在世界顶级交响乐团做一名乐手是怎样一种体验？ 第1页

我是在在波士顿念书的小提琴专业学生，把情况讲一下吧。

大波士顿地区，最好的乐团是波士顿交响乐团（Boston Symphony orchestra）,是美国五大名团之一，但是基本上这里是宁愿空缺一两个职位好几年也不招人。

首先 .这只是一份工作！一份工作！一份工作！重要的事情说三遍。

所有人都对工作在交响乐团感到辛苦和不容易，指挥，演奏家，乐团经理。都经常抱怨，有些作品不仅难以排练，而且很难听，这些东西排练完了之后，收起乐器离开的一刻才是最美好的，所有演奏者都觉得特别痛苦。坚持几小时真心会折寿。我有次观摩看到排练结束时，经理还在讲话时，但是演奏家起身拿起乐器就走，我这才发现任何交响乐团不像人们想象的是个“艺术中心” 它是一个Business,也是一个对于劳工保护法和管理程序非常严格的公司，当完成了合同上要求的排练，音乐家有义务离开。

优点：

美国五大团薪水(Boston, Chicago, Cleveland, New York, Philadelphia)

大约 2500美金/week 年薪13万美金。这些团每年有10周带薪假期，医疗保险 牙医保险，工作30年后有全额养老金 直到85岁，

在这种乐团里工作可能会被某些时刻打动，可能是坐在旁边的音乐家也有可能是独奏家，世界上最好的音乐家都会与BSO合作，帕尔曼，郎朗，马友友，任何你能想到的有国际声望的音乐家。这些时刻会提醒你，你真的在一个很特别的地方。

巡演机会：如果是在一流乐团，亚洲，欧洲，美洲，巡演是经常的事情，食宿待遇都要求是四星级以上宾馆，每位音乐家都要有单人间。

教学机会：如果比如在一流交响乐团工作，那么得到当地大学和音乐学院的职位并不困难，因为他们拥有丰富的实践经验，比如波士顿大学和新英格兰音乐学院里的很多教授都同时是波士顿交响乐团的演奏家。大都会歌剧院的首席小提琴同时也是茱莉亚音乐学院的教授。

宽松的时间表：通常交响乐团每周要上班八次，四次2.5小时的排练和四场音乐会。对，工作周里一周工作20个小时。星期天和星期一往往都没事儿～如果你没有在学校任教的话，可以在家和恋人待一起或者出去玩 都可以。

缺点：

音乐家的“愤世嫉俗”心态

大家都受过非常好的教育，都在顶尖音乐学院里念了很多年书，大家的头号选择是独奏家，此等选择是室内乐演奏家，顶级交响乐团只是第三选择。并且在交响乐团演奏，音乐家并不觉得实现了个人价值，因为自己的声音被淹没在几十人的声音里了。并不能觉得自己的工作造成了多么独特的影响。

Music Performance是非常非常tough 并且充满着竞争的行业

有限的上升空间

木管和铜管声部往往一个职位就招两个人，比如第一长笛和第二长笛。而second position很难晋升为第一，因为终身制的原因。弦乐就更麻烦了，每个声部都有十几人，而首席有可能是30年前就在了，不到他彻底退休，别说从第5移到第1排，就连往前往前晋升一个谱台都是很艰难的。

始终要保持高水平

每日练习保持在交响乐团里的高水平演奏是一项很艰难的工作，个人的热身和练习每天都会花掉很多小时，当音乐家在假期，还是要勤奋练习来保持状态。

公众支持的减少

公众对于艺术的支持转移到了交响乐团以外的艺术形式，乐团运营越来越要考虑轻便，娱乐化，一些小型的交响乐团面临着严重的财务困难，并且干脆将全职音乐家职位改成兼职来减少支出。

乐团音乐家的幸福指数比较低。

原因：压力大，乐团内社交环境差，同行之间的关系往往不是很好，竞争远胜合作。并且这种工作没有什么创造性，表达自我，发挥才能的空间很小，让自己的声音和声部融合在一起才是第一位的。所以幸福指数不如作曲家。