如何评价马丽、魏翔、陈明昊主演的电影《这个杀手不太冷静》？

你可以把这种片子当成是欧美市场那种小成本的怪兽片、僵尸片、恐怖喜剧片、巨兽电影来看，比如什么《惊声尖笑》、《六头鲨》、《XX巨鳄》、《食人鱼》等等。

你要真想挑毛病，从剧情、人设到妆造、布景，这类电影就没有多少没毛病的地方。甚至在某种程度上，你叫他烂片也不算过分。

但如果说不看这些，就当个乐子去看，倒也不算是个差的选择。

就像开头说到的那些片子，很多甚至都可以归结为烂片的范围，但其实它们的票房都还不错，很多人看这类电影的时候，也是一边吐槽一边笑着看，也还是挺解压的。

就我在电影院里看到的情况来说，整场看下来，观众的笑声几乎没断，并且在散场后也没听到多少人说烂。

这类影片存在的意义就是这样，不好，但能给人个乐子。

这看起来不算是个高要求，但实际上绝大多数电影，都是既不好看，也不能给人乐子。

买了三张票，笑死我了特么的，就是开头枪毙军官那块我还是喜欢预告片那个版本，正式上映这个版本笑不出来。

然后就是笑了一路。

md无实物表演那段我根本停不下来。绝了艹，绝了。

陈明昊是真的帅，演技是真的好，不愧是话剧的，每一次扬眉都是戏。我看这个电影的一个原因就是我看《扬名立万》陈明昊的表演没有看够，想要继续看。我特么这辈子能留出这种胡子嘛....

马丽的确不契合整部电影，换成张小斐可能会好一点。

《这个杀手不太冷静》，看的我也不太冷静。

坦白说，故事一开始，我立刻意识到，它是根据日本电影《魔幻时刻》改编，因为我很喜欢那部电影的编剧三谷幸喜，所以对那部电影也算比较熟悉，那部电影的风格是一种老派的浪漫加一些日式冷峻的幽默风格，有趣的时候是真的有趣，但有些时候也很无聊，在三谷幸喜的所有作品中，并不算是特别出色的那个。

但是这部《这个杀手不太冷静》与原版的风格却是截然不同，他几乎只是借用了原版的一个点子和外壳，对整个故事进行了彻底的中国化改编，里面的所有设计布景都是如此别具匠心，所有的人物表演都是如此丝滑妥帖，所有故事都是如此的直入人心，又代入感十足，看来实在是享受无比。

尤其是其中的搞笑元素，让人最是惊喜，它完美的将这个荒诞故事设定和开心麻花式的喜剧元素结合起来，还别出心裁，实现了打破第四堵墙的效果，让每一场表演都有着无限的层次感。

这有点像是反映二战的电影《美丽人生》当中，父亲为了保护儿子的童心，让儿子以为集中营只是个游乐场，而刻意地利用自己的“表演”让所有场景孩子的眼中有了另一种解释，这样在观众的角度，同样的一个画面，在父亲心中是一种意思，在党卫军眼里是一种样子，在孩子心中又成了另一种意味，而这，就会引发观众的无限感慨，让电影充满了现实和艺术穿插交迭的无穷魅力。

（接下来的内容剧透预警！如果您不想被剧透，那么强烈推荐您先去看了电影，再看影评。）

这部电影也是同样，当观众们看着魏成功所扮演的杀手卡尔走进黑道的包围当中，搞怪耍宝大出风头，我们一方面很明白这是因为演员魏成功作为一个龙套演员，好不容易得到了男一号的角色，他激动不已，才会有这样癫狂的表现，这正好证明了他并不是一个好演员，跑那么多年龙套也不算冤枉。

可另一方面，这样癫狂的举止却又阴差阳错的产生了极强的震慑效果，让原本十分怀疑其身份的黑道老大被他这一套乱拳打得分不清东南西北，糊里糊涂就认同了他，如此，反倒让故事极为合理地推进了下去。

而在此之后，观众们原本以为，这场戏虽然可以持续下去，但也顶多是这两方糊涂蛋的博弈，却没想到，二把手经过与他多次接触并且跟踪调查，发现了其中的秘密。

这让故事撕下了那层喜剧轻松的面纱，露出了现实狰狞的一面，这原本可能冲淡喜剧的氛围，但开心麻花却用着十足的温情化解了这一段尴尬，反倒借此推进了男女主的感情。

这一段女主侧隐之心大起，想要救助男主的行为，在男主的角度看来，却是否定了他的价值，观众们此时又在心中同时体会着两方的百味杂陈，感慨不减反增。

却没想到，接下来又是一重反转，二把手自称金主“绑架”了导演和演员，这又是在推进情节的同时，给观众开了一个不大不小的玩笑。结合我们现实当中艺术被资本绑架的现状，继续加深着人们内心的感慨。

