学器乐演奏可以不练视唱只练练耳吗？
学乐器演奏，究竟可不可以只练练耳，而忽略视唱呢？这问题确实不少人在初学乐器时会纠结。我自己的经验和观察下来，答案是：不建议，而且长期来看非常不利于乐器演奏水平的全面提升。
我们先来拆解一下“视唱”和“练耳”这两个概念，以及它们对乐器演奏的重要性。
练耳（Ear Training）：
练耳，顾名思义，就是通过耳朵去听、去辨别、去记忆音高、节奏、和声、旋律等音乐元素。它主要训练我们对声音的感知能力。
好处：
快速上手旋律： 听到一段旋律，你可能不需要看谱就能凭耳朵模唱出来，甚至直接在乐器上找出来。这对于一些即兴演奏、扒谱（听歌找谱）或者跟着老师学歌词的同学来说，是极大的优势。
内化音乐： 练耳能帮助你建立起一个“音乐的内在模型”，你在脑子里就能“听”到音乐，理解它的结构和情感。
和声听辨： 能够辨别不同的和弦，知道它们听起来是什么感觉，以及它们之间的关系，这对于理解和创作音乐至关重要。
节奏感： 听到复杂的节奏型，能准确地辨别并模仿。
音准： 长期训练可以显著提升你的音准，无论是自己演奏的音准，还是辨别他人演奏的音准。
视唱（SightSinging）：
视唱，则是指看着乐谱，直接将谱面上的音符、节奏、演唱提示等，转化为准确的音高和节奏唱出来。它本质上是将视觉信息（乐谱）转化为听觉信息（声音）。
好处：
读谱能力： 这是最直接的好处。视唱训练直接提升的就是你“读谱”的效率和准确度。你能快速识别谱面上的信息，并理解其音乐含义。
连接音高与乐器： 很多时候，我们学习乐器，特别是初学时，是需要对照乐谱来学习的。视唱可以帮助你建立起乐谱上的音符和乐器上的具体音之间的牢固联系。比如，谱子上写了一个C，你就能直接在乐器上找到那个C，并且知道它听起来是什么样。
理解乐谱的“语言”： 乐谱是一种高度浓缩的音乐信息载体。视唱训练让你成为一个“读懂”这种语言的人，你能理解各种记号（如表情记号、力度记号、装饰音等）的含义，并将它们融入到你的演奏中。
促进演奏的准确性： 在练习新曲子时，如果你能准确地视唱，那么你在乐器上的演奏也会更快、更准确地达到目标。你不需要花费大量时间去“猜”或者“试”，而是能直接将谱面信息转化为演奏动作。
乐理理解的深化： 很多乐理知识（如音程、和弦、调性等）通过视唱来实践，会变得更加直观和深刻。
为什么不能只练练耳，不练视唱？
设想一下，你只练了耳朵，但你看不懂乐谱，或者看得懂但反应很慢。
1. 信息输入受限： 乐谱是作曲家留给我们的“蓝图”。如果你不能读懂这个蓝图，你就无法直接、高效地获取作曲家想要表达的音乐信息。很多时候，音乐作品的细节（如细微的节奏变化、特殊的演奏技巧提示、情绪的细微处理）都体现在谱面上。只靠听，信息可能是不完整的，或者需要大量的时间去“扒”。
2. 演奏效率低下： 学习新曲子时，你可能只能依赖听录音，然后一遍遍地模仿。这个过程非常慢，而且容易出现细节上的偏差。而如果你能视唱，你就可以直接看着谱子，快速找到音高和节奏，大大提高学习效率。
3. 音乐理解的片面性： 练耳让你能“听懂”音乐，但视唱让你能“读懂”音乐的结构和意图。很多时候，音乐的魅力在于它如何被组织起来，如何在乐谱上呈现。只练练耳，你可能听了很多好听的音乐，但却无法触及更深层的音乐结构和创作逻辑。
4. 长远发展受阻： 随着你学习的乐器水平不断提高，你会接触到越来越复杂的乐曲，这些乐曲对读谱能力的要求也越来越高。如果你在早期就忽视了视唱训练，到了后期，你可能会发现自己“听得懂”但“练不会”，因为乐谱上的信息你无法及时准确地转化到演奏上。
