为什么最近几年冯小刚没有贺岁大片了？ 第1页

每个导演的艺术生涯都有“创作黄金期”。

年过花甲的冯小刚导演，从2016年贺岁档，《我不是潘金莲》仅获得4.8亿票房，冯氏电影18年来首次未进入年度前十名，

2017年贺岁档，《芳华》14.2亿票房， 刷新了冯小刚个人的电影票房纪录。

却也被黑马片《前任3》19亿票房后来居上，抢走贺岁档冠军，仅获得年度票房第六名，只有年度冠军《战狼2》票房的1/4。

到2019年贺岁档《只有芸知道》，只有区区1.6亿票房，彻底宣告了“冯氏贺岁片”曾经辉煌的票房神话的落幕。

不论是否喜欢冯小刚，都绝不可否认一个客观事实，就是从1998年年开启冯氏“贺岁影片”系列，冯小刚对中国商业电影发展，确实做出了杰出的贡献。

冯小刚内地票房统计：

• 1998年：《甲方乙方》年度亚军；
• 1999年：《不见不散》年度冠军;
• 2000年：《没完没了》年度亚军；
• 2000年：《一声叹息》年度第三；
• 2001年：《大腕》年度冠军；
• 2003年：《手机》年度冠军；
• 2004年：《天下无贼》年度第三；
• 2006年：《夜宴》年度亚军；
• 2007年：《集结号》年度冠军；
• 2008年：《非诚勿扰》年度冠军；
• 2010年：《唐山大地震》年度冠军；
• 2010年：《非诚勿扰2》年度第三；
• 2012年：《一九四二》年度第四；
• 2013年：《私人订制》年度第三；
• 2016年：《我不是潘金莲》未入年度前十；
• 2017年：《芳华》年度第六；

一共是6次年度冠军，3次亚军，4次第三，合计15次票房前十名，内地总票房合计约50亿。

所以，他所在的公司一直将他视为中流砥柱，也是多年垄断国内电影圈、无惧各类新兴势力挑战的最大底气：随便明星怎么被挖角，或者自己出走单飞，只要有冯小刚在，就能源源不断拍出新的爆款商业片，将新人捧红成明星。

虽然葛优葛大爷，是主演张艺谋导演的《活着》，成为华人首位戛纳影帝，但确实是在和冯小刚超过十部爆款影片的珠联璧合，才确定了内地演艺圈谁与争锋的“一爷”的位置。

而在国内奖项竞争中，冯小刚取得了5次华表奖，2次金鸡奖，8次百花奖，3次金马奖，合计18座奖杯。同样仅次于“国师”张艺谋导演。

当然，冯小刚导演一直耿耿于怀的，就是他的创作辉煌期，恰恰是一群文艺青年与影评人在主导电影风评的时代。作为商业片大导，与这种“重艺术轻票房”的风气，天然地水火难容。

而且，冯小刚在内地知名导演的一项尴尬记录，是从来没有入围过欧洲三大电影节主竞赛，即使他近十年来改弦更张，拍摄偏文艺向的剧情片，也同样未能如愿，只能退而求其次，去非欧洲三大的其他A类电影节，获得开罗和圣赛电影节的两次金奖，一次编剧奖。

因为国际A类电影节的片单彼此互斥，所以非欧洲三大的A类，都是被三大电影节主竞赛淘汰下来的电影之间进行的竞争。非欧洲三大的A类电影节获奖，甚至比不上入围欧洲三大电影节主竞赛单元，也是业内公认常识。

因此，《一声叹息》当年在开罗电影节拿了一堆奖，却被原著作者王朔公开嘲讽：“非洲乡镇企业奖”。至于西班牙圣赛电影节，固然国际名望更高一筹，却也只是《我不是潘金莲》落选欧洲三大后，退而求其次的选择。

所以，单论电影的艺术成就，冯小刚甚至在内地导演里，也要排到十名开外，除了肯定比不上张艺谋、陈凯歌、贾樟柯、姜文这几位国际电影节的宠儿，而且，还有获得过三大电影节最高奖的谢飞、王全安、刁亦男；银奖的吴子牛、王小帅、顾长卫、张元等多人。

在一个电影导演的“历史地位”，很大程度上是由国际电影节，由文艺青年与影评人的纸笔，以及他们推崇的各种国外电影榜单来决定的时代，

冯小刚这个国内商业片的霸主，确实也在相当程度上受其影响，所以，他会抛弃了自己成名的小成本京味贺岁片，去拍《天下无贼》拍《夜宴》，在当时都是投资不小的大片了，

一直到《集结号》《唐山大地震》《一九四二》，才算真正登上“大雅之堂”，凭借这些兼顾艺术和商业的严肃题材剧情片，赚得名利双收，连同其所属公司一起，一度占据内地电影中心地位，

