国产电影票房经常只不及一个明星的片酬高，为什么还有人投资？
首先，我们要明白，投资电影并非总是奔着“票房大卖，一本万利”去的。对于很多投资方来说，电影可能只是他们庞大资产配置中的一个“小头”，甚至是“锦上添花”的项目。
1. 资本的多元化布局与风险分散：
分散风险： 像万达、阿里影业、腾讯影业等大型集团，它们拥有多元化的业务板块。电影只是它们文化产业布局的一部分。即使某部电影亏损，也不会伤及根本。相反，如果电影获得了成功，就能带来可观的回报，并进一步巩固其在文化娱乐领域的影响力。
“赔钱赚吆喝”： 有时候，投资一部有话题度、有明星阵容的电影，本身就是一种品牌宣传。即使票房不理想，其背后的公司也能通过这部电影获得曝光度，提升品牌知名度和美誉度。这是一种“隐性收益”，不直接体现在票房数字上。
2. 明星效应与“流量变现”：
头部明星的号召力： 尽管你提到了片酬高，但不可否认，顶级明星依然是电影票房的重要驱动力。当一部电影汇集了多个顶级流量明星时，即使剧情一般，也可能吸引大量粉丝购票，尤其是在首周末。投资方看中的，正是这种“粉丝经济”带来的短期爆发力。
“保底发行”与对赌协议： 很多时候，电影的投资方并非直接承担全部风险。他们会通过“保底发行”的方式，将票房风险转嫁给发行方，或者与主创团队签订“对赌协议”。在这种模式下，投资方即便电影票房不达预期，也能收回大部分甚至全部投资，而一旦票房超出预期，他们就能获得超额利润。明星的号召力，就是他们用来提高票房预测、签订有利对赌协议的重要筹码。
3. 产业链协同与生态建设：
打造IP与衍生品： 一部成功的电影，可能就是一个巨大的IP。投资方可以通过电影IP，开发游戏、动漫、电视剧、主题乐园、衍生品等，形成一个完整的产业链。电影的票房只是这个产业链的起点，后续的开发和运营才是利润的主要来源。
平台建设与用户粘性： 像视频平台（腾讯视频、爱奇艺、优酷）投资电影，很大程度上是为了充实自家平台的内容库，吸引用户，提高用户粘性。他们希望通过优质的电影内容，让用户留在自己的平台上，从而带动会员订阅和广告收入。
4. 避税与资产转移：
“灰色地带”的吸引力： 尽管不被公开承认，但影视投资中的避税和资产转移问题，一直是行业内心照不宣的秘密。通过制作成本的虚高，可以将部分利润隐藏起来，或者将其他渠道的资金合法化。这方面虽然存在法律风险，但对一些有“特殊需求”的投资人来说，依然具有吸引力。
“洗钱”的可能性（谨慎提及）： 极少数情况下，影视投资也可能被用来进行“洗钱”。通过制作成本和票房收入的账目运作，将非法所得“漂白”。但这并非主流，且风险极高。
5. 少数成功的巨大回报：
“以小博大”的诱惑： 尽管大多数电影票房平平，但偶尔也会出现像《战狼2》、《流浪地球》这样票房爆炸性增长的影片。这些影片的成功，可以为投资方带来数十倍甚至上百倍的回报。这种“以小博大”的可能，足以吸引一些有冒险精神的投资人。他们相信，自己能够“淘到金子”。
对行业的信心与情怀： 还有一部分投资人，他们可能是真正热爱电影，对中国电影市场充满信心。他们投资电影，不仅仅是为了赚钱，更是为了支持中国电影的发展，为观众带来更好的作品。
总结来说，为什么有人投资即使票房不如明星片酬？
投资不是只看票房： 投资方有更长远的视角，考虑品牌、IP、产业链、平台建设等多元化收益。
风险转移与对赌： 包装、发行和对赌协议，让投资方不直接承担全部票房风险。
头部明星的“保底”作用： 明星效应能保证一定的基础观众，这是对赌和保底发行的基础。
资本的“钱生钱”逻辑： 即使是小比例的投入，如果能抓住那少数几部爆款，回报也足够惊人。
这就像炒股一样，大多数人可能最终亏损，但总有人能抓住那少数几只股票的大幅上涨，从而实现财富的增长。电影投资，尤其是大型资本的参与，更像是一场围绕着“流量”、“IP”和“生态”的综合性战略布局，票房只是其中的一个环节，并非全部。
网友意见
电影作为纯市场行为，演员片酬本来应该是以票房号召力计算，可是偏偏还是停留在用流量计费的方式。
2012年电影市场爆发，到2018年崔永元怒怼《手机2》影视行业补税后进入寒冬。
影视业被热钱定下的规则捆住，也让新生代明星高估自己的电影价值。
简单说就是明星片酬可以合理避税，比方说一千万片酬，本来按照现有个人所得税，应该上税25%—50%，经过地方财政减免后，可以上税5%左右，这一条就让很多明星补上大量税款。
但是真正导致问题的是以下两点。
第一点，真正的问题是返现，其实就是A上市公司年度宣传预算一亿，但是没花完，总经理想花出去必须要董事会审计，最好办法就是投资电影，明星片酬八千万，制片费两千万，但是明星实际到手一千万，剩下的要返给A公司总经理。
这就是套路，明星乐得拿钱，总经理用低成本拿回钱，A公司把这比钱计入投资，第二年如果赚了就算亏损，如果赚了，那就是盈利。
第二点就是明星名气和方案通过率
总经理报给董事会要提方案，董事会也不懂，于是谁名气大就用谁 ，这帮生意人用自己行业的生意思维套电影，搞不清名气和票房号召力的区别。
于是董事会通常会因为某个主演名气大通过方案，这个明星的让投资变得顺利，于是明星的价格水涨船高。那些年就会发现大量的流量明星们，参演大投资的一线电影，演技像屎，但是投资人买账，比如吴某凡、某晗、某baby等等。
因为上述两点就是投资人们不懂影视，各怀私心的情况下开始非市场行为，一切都在2018年秋天结束，但是后果还在继续。
这么干那些专门靠电影赚钱的人，前几年发现自己的影星资源被这些搞钱的人拿走了，还赚了好多钱，为啥自己不去赚这笔钱，于是他们也加入这个行列，票房演员和明星的价格彻底被搞混。
如果一个演员的电影证明他值片酬，他的电影票房和片酬就是正比的，如果吴京部部电影都是50亿，他的片酬可以是总票房的20%，因为这笔账是合适的。
例如沈腾、黄渤、吴京、易烊千玺这些用电影证明了自己价值的演员，片酬就要高。没证明过的就要拿入门片酬，即使粉丝再多，名气在大。
电影部部亏损，那么问题就来了，片酬该怎么算。
所以在电影市场成熟的国家，如美国、韩国、日本，对于流量明星的片酬是带着市场和“礼貌”的，这个礼貌就是很客气给一个不丢人的价格，比如小甜甜布兰妮当红的时候，也就演一下青春片证明一下，一旦证明不行片商转头而去，而片酬是一百万美元，片商拿得起，布兰妮也不丢人。
希尔顿爆火的时候，还是要靠小成本恐怖片证明自己，这就是成熟制片人不会为名气晃瞎眼，同时也没有人为了搞钱乱发片酬。
现在广电总局严令限制片酬，其实是不让热钱跑进来洗钱，对于票房明星们没啥影响，但是对于流量明星来说，好日子结束了。
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