如何评价电影《西游·伏妖篇》？ 第1页

那些嚷嚷周星驰欠你们一张电影票的，还是省省吧。

将他架上神坛的是你们，现在踢下来踩几脚的也是你们，要那么一厢情愿吗？

周星驰从来就没有欠你们什么，看到摆渡人事件，看到美人鱼伏妖篇，你们就玻璃心了受伤害了失望了，得了吧，你们根本不了解他。

周星驰就是一个爱拍电影同时非常爱钱的人而已，他从头到尾都没有变过。

现在他一边在内地屡创记录，一边又为自己屡招骂名，大家一边说他江郎才尽，一边又进电影院买票，跟他当年在香港所发生的一切，何其相似？

记住，他是电影人，也是商人。

自从《一本漫画闯天涯》创下无厘头表演模式以来，自从赌片系列大热以来，你们看看他主演或导演的近百部电影，什么时候部部叫好又叫座？

你去看看豆瓣，真正上8.0的有几部？

一部部数给你们：家有喜事（1992）、唐伯虎点秋香（1993）、九品芝麻官（1994）、国产凌凌漆（1994）、喜剧之王（1999），最高的是《大话西游》两部，一部8.9分，一部9.1分。

有段时间，他基本是在量产，大家原本也就当看个搞笑明星乐呵乐呵，什么时候会把他当回事？

后来他成了星爷，屡创票房神话，大家又不乐意了，基本每部出来，都会有人骂。

回头看看，《济公》评价如何？《算死草》评价又如何？《行运一条龙》呢？《千王之王》呢？

即便是过了千禧年，《少林足球》有没有被骂？《功夫》拿香港电影金像奖前，可不止吴镇宇一个大佬开炮吧？《长江七号》的风评更是惨不忍睹。

大家最爱说的，就是周星驰不行了，江郎才尽了，反复玩老梗了。

你们说他反复消费情怀，得了吧。你们的情怀没那么值钱。

《闯将令》、《小刀会序曲》周星驰本来就爱用，比如《唐伯虎点秋香》、《大内密探零零发》、《功夫》等等等等，又不是到了《美人鱼》、《降魔篇》才开始重复使用，说这个是玩老梗的，你们真的看过他所有作品吗？

反正我看过。

他的作品基本都有缺点，有些缺点一直没改，比如结尾开挂放降神。

《食神》里面干不掉吴孟达和唐牛没关系，反正有观音菩萨。《功夫》里打不过火云邪神没关系，反正主角能打通任督二脉开挂。《降魔篇》唐僧突然就如来神掌了，《伏妖篇》口口声声说要感化，结果还是用了如来神掌这个暴力挂。

说他剧情没逻辑吧，反正也不是第一次，紫霞仙子突然就爱上至尊宝了，就因为拔出紫青宝剑，感情线说来就来。

串老梗吧？你们真是见得少了。除了一些老台词，除了暗器伤人打到自己（美人鱼和功夫），周星驰还喜欢踩脚趾（喜剧之王、功夫），喜欢李小龙（少林足球、食神、功夫），喜欢库布里克，喜欢老邵氏武侠，反复套用老梗，本来就是他的偏执习惯，你们早些时候不叫，为什么这个时候才叫？他的无厘头风格，你们不适应无所谓，明明不适应又叫嚣着星爷不再是星爷的，何苦呢？

好，回归正题，《西游伏妖篇》是好片吗？不是。演员表演功力缺火候，剧情前面铺陈了许多师徒矛盾，后面沙僧、猪八戒却集体缺席反而致力于唐三藏的感情线，使得前后脱节，结局反转又很生硬。

但也不是烂片，造型创意特效一流，整体完成度尚可，只是因为不符合大部分人的预期。

换言之，是你们自己把星爷捧得太高了。

一部大话西游，一部喜剧之王，他就被供上神龛。

一次向太炮轰，一次联合倒周，你们再看到柴静访谈看到星爷一夜白头，就集体泪奔了。于是你们开始代入其中。

你们喜欢代入到这么一种情境里：星爷是小人物出身、如同他塑造的那么多角色，星爷是遗世独立的天才与暴君，他痴迷于拍电影，所以罔顾人情交往，他是一个放逐自己的浪子。你们代入这种语境里放肆地自我高潮着心疼着。

