你通过影视作品（包含动画）认识到了哪些音乐人和乐团？ 第1页

报菜名的时间啊，那我可就不困了。

说来也巧，我在网上追完的第一部动画是AIR，当初追这部动画就是因为在一位小姐姐的QQ空间里听到了《鳥の詩》。

这首歌被称为“ACG界国歌”，该称呼的起源众说纷纭，也略有夸张之嫌，但不可否认这首歌充满意境的编曲和歌手Lia高超的演唱技巧确实让人听过一遍就会沉浸其中。这首歌我用来当了十二年的起床闹钟都没听腻，足见其耐听程度。甚至我的QQ头像和知乎微信背景用的还是AIR里的图，这么多年都没换过。

Lia在唱过《鳥の詩》后成为key社的御用歌手，为key社作品献唱过大量曲目，这里放几首个人比较喜欢的（其中部分并非出自key社作品）：《夏影》、《青空》、《月童》、《Farewell song》、《Ana》、《Light colors》、《PRIDE ～try to fight!～》、《时を刻む呗》、《TORCH》、《心に届く诗》、《My Soul,Your Beats!》、《Bravely You》

虽然AIR的主题曲和片尾曲都由Lia演唱，但我通过AIR还认识了一些非常优秀的同人歌手和社团。其中个人最喜欢的是雪桜草，她们所演唱的夏影 《～あの飛行機雲を超えた、その先へ～》是我听过最好听的AIR同人曲。这个社团常年专注key社曲目改编，像《この町と住人に幸あれ》、《渚 ～君と目指した高み、愿いが叶う场所～》也是很不错的曲目，我还专门买过她们的专辑。

此外还有一位叫riya的歌手比较独特，她虽然以同人身份活跃，但也演唱商业歌曲。key社请她演唱过CLANNAD的主题曲《メグメル》和插曲《－影二つ－》、《小さなてのひら》，但她也出过CLANNAD的改编专辑《CLANNADイメージボーカルアルバム “ソララド”》，我买过这张专辑，最喜欢里面的《一万の軌跡》。

riya曾为缘之空的动画献唱曲目，不过我更喜欢游戏版的片尾曲《夜明けのプリズム》，歌手的名字和riya很像，叫rita，我曾经把她俩搞混。很巧的是rita也为key社的Little Busters!唱过许多歌，就高产程度来说，rita要在riya之上。

CLANNAD的动画片尾曲《だんご大家族》也是由同人歌手茶太所演唱，茶太当年和片舞烈火、霜月はるか组了个同人组合，被送了个日本三大同人歌姬的外号，三十岁了还一口萝莉音。她后来和SE的下村阳子合作，发表专辑出道，喜欢电子游戏的人一定对下村阳子的名字很熟悉，我手机里现在还保存着寄生前夜的主题曲《Somnia Memorias》。另外两位主要活跃在PC18X游戏领域，但霜月はるか偶尔也会涉足主机游戏，个人强烈推荐她和志方晶子一起为PS2游戏魔塔大陆2演唱的《EXEC_with.METHOD_METAFALICA/.》。

除了这几位之外，其他为key社作品演唱过歌曲的歌手里我还比较喜欢彩菜、多田葵和やなぎなぎ，尤其推荐彩菜演唱的《Last regrets》，这首一直被我当作来电铃声。除开这些歌手，给key社作曲的麻枝准、折户伸治、高濑一矢、戸越まごめ也是我很喜欢的音乐人，中间两位还去给动画拜托了，老师以及续作在盛夏等待创作过歌曲，演唱者是另一个经常为PC游戏献唱的歌手KOTOKO，个人非常喜欢其中的《ShootingStar》这首。

key社作品的OST也都是精品，个人尤其推荐三部曲再外加rewrite。这里列一些喜欢的曲子：《絵空事》、《夏影》、《川》、《理》、《缘》、《月童》、《銀色 (orgel version)》、《羽根》、《夢の跡》、《冬の花火》、《生まれたての風》、《町, 時の流れ, 人》、《渚》、《雪野原》、《潮鳴り》、《同じ高みへ》、《願いが叶う場所》、《空に光る》、《遙かな年月》、《ニリンソウ》、《揺葉》、《散花》

秀一下我的全家桶：

key社和京都动画合作的三部曲当时掀起了一股催泪动画的风潮，包括悠久之翼、未闻花名、Angel Beats!、快要坏掉的八音盒都是其中的翘楚。这些动画也都有非常优秀的主题曲，如ELISA的《euphoric field》《euphoric field》、田口宏子的《I'm here》、佐藤ひろ美的《こわれかけのオルゴール》，其中尤以花名的女主团演唱的《secret base ～君がくれたもの～ (10 years after Ver.)》最为出名，几乎是动画史上插入最成功的歌曲。

这首歌原本翻唱自日本女子乐队ZONE在2001年发布的单曲，曾前后两次被作为动画片尾曲使用。该歌曲由音乐人町田纪彦以自己的真实经历为蓝本作词、谱曲，讲述和朋友约定在10后的8月重逢的故事。ZONE于2005年解散，在2011年8月又再次复出，实现了当初的约定，并发布了答复曲《约束 ～August, 10years later～》。如今正好是2021年8月，未闻花名的特别篇将在本月播出，又一个十年之约到期了。