5. 与音乐理论脱节： 音乐理论很多时候是通过乐谱来讲解和学习的。视唱是理论与实践之间的桥梁。如果你不练视唱，虽然你可能在听觉上很敏锐，但在理论知识的学习和应用上会显得比较薄弱。
练耳和视唱是相辅相成的，而不是互相取代的。
视唱让练耳更有方向： 当你看着谱子视唱时，你是在用耳朵去验证你眼睛看到的信息。这是一种主动的学习过程，能帮助你把谱面上的抽象符号转化为具体的声音。
练耳让视唱更准确： 当你视唱时，你的耳朵也在同时听着你唱出的声音，并在与脑海中的乐谱信息进行对比，发现问题并纠正。
我的建议：
如果你是初学者，或者想系统地提升乐器演奏水平：
把视唱和练耳都作为重要的练习内容。 它们是学习音乐的“双脚”，缺一不可。
刚开始时，可以将两者结合起来。 比如，练习视唱一段旋律，然后立刻在乐器上演奏出来，并用耳朵去辨别音准和节奏是否准确。
逐步侧重。 如果你的乐器演奏已经有一定基础，但读谱很慢，可以花更多时间进行视唱训练。如果你的读谱能力还可以，但总觉得音乐“听起来不对”，那可能需要加强练耳。
不要把视唱当成“唱歌”的训练。 尽管名字是“视唱”，但它的核心目的是训练你对乐谱的感知和转化能力，最终服务于你的乐器演奏。你不需要追求成为一个专业的歌唱家，但你需要准确地“唱出”乐谱。
简单来说，练耳就像让你听懂别人说话，而视唱就像让你学会阅读和写作。你只懂听，却不能读写，沟通交流（音乐演奏）会非常受限。只有同时掌握了听和读写，才能真正理解和表达更丰富、更复杂的信息。
所以，想把乐器演奏好，建议把视唱和练耳都重视起来，它们是让你成为一个更全面、更深入的音乐演奏者的重要基石。
我们先来拆解一下“视唱”和“练耳”这两个概念，以及它们对乐器演奏的重要性。
练耳（Ear Training）：
练耳，顾名思义，就是通过耳朵去听、去辨别、去记忆音高、节奏、和声、旋律等音乐元素。它主要训练我们对声音的感知能力。
好处：
快速上手旋律： 听到一段旋律，你可能不需要看谱就能凭耳朵模唱出来，甚至直接在乐器上找出来。这对于一些即兴演奏、扒谱（听歌找谱）或者跟着老师学歌词的同学来说，是极大的优势。
内化音乐： 练耳能帮助你建立起一个“音乐的内在模型”，你在脑子里就能“听”到音乐，理解它的结构和情感。
和声听辨： 能够辨别不同的和弦，知道它们听起来是什么感觉，以及它们之间的关系，这对于理解和创作音乐至关重要。
节奏感： 听到复杂的节奏型，能准确地辨别并模仿。
音准： 长期训练可以显著提升你的音准，无论是自己演奏的音准，还是辨别他人演奏的音准。
视唱（SightSinging）：
视唱，则是指看着乐谱，直接将谱面上的音符、节奏、演唱提示等，转化为准确的音高和节奏唱出来。它本质上是将视觉信息（乐谱）转化为听觉信息（声音）。
好处：
读谱能力： 这是最直接的好处。视唱训练直接提升的就是你“读谱”的效率和准确度。你能快速识别谱面上的信息，并理解其音乐含义。
连接音高与乐器： 很多时候，我们学习乐器，特别是初学时，是需要对照乐谱来学习的。视唱可以帮助你建立起乐谱上的音符和乐器上的具体音之间的牢固联系。比如，谱子上写了一个C，你就能直接在乐器上找到那个C，并且知道它听起来是什么样。
理解乐谱的“语言”： 乐谱是一种高度浓缩的音乐信息载体。视唱训练让你成为一个“读懂”这种语言的人，你能理解各种记号（如表情记号、力度记号、装饰音等）的含义，并将它们融入到你的演奏中。