再说欠电影票的，这种说法也就降魔篇到美人鱼才有吧，还不是宣发公司和你们自己炒起来的？

有些人甚至只看过大话西游喜剧之王寥寥几部，根本不懂周星驰的标签，一看到新作品达不到神作水平，神经就抓狂得比谁都猛，键盘就敲得比谁都快。

期待有多大伤害就有多大，不过是作茧自缚自欺欺人而已。

我不是周星驰脑残粉，我并不觉得他是神，我也从来不会叫嚣欠他电影票，他的电影，我喜欢的，仅有《大话西游》、《喜剧之王》、《功夫》、《九品芝麻官》、《国产凌凌漆》几部。

但是，不喜欢新作品可以，不看也可以，我只是看不惯有些人一厢情愿，先自编自导自演，意淫了一场“星爷对不起粉丝尤其对不起我”的戏码，然后报复式地把老掉牙的评价与冲动的谩骂施加其上，把恼羞成怒的怨气发泄在电影打分上。

好像周星驰淫人妻女还是杀人父母了一样。

《大话西游》是我一生所爱，因为这部，我就觉得，周星驰从来不欠我什么。

当然，我最心疼的，还是徐克。

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我是马赛克先生，曾在体制内外游走，闯荡南北，创业数次，甘苦并尝，目前靠一支笔行走江湖。初来乍到，可在微信公众号搜索 sirmosaic ，我将在那里持续发布一些诸如辟谣、刷新三观的文章，感谢你们的关注。

《西游伏妖篇》恐怕是我唯一一部在没有女生陪同的情况下愿意掏钱去电影院看的电影了，毕竟当年《西游降魔篇》里那一句“有过痛苦，才能知道众生的痛苦；有过执着，才能放下执着；有过牵挂，才能了无牵挂。”在我最低落的时候，给予了我无穷的力量。

《伏妖篇》总得来说是部很不错的片子，最重要的一点，就是周星驰作为一个已经沉淀了人世沧桑的老男人，对于升华电影境界的操作已经游刃有余，就像李宗盛、陈升写的歌一样，不需要什么技巧和嗓音，唱出来就是故事、就是在说人生。从早期的《食神》、《喜剧之王》、《少林足球》，到近年的《功夫》、《美人鱼》、《西游》系列，周星驰越来越把这种在荒诞胡闹的搞笑之后让人深入骨髓深刻反思的表现形式驾驭得炉火纯青。

这部片子，反而是徐老怪天马行空的高超艺术造诣对整部片子的神韵有一点喧宾夺主。徐老怪是个鬼才，整部片子的艺术创意毫无疑问是他的风格，比如说各路妖怪的人物形象和鬼宅、皇宫的场景设计，但我个人并不太喜欢这种风格，有点过于前卫了，就像他在《蜀山》设计里的各种兵器，都是以“能量”的形式表现，这些设定有点过于科幻，和故事背景脱节了。这个方面我觉得《功夫》中的打斗把握就很好，打斗的激烈程度虽然也有点假，但假而不虚，而且采取了每一场打斗升级一步的递进手段，让观众能逐步的接受。《伏妖篇》里的打斗和人设就假得太虚了点，比如红孩儿的形象设计和降伏九头金鹏的大决战，太假了就让观众不入戏了。

另外还有一个比较失败的地方就是这部电影用的部分演员都是些新人小鲜肉，演技确实捉急，撑不起人物形象，不如《功夫》甚至《降魔篇》里的那些老戏骨，显得有点单薄，尤其是唐僧、孙悟空和比丘国王，这几个演员太嫩了，反而是姚晨的表演比较驾轻就熟。