悠久之翼的作曲由音乐人天门负责，这位早年曾是日本的最强独立动画人新海诚的御用作曲，后来因为新海诚实在太强，就直接上岸了。虽然现在的人提起新海诚的作品歌曲大多会想到你的名字和天气之子的主题曲，但个人认为新海诚所有作品里的最强主题曲是星之声里的《THROUGH THE YEARS FAR AWAY》，当年新海诚就是靠星之声这部25分钟的短片震惊了整个业界，成为大家瞩目的焦点。然而由于当时诚哥是在作坊里拍的动画，初期版本甚至是自己直接当男主的声优，因而主题曲演唱者Low是个名气很小的歌手，她本来是游戏公司falcom（就是制作伊苏和轨迹系列那个）的职员，和同事搞了个乐队后就离职出道了。

虽然诚哥那会只是独立动画人，但其影响力在国内并不低于许多职业动画人。我手上05年和06年的游戏杂志里还有报道诚哥的新作云之彼端获奖以及秒速五厘米正在制作的新闻，甚至我上中学时还在作文书上看到有文章写的是云之彼端的观后感。高中时期的广播站在被教导主任要求不许放流行歌曲前，有个诚哥的粉丝经常放星之声、云之彼端、秒速五厘米这三部作品的主题曲。

云之彼端的主题曲是川嶋あい演唱的《きみのこえ》，估计是很多人能看下去的唯一动力了。川嶋あい是在路边演唱时被星探发现，他的经纪人福原庆匡多年后进入了动画业界，和人一起建立了8MILLION工作室，出品了兽娘动物园和烟草这两部动画。福原庆匡还写过专门讲述动画制作人相关知识的书，我上周才买了一本。

说起来，你的名字在国内火了之后，电影发行公司在宣传新房昭之的烟花时搞了点碰瓷技巧，强行让路人误解这是新海诚的作品，于是现在到还能在主题曲《打ち上げ花火》的评论区里看到类似于下图发言。不过实事求是地讲，米津玄师和DAOKO所演唱的《打ち上げ花火》本身已经胜过新海诚的几乎所有动画主题曲，至于电影本身嘛......

之前提到我是在一位小姐姐的QQ空间里听到了《鳥の詩》，其实她的空间背景音乐有两首，另一首是同人乐团Sound Horizon的《美しきもの》，这也是一首神曲。Sound Horizon的歌曲里经常带有剧情和大量念白，一首歌就是一个完整的故事，而且具有浓烈的奇幻感，不同音乐间足以构成一个大千世界。个人非常喜欢《朝と夜の物语》和《终端の王と异世界の骑士～》这两首，后者对中世纪冒险风的诠释超越了当下所有的异世界作品。

这个乐团的灵魂人物Revo有时也会以其他名义活动，例如他曾以Linked Horizon的名字给进击的巨人系列创作主题曲，大家熟悉的《红莲の弓矢》和《自由の翼》都出自他手。

这位姐姐还非常喜欢同人社团love solfege里的主唱観月あんみ，尤其是她演唱的《燦然と輝く悲しき明日と…》，她为游戏volume7演唱过主题曲《0の軌跡》也很动听。

我在高中时买过一期动感新时代（原名动感新势力）的ASL2010特刊，ASL全称为Animelo Summer Live（アニメロサマーライブ），直译过来就是动画旋律夏季演唱会，是日本国内最大的动画歌曲演唱会，始于2005年。那一年的ASL上刚刚提到的Lia、ELISA、KOTOKO都有献唱，此外还有JAM Project、fripSide、南里侑香、石川智晶、いとうかなこ、May'n、Girls Dead Monster、nomico都是个人非常喜欢的歌手。

JAM Project是团体名称，其成员都是响当当的人物，其中不少是从70年代后期就开始活动的，实力与知名度兼备，甚至在中国都具备相当国民度，其演唱作品包括龙珠Z、圣斗士星矢、四驱兄弟、弹珠警察、海贼王、超时空要塞7、秀逗魔导士、奥特曼、假面超人、超级战队等，成员之一的松本梨香还是宝可梦系列主角小智的声优。不过我个人最喜欢的还是另一名女成员奥井亚美为动画少女革命演唱的主题曲《轮舞-revolution》，轻快的节奏配合爵士风格，加上革新世界的主题，即使是90年代的歌曲，如今听来也毫不过时。

fripSide是个双人组合，主唱南条爱乃后来为Love Live里的绚濑绘里配过音，并加入了与剧中组合“μ's”同名的偶像团体，但她在这之前就已经爆火，因为09年的时候她给人气动画某科学的超电磁炮演唱了《only my railgun》和《LEVEL5-judgelight-》两首OP。这部作品当时在整个ACG圈火得一塌糊涂，甚至bilibili这个名字就来自女主角御坂美琴的外号，《only my railgun》更是无人不知无人不晓。

不过南条在这场Live上的表现不尽人意，不但演员表演很迷惑，像是来砸场子的，南条本人也多次破音，被戏称为“走音炮”，成了个人黑历史。南条后来几次登上ASL，并且在自己的不懈努力之下在唱功方面有了长足进步（终于不再走音了），已经完全驾驭得住现场，成为μ's里的实力派。个人非常喜欢她以fripSide名义演唱的《late in autumn》以及与前面提到的やなぎなぎ合唱的《一切は物语》，后者是动画剑风传奇第二季的片尾曲，该动画虽然做得不尽人意，但歌曲是个人心中2017年的最佳动画歌曲。

