说实话,我之前一直有些担心。河南台偶然因《唐宫夜宴》爆火之后必然会收获更高的关注度,观众的心理预期也会随之提高。我起初非常担心时间紧任务重的元宵奇妙夜会不会让它跌下神坛——尽管即使这样也是有情可原的。
但是河南台编导以这场晚会打消了我的顾虑。从我个人观感来看,这台短短几日连夜赶制的元宵晚会,相较《唐宫夜宴》青出于蓝胜于蓝。尤其是转场,做得很绝。我发现河南台在转场的设计上尤其擅长,总是能出人意料。
当歌手唱罢一曲,船上的唐宫小姐姐娇俏又好奇地指着他窃窃私语。
这是两个外拍的正反打镜头,是歌手和小姐姐们的视线交流。
目光缱绻,一眼万年。
一面是古渡画舫,一面是现代歌者和高楼。在没有主持人的情况下,用这种方式完成了开场现代歌舞和古代歌舞节目的过渡。
而这仅仅是个开头。
紧接着,小姐姐们来到了河南博物院,她们的影子排着队打在墙面上——这是巩义石窟的《帝后礼佛图》,石壁上刻的是小佛像和供养人物像(这条感谢评论区补充~)。
这是全国首次在博物院实拍的综艺晚会。
她们走过古画,笨重可爱的大影子在后面跟着,这属于布光的艺术。
这一个镜头!请泥萌去看原片!这些文物是会动的!还会说河南话那种!他们正和小姐姐点头哈腰的互动。
真的让文物活了起来。
这个文物居中的构图,一个非常漂亮的推镜头+特效开启了。这个镜头的效果类似于3D,镜头的推进也是观众视角的推进。
首先,武则天金简的简文亮起。散着金光的简好像在向你发出一个跨越时空的邀请。
于是镜头直接推进简文,这是一个金色字海的特效。再次发声,请看原片!动起来的这片金海给人的视觉冲击,真是刹那懂得什么叫文化自信。
色调自始至终都很统一。
跨越金色字海,转场到了河南洛阳,应天门。
小姐姐们来到这里看花灯。下面的这组镜头,是完完全全的电影质感和视觉效果。
模糊的背影拍摄,目的是让观众如同置身情境,仿佛是此日同唐宫少女们一同伫立于亭台,衣香鬓影触手可及。
这个跟镜头+特写,小姐姐好美好美。摄影师真的很会营造身临其境的代入感。
她好像就立在我眼前,脸上镀着一层大唐的金辉。
跟镜头+仰拍。跟小姐姐们一起爬楼梯。
俯拍。观众视角即在楼顶俯视,乖巧等待小姐姐互相催促着爬上来。
似乎是观众在同她们一起游园。其实,这都是编导运镜的力量。
仰拍,和小姐姐们一起看烟花。
高能预警。这个转场比前面更秾丽更惊艳。布光在暗示——为何小姐姐的背影忽然黯淡,而前方的大殿却如此明亮?
因为下一个节目已经悄无声息地开始了,场地变为洛阳明堂。河南台的用心之处在于,他们每时每刻都在紧紧围绕着本土的历史和文化进行艺术创作,即使爆红也不忘初心。而他们脚下这片土地,恰好就是历史底蕴足够厚重的河南——赠予我们的舞台艺术取之不尽用之不竭的文化瑰宝。
这个场景也大胆地选择在历史景点拍摄。
纯路人,我这是登基了么。
《芙蓉池》,配乐吟唱的是曹丕的诗鸭!
丹霞夹明月,华星出云间。
而这一幕又可咏作:浓雾束美人,金绣焕明堂。
云雾升腾,好像是影视作品的歌舞片段一般精致;很意外,明堂的拍摄效果丝毫不输舞台。
接下来出场的是Q版的唐宫小姐姐,和Q版的文物。
它们一同腾空而起,转为外景。
你猜怎么着,这一群胖嘟嘟圆滚滚的唐宫小姐姐背靠背围成一圈,通过一个相似转场,变成了一碗汤圆儿。
然后出现晚会名称。
写到这里,为转场设计叹绝。我不禁想问 @天高任我 台里编导的大脑可否借我一只,我们拍戏很不容易(哭.jpg),我已经思维枯竭了。感觉你们的灵感处于井喷泉涌状态,慕了鸭。
下面的这个转场更有趣,还完全不带重复的。一只仙鹤迎着小姐姐们诧异的目光飞来,它要飞去哪儿?
这个镜头要表扬演员们的表演。人在戏里,体验感很足。面对虚拟的仙鹤特效飞过,能做到真听真看真感受,眼神和形体神态都很到位。
仙鹤飞过一开始映着影子转场的大门,它到底要飞去哪里鸭?
是去给霍尊报幕了鸭!
