京剧里有哪些特别污的唱词？
在博大精深的京剧艺术中，虽以唱念做打的程式化和意境的含蓄著称，但细究起来，也有一些唱词，在当时的时代背景下，抑或放在今日看来，确实会让人觉得“污”得别有风味。这“污”并非是低俗的粗言秽语，更多的是一种含蓄的挑逗、暗示，甚至是隐喻，充满了情欲的张力，让人浮想联翩。
这类唱词的出现，往往不是为了哗众取宠，而是为了人物塑造、情节需要，或者是对当时社会某些现象的影射。它们就像隐藏在深闺里的胭脂，或是一抹不经意间掠过的春色，撩拨着观者的心弦。
要说“污”得特别，我们不妨从几个角度来品味：
一、 暗喻情欲的深邃与缠绵：
很多时候，京剧不会直白地描写性爱，而是通过一系列的比喻和象征，将情欲的流动、身体的触碰、内心的渴望勾勒得淋漓尽致。
《霸王别姬》中的“帐饮”、“情深”： 虞姬在临别前，与项羽在帐中饮酒，这段唱词虽然字面上是惜别，但“帐饮”本身就带有私密、亲近的意味。而“帐饮何如？帐饮，帐饮，帐饮”的叠唱，反复强调的是两人在帐中饮酒的亲密时光，那份情深意重，自然也包含了男女之间最私密的相处。虞姬的唱词中，“我劝将军，暂且安眠，且把酒奠，何如？”——“安眠”在此刻并非单纯的睡眠，而是带着一种温存的邀请，暗示着离别前的最后一夜的缠绵。虽然整段戏强调的是忠贞与壮烈，但那份临别时的缠绵，用现代人的眼光来看，确实是情欲暗涌，令人心动。
《牡丹亭》的“惊梦”与“寻梦”： 汤显祖的《牡丹亭》虽是昆曲，但其影响深远，很多唱词意境与京剧有共通之处。杜丽娘的“绕床弄竹”，“我把柳丝来比他，他比柳丝更长些”——这句唱词，将柳丝的缠绕比作了情人的依恋，而“更长些”则充满了暗示。试想，一个未出闺阁的女子，为何会如此细致地比喻？这“更长些”的背后，是对身体的渴望，对拥抱的向往，那种含蓄而又强烈的性意味，足以让人脸红。
二、 调侃戏谑的荤素搭配：
有些唱词，则是在叙事或抒情中，穿插一些带点“荤”的调侃，或者用夸张的描写来营造一种轻松诙谐又不失情色的氛围。
《锁麟囊》中的“春秋配”： 薛湘灵在未出嫁前，误将许配给穷书生的彩礼箱打开，看到里面的“金锁麟”，她先是好奇，然后唱道：“那书中词句，多半是男女相恋，你画我，我画你，难描难画，说白了，就是那，男女的情爱，你懂的。”这里的“你懂的”三个字，便是点睛之笔，带着一种洞悉世事、甚至有点“过来人”的调侃，暗示着男女之间的情事，是心照不宣的。虽然不是直接描绘，但那种“只可意会，不可言传”的幽默感，使得唱词带上了几分“污”的色彩。
《红娘》中的“拷红”： 红娘为撮合张生和崔莺莺，在“拷红”一场中，老夫人审问她，红娘的回答既有智慧，又带有几分狡黠的戏谑。她会说：“小姐不曾起身，老夫人倒先睡了。”这句看似平常的描写，却暗含了对老夫人“老眼昏花”的嘲讽，也暗示了小姐可能夜不归宿，或者与张生有私会。更有红娘描绘张生时，故意夸大其辞，什么“唇红齿白，眉如画，身材何似？”——这些描绘，虽然是赞美，但放在“拷红”的语境下，尤其是老夫人的审问，总会让人觉得，这丫头是在替小姐“牵线搭桥”，连描写都带着一丝“不干净”的味道。
三、 挑逗暗示的言外之意：
还有一些唱词，看似平凡，但配合演员的表演和当时的语境，便能生发出强烈的性暗示。