实际上南条其实是fripSide的第二位主唱，前一位主唱Nao所唱的《an evening calm》是我认为fripSide一期里最好听的一首。这首歌后来也被南条翻唱过，歌名是《an evening calm -crossroads version-》。二人的风格差别很大，Nao版的电音较重，而且相对更具有爆发性，而南条版的则更偏重于抒情，演唱方式也比较温和，两个版本就像是妹妹和姐姐的区别（当然我全都要）。

南里侑香和石川智晶对于一些稍微上了点年纪的动漫迷来说都是十分熟悉的名字，这俩人都是音乐人梶浦由记的好友。南里侑香同时也是声优，刚刚提到的新海诚的云之彼端的女主角就是她配的，她在歌曲方面的代表作是机动战士高达SEED的插曲《暁の車》，该曲目曾打入日本的ORICON排行榜，在国内也影响过一代动画迷。

而石川智晶则是唱作俱佳，她的音色非常特别，而且在歌曲中融入了各种古典和流行元素，有种在快节奏当中欣赏演歌的奇妙观感，在动画音乐中独树一帜。石川智晶的代表作是动画地球防卫少年的主题曲《Uninstall》，不过她在这次ASL上演唱的是游戏战国BASARA3里的《逆光》和《涙腺》。个人非常喜欢《逆光》这首歌，对其喜欢程度甚至超过了西川贵教为历代演唱的主题曲。

西川贵教也是我认识比较早的一位日本歌手，我在网上看过最早的一个MAD视频就是用西川贵教为高达Seed Destiny唱的《Vestige》套上真三国无双3的素材剪出来的。但西川贵教并没有为无双唱过歌曲，反而是老对手BASARA系列的御用歌手，为其演唱的《Crosswise》、《BLADE CHORD》、《UTAGE》都堪称经典。除了西川贵教和石川智晶，像HIGH and MIGHTY COLOR的《DIVE into YOURSELF》和能登麻美子的《眠れ绯の华》也百听不厌，其动画版还请来了泽野弘之担当配乐。

当然无双系列也有很多优秀的主题曲，还先后请来了m.o.v.e、一青窈、小柳由纪、BoA、Gackt、Kinki Kids、布袋寅泰、黑梦、B'z、三森铃子、早见沙织、EXILE演唱主题曲，阵容不可谓不强大。此外无双系列目前出过的唯一一部官方动画是战国无双4的动画版，主题曲和片尾曲的演唱者找来了曾为战国无双4-Ⅱ献唱的和楽器バンド，古典现代相结合的曲风与作品本身非常相配，推荐《なでしこ桜》。至于系列的众多角色歌就不提了，得有好几十首，直接可以卖唱片过日子了。

いとうかなこ在当时那届ASL上还不算很出名，她之前唱过日在校园的结束曲《悲しみの向こうへ》，就是诚哥每次被捅的时候都会放的那首，当年经常被拿来玩梗。不过她在Live里唱的是另一个一般向文字冒险游戏里的歌曲，这个游戏第二年改编成了动画，然后成了神作，名叫命运石之门。该公司后来还推出了作品超自然九人组，强烈推荐亜咲花演唱的动画ED《Open your eyes》。

May'n原名中林芽衣，曾在超时空要塞F里作为女主雪莉露演唱时的声替（日常声优是远藤绫）。要说这部作品里两位女主之间的党争可一点不比现在的党争温和，最后甚至发展成了对另一位女主兰卡李的声优中岛爱进行人身攻击。不过要论唱功的话，中林芽衣确实可以碾压中岛爱，只是后来中岛爱也和南条爱乃一样把唱功给练了出来。16年超时空要塞马三角播出时因为一首“giligili爱”火遍整个ACG圈，但对系列老粉来讲，马三角里面的歌曲阵容实在不够看，不说可曾记得爱这种上古作品，就是把F里的《ライオン》、《星間飛行》、《ダイアモンドクレバス》拉出来溜一圈，也足够完成吊打了。

Girls Dead Monster其实也算是为key社献唱的歌手，该组合是Angel Beats!剧中女子乐队的名字，和μ's性质相似，不过跟雪莉露一样的是主唱的声优和演唱者是分开的。该乐队有前后两位主唱，前一位的声优是泽城美雪，演唱者是marina，这位主要活跃在同人界。后一位的声优是喜多村英梨，演唱者是LiSA，这位应该所有人都认识了。

两位主唱风格差别很大，前者浑厚有劲，后者爆发十足，无论是marina演唱的《Crow Song》还是LiSA演唱的《一番の宝物》都是非常优秀的作品。LiSA目前最出名的歌曲应该是鬼灭之刃的主题曲《紅蓮華》，但在我看来这首歌最多只能算是LiSA作品里的中上之作，光是同样出自鬼灭之刃的《炎》就要胜出不少。LiSA的有名作品很多，我比较喜欢《oath sign》、《THIS ILLUSION》、《unlasting》这三首。

nomico是一位同人歌手，曾加入同人乐团Alstroemeria Records，代表作《Bad Apple!!》早年是日本弹幕网站niconico上的刷屏神曲，有个剪影版本的MAD流传极广，至今被奉为经典，Alstroemeria Records也是过几年就要把这首歌拖出来反复翻炒，都不知道出了多少个版本。说来也巧，AR最早也是出key社同人的社团，他们在03年就发售了第一张专辑The regret of stars, but stars shine bright，但已经绝版。我在代购网站上蹲了两年才终于蹲到，花了两千多（不算邮费）才拿下，而且还不带歌词本。不过这张首专的质量已经很高，《Last regrets. snow white》、《adoption of contract》、《red blood》、《Weeping in the darkness》都是不错的曲子。

