如何品鉴这张油画？ 第1页

品鉴是观者视角，加上图片质量不高，看不到细节，不提技法问题。

按装饰性写实油画作品来看，这幅画的色彩构成还不错，一些中间色调处理得也比较和谐；几个物件（绘画元素）像模像样，说明有一定的造型基础；画中各种比例关系都有照看，显示平面构成功课也还好。可能，还有一丝温馨的象征意味，比如花瓶上的西式洋房和薰衣草字样与饰纹。

但不耐看，特别是疑似紫罗兰与橄榄树的主题联合。

因为几乎每一个物像，都不具备原本应该有的质感。

例如：

窗框和窗台不像木头不像塑料，更不是石材、金属或者混凝土；
窗棂是纯几何图形填色，没有体积感和光影，也想象不出是任何材质；
窗/框/台三者之间没有一丝间隙和凸凹，彼此完全处在一个平面；
叶子、花瓣和枝干、大小花盆、薰衣草袋和钥匙也都差不多；
只有花罩像极大号塑料可乐瓶，顶部那个球形物则有强烈玻璃感。

而且窗外无物，昼夜不分，花罩上的高光来历不明，花盆旁的阴影形迹可疑。这样寻常物件的二维堆积，多看两眼，形似而神非，不免空洞乏味。

质感表达侧重绘画元素的个性与神似，是具象绘画的灵魂载体或者本尊。她不必是逼真，甚至也不需要多么相像，更无需作为某种物类识别符号。画画早就不同于照相，亦非看图识物的幼儿教具；可是，用写实油画作色彩拼贴，或者图案组合，至少可惜了绘画材料和功夫。

质感可以非常粗犷，如上；也可以足够细腻，如下。但必须具体。

而静物题材是训练油画质感表达的有效途径之一，无论细腻与粗犷。

顺便提一下，如果造型不是那么具象和写实，或者个人意图再明朗一些，质感也无需对号（物）入座，像下面这幅。

个人看法，仅供参考。