时至 2021 年，白手起家的青年电影人更容易在影视行业找到机会了吗？ 第1页

关键在于没有建立一个退出保险机制。

在中国拍一半换导演，约等于剧组崩溃、项目要黄。

这就导致了投资人很难相信新导演，因为这跟赌博差不多，只要开机了这个人就是拍成屎也无法调头重来。

对新导演来说，这就是鸡生蛋，蛋生鸡的问题，没有机会拍，就永远没办法证明自己能拍，但是要让一个投资人下定决心投1000万给你去霍霍，也很难。

而且导演被换在中国约等于职业性死亡，很难翻身。说白了大家没法正常“离婚”，到了换导演这一步往往是一地鸡毛，撕逼撕的天昏地暗，各种抢素材、罢工不拍的事件略见不鲜，而且钱也亏出去一大笔。

所以美国那种拍一半换导演，换的还是扎克·斯奈德这种大导演的，最后还能剪出两版电影来的，在中国看来简直就是魔幻。

说白了，中国电影圈没有工业，只有人情，对所有人来说，人情是唯一的保险。

为什么二代机会多，因为有老爹兜底，再加上一众大牌明星友情加盟，再喊来一个大牌监制，对投资人来说，至少能睡个安稳觉。实在拍崩了，换老爹接着拍完就行，不存在剧组崩溃的问题。

香港当年的学徒制，其实也是类似的逻辑，徒弟不行了，师父总要出来收拾烂摊子，师父没空还有大师兄二师兄，总之不至于这个电影拍一半崩溃了。

至于为什么学徒在大陆行不通，核心还是利益问题。香港地方很小，圈子更小，抬头不见低头见，拜了师父除非撕逼那一辈子都是一家人，有钱一起赚，有难互相支援。大陆市场太大了，师父就像个天使投资人，在你一穷二白的时候给你机会发展，结果发现你成功上市就把师父踢出局了，师父没赚到钱可能还要搭上不少资源。其他师父一看嘿都是白眼狼，傻子才带徒弟。

国内最简单的上升途径，还是学校，必须是全日制那种，培训班那种不算。学历有点像验货标准，同届里指不定哪个同学成了10亿票房导演了，最差还有老师这层关系。这是一条最稳定的路，但这几年考研的人越来越多，反正越来越难吧，早上船早上岸。

以上