AR后来主要出东方Project的同人。我当时还认识另外一位小姐姐，她除了很喜欢无双、鬼泣、BASARA之外，还给我强势安利了key社、京都动画以及东方Project，打包发了堆AR、阳花、三泽秋、TSUBAKI等人的歌给我。其中我比较喜欢的有发热巫女、Senya、凋叶棕，稍微提一下Senya。

她是同人乐团幽闭サテライト的主唱，作品极多，在国外的同人音乐圈里非常有名，曾以个人名义出道。她给东方世界观的同人动画幻想万华镜演唱过歌曲，该系列第一集于2011年推出，最新一集在2019年推出，属于典型的有生之年系列。而东方系列的另一个有生之年系列就是有“奥运番”之称的梦想夏乡，该系列的习惯是每次举办奥运会的时候更一集，已经分别在08、12、16这三年更过一集（14年出过半集），最新一集随东京奥运会一起延期到了今年，据说已经在奥运会闭幕式当天上线，但至今还搜不到。

Senya曾在2012年12月到成都参加CAF动漫展，我当时在成都上大学，有幸得以听到现场Live，但由于她当时还是以蒙面歌姬的身份活动，不允许现场拍摄，所以没能拍下影像资料，这点很遗憾。她还为这场动漫展专门写了首歌，叫《大地に咲く旋律》。和我同去的同学在那次漫展上要了张蓝猫的配音演员葛平的签名，有点羡慕。

还是推荐几首他们的歌曲：《色は匂へど散りぬるを》、《Opposite World》、《華鳥風月》、《东方萃梦想》、《明日ハレの日、ケの昨日 ～帰り路～》、《どうして…》

十多年过去了，当初那位小姐姐已经结婚生子，而我还是单身......

虽然没能留下Senya的现场视频，不过前年去成都听DJ okawari的Live时录到了Celeina Ann的演唱，这位年龄比我还小的歌手曾在动画CAROLE & TUESDAY里担当女主角Carole的歌曲演唱。得说这也是一个巧合，虽然我同时在追动画及DJ okawari，但完全没想到两者之间会有合作，回家上网才知道原来听过她的演唱。这位小妹妹现场水平极高，感觉是个天赋型选手，十分期待后续发展。

我前天去听DJ okawari的音乐会时，有个特…

顺便推荐下DJ okawari，这位擅长jazz hiphop，歌曲风格清新又细腻，其模仿者众多，另外他的专辑封面也很前卫。推荐《Luv Letter》、《Flower Dance》、《Represent》、《All I Need》、《Haku》。

东方在当年被称为三大同人奇迹之一，另外两大是寒蝉和型月。寒蝉虽然不以音乐方面见长，但岛宫荣子为动画演唱的同名主题曲《ひぐらしのなく顷に》以及解的主题曲《奈落の花》都是那个年代的经典歌曲，最近的重制版还请来了志仓社长的团队。为寒蝉做音乐的有之前提到的高濑一矢和音乐大师川井宪次，川井宪次风格多变，尤其擅长大气的配乐，因而业务范围很广，从动画到电影游戏电视剧纪录片舞台剧无所不包。

中国人应该对川井宪次的音乐很熟悉，因为一些大导演以及CCTV都很爱用他作的曲，尤其是他为电影七剑写的《七剑战歌》经常被用在各种表现军队飒爽英姿的场景中。比较毁三观的是电影叶问也是找川井宪次作的曲，是的，一部打日本人的电影请的日本人作曲，难怪从第二部开始就打其他外国人了。

实际上7、80年代成长起来的国内导演大多有些日本情结。不说玩飞碟帽玩得走火入魔的李仁港，像张艺谋视黑泽明为偶像，并请来高仓健担任自己的电影主角，陈凯歌多次以日本小说漫画为蓝本拍摄电影电视剧，还请来最终幻想系列的画师天野喜孝给无极里的角色设计造型，姜文给女儿起名叫一郎，时不时给电影里掺入日本元素，请来宫崎骏的御用音乐人久石让为自己的电影作曲，还一连用了几部，《太阳照常升起》也随让子弹飞成了经典，徐克拍的东方不败系列直接拍成了和原著八竿子打不着的抗倭奇侠，他还请过日本团队拍摄动画电影小倩。

当然除了被请来为电影配乐，更常见的情况是直接把作品拿来使用，例如横山菁儿的《英雄たちの夜明け》、久石让的《アシタカセッ記》、宗次郎的《故郷の原风景》、S.E.N.S.的《海神》、《伽罗》、《故宫之神思》都是TVB武侠剧的常客。就像很多人在看猫和老鼠的过程中不经意就接受了古典音乐的熏陶，一堆日本音乐人的作品也这样随着武侠剧而被大家所熟知。

当然香港影视作品也不光用日本人的音乐，许多本土音乐人的作品也同样被拿来反复使用，例如古曲《将军令》《小刀会序曲》、胡伟立的《偷功》《过馆人生》、陈勋奇的《天地孤影任我行》、黄霑鲍比达的情定少林寺等等。近些年来香港武侠没落，几乎由麦振鸿一人包办了所有仙侠作品的音乐创作，再也不会出现上世纪群星璀璨的景象。

