如何评价游戏《Spiritfarer》？ 第1页

（有剧透）

太美了。

从斯黛拉跨过永恒之门时奏起的What Will You Leave Behind开始回答吧。

前年太奶奶去世，走前我不在她身边，但她离开前家里的那股沉重、静谧的氛围给我留下了深远的印象：彼时我堂妹正好刚开始练琴，微弱不息的琴声一如这首曲子，在回忆里的黄昏随着将要燃尽的天光萦绕不停。

开发商给Spiritfarer添加的第一个分类标签是模拟。当游戏开头，斯黛拉搂着猫站在死亡跟现世的大门前，接受Spiritfarer的职责时，绝对没人能想到这个没有台词、无忧无虑的女孩已经当了好长一段时间的Spiritfarer：她曾在临终关怀病房干活，在她死之前。

所以这是个临终关怀模拟游戏。其他的所有一切元素，从跳跳乐到建设到收集，都是为了告别做准备。而游玩部分跟剧情结合得如此完整、紧密，使整个游戏焕发着和谐美丽的光芒，想象不到开发商要有过多少经验、做过多少游戏才能让作品达到这种和谐的地步：不会焦躁也不会茫然，一切都恰到好处，绝对沉浸。让人相信游戏可以是艺术的一部分，因为它有时确是在探讨人性。

游戏最后，当斯黛拉送走所有灵魂（连同对他们吐露的只言片语的茫然不解后），繁华绿草从船长室一路蔓延，开出一朵会说话能拥抱的花（莉莉），那朵花是斯黛拉的妹妹，是最后登场的灵魂抑或回响。她会引导斯黛拉重游故地，唤出已经离开的灵魂，跟斯黛拉讲述他们在成为灵魂之前跟她的羁绊：他们是她在临终病房干活时遇见过的人。那是整个游戏最后、也最美的一段旅途，那些灵魂现世的故事挨个浮现，就连旅途本身都有了现世的意义：斯黛拉最后自己住进了病房，在意识逐渐消失的时候，莉莉来到她的床前给她絮絮叨叨了这些，这段灵魂远行其实从来都没走远，是真实的现世。

整个游戏可以看作是斯黛拉弥留之际的回溯。

这是后记之后的结尾，只有走到最后才能知道，就像游戏里老提琴手消失前的那句：哎呀呀，我们走了这么远，终于看到了奥茨曼蒂娅在向我们招手，走吧。

老提琴手是猫头鹰古斯塔夫，他的灵魂之花是艳红妖娆的虞美人，花语是：生死离别。

古斯塔夫在现实的故事里的身份是斯黛拉从法国到日本游玩时结识的艺术家，彼时斯黛拉的父亲刚刚病重，他教会了斯黛拉如何去消解悲伤：人跟万物并无不同，人的价值在于能创造意义，人长眠之后他的羁绊、他的精神依然存在，这是人为什么能超凡脱俗。

再往前，葛文是斯黛拉和莉莉小时候的玩伴，带有兄姐辈的神秘感，她给了斯黛拉第一艘船。阿尔图是斯黛拉的叔叔，在斯黛拉很小的时候就张罗着各种烤架，无条件的宠爱，充满活力的大人。

时间之海上跟斯黛拉同行时间最长的是梅花鹿。现实中斯黛拉也陪伴过她许久，直到她死于癌症。她灵魂消逝前的呼唤一如现世：斯黛拉，你还在吗？你还陪着我对吗？不要忘了我。就像她那多情的丈夫对她的形容：她充满活力，有不羁的灵魂，所以我爱她，我喜欢为人们带来欢乐。我也愿意为你带来欢乐，你知道吗？我消逝以后，爱还会跟你同行。

然后是我最爱的猞猁老奶奶，猞猁老奶奶揣着手，一生爱家又充满冒险主义精神，像地海传奇里的恬娜。斯黛拉看着她一天天痴呆，失去记忆最后把她认作孙女，很难不让人想起自己的奶奶，温柔细腻又带有一丝基于对美向往的女性魅力，灵魂消逝前，玩家抑或斯黛拉带她前往永恒之门，路上都是雪白的树，她会温柔地说：这地方是你自己找到的吗？这些树真是太漂亮了，你跟我一样充满探险精神，我可以在这待一辈子！（上面有人提到这游戏美术不如XXX，但把有限的美术资源用在最恰当的地方才显用心不是）

让人泪流满面。

老奶奶挂心的小蛇夏沫没有让老奶奶挂心太久就去世了。他教会了斯黛拉如何构建精神世界，灵魂消逝之前的台词颇有哲理：我们只是宏大意识洪流中的点滴意念，我最后能教你的只是让你看看我的本质为何，像转瞬即逝的星光，一切变化无常，万物皆有始终。

是的万物皆有始终，就像跑团，所有怪物被打倒之后总会迎来故事的结局，沉迷桌游、身姿佝偻的翼手龙巴克简直就是玩家（指我）的写照，打纸片怪物掉经验药水绝了，而冒险精神永不结束，一如巴克永不消逝，也像这个问题不会终结，回答无法穷尽，因为Spiritfarer有太多太多可讲，但一切变化无常，万物皆有始终。

我还留着古斯塔夫的虞美人，就像我还留着太奶奶给我的破旧十块纸钞。