这些影片不止是票房，口碑影响力也甚至超过了张艺谋导演的同期影片，这时的冯导，确实如日中天，大有“后来居上”之势。

此时的冯导，能凭自己的影响力，坚持投入相当资金，拍摄那些因为题材和剧情限制、票房注定难以大爆的严肃题材电影，

也体现了作为优秀电影人的情怀，而非如某些“后起之秀”的名为“导演”，实为跨界抢钱的演员、主持人、作家甚至网红一般，纯粹唯票房是图，去批量制造圈钱烂片。

可惜的是，在这些影片上映时，冯导却又往往因为商业考量，为了票房去绞尽脑汁，营销宣发，碰瓷炒作，一心要凭自己的影响力，以及参演影片的众多大牌明星的号召力，

非要让题材沉重悲痛的影片，也能在阖家欢乐的贺岁档票房大卖，非要让文艺片也能实现商业片的票房成功，

甚至一不如意就怒喷“垃圾观众”，得罪自己真正的“衣食父母”，如此作风，不能不颇受诟病，甚至反而影响了影片本身的口碑风评。——如《唐山大地震》《一九四二》，皆是如此。

2012年，徐峥《泰囧》横空出世，以12亿票房把此前《唐山大地震》的华语票房记录，翻倍破掉，而《一九四二》票房又遭遇滑铁卢，冯小刚也结束了自己为期15年的国内商业片霸主的地位。

2017年底《芳华》收获14.2亿票房，亦是冯小刚导演在商业片市场被新一代导演超越后，难得的“回光返照”，也创造了他个人的电影票房新纪录。

而2年后上映的这部《只有芸知道》，为何同样的男女主角，只有1.6亿票房？其实很简单，

过去四十年的中国是人类史上飞速发展的奇迹，走完了欧美国家200年的历程。

除了《复联》超英系列这种“超级粉丝电影”之外的外国电影，越来越不卖座，也是同样的缘由。15年前很多人看外国大片，可以领略和体悟他们先进的现代生活，就是最大观影目的之一，现在呢？
所以，先是港台、之后是日韩，现在是欧美，我们早已不再是国门初开时的仰视，而是理所当然地俯视他们了。

因此，落伍于飞速发展的时代，是很多功成名就的著名导演的必然。

他们如果专注于拍摄他们那个年代的故事，《芳华》之类，质量好的话，大家一样买账。然而拍摄大家更熟悉的现实题材，如《只有芸知道》，就无比违和了。——因为今天作为北京土著的“隋东风”和“罗芸”们，是肯定不会再把去新西兰小镇开一辈子餐馆，当做自己的人生奋斗目标了。

当然，冯小刚导演的才华，还是十分让人佩服的，即使是《私人订制》这种纯粹为资金回笼、或者说圈钱而拍摄的喜剧片，也能冷不丁冒出一段名言警句：

【电影就是大众娱乐，起源于走马灯，根上就是俗人乐，和雅字不沾边。

电影门槛多低啊，开门笑迎所有人，走的就是客流量，卖的就是门票钱。

人家一幅画卖好几十万，电影一千多幅画，卖不出二两茶叶钱。就这还第八艺术呢！

去书店还得识字，电影呢？文盲看了，都能自个坐那儿乐。】

把那些看了些所谓的imdb高分电影，知道几个博格曼戈达尔库布里克希区柯克之类的的洋人名字，就觉得自己有欣赏水平了，和大众完全不一样了的“文（装）艺（逼）青年”和影迷人们，

——脸都抽肿了！

这段话，多少也是冯导被他们喷了半辈子后，积郁多年下的激愤之辞吧。

长江后浪推前浪，江山代有才人出。

在内地电影市场已经蓬勃发展，无限接近全球最大电影市场的当下，

贾玲一个小品演员，拍一部《李焕英》的票房，就能超过冯小刚这辈子全部片子的票房总和。

但后人的成功遮蔽不了前人曾经的辉煌，每个人都有属于自己的时代。

冯小刚已经把自己的职业生涯写进了中国电影史册，同样亦可无悔、无憾！

冯小刚生于1958年3月18日，今年已经是62岁的老人了。无论什么时候，票房的主力永远都是18岁到25岁之间的青年贡献。他只不过是被时间抛弃而已，让一个六十岁的老人去迎合18岁到29岁之间这群人，真的好难。