久石让和S.E.N.S.算是这些日本音乐人里中国人比较熟悉的。久石让所配乐的作品在中日两国广为流传，《君をのせて》、《风のとおり道》、《あの夏へ》、《summer》都让人耳熟能详。当然，这和中国各大城市特别喜欢举办久石让音乐会也是分不开的，而听我一个在剧场工作过的朋友透露，之所以喜欢出久石让，除了知名度广之外，还因为曲子好弹......至于S.E.N.S.，他们被中国人所熟悉很大程度上是因为其热爱中国文化，因而参与的很多作品都与中国相关，例如故宫三部曲、海上丝路、宋家王朝等等，尤其《故宫之神思》常年被CCTV和各大广告商、颁奖仪式引用，几乎是上到九十九，下到刚会走的人都听过。

再说回川井宪次，他为大河剧花燃所作的主题曲是我认为大河剧六十年历史来的最强主题曲，所以我一直觉得他和擅长历史题材的光荣游戏应该很搭。可惜的是川井宪次只给三国志和信长野望的online版作过音乐，没有为单机版作过，算是个遗憾。

这里就让我想起了另一位大师服部隆之，他出身音乐世家，早年在海外留学，音乐技法融合了东西方不同风格。他为三国志5做的音乐被认为是历代最强，然后不出意外地，里面像《光芒の竜》等经典配乐又被TVB拿去用了。服部隆之近年来为不少人气作品担当配乐，例如半泽直树和大河剧真田丸，另外他也为动画作过曲，例如机动战舰和机动战士高达 THE ORIGIN。

而说起光荣公司所挖掘的音乐人才，菅野洋子必须排在首位，她在乐队队长同时也是光荣老板好友的杉原彻介绍下先后为三国志、信长野望、苍狼与白鹿、大航海时代作过曲。比较可惜的是因为早期游戏机硬件性能不足，无法完整还原出菅野洋子的配乐，这一点让她十分不满，后来便不再为游戏做音乐了（虽然硬件问题早已解决）。她在动画领域的代表作是星际牛仔和攻壳机动队SAC，这两部作品长期在动画评分网站上占据前二，此外她还是声优坂本真绫的音乐制作人，罗德岛战记里那首经典的《奇迹の海》就是由菅野洋子创作，坂本真绫演唱，上面提到的超时空要塞F也出自她之手。同样地，菅野洋子也为大河剧女城主直虎作过曲。

三大同人奇迹里只有型月fate一直火到了现在。型月最早的出圈作品是Fate/stay night，06版动画的作曲正是刚才提到的川井宪次，其中《騎士王の誇り》一曲也经常出现在CCTV的节目里。而14版则换成了深泽秀行，个人也比较喜欢深泽秀行对原曲的改编，但这一版里的最强曲目应该是Aimer所演唱的《LAST STARDUST》，苍凉的意境和深邃的歌词与红A身世完美结合，是对这个角色的最佳概括。

Aimer因为在国外长大，是日本歌手的少有的能说一口标准英语的人，因为喉咙曾发生病变，所以用特殊的方式发声，与普通女歌手不同，显得十分沙哑浑厚，辨识度极高。代表作品有《六等星の夜》、《Brave Shine》、《ninelie》。

深泽秀行也为CAPCOM的新鬼武者和型月的魔法使之夜两部游戏作过曲，风格兼顾大气和灵动感，个人非常喜欢《柳生十兵衛茜テーマ》和《都会の鼓動》这两首。但新鬼武者里最值得一提的还是滨崎步所演唱的两首主题曲《Startin'》和《Rainy Day》，尤其后者能在我心中排在所有游戏主题曲里的第一。

和新鬼武者同年发售的游戏大神拥有极高的口碑，主题曲《reset》充满古韵，和游戏氛围完美契合。演唱者平原绫香曾为以中国古代为原型的作品彩云国物语演唱主题曲《はじまりの風》，也是一首很有古韵的神曲，且在当年红极一时。该动画的音乐由韩裔音乐人梁邦彦创作，他非常擅长中国古乐器，也为电视剧精武门以及网易的网游天下作过曲，其代表作除彩云国物语外还有同样发生在架空中国神话背景的十二国记。

关于平原绫香有一点和石川智晶颇为相似，就是音色比较显老，听着很有成熟女性的风范。不同的是石川智晶年龄确实有点大了，而平原绫香出道时还不到二十......平原绫香曾为信长之野望 创造演唱主题曲《Shine -未来へかざす火のように-》，该曲子是由菅野洋子为初代信野创作的片头音乐改编而来，堪称信野系列的最强主题曲。而购买了这张单曲的人可以获得验证码，使用验证码后可以在该游戏中调出隐藏武将平原绫香，得说这位的战斗力可真不是盖的......

14版FSN是由ufotable制作，也就是最近因为拍了鬼灭之刃而大赚特赚的那家。ufotable最早就是和型月合作发的家，这就不得不提空之境界和尾浦由记大妈了。空之境界是型月创始人奈须蘑菇创作的小说，和型月其他作品同一世界观，07年开始推出剧场版动画，到10年的终章一共是八部，后来又在13年推出了外传。空之境界动画的制作水准极高，让ufotable一炮打响名声，而且该作的音乐也是由在动漫迷当中拥有极高人气的作曲家尾浦由记担当，尾浦大妈甚至在上万人里进行海选，专门为空之境界挑选主题曲演唱者，最后脱颖而出的几人组成了演唱团Kalafina。