另外我还在琢磨这部片子的“神”，也就是他所表现的核心思想，应该说《大话西游》和《降魔篇》的神是我最为崇敬的，《大话西游》的核心是“舍身取义”，《降魔篇》的核心是“兼爱”。尤其是《降魔篇》的“兼爱”，让整部片子的境界升华到了一个极高的境界，我认为《降魔篇》甚至是对佛法本质的一种回归。佛家的本源是慈悲，并没有否定爱情，佛经上讲“爱不重，不生娑婆”。但是佛教传入了中国之后，由于传教的需要，把男女之情爱作为情欲予以否定。这就像黑社会之间争地盘的时候，有“武斗”和“文斗”两种方式，“武斗”就是直接的打，打赢的就是胜利者，打输的就要俯首称臣。“文斗”就是两拨人对峙，我出一个小弟，拿一口烧得滚烫的油锅，我方派一个小弟把手伸进油锅，炸成烂肉，然后看你方敢不敢，你方的人不敢这么做，那么你方就输了。宗教之间为了争夺信徒也是这么回事，我佛教在中国传播，信徒能够做到剃度、不婚娶、斋戒不吃荤，你其他宗教能做到吗？做不到，就说明你教没我教虔诚神圣，民众们一看你教的信徒这么虔诚，这么能够牺牲，这么牛逼，自然就跟随你教。所以佛教传入中国之后，增加了很多否定人性的清规戒律，都是佛教在印度时候所没有的，有些其实已经背离了佛教的本源。《降魔篇》中唐三藏在得道之前说，佛祖是大爱，男女之爱是小爱。为了追求大爱，他刻意去回避段小姐的爱。因此师傅边吃着鹅腿边点明他还差那么一点点。直到最后唐三藏悟出“男女之爱也包含在大爱之中，众生之爱皆是爱。”方才得道。这种境界实在是太伟大了，大胆批判了中国佛教中否定人性的一面，还回归了佛法的本源，也显得与时俱进，非常完美的诠释了周星驰一贯喜欢在电影中想要表现的“舍身取义”，与现代社会的价值观产生共鸣，与时俱进。

但是在《伏妖篇》中，似乎能够提炼出的核心，只是唐三藏坚守了对段小姐的爱，歌颂了三藏的专情，可以说只是对《降魔篇》的延续，却似乎没有进一步阐释更多更伟大的精神，这一点上，我感觉比《降魔篇》还差那么一点点。

当年看完《降魔篇》之后，我买了这尊名为《放下》的石雕，是我的心爱之物。

不得不说，周星驰的片子越来越不好笑了。

就像今年的春晚，喜剧小品如果台词浮夸，表演做作，演员越是嘶声力竭捧哏，越让人尴尬。

《西游伏妖篇》是本尴尬到如坐针毡的片子。

片子请了吴亦凡。

《美人鱼》里，作为贫困学子的代表，吴亦凡嘟个嘴向周星驰致以敬意那段多尴尬？那种稚嫩，确实有涉世未深采访富豪的局促感。但尴尬的是，这局促感不是角色的局促，而是演员的局促。就觉得吴亦凡演个片子，浑身有虱子一样不自在。

《美人鱼》，吴亦凡演了最多5分钟。

《西游伏妖》演全片，简直煎熬。

这本片子里，能看到吴亦凡演技“大绽放”，那种从头到尾的局促不安，肢体该夸张时收敛，该收敛时夸张，配合原本就不太好笑的台词，看得让人憋屈。

吴亦凡可能自己也知道演技一般，片子里明显动作刻意，没底气。

这和这次春晚里不好笑的小品一样。包袱抖了没反应，演员急。得好笑啊，怎么办？于是提高音量，刻意扮丑。你越刻意，就越没人笑，大家只觉得尴尬。

有吴亦凡在前挡枪，突然觉得包贝尔的尴尬演技也可以凑合了。

然而，尴尬的除了演技，还有剧本和台词。

也许是大家笑点变高，接触的段子又多，那些耍宝一样的重复段子变得没意思。

而星爷岁数可能也大了。一个人爱逗乐别人时，他自己能量一定很高，是个发光体。但他能量减弱时，已经没那么多力气去逗别人。

于是，我们看到了尴尬的演技，尴尬的台词剧本。

喜剧不好笑挺让人难过，大家卖力，但没用。

简直就像是马戏团小丑没逗乐观众，他喊着why so serious，沿嘴角用刀划开脸颊，划出个永久笑容，再告诉观众，你看我多开心，你说我多好笑？

大家笑一个？

笑了吗？

有人说这本片子是纯圈钱之作。

可能确实如此。

我们想想，《食神》里的众里寻他千百度，蓦然回首；《喜剧之王》里小人物的心酸；《功夫》里的如来神掌；《长江七号》里的幻想宠物；《美人鱼》里的无敌寂寞和寻根，这些都是周星驰想说的。

《西游降魔》讲什么呢？

《西游伏妖》又讲什么呢？

就没什么周星驰的情怀嘛。

周星驰结伴徐克组团沦陷，热捧吴亦凡。

前阶段是张艺谋沦陷，热捧景甜。

何必呢？

资本运作下的集体沦陷吗？

这是喜剧吗？不是，这只能算一部荒诞闹剧。

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这种类似的荒诞剧我看不了，太多不合常理的地方，看时间长了会精神恍惚、恶心、呕吐、发烧。这种片子请下次不要说自己是喜剧，要标明是荒诞剧，以起到提醒作用。