促进演奏的准确性： 在练习新曲子时，如果你能准确地视唱，那么你在乐器上的演奏也会更快、更准确地达到目标。你不需要花费大量时间去“猜”或者“试”，而是能直接将谱面信息转化为演奏动作。
乐理理解的深化： 很多乐理知识（如音程、和弦、调性等）通过视唱来实践，会变得更加直观和深刻。
为什么不能只练练耳，不练视唱？
设想一下，你只练了耳朵，但你看不懂乐谱，或者看得懂但反应很慢。
1. 信息输入受限： 乐谱是作曲家留给我们的“蓝图”。如果你不能读懂这个蓝图，你就无法直接、高效地获取作曲家想要表达的音乐信息。很多时候，音乐作品的细节（如细微的节奏变化、特殊的演奏技巧提示、情绪的细微处理）都体现在谱面上。只靠听，信息可能是不完整的，或者需要大量的时间去“扒”。
2. 演奏效率低下： 学习新曲子时，你可能只能依赖听录音，然后一遍遍地模仿。这个过程非常慢，而且容易出现细节上的偏差。而如果你能视唱，你就可以直接看着谱子，快速找到音高和节奏，大大提高学习效率。
3. 音乐理解的片面性： 练耳让你能“听懂”音乐，但视唱让你能“读懂”音乐的结构和意图。很多时候，音乐的魅力在于它如何被组织起来，如何在乐谱上呈现。只练练耳，你可能听了很多好听的音乐，但却无法触及更深层的音乐结构和创作逻辑。
4. 长远发展受阻： 随着你学习的乐器水平不断提高，你会接触到越来越复杂的乐曲，这些乐曲对读谱能力的要求也越来越高。如果你在早期就忽视了视唱训练，到了后期，你可能会发现自己“听得懂”但“练不会”，因为乐谱上的信息你无法及时准确地转化到演奏上。
5. 与音乐理论脱节： 音乐理论很多时候是通过乐谱来讲解和学习的。视唱是理论与实践之间的桥梁。如果你不练视唱，虽然你可能在听觉上很敏锐，但在理论知识的学习和应用上会显得比较薄弱。
练耳和视唱是相辅相成的，而不是互相取代的。
视唱让练耳更有方向： 当你看着谱子视唱时，你是在用耳朵去验证你眼睛看到的信息。这是一种主动的学习过程，能帮助你把谱面上的抽象符号转化为具体的声音。
练耳让视唱更准确： 当你视唱时，你的耳朵也在同时听着你唱出的声音，并在与脑海中的乐谱信息进行对比，发现问题并纠正。
我的建议：
如果你是初学者，或者想系统地提升乐器演奏水平：
把视唱和练耳都作为重要的练习内容。 它们是学习音乐的“双脚”，缺一不可。
刚开始时，可以将两者结合起来。 比如，练习视唱一段旋律，然后立刻在乐器上演奏出来，并用耳朵去辨别音准和节奏是否准确。
逐步侧重。 如果你的乐器演奏已经有一定基础，但读谱很慢，可以花更多时间进行视唱训练。如果你的读谱能力还可以，但总觉得音乐“听起来不对”，那可能需要加强练耳。
不要把视唱当成“唱歌”的训练。 尽管名字是“视唱”，但它的核心目的是训练你对乐谱的感知和转化能力，最终服务于你的乐器演奏。你不需要追求成为一个专业的歌唱家，但你需要准确地“唱出”乐谱。
简单来说，练耳就像让你听懂别人说话，而视唱就像让你学会阅读和写作。你只懂听，却不能读写，沟通交流（音乐演奏）会非常受限。只有同时掌握了听和读写，才能真正理解和表达更丰富、更复杂的信息。
所以，想把乐器演奏好，建议把视唱和练耳都重视起来，它们是让你成为一个更全面、更深入的音乐演奏者的重要基石。
网友意见
可以。这是两套系统
补充下，不学视唱练耳都可以。但作曲什么的想不学视唱练耳那就只能永远停留在一个非常不专业的境界了。
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