Kalafina初期成员共四人，后来固定为三人，分别负责歌曲的高、中、低三个音部，其配合堪称天衣无缝，在现场也有完美的表演，加上尾浦由记的精彩配乐，简直是无敌的组合。空之境界几乎每一部的主题曲都称得上是经典，个人尤其喜欢第一部的《oblivious》和第七部的《seventh heaven》。后来Kalafina还曾为Fate/Zero、魔法少女小圆、黑执事II、ALDNOAH.ZERO、Fate/stay night [Unlimited Blade Works]、亚尔斯兰战记演唱歌曲，被戏称为“参与过的作品全是坏结局”。

当然，作为专业音乐人，尾浦大妈当然也要在历史题材里刷刷存在感，于是Kalafina也为历史纪录片历史秘话系列以及信长野望online演唱过歌曲，离大河剧就差一步之遥了。但由于尾浦由记在18年退社的缘故，Kalafina也随之解散。这里推荐几首她们的歌曲：《君が光に変えて行く》、《傷跡》、《ARIA》、《sprinter》、《fairytale》、《storia》、《Magia》、《to the beginning》、《満天》。

从某个角度来说，LiSA和Kalafina都是演唱型月的歌曲火的，这里就要介绍另一位也是演唱型月歌曲走红的歌手蓝井エイル。这位早年在Fate/Zero里演唱ED《MEMORIA》，即使是在这部强强联手的作品中也足以力压群雄，仅有Kalafina《満天》能与之相比。后来她为刀剑第二季献唱的《IGNITE》因为神级空耳而在B站走红，莫名成为现象级歌曲。

蓝井的风格和LiSA有一点相似，都擅长充满爆发力的燃曲，但LiSA早年歌曲大多一燃到底，而蓝井则更加收放自如。可惜后来因为一些私人原因，蓝井的事业受到了一些打击，处于一个不上不下的状态，虽然经常还能再动画里听见她的声音，但很少看到相关宣传。这里特别推荐一首《ラピスラズリ》。

虽然还有很多人都没谈到，比如前山田健一、大石昌良、堀江晶太等男音乐人，美波等新歌手，还有泽野弘之、岩代太郎、林友树这些配乐大佬，但我写累了，想偷一下懒，就扔一篇以前介绍平泽进的回答：

最后介绍几位我在网络时代之前就认识的歌手以及个人很有感情的火影忍者。像龙珠、灌篮高手、数码宝贝这些家喻户晓的就不提了，在这些作品之外我第一次被动画歌曲打动是听冈崎律子为水果篮子演唱的《For フルーツバスケット》，温柔的唱腔和少女一般的音色让人很难想象她当时已经42岁。冈崎律子也是唱作俱佳，为许多动画和游戏作品写过歌并演唱，可惜在2004年的时候就英年早逝。

此外让我印象最深刻的就是之前提到为初代真三演唱了主题曲的m.o.v.e，这个乐队曾经包办了头文字D系列的多数歌曲，连幸运星都恶搞过她们为头文字D唱的歌。个人最喜欢的就是初代ED《Rage your dream》，当年引进头文字D动画时，专门请人重新创作并演唱了OP，而ED则被保留了下来，极富节奏感和冲击力的编曲加上十分另类地使用了真人MV画面，使得该歌曲对当时才几岁的我极其震撼。后来买了MP3后，我下的前两首歌就是《Rainy Day》和《Rage your dream》。

关于火影，作为一部长篇动画，其经典曲目极多，我也因此认识了flow、秦基博、生物股长、AZU、西野七濑等歌手，但火影忍者更让我印象深刻的无疑是原声。疾风传的作曲者高梨康治曾为地狱少女、怪化猫、尸鬼、佐贺偶像是传奇等作品配乐，还参与过战国无双系列，不过在我心中动画第一部的配乐是更加强大的存在。

当时因为太喜欢增田俊郎为第一部的作的音乐（虽然第一部其实是增田俊郎和高梨康治的六三四乐队一起完成），我专门去找他的其他作品来看，最后找到了虫师。这部深邃、神秘而又隽永的作品，搭配增田俊郎的音乐达到了普通作品根本无法企及的高度，无论是作品本身还是配乐，都是堪称无敌的存在，蕴含着作者的哲学思考。无论任何人，我都推荐把虫师找来一看，或许会对动漫这种载体形式产生不一样的认知。