霍尊所带来的歌曲叫《莲鹤方壶》,正是为这件文物所创作的。这又是一个不落俗套且和剧情非常契合的转场。
斗转星移的转场,是两位唐宫小姐姐好奇地围观一个微缩的二人对打场景,再通过镜头推进转场。
《斗转星移》的拍摄地在河南登封观星台,也是《天地之中》的姊妹篇。
好像是童话电影里面的特效,一片璀璨的金色星河。大片大片铺陈金色会容易流于艳俗,而河南台几个节目都以金色调为主,却巧妙地通过和文物本身形状结合、幻化星空形态等方式弱化了金色的秾艳,让它呈现得恰到好处。
观星台,它的意义便是仰望苍穹宇宙。
再补充一个小彩蛋。唐宫少女们某次出现,是由形状一致的文物直接『脱胎换骨』而成,非常新巧有意趣。
和前面说到的唐宫少女直接对话文物一样,在河南台的镜头下,每个文物都被赋予了真正的生命力。
这是最让我惊艳的一个场景,大雪后的中国古画,每一个人物都栩栩如生。数灯如豆,雪夜将至,意境和氛围都到了。
编导非常有想法,没有直接还原《清明上河图》。而是在此之上加了一个大雪夜数灯明暗辉映的镜头,让整个场景更加生活化,看得出来他们复原文物自始至终都保持着『继承+创新』的理念。继承的到位,创新的有意趣。让中国古画和文物更加适合以电视形式呈现。
无主持人的晚会模式,对转场的设计要求非常高。今年央视网络春晚也是初次尝试无主持人的转场模式,报幕的方式是由上一个嘉宾报下一个节目的幕,这样设计的优点是增强演员和观众的互动。
而河南台采取的则是“一场大戏”式的转场方式。先通过现代歌手与唐宫少女隔代相望实现古今转场,再跟随唐宫少女游园观烟花转场到明堂歌舞,最终由仙鹤飞舞之悬念,带到《莲鹤方壶》的演唱。移步换景,换景换情。集纪录片之长与电影运镜之美,剧情连贯紧凑且不生硬,好似在看一幕完整的影视作品,完全感受不到每一个节目何时开始何时结束,像是置身一场贯穿古今的大戏。而这样的沉浸式体验也得益于出色的镜头调度和转场创意。
仅仅数日之间,有勇气和魄力直接推翻原摄录好的元宵晚会,把策划、拍摄、剪辑和特效重新来过,短时间内完成到这个程度,一时之功是办不到的。它表明河南电视台的团队长久以来就具备优秀策划和采编播的能力,是从零几年第一次传统文化舞台电视化之风起时,就开始潜心创作、不偏离初心追逐流量坚持到现在的结果。《梨园春》和《汉字英雄》就是最好的证明。这不是一夜成名,而是怀久不遇,方才天下知罢了。
最后,一定要去看原片鸭!超级好看!比我的分析好看一万倍!歌儿也超级好听!还可以准备好纸巾,因为有可能会看哭哒!
最后的豫剧戏曲节目《五世请缨》,
“年少人盼的是立功边境”,
致敬河南籍烈士英雄肖思远 王焯冉 。
"当我们的节目深入到老百姓的心中,做出了他们喜闻乐见甚至愿意在网上传播的节目,实际上我们就找到了最大的流量。"
在河南元宵节目的发布会上, 艺术总监李暄讲得很好:
" 全国广大的观众,对我们这台晚会所给予的,是我们过去从来没有遇到过的那种热情,让我们惶恐不安,我们一直在思考这次春晚火爆的原因”。
主创团队们总结,这次应该是真正把春晚办到了观众的心坎上,“或者说我们找到了春晚下一步或者将来的发展方向,在任何情况下,我们的目的,我们的创作,应该遵循观众的意志,想他们所想,说他们的心里话才能走到他们的心中去"。
反观今年央视的春晚, 不去宣传悠久灿烂的民族历史文化, 反而跑去"借鉴"外国文化.
从场景来看,地方指挥官从远处看到的是这样:
、
实际上如果你是前排敌方骑军你看到的是这样:
如果你是步兵,你冲锋的时候看到的是这样:
你开心的跟伍长说你已经窥破了敌军弱点,所以选择了
这样和
这样。
军需官瞪了你一眼:我们是亚洲战场,哪儿他么有双手剑和塔盾这种玩意?然后把你武装成了这样:
你很开心的拨开了几个超长枪的杆子,贴近对方到了大概一米的地方,然后看到了这样:
一个竖劈,你架住了,你觉得自己帅爆了,然后你看到了这样:
你这次没那么走运了,只有用自己的头骨去尝试格挡对方的长戟,很遗憾,失败了。
下一个倒霉蛋看到了这样:
灵机一动,觉得对面的护甲等级是这样:
于是自信的把自己武装成了这样:
然后发射了箭矢,这才发现对面的防御等级是这样:
给个特写的话是这样:
你的武器对面感觉如同这样:
哦不好意思图错了
你很自信,蚁多咬死象。但是突然发现对面的投射火力是这样:
这样:
甚至是这样:
第三个倒霉蛋,也是最后一个,出来了,说,老大,俺寻思俺们可以这样:
它发射的是这样:
你觉得下令装填的时候自己是这样:
于是对面发现了你的炮兵阵地,他们是这样:
发射的是这样:
然后你变成了这样:
但是,鞑子败了,我们才得了个机会,不用再经历这样:
哦对了,别忘了黄石部队的抚恤金是这样:
对方的抚恤金是这样: