古诗词讲求平仄的道理是什么？ 第1页

蟹妖。

引用我自己专栏的某暂时太监的教程。

首先，我来讲押韵这种东西。为什么诗要押韵，以前有一个叫金鱼的朋友，是一位钢琴老师，他给别人讲这个，举了个例子是这么说的：

请跟我念：排排【坐】，吃果【果】。大的分给你，小的留给【我】。

然后再跟我念：排排【坐】，吃西【瓜】。大的分给我，小的留给【你】。

如果你读了有所感觉，恭喜你知道为什么要押韵了。而至于词论家们说，押韵有讲究，譬如什么“东钟之洪，江阳之响”，金鱼老师说其实也很简单，譬如你不爽了去山上吼来发泄情绪，你喊啊啊啊啊，或者是靠靠靠靠，算是达到了目的，情绪释放了，使得上力气，然而你要是用咿咿咿咿……抱歉把他抬到精神病院去。这就是道理所在。

以上算是用简单明了的话说明了为什么要押韵。具体深入的等下说。

然后就要讲讲很多人视之洪水猛兽的【平仄】、【格律】。

其实我觉得吧，平仄也是与押韵一样很自然的东西，是汉语本身自带的一种属性，用在诗里本身就有很大的用处，而且只要真正理解其意义所在，也并不难掌握。所谓妖魔化平仄，其实一则畏难，二则不懂罢了。

首先我们来知道什么叫平仄，开始的时候大家可以这么处理，一声二声为平，三声四声为仄。当然古音中是平上入去四声，留着我待会儿说。

下面我们依旧举金鱼老师的例子，譬如上体育课，体委喊队，要喊：“一二一，一二一。”大家可以在心里跟着喊一下体会一下，一（平）二（仄）一（平）。两个字的平仄感必然是交替的，一重一轻，一张一弛，重音是为了发力，轻音是为了放松，然后再发力再放松，如此循环下去。再如什么干活的时候喊得“嘿哟嘿哟”，也是这样子的。不信你全部用平声来念一下一三一，觉得更舒服的，抱歉请您点右上角吧。

民间音乐里有【板眼】之说，板对应重声，眼对应轻声。所谓一板一眼便是一重一轻嘿呦嘿呦，相当于西乐里的二拍子。其余还有一板二眼（西乐三拍子），一板三眼（西乐四拍子），加赠板的一板三眼（西乐八拍子），甚至还有“有板无眼”（西乐一拍子），这种全是重音的节奏在西乐里罕见，在我国戏曲音乐里常常被用作急板，如智取威虎山里杨子荣的唱段：“党给我智慧给我胆千难万险只等闲。”便是典型的有板无眼。

以上说的这个叫什么呢？归纳一下，【节奏感】。这个词是音乐中的，在诗里，我们把它称之为【格律】。

诗的概念我一开始就说了，所谓的节奏感是很重要的一个区别于其他文体的特征，不仅仅是中国诗，西方诗也有这种东西，莎翁十四行诗，有一种叫【音步】的东西，是符合英语的固有特点的。而汉语要有节奏感，自然也是利用它本身的一些特点，经过永明诸位的发现，大概是这样的：

【平声长，仄声短】。组织起来的【音的强弱长短关系】，叫做【节奏】。同样的，组织起来的【字音的平仄长短关系】，叫做【格律】。

大家看懂了这一段，以后就不要轻易去说什么平仄格律是害人的腐朽的，否定了这个，首先是否定了汉语本身具有的特点，其次是否定了千年来无数诗人音乐家为之付出的努力，最后是打破了一种文学从无到有，从粗疏到精严的规律。所以为什么写诗的人一听到说这些的就毛了，脸红脖子粗的上去争论。就是这个道理。