同时矛盾也在暗处进一步激化，二把手透露出了他的野心，他想利用男主这个糊涂蛋，这也同时解释了男主这个千疮百孔的身份为何没有暴露，剧情的进展也由此更加顺理成章。

然后就到了最精彩的一段，牌局。

其实这时“导演”已经变成了二把手。“导演”一直是这场“戏”里唯一一个明白人，在之前“导演”是女主弟弟的时候，他似乎只是个负责喊“咔”的人物，但是在牌局这一场，“导演”进入了“戏”中，他牌卓上焦急的等待着他安排的“杀手”，而观众们也焦急的期待着，男主会如何靠他那一套奇怪的操作化险为夷？

男主果然来了，也果然做出了奇怪的操作，一切看起来依旧是前期那样的搞笑和荒唐，然而随着他掏出一把枪，子弹射向黑帮老大，一切华丽的，虚假的，精彩的，浪漫的，戏剧化的美丽谎言，霎时间土崩瓦解，无论男主还是我们这些观众，都受到了巨大的打击。

现实彻底吞没了梦想，男主被扔进了土坑，不但失去了他的艺术，也即将失去他的生命。最终，是靠女主献身二把手，才救了他的这一条小命，他的尊严被踩到脚底，被所有人当成了一个大笑话，狼狈的离开了这个不属于他的片场。

他不知所措，更深刻的意识到自己的无能为力，因此颓废不已，继续回去当他那个社会底层的龙套，甚至连龙套都当得不如过去，却发现当年那一段短暂虚假的拍摄，给他带来了真正的机会，他突然意识到，电影并不是如此无力的东西，他的演员身份也不一定就比不过杀手。

如今他的恩人们还深陷险境，他也并非真的无能为力，即便他不是杀手，可他却是个电影人，而他所信仰的电影，其实拥有无限的力量。

​他借助电影的布景，借助演技，借助剧本，欺骗了这一群穷凶极恶的黑道打手，兵不血刃将女主和导演救了出来，最后又依靠着道具手榴弹抢得时机，揭发了二把手的背叛行为，让他陷入四面楚歌。

到这一刻，哪怕后来一把手不回来，二把手也已经死定了。

他这么一个名不见经传的龙套演员，仅仅凭借着电影的力量，却能够影响现实，改变现实，他的梦想真正照进了现实，他得到了他的投资人，也最终抱得美人归。

这是电影人最浪漫的梦想，也是电影最强大的力量。

而这部宣发一般，不被任何人看好的开心麻花的边角料电影，却很可能真的成为这个春节档的那一匹黑马，因为人们去观看电影，很多还是为了追求快乐，而在观看这部电影期间，电影院里笑声不断，如此良好的观影氛围，真的已经好多年没有见过了。

另外，关于它和日本原版的《魔幻时刻》的异同，简单来说，虽然这部电影确实是根据原版改编，但是人物关系和表演细节都完全不一样，最重要的是整个故事的气氛，一个是现实向，一个是浪漫的戏剧氛围，绝对是后者看起来更享受。

而且日版的故事仔细探究的话，会发现其中有很多逻辑不通的地方，表演也相当混乱，并没有刻意的做出打破第四堵墙的行为，最后的表演也让人感觉不知所云，并没有国产版的核心那么明确，逻辑那么分明。

真要对这个设计感兴趣的话，我还是更推荐国产版，这也是少见的国产翻拍比原作要精彩的影片，原版真的是，我作为三谷和深津绘里的老粉，看的过程中都好几次差点睡过去，可见光有好的故事，没有好的实现，也是不行的啊。

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作为一部春节档电影，它算合格的了。

至少我前半段笑得肚子疼，后半段略有些垮，但是哪怕有煽情桥段，后面也会跟上一个笑点。

还有很多经典电影梗也get到不少。

至于很多人说毫无逻辑，剧情尴尬之类的，说实话我倒是没那么在乎。

大过年的，看个电影，实在是不想那么苦大仇深，被春晚恶心之后，再去电影院里被煽情抹眼泪我是万万不能接受的，累了。

而如今，春节档这么多电影，就这一部喜剧片，这到底是为什么啊！过年都不让多乐呵乐呵，为什么才一部喜剧？除了这个，其他的基本上少有带喜剧元素的。

平日里看电影总是会关注各种立意，主题，逻辑乱七八糟的，说实话很久没有这样不带脑子看一部放声大笑的电影了，管他丫的那么多干什么啊朋友们，生活已经够累的了！还搁这玩深刻，玩立意，玩教育意义，拜托了，这不是春节档喜剧该干的事情啊！！！

作为一个喜剧片，没有屎尿屁梗，没有黄段子，可以说是老少皆宜，笑点密集，有起有伏，也没有什么看不懂的点，说实话，现在找一个能让人爆笑的电影都难，所以还要什么自行车啊！！！

当然，唯一让人感到不爽的就是票价了吧。

一部和春晚节目完全相反的作品。

春晚节目结合时事，这片完全虚构架空，故事发生在时代不明的一个临海的影视城；春晚节目主题明确强行升华主题，这片完全不上价值，导演似乎没什么想表达的；春晚不好笑，这片只剩下好笑了。

