近年中国的曲艺界是不是衰落了？ 第1页

看到这个问题里的“曲艺”，不由得想起了《曲苑杂坛》的主题曲：

“相声，小品，魔术杂技；评书，笑话，说唱一曲。东西南北中，君请看，曲~苑~杂~坛，曲苑杂坛。”

曲艺者，民间说唱艺术的统称，这个问题里纠缠于“曲艺”的定义为何倒没什么意义，介于纯粹的“说”，纯粹的“唱”与纯粹的“演”之间的表演艺术形式，都可以是曲艺，或者广义上的泛曲艺。所以相声、评书能是曲艺，小品、笑话能是曲艺，即便魔术和杂技，就算明面上不算曲艺，放到舞台上却也能起同曲艺一样的作用。

既然曲艺是个统称，不同时代之下，只要民间还有介于纯粹的说、纯粹的唱与纯粹的演之间的需求，那曲艺就始终会存在。只不过换了时代，人们的需求的形式不同罢了。而现在是互联网的时代，互联网最本质的特征，是视觉接收的内容的比重，远远高出了其余的一切。互联网时代仍有“民间”，但“说唱艺术”在民间传播的最核心的渠道，受到了新传播途径的制约。这个时候，新的时代的曲艺制造者，自会选择适应于新时代的方式。曲艺本身不会消亡，它只会随着时代而演变成适应于时代的形式。

而会消亡的，是过去产生于民间的曲艺形式。这些曲艺形式的生存根基，始终只在“民间”。但构成“民间”的主体，终究是要随着时间而演变的。五十年前，民间的娱乐形式稀少时，民间曲艺有受众，也就有投身其中的创作者；但五十年后，新一代人经受过西方文化、现代文化的洗礼，接受面已经改变，此时表演给过去那一批人的艺术，若得不到这一代人的理解，那衰落又何尝不是必然？

所以所谓之传统曲艺，要在现代社会中存活，除了做出适应于现代社会的改变别无他法。正如相声，委身于过去留下来的，说给五十年前老百姓听的段子，那不可能不衰落。放在八十年代的前三四十年，相声前辈何曾想象过会有《虎口遐想》这般离经叛道却深得群众欣赏的作品出现？吸收现代社会幽默创作的新成果，哪怕是借用互联网上的现成之物，再反过来通过现代社会的电视与互联网传播，这才是曲艺存活的出路。说给群众听的东西，没有“群众”听了，又没有变革的动力，那终究只能沦为自娱自乐而衰落。

P.S. 要看曲艺与曲艺在当代的变化，推荐央视的这部纪录片，我在写奇志大兵时提到的《找乐》