《铡美案》中的“站堂”： 包拯审问陈世美，陈世美被押上公堂。当包拯质问他是否认识秦香莲时，陈世美唱到：“本宫（我）本是状元郎，如今贵为驸马爷。我与她，早已夫妻不合，况且她（秦香莲）已是乡野村妇，岂敢与我（陈世美）相提并论？”这里“夫妻不合”的说法，以及将妻子贬低为“乡野村妇”，在现代人看来，充满了渣男的恶劣，但在当时的某些语境下，陈世美试图撇清关系，甚至带有某种“厌弃”的情感，那种对妻子身体和情感的“嫌弃”，用现代话讲，也带有一丝“油腻”和“不干净”。
《凤还巢》中的“拜寿”： 穆瓜在拜寿时，看见程雪娥，被她的美貌所吸引。他唱到：“见老身（程雪娥）花容月貌，真是美若天仙。我见了她，我心如鹿撞，魂飞魄散，恨不得立刻上前，与她……”后面虽然没说出来，但那份“恨不得上前”的冲动，以及看到“花容月貌”产生的生理反应，都充满了性意味。尤其是在拜寿这样的场合，这种直接的“意乱情迷”，显得格外大胆。
为何会有这些“污”词？
1. 人物性格的塑造： 有些角色本身就是风流、狡黠，甚至是狡猾的，唱词自然会体现其性格。
2. 情节的需要： 戏曲是讲故事的，有时候需要通过一些“尺度”较大的唱词来推动情节，或者营造某种戏剧冲突。
3. 时代背景的差异： 过去人们的接受度可能与现在不同，一些现在看来“污”的唱词，在当时可能只是比较活泼的表达。
4. 艺术的夸张与象征： 京剧作为一种高度程式化的艺术，善于用夸张和象征来表达人物情感和复杂的关系，这种“污”也是艺术表现的一种方式。
5. 民间流传的影响： 戏曲的生命力在于它与民众的联系，一些民间俗语、俚语，或者对情爱生活的隐晦表达，也可能渗透到戏曲的唱词中。
总而言之，京剧中的“污”唱词，往往是含蓄的、机智的、充满艺术张力的。它们不是为了低俗而低俗，而是巧妙地融入了人物、情节和文化之中，让戏曲在保持高雅的同时，也增添了几分人情味和生活气息。理解这些“污”唱词，需要我们结合当时的时代背景、人物设定以及演员的表演，才能真正体会到其中那份“只可意会”的妙处。
这类唱词的出现，往往不是为了哗众取宠，而是为了人物塑造、情节需要，或者是对当时社会某些现象的影射。它们就像隐藏在深闺里的胭脂，或是一抹不经意间掠过的春色，撩拨着观者的心弦。
要说“污”得特别，我们不妨从几个角度来品味：
一、 暗喻情欲的深邃与缠绵：
很多时候，京剧不会直白地描写性爱，而是通过一系列的比喻和象征，将情欲的流动、身体的触碰、内心的渴望勾勒得淋漓尽致。
《霸王别姬》中的“帐饮”、“情深”： 虞姬在临别前，与项羽在帐中饮酒，这段唱词虽然字面上是惜别，但“帐饮”本身就带有私密、亲近的意味。而“帐饮何如？帐饮，帐饮，帐饮”的叠唱，反复强调的是两人在帐中饮酒的亲密时光，那份情深意重，自然也包含了男女之间最私密的相处。虞姬的唱词中，“我劝将军，暂且安眠，且把酒奠，何如？”——“安眠”在此刻并非单纯的睡眠，而是带着一种温存的邀请，暗示着离别前的最后一夜的缠绵。虽然整段戏强调的是忠贞与壮烈，但那份临别时的缠绵，用现代人的眼光来看，确实是情欲暗涌，令人心动。
《牡丹亭》的“惊梦”与“寻梦”： 汤显祖的《牡丹亭》虽是昆曲，但其影响深远，很多唱词意境与京剧有共通之处。杜丽娘的“绕床弄竹”，“我把柳丝来比他，他比柳丝更长些”——这句唱词，将柳丝的缠绕比作了情人的依恋，而“更长些”则充满了暗示。试想，一个未出闺阁的女子，为何会如此细致地比喻？这“更长些”的背后，是对身体的渴望，对拥抱的向往，那种含蓄而又强烈的性意味，足以让人脸红。
二、 调侃戏谑的荤素搭配：
有些唱词，则是在叙事或抒情中，穿插一些带点“荤”的调侃，或者用夸张的描写来营造一种轻松诙谐又不失情色的氛围。
