣赏吴秀波一类的成熟男人，他又开始蓄须。经过十年的糟蹋（划）磨炼，他终于把自己磨成了一个岁月沉淀出的糙汉子（划）帅大叔。

然而可惜的是，他还是小鲜肉的时候流行成熟美，当下小鲜肉盛行，他却成了大叔。时光和他开了个玩笑。

“我好像从来没赶上审美潮流。”他笑着说。

在访谈中他提到，自己有天幡然悔悟，颜值和演技并不冲突，而且颜值还挺重要的。然而岁月的伤害一去不复返……老沙还是老沙，那个弱质美少年已经回不去了。但那个害怕“白展堂”的他也已经远去。他终于学会了如何坦然接受自己曾经的成就。“老白也好，老沙也好，都是我。”

看了他的微博近照，好像颜值又有点回去了？

谁再说一家四口沙溢最丑我跟谁急！