最后放上个人的部分收藏品和两年前的房间摆设（现在已经乱得没法看了），大家看看认得出哪些东西都是刚才提到的。

再来个暴露口味的歌单：

等等，第一名为什么是周杰伦。

影视作品瞬间浮现出的就是卢冠廷。《大话西游》插曲《一生所爱》，以及《赌神》的出场背景音乐都百听不厌。

而得知其庐山真面目时，差点儿直接笑翻。这位在众多影片里经常出没的小胡子居然就是卢冠廷。

就算不见其人，想必也经常在影片的制作人员名单中出现他的名字。他在《赌霸》中的那副衰样，至今记忆犹新。

而通过动画认识的音乐人就数不胜数了。尤其是在网络还未如此发达的上世纪末。这种行为仿佛有一种听声辩位夹苍蝇的感觉。

ZARD

这是不得不提的歌手。以日本女性歌手坂井泉水为中心进行活动的组合，一首《名侦探柯南》的OP《運命のルーレット廻して》，让我得知其存在。

《中华小当家》的OP《息もできない》，以及《七龙珠GT》OP《DAN DAN 心魅かれてく》坂井泉水版等众多曲目，都让我越来越关注起她来。

但是天妒英才，年仅四十的她，就被上帝无情的带走，甚是可惜，甚是可惜。

森口博子

由《Z高达》的后期OP《水の星へ愛をこめて」》出道，至今仍然能经常看到她活跃在荧幕的身影。雷打不动的《高达》歌姬，清澈的声音仿佛响彻宇宙。

虽然有机甲爱，但开始关注她的契机，还真不是因为高达。关注她是因《魔神坛斗士》第二部的OP《サムライハート》，以及ED《BE FREE》。

在她高达系列的曲目中，常听的一首是F91的主题曲《君を見つめて -The time I'm seeing you-》。比起这首歌本身，其BGM听着更有感觉。

影山ヒロノブ

热血专业户，作为动画歌曲的歌手，似乎出发得有点晚。凭借《七龙珠Z》的OP《CHA-LA HEAD-CHA-LA》到达170万张销售记录。随后通过《鸟人战队》获得了日本协会的音乐奖，一举成名。

而我开始注意他是通过《圣斗士星矢》OP2《 soldier dream》《鬼神童子》OP《鬼神童子 ZENKI》

WANDS

男子三人组乐队，《灌篮高手》的ED《世界が終わるまでは》直接把我俘虏了。它是《灌篮高手》的片尾曲，但也是我KTV的开场曲。

クリスタルキング

算是很老的乐队了，对他们并不是很了解。但是《北斗神拳》OP《愛を取り戻せ》，让我记住了他们。

清水 咲斗子

自《天空战记》的OP《Shining soul》出道以来，并未有什么耀眼的履历。但这首OP以及ED的《砂塵の迷図》，让我记住了她。

松澤由美

通过《機動戦艦ナデシコ》的OP曲目《YOU GET TO BURNING》正式作为歌手出道，销售22万张。注意到她，与其说是因动画，不如说是因《机战》更准确。

她的《圣斗士星矢冥王十二宫》的OP《地球ぎ》，也是一首挥之不去，一直徘徊耳边的曲目。

To be continued………

无限大な梦のあとの何もない世の中じゃ

在今天，当在视频网站刷到美美帽子飞起的那一刻，”无限大な梦のあとの何もない世の中じゃ“这句歌词便填满了屏幕，观众用他们自己的方式来纪念一个人和自己的童年。

大概我最早通过动画认识的歌手便是和田光司，光叔了。

光叔的一生是曲折的，1993年，19岁的他为了追寻音乐梦想来到了东京，写歌，投递，被拒，再写歌，再投递，再被拒，就这样兜兜转转了几年，在1998年年末被角铜博之意外发掘，一通电话打过来告知他有一个为即将播出的动画作品来唱OP的机会^[1]。

在此之前，光叔所唱的歌曲都是民谣，情歌居多，可他为了抓住这个机会，便将之前自己创作的一首歌改了又改，创作出了一首快节奏的摇滚歌曲《Butter-fly》，1999年，他靠着这部作品出道，1999年3月7日，这部动画作品在富士电视台播出，而op就是这一首《Butter-fly》，自此，光叔开始了与《数码宝贝》的不解之缘。

《Butter-fly》是光叔的出道作，也是最广为流传的作品，实际上《Butter-fly》一共有四个版本，抒情板，正常OP版，剧场版中的一版，还有后来的TRI版，他后续所唱的《ターゲット～赤い衝撃～》，《The Biggest Dreamer》，《FIRE!!》其实每首都很好听，但是知名度却远不如出道曲高。

尤其《The Biggest Dreamer》在我看来要高于《Butter-fly》，歌词中所描绘的内容就是光叔一生的写照，“スライディングしてすりむけたヒザ痛くたってね，すぐ立ちあがらなきゃ チャンスは逃げてゆく分かってるさ“，即使摔得再痛也要立即站起来把握机会，这才是最大的梦想家要做到的事情，光叔正是用歌词在描绘自己的经历，他的经历与《数码宝贝》”成长“”追逐梦想“的主题高度契合，因此他演唱的歌曲也让整个《数码宝贝》的内涵提升了一个档次，可以说，没有了光叔的歌曲，《数码宝贝》的知名度至少要下降三分之一。

光叔的嗓音其实可变性极强，虽然他在唱摇滚，但是在数码系列中他仍然唱过抒情的歌曲，早些年唱情歌的功底可见一斑。他与前田爱合唱的《an Endless tale》婉转动听，有一股哀婉的忧伤隐藏在嗓音中，这也是我印象最深刻的一首片尾曲。

光叔唱了这么多《数码宝贝》的歌曲，《数码宝贝》也一直是光叔的骄傲，这部动画就好像他的搭档数码兽一样，两者之间的羁绊早已融入到他的血肉中。

我的出道作品就是《数码兽大冒险》的OP曲「Butter-Fly」，我所唱的乐曲也是「数码兽」系列作品居多。「数码兽」这一存在就像是我音乐活动的路标一样。「数码兽」曲子就是我的最强搭档，无论如何也摘不掉的。
其实我经常被说是「数码兽歌手」。换个看法也可以理解成是「也就只有这个了」，但我感到「这是我的骄傲」，甚至「就让别人这么说」。为了在今后也一直把「数码兽」曲子唱下去，我也会把这称号当做荣耀持续活动。^[2]

可是注定是像他歌中唱的一样命途多舛，在2003年，光叔被查到患上喉头癌，被医生宣布”5年后存活率为40％“。经过几年的疗养，光叔基本上康复，又重新回归到歌唱事业中来，这次的病，让光叔的嗓音受到不小的影响，原来的清亮有力，也变得听起来有些使不上力气，就这样，光叔又再次活动了几年，2011年，却被告知喉头癌再次复发，于是光叔又再次进入到了疗养阶段.