就故事性打分，最多7分了，但演员的表现完全可以再加1分。魏翔的表演太精彩了，不仅驾驭了丰富的面部表演，还能瞬间恢复到正常状态。这种表演风格在欧美喜剧挺常见，但国产大荧幕能运用得这么炉火纯青的，目前只见过魏翔（张子栋也有这个潜力），黄才伦发挥也还可以，就是马丽感觉不太进状态啊，这是跑得剧组太多了，疲劳了？

泻药，作为这部戏的编剧和导演，无论怎么评价都属于王婆卖瓜，所以我想着借这个机会，给大家讲讲这部戏后背的故事。

背后的故事。

2016年，我揣着在老家赚的三万块来到北京，两眼一抹黑，谁都不认识。恰逢一个给电视剧组写剧本的机会，我意外从话剧舞台辗转进入了影视行业。

经过两年的拼搏和奋斗，成功负债好几十万。

那时候我迷茫的就像临近冬天的蚊子，吃又吃不着，跑又跑不掉。就在这个时候，仰仗着我在喜剧综艺节目里面写小品的经历，我认识了魏翔。

接下来就是一段没羞没臊的合作生涯，我们共同经历了快乐，经历了诋毁，哥俩有彻夜长谈，有把酒言欢，也有因为一部好电影痛哭流涕的羞耻岁月，回过头来想，那些时候大抵都是为了这部电影在默默做着准备。

当我们第一次看到《魔幻时刻》的时候，属实被惊艳到了，它活泼，搞笑，又带着讽刺和戏谑。决定改编她之前，我和翔哥还有西虹市的乐斌总开了个小会，认真分析改编难度和未来会呈现出来的大概样子，最终决定硬啃这块老骨头。Ps：我这人一直挺狗，热情又奔放。

接下来的三年，我就扑在了这一件事儿上，前一年每次修改还标一个版本号，到后来，版本号都记不清楚了，反正就是改改改。

说真的，改编翻拍这件事情，要比原创一个故事难得多。第一个要面临的问题，就是原作和改编作品的比较，原作是上古神作，我们是电影新人，这种难度堪比你买了武林盟主的剑谱，训练三年就要和他登台比剑。第二个面临的问题，就是如何本土化，让大多数观众看得懂看得爽。所以，我们保留了核心创意，修改了人物关系，重新梳理了故事走向，在严格的制约下自由飞翔了一回。

在闫非大魔二位监制的严格要求下，从春天到冬天，再到春天，又到冬天。伴随着一次又一次的疫情来袭，我们终于做好了准备工作，决定开机。

拍摄过程艰苦且顺利，一次次的调整，一次次的磨合，在无数人的帮助下，我们终于在开机89天后，完成了所有的拍摄。

到了电影后期，一种深深的乏力感再次涌了上来，我和绝大多数观众一样，只看过，没拍过，纷繁复杂的后期工作开始后，我又进入了一个全新的领域，剪辑，视效，动效，调色，包装，我只能是边学边做，凭着虎了吧唧的劲头，走到了最后。

其实早就做好了心理建设，在强手如林的春节档，我们这部小片必定是最不被看好的一部。等待上映的日子里，我的心情每天都像在坐过山车，忽上忽下。

直到有一天和监制聊天，他们告诉我，现在不被看好也许是个好事儿，可以降低大家对影片的预期，到时候咱们逆风迎战，多过瘾。

这个说法一下点醒了我，仔细想想，从小到大一路走来，哪次不是不被看好，哪次不是迎难而上，哪次不是逆风迎战？（在游戏里不是，逆风就是被按地摩擦）

七八岁时家里亲戚就说这个孩子，将来肯定啥也不是。高中时，班主任说邢文雄你将来要能考上大学，我倒立从班级走到学校门口。排话剧时，我自己投资自己写剧本自己排，还被人说我们是瞎胡闹穷欢乐草台班子。

作为这个春节档最不应该有包袱但是电影里可能最有包袱儿的新人，我早已经把自己完完全全的交待给了电影，交待给了观众。是死是活，咱拼一把！

映会的第一天，我和翔哥坐在影院的最后一排，看着所有观众哈哈大笑，我们俩人手拉手默默流泪。不敢哭出声，怕影响观众观影。

最近这些日子，大家关于这部电影说的每句话我都看到了，有期待，有唱衰，有喜欢，有批评，我都一并接收。也一定会认真听取建议，如果有机会再拍电影，你们一定会看到我们的进步。

后背的故事说完了，第一次拍戏，还有很多难忘的小事儿，有机会还会和大家一一分享。

最后回到主题，我如何评价这部电影。

因为我无法客观的评价这部影片，所以我给它换了个标题。

你如何评价拍摄这部电影的过程。

我的回答是：棒极了！

这部电影我实在写不出不剧透的影评，所以就不评了。只能说，演过戏的人和没演过戏的人、演过主角的人和一直跑龙套的人，看这部电影的感觉完全不一样。

另外那个意大利老头挺帅的

怎么说呢。

基本上跟刘德华肖央同样是改编的那部电影差不多的水平。

烂片到不至于，但是绝对也不算什么好电影。

不过我觉得比较有意思的就是。打着某IP名号的电影只怕一大半是烂片，就这还有粉丝？这是什么心态？Masochism？