《锁麟囊》中的“春秋配”： 薛湘灵在未出嫁前，误将许配给穷书生的彩礼箱打开，看到里面的“金锁麟”，她先是好奇，然后唱道：“那书中词句，多半是男女相恋，你画我，我画你，难描难画，说白了，就是那，男女的情爱，你懂的。”这里的“你懂的”三个字，便是点睛之笔，带着一种洞悉世事、甚至有点“过来人”的调侃，暗示着男女之间的情事，是心照不宣的。虽然不是直接描绘，但那种“只可意会，不可言传”的幽默感，使得唱词带上了几分“污”的色彩。
《红娘》中的“拷红”： 红娘为撮合张生和崔莺莺，在“拷红”一场中，老夫人审问她，红娘的回答既有智慧，又带有几分狡黠的戏谑。她会说：“小姐不曾起身，老夫人倒先睡了。”这句看似平常的描写，却暗含了对老夫人“老眼昏花”的嘲讽，也暗示了小姐可能夜不归宿，或者与张生有私会。更有红娘描绘张生时，故意夸大其辞，什么“唇红齿白，眉如画，身材何似？”——这些描绘，虽然是赞美，但放在“拷红”的语境下，尤其是老夫人的审问，总会让人觉得，这丫头是在替小姐“牵线搭桥”，连描写都带着一丝“不干净”的味道。
三、 挑逗暗示的言外之意：
还有一些唱词，看似平凡，但配合演员的表演和当时的语境，便能生发出强烈的性暗示。
《铡美案》中的“站堂”： 包拯审问陈世美，陈世美被押上公堂。当包拯质问他是否认识秦香莲时，陈世美唱到：“本宫（我）本是状元郎，如今贵为驸马爷。我与她，早已夫妻不合，况且她（秦香莲）已是乡野村妇，岂敢与我（陈世美）相提并论？”这里“夫妻不合”的说法，以及将妻子贬低为“乡野村妇”，在现代人看来，充满了渣男的恶劣，但在当时的某些语境下，陈世美试图撇清关系，甚至带有某种“厌弃”的情感，那种对妻子身体和情感的“嫌弃”，用现代话讲，也带有一丝“油腻”和“不干净”。
《凤还巢》中的“拜寿”： 穆瓜在拜寿时，看见程雪娥，被她的美貌所吸引。他唱到：“见老身（程雪娥）花容月貌，真是美若天仙。我见了她，我心如鹿撞，魂飞魄散，恨不得立刻上前，与她……”后面虽然没说出来，但那份“恨不得上前”的冲动，以及看到“花容月貌”产生的生理反应，都充满了性意味。尤其是在拜寿这样的场合，这种直接的“意乱情迷”，显得格外大胆。
为何会有这些“污”词？
1. 人物性格的塑造： 有些角色本身就是风流、狡黠，甚至是狡猾的，唱词自然会体现其性格。
2. 情节的需要： 戏曲是讲故事的，有时候需要通过一些“尺度”较大的唱词来推动情节，或者营造某种戏剧冲突。
3. 时代背景的差异： 过去人们的接受度可能与现在不同，一些现在看来“污”的唱词，在当时可能只是比较活泼的表达。
4. 艺术的夸张与象征： 京剧作为一种高度程式化的艺术，善于用夸张和象征来表达人物情感和复杂的关系，这种“污”也是艺术表现的一种方式。
5. 民间流传的影响： 戏曲的生命力在于它与民众的联系，一些民间俗语、俚语，或者对情爱生活的隐晦表达，也可能渗透到戏曲的唱词中。
总而言之，京剧中的“污”唱词，往往是含蓄的、机智的、充满艺术张力的。它们不是为了低俗而低俗，而是巧妙地融入了人物、情节和文化之中，让戏曲在保持高雅的同时，也增添了几分人情味和生活气息。理解这些“污”唱词，需要我们结合当时的时代背景、人物设定以及演员的表演，才能真正体会到其中那份“只可意会”的妙处。
网友意见
污的比较含蓄的那种。
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