2013年，光叔再次调整好状态复出，2015年，数码宝贝15周年纪念作《数码宝贝大冒险Tri》开始播放，光叔演唱了op 《Butter-Fly～tri.Version～》，可是岁月不饶人，光叔老了，再加上病魔的侵袭，这个版本的黄油飞再也找不回当年的感觉了，可回过头再来看，这竟然是光叔能唱的倒数第二首歌了。

2016年3月12日，TRI第二章上映，片尾曲《Seven～tri.Version～》是用光叔声音录的，这也是大荧幕上以他声音出现的最后一首作品，22天后，光叔去世，享年42岁。

4月26日的告别会上，人们将花摆成了蝴蝶的形状，犹如化身为蝴蝶守护数码世界的及川悠纪夫一样，光叔在现实世界中化成了一只蝴蝶，永远的守护着数码世界了。

光叔作为歌手，知名程度并不高，可在某种意义上，他是一个符号，是一种信仰，他的歌影响和激励了一代人，一生只做一件事，把这件事做到了极致，有一批人会记住他，怀念他，足矣。

参考

1. ^ 和田光司-维基百科
2. ^ 「经过两次与病魔的斗争，站到第三次的舞台上」EXCITE ANIME 和田光司访谈

说一个大家都没提到的途径，粤语歌

香港电视广播有限公司(TVB)引入的动画

这部分动画主题曲通常都会由香港歌手进行演唱

而我，第一次接触港星就是通过TVB的动画主题曲

也是因为从小接触此类粤语歌，因此至今粤语歌一直是我的最爱~（本人广东人）

以下格式为歌曲名《作品名》-演唱者

超人迪迦《迪迦奥特曼》陈奕迅

IQ博士《IQ博士》梅艳芳

不死传说《钢之炼金术师》陈奕迅

自动胜利《数码暴龙1》郑伊健

为我鼓掌《数码暴龙2》刘德华

驯兽师之王《数码暴龙3》林峯

FIRE《数码暴龙4无限地带》麦浚龙

数码超能量《数码暴龙5》周柏豪

百变小樱《百变小樱MAGIC咭》曾嘉莉

超级小黑咪《超级小黑咪》陈慧琳

宠物小精灵（宠物小精灵）陈浩民

弹珠人的爱心炸弹（BOOM BOOM弹珠人）杨千嬅

哆啦A梦（哆啦A梦）陈慧琳

美少女战士（美少女战士）周慧敏、王馨平、汤宝如

我爱蒙查查（外星毛查查）古巨基

哈姆太郎（哈姆太郎）TWINS

超速龙球（超速摇摇）方力申

爆裂旋风《爆旋陀螺》郭富城

以上

韩国音乐人July，如果没有《潜伏之赤途》，我想我永远不会有机会听到这位音乐人的作品。

现在，他的作品已经陪伴了我快十年，成了我码字时的专用背景音之一。

他的曲风是Hip-pop+钢琴，旋律简单但深入人心，所以也成了被抄袭/无版权使用的重灾区，之前有首中国说唱的短视频神曲《晚风》，曲子就是借人家的《기억이 머물던 곳 (Where Memory Had Stayed)》，有没有买版权不知道，但反正署名上是非常疏忽，并且我个人觉得，说唱写的破词完全降低了原曲的水准。

《潜伏之赤途》最初作为一个免费游戏，显然也是无版权使用。不过后来《隐形守护者》是把这个票补上了，也算是个好事。

因为游戏加成的缘故，印象最深的曲子是这三首：

《Cut in Love》，游戏界面BGM。

《Rhapsody》，生死抉择时的BGM。

《달빛이 저무는 밤》，煽情专用BGM。

至于这几首曲子给玩家带来的情感，我不想亲自说出来，各位看网易和QQ音乐评论区的截图就是了。

有的场景，回忆起来就是热泪盈眶。

实际上，《潜伏之赤途》也是影响我走上坚定地创作之路的一部作品。

有人说这故事写得太悲，我并不这么看。方别和他身边的战友，固然被误解，固然所做的事情被掩埋在历史的尘埃中，但他们后悔吗？我想是不后悔的，因为彼时彼刻，他们的作为是由他们的理想和内心所驱动的，而不是单纯为了功成名就，所以，他们不是康兴，他们是第三号。

从那时起，我就觉得我肯定不能做财务做一辈子。

虽然，那时候已经是财务经理了，看起来这条路会很顺遂。

但我知道，我内心渴求的不是这个东西，这条路走下去，抵达路的末端时，我一定会后悔。

然后，我得到了一个机会，更换行业，重新开始。

July的CD陪伴着我，真好。

通过《潜伏之赤途》认识的还有王若琳。她的这首《一生守候》其实是《大上海》的主题曲，但是《潜伏之赤途》用到顾晓梦的主题曲实在是太过合适，她的声线有种旧时光的感觉，闭上眼，就能想象到30年代夜上海的酒场里，幽暗的灯光下，一身旗袍的温婉女子在舞台上浅吟低唱。

不过可惜的是，她的其他歌我就没那么喜欢了，虽然水平也很不错。

“加油了，第三号。新的潜伏，开始。”

谁是第三号？只要你想，我们都是第三号。