………………

介绍近体诗的格律，就只能从律句开始。

什么是律句呢？就是在以上【明声】一节中所言的的基本原则的笼罩下的基本句型。在这里我们再次把这个原则写下来：

【平声长，仄声短】。组织起来的【音的强弱长短关系】，叫做【节奏】。同样的，组织起来的【字音的平仄长短关系】，叫做【格律】。

我们都知道，汉语基本上是以两个音节为一个节奏单位的，重音落在后面的音节上。而要让声调抑扬顿挫，达成我们所说的节奏感，就要以两个音节为单位让平仄交错，就构成了近体诗的基本句型。句子内部的这个平仄交替对照，我们称之为【对】。

比如我们先从五言的句子说起。五个字，则平仄的比例必然为2:3或者3:2，在两个字为一个节奏单位的原则下，近体诗就提出这样两种基本的句型：

A.平平平仄仄，仄仄仄平平。

B.仄仄平平仄，平平仄仄平。

当然你可能会想，我也可以说平平仄仄仄，仄仄平平平，也是满足上面所说的原则的。所以在此我要提出一个禁忌，就是所谓的【三平尾】。我上文【明声】有说：

民间音乐里有板眼之说，板对应重声，眼对应轻声。所谓一板一眼便是一重一轻，相当于西乐里的二拍子。其余还有一板二眼（西乐三拍子），一板三眼（西乐四拍子），加赠板的一板三眼（西乐八拍子），甚至还有“有板无眼”（西乐一拍子），这种全是重音的节奏在西乐里罕见，在我国戏曲音乐里常常被用作急板。

什么意思呢？有板无眼可以，但却没有任何一种节奏是有眼无板的，原因在于，汉语的基本特点决定了：连续重音尚有节奏，连续轻音却体现不出一种节奏。

所以在近体格律诗里，对三仄尾要比三平尾的态度宽松，甚至五连仄也有救法，但五连平救无可救。故而仄仄平平平这一个句型，是犯了忌讳的。

那么总结一下上面，我们就得出，五言的句子里，只有两种律句的基本类型。即A，B两类。推广到七言的句子里，更简单，在五言的句子前面分别加上字就行了，五言是平开头，前面加仄仄，是仄开头，就加平平。

那么七言的句式就是下面两种了。

C.仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

D.平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

以上在【对】的原则下形成的ABCD四种，就是我今天要说的四种基本律句，其中逗号之前的叫【出句】，逗号之后的叫【对句】。

说明白了律句，近体诗就易如反掌了。不过是讲这些律句，按照一个叫【粘】的原则拼在一起。

粘，权威的书上说是：是平粘平，仄粘仄。后联出句第二字的平仄要跟前联对句第二字相一致。我们其实没必要管这个绕绕的概念。我来说一下原理大家就明白了。粘，是和对一样为了防止单调。

譬如你这么组织一个五言律绝：

平平平仄仄，仄仄仄平平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

这样的话，上下两联的平仄都是一样的，这就是我说的单调，近体诗中，不仅仅要让律句内部能平仄搭配，上下两个律句之间也要这样才好。所以搭配的手段很简单，就和放磁带一样的，AB面循环。

【ABAB，BABA,为五律的规范。CDCD,DCDC,为七律的规范。】

【AB,BA，为五绝的规范。CD,DC，为七绝的规范。】

Tips：有首句入韵的情况，譬如A作为首联，要入韵，则需要把B的对句，放在前面，变成平平仄仄平，仄仄仄平平。B为首联以此类推，为仄仄仄平平，平平仄仄平。

这种搭配的方式，在权威的书里，被称为【粘】。

即，律句内部的平仄安排叫【对】，律句之间的安排叫【粘】。【粘对】，就是你可以在很多书里见到的那个专业词汇。

以上，我说明白了近体诗的格律基础安排，大家再加一个【中二联对仗】的原则，就是一首标准的近体诗了。

然而，我们平时写的时候，肯定不能按照这个死规范来，律是有所变化的，譬如不甚精当的【一三五不论，二四六分明】，其实就是对这个规律的一个最初级的错误概括。具体的关于拗救的妙用我的教程还暂时太监。

所以就先以上吧。