这是这几年以来票房受众分布，年轻人永远都是票房的主力，这条定理永远不变。

看看冯小刚2010年的唐山大地震，20-24岁和25-29岁两个受众人群占比基本一致。

这一年冯小刚是独孤求败，中国电影市场的王者，但是他的主要受众25-29岁人群即将退出票房主力。

2012年上映的《1942》票房3.41亿，和2010年的《唐山大地震》的6.5亿相比，令人乍舌，这是冯小刚最认真的一次作品，市场给了冯小刚一个冷脸。票房主力依然是20-24岁和25-29岁之间人群，年轻人的世界。

2013年中国电影市场开始暴发，冯小刚随随便拍了一部《私人定制》，票房就达到7.14亿。这时25-29岁成了票房主力，20-24岁人群反而是次主力。

这批25-29岁人群，在几年前还是20出头的年轻人，然后马上这批就退出票房主力人群，他们是冯小刚最后的铁杆支持者。

2017年冯小刚推出《芳华》，票房14.23亿，可是这一年，票房主力还是20-24岁的人，这批人是被冯小刚的名气还有战争与爱情吸引到影院，这一年爆款是《战狼二》，冯小刚最好成绩，当年只排年度第八。

冯小刚已经开始打不动了，他按照自己的语言路径去拍电影，不在迎合观众，他放弃了他的冯氏喜剧，搞喜剧的都爱得抑郁症，也许他是自救。

时间抛弃了很多人，也让很多爱去电影院看电影的年轻人成了父亲母亲，要照看孩子，不知不觉就人到中年。

冯小刚变成了老愤青，那些在他最辉煌时代买票的的观众，有很多人很久没去过电影院了。让一个62岁老人去讨好年轻人，明显不可能，孩子和父母沟通都有难度，更何况一个老头子。

市场就是年轻人主导，年轻人喜欢谁，这个冯小刚没法决定，他只能拍自己想拍的电影去实现的创作，他打不赢时间。

因为小刚总说自己想拍一部赚钱的太容易了，但是他现在想的是如何让自己成为大师，而不只是一个赚钱的导演。

小崔，冯小刚惹了这个最不该惹的人。郭德纲都不敢跟小崔硬掰扯。冯等于一头撞到铁板上了，另外不得不说，冰冰的话也是往枪口上撞，直接断送了自己的前程。

再有华谊面临三年亏损退市的危机，又遇到了疫情。财报也不好看。

王中军、王中磊质押了大部分的股权，频频爆出甩卖个人资产消息，媒体用“华谊只剩下‘兄弟’”来形容其困境。

华谊兄弟曾是国内影视第一股，2015年市值逼近900亿。4年后的2019年，华谊兄弟股价最低跌至3.21元，市值跌破90亿元，缩水超过90%。

2013年，电影《1942》叫好不叫座，导致华谊兄弟两天市值蒸发了13亿。

华谊兄弟的多业务转型，除了投资掌阅科技带来丰厚回报外，后期的投资多未到达预期。

2015年后，除《芳华》和《前任3：再见前任》两大爆款，后续包括《狄仁杰之四大天王》《江湖儿女》《胖子行动队》《云南虫谷》等电影票房口碑都非常惨淡。

另外，撑起了华谊兄弟半边天的冯小刚也老了，已经不是巅峰时期那个拍电影不要命的他了。

2019年，华谊兄弟两部重要影片《八佰》、《手机2》因触及多方面敏感问题撤档、停拍。

就一部《只有芸知道》依然叫好不叫座。

华谊兄弟多路线策略的失利，导致众多艺人出走、独立。

为了出走问题带给公司的困扰，华谊采用高溢价收购明星合作公司来捆绑艺人、导演资源导致巨额亏损。

《八佰》的上映的确是华谊兄弟“自救”的关键一环。以5亿的投资成本计算，《八佰》的回本票房是15亿。最终以31亿的票房，既赢得了口碑，也让华谊兄弟久违的喘了一口气。

管虎等于从冯小刚手里接过了接力棒，这一棒是否能接住还存在疑问，但重要时刻他帮华谊打了一针强心剂。

风光褪去冯小刚，随着逐渐增长的年龄，在加上风波对口碑的影响，看来以后很难再向以前一样，每年交出既有口碑又有票房的贺岁片了。