乡土文学经久不衰，为什么各种奖项的获奖者几乎都是写这方面题材的？

乡土文学经久不衰，并且在各种文学奖项中屡获殊荣，这背后有着多方面的原因，并非简单一句“写这方面题材的”就能概括。深入分析，我们会发现其中蕴含着深刻的文化、社会和艺术考量。

一、 乡土文学的恒久魅力与价值：

根植于民族文化血脉： 乡土文学的核心是描绘土地、乡村、农民以及与之相关的传统文化、习俗和情感。这些元素是中国社会最古老、最深厚的部分，是民族文化基因的载体。无论时代如何变迁，人们内心深处总有一种对故土的眷恋和对根的追寻，乡土文学恰恰满足了这种心理需求。
承载历史的记忆与变迁： 中国经历了翻天覆地的社会变革，尤其是农村的现代化进程更是剧烈而复杂。乡土文学往往记录了这些历史变迁的印记，展现了在现代化冲击下，传统乡村如何挣扎、适应、甚至消逝的过程。这种对时代脉搏的敏感捕捉，使其具有史诗般的意义，也更能引起读者的共鸣和思考。
反映人性的基本母题： 尽管背景是乡土，但乡土文学所探讨的往往是普遍的人性母题：爱恨情仇、生老病死、勤劳与懒惰、希望与绝望、个体与集体的关系等等。这些情感和困境在任何时代、任何地域都具有普适性，使得乡土文学能够超越时空限制，触动人心。
独特的审美意境与艺术表现： 乡土文学往往运用朴实、真挚的语言，描绘细腻的乡村生活场景和人物内心世界，形成一种独特的审美意境。对土地的细致描摹，对自然风物的热爱，对淳朴情感的渲染，都构成了其独特的艺术魅力。
回应现实社会议题： 随着城市化进程的加速和农村问题的凸显（如留守儿童、空心村、传统文化流失等），乡土文学也成为反思和探讨这些现实社会议题的重要窗口。它们通过故事的形式，让人们更直观地了解农村的现状，引发对社会发展方向的思考。

二、 奖项评选的考量与偏向：

文学奖项的评选，尤其是一些重量级的奖项，往往受到多种因素的影响，而乡土文学恰好能满足这些评选的“隐形”需求：

对文学“原创性”和“现实性”的强调： 文学奖项通常会青睐那些能够体现作者独特思考、深刻洞察，并且紧密联系现实的文学作品。乡土文学，特别是那些对农村现实有深刻描绘和批判的作品，往往被认为具有较强的原创性和现实意义。它们记录了中国社会的真实肌理，而不是脱离现实的空泛议论。
文化传承与民族认同的担当： 很多文学奖项不仅仅是评选优秀作家和作品，更肩负着传承民族文化、弘扬民族精神的使命。乡土文学作为中华文化的重要组成部分，其保护、挖掘和创新，被视为一种文化担当。奖项将荣誉授予乡土文学作家，也是在鼓励他们承担这份文化责任。
叙事深度与人物塑造的考验： 尽管有人认为乡土文学题材“好写”，但真正优秀的乡土文学作品，并非简单地堆砌农村生活细节。它们需要作者深入挖掘人物的内心世界，展现人物在特定环境下的挣扎与成长，构建复杂而真实的人物关系。这种对叙事深度和人物塑造的要求，是衡量作品艺术水准的重要标准，而不少乡土文学作家在这方面表现出色。
关注弱势群体与社会批判意识： 很多乡土文学作品，特别是那些关注农村底层人物命运的作品，都带有强烈的社会批判色彩。它们揭示了社会结构性问题、城乡差距带来的不公，以及传统社会转型中的阵痛。文学奖项往往会关注那些能够发声、能够引起社会反思的作品，这种批判意识在乡土文学中尤为突出。
“中国故事”的独特魅力： 在全球化的语境下，如何讲好“中国故事”成为一个重要议题。乡土文学以其独特的文化符号、生活方式和情感逻辑，为世界提供了一个理解中国的独特视角。那些能够将中国乡村的精髓提炼出来，并以国际化语言呈现的作品，更容易获得文学奖项的青睐，因为它们有助于提升中国的文化影响力。
评委的时代背景与经验： 文学奖项的评委往往是具有一定年龄和阅历的资深作家、评论家和学者。他们年轻时可能经历过那个年代的农村生活，或者对那段历史有着深刻的记忆。因此，他们更容易理解和欣赏乡土文学的价值，也更容易将这类作品的优秀之处挖掘出来，并给予肯定。这种“同理心”和“经验重叠”也会影响评选结果。
对“根”的追寻与反思的共鸣： 随着中国经济的腾飞，很多人从农村走向城市，内心深处可能存在对故土的疏离感和对传统的回溯。乡土文学恰好能够唤起这种集体记忆和情感共鸣，让读者在文学作品中找到情感的寄托和身份的认同。评奖也是对这种普遍情感的回应。
题材的“常青树”属性与“周期性”的优势： 相比于一些过于前卫或实验性的文学，乡土文学的题材具有更强的“常青树”属性，它总能找到新的切入点和表达方式来回应时代。同时，也可能存在一种“周期性”的优势，当社会对某种题材的关注度达到一定程度时，这类题材的作品就更容易脱颖而出。

三、 对“几乎都是”的辩证看待：

虽然乡土文学获奖现象普遍，但我们也要辩证地看待“几乎都是”这个说法：

其他题材的优秀作品也存在： 并非所有获奖者都写乡土文学。当代文学的版图是多元化的，城市生活、历史反思、科幻想象、个人成长等多种题材都有优秀的作品问世，也同样获得奖项的认可。只是相比而言，乡土文学的获奖频率和影响力更为突出。
“乡土”概念的扩展与演变： 随着时代发展，“乡土”的内涵也在发生变化。现在的乡土文学可能不仅仅是传统的农耕文明，也包含了改革开放后乡村的新变化、新面貌，甚至是对城市化进程中乡村遗迹的怀念和反思。一些作品可能带有“新乡土”的意味，更加复杂和多元。
“获奖”的指向性与商业化考量： 文学奖项的评选机制本身可能存在一定的局限性，或者受到评委群体偏好、时代风气、甚至潜在的商业化运作的影响。过度的追捧某种题材，也可能导致其他题材的优秀作品被忽视。

总结来说，乡土文学经久不衰，并在文学奖项中屡获殊荣，是其本身具有的深厚文化底蕴、对民族精神的承载、对社会现实的反映，以及与读者普遍情感的共鸣所决定的。同时，文学奖项的评选标准和导向，也往往偏向于那些能够体现原创性、现实性、文化传承和艺术深度的作品，而乡土文学在这几个方面往往表现出色。

然而，我们也应该保持开放的心态，认识到文学的多元性，并鼓励和支持更多不同题材的优秀作品涌现，共同丰富和发展中国当代文学的宝库。

谢邀。

倘若是指中国，那么：

中国城镇化的时间并不长。城市小说，暂时无法写出《白鹿原》那样时间跨度的浩瀚史诗。

中国许多作者的年少时光被耗费在乡村了。王小波《黄金时代》就是一个例子。

许多人会下意识的无视掉许多城市小说。比如《骆驼祥子》、《四世同堂》和汪曾祺写小县城的短篇小说，其实都是城市小说。为什么大家会觉得这几篇很乡土呢？因为那是过去年代的城市小说，没有那么“潮”的感觉。

上世纪中期的几次运动和讲座之后，许多作者被迫改写乡村小说了。比如著名的山药蛋派作家赵树理，其实本来写得好华丽一手文章，但因为上面的需要，去写了乡村小说。这传统延续至今。

倘若放眼世界，那么：

《百年孤独》其实就是地道的乡土小说。不要因为是名著就忽略其土气的一面。

《佩德罗-巴拉莫》，乡土小说。

《古都》和《雪国》，甚至《伊豆的舞女》，乡土小说。

福克纳所有的长篇，都是乡土小说，约克纳帕塔法县里的土故事。

杜拉斯的《情人》，殖民地乡土小说。

《包法利夫人》，乡土小说。

《欧也妮-葛朗台》，乡土小说。

果戈里《旧式地主》，乡土小说。

屠格涅夫《猎人笔记》，乡土小说。

发现问题了吧。其实大家都在写乡土小说，只是大家会下意识的觉得外国人洋气，他们的乡土小说也不成其为乡土了。

以下是我个人意见：

由于城市出现得晚，大多数小说及民间故事的叙述传统，不可避免的带有乡土色彩……乡土色彩和牧歌情怀是相连的……而且在乡土小说里，相比于城市小说，更容易展开魔幻情节（至少在南美）。

城市小说的文明社会意味着非常清晰的逻辑，而乡土小说更容易有洪荒的、质朴的、原始的欲望和矛盾，因之有更广阔的叙述余地。参考博尔赫斯的那些乡村故事，或者马尔克斯的《百年孤独》。

上面

@Patchouli Exarch

和

@张佳玮

的回答说得已经很好了。

再推荐一本书《乡土中国》是费孝通老教授写的一本对中国基层传统社会研究的一本书。书我买来看过，很薄很快就能看完。建议多看几遍。

中国社会的文化、社会关系从本质上讲还是乡土文化。（虽然最近三十年城市化进程快，但都市文化要普及到整个中国确实还有很长的路要走。中国仍有很多地区经济、文化很落后）

很多作家是在中国传统的乡土文化下长大的。

－－－－－－－－以上是回答，以下是吐槽（纯属个人嘈点，谨慎阅读）－－－－－－－－－

有些所谓的大作家毛病多，似乎不写点“偏远地区山脚旮旯里的性爱琐事”不足以显示自己是“大家”一样，越土了吧唧越是满意，越是逼格高。