就是你整个人要放松一些,不要死盯着你的明暗交界线,要多从整体上观察你的画。你现在的明暗交界线就像贴在绘画对象上的一条黑纸,和明部和暗部都是完全分离的,而且死黑没有变化,要把你的注意力从一个点抽出来,平均的放到画面的每一个部分,每一次推进都要做到雨露均沾。
我个人的理解大致就是这样。
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我最不喜欢的一点就是国内画室老师总喜欢直接用不经解释的『黑话』。
什么叫『紧』啊?明明一句话就说清楚了,他不解释,还让你猜半年,悟半天,这不捣乱的嘛?
你问这个问题说白了很简单,
其实就是你在画很多地方的时候,深色块的边缘形状过于『锐利』,缺少『过渡』。比如上图头发,眉毛等等,边缘太清晰,给人感觉像裂开个口子,或者纸片折叠而成的。就显得『紧』了。
拿个很粗糙的安格尔的图片看看吧。这个虽然印刷一般,但是你很明显能看到,他的脸部、眼睛、鼻梁、眉弓,几乎全部的地方,边缘都是很讲究的。
比如这里,鼻翼的地方,就算是深色,它外面也不是死黑一个边界过去。它是考虑了法令纹那个位置,所以鼻翼也得稍微有一丁点粗糙模糊。
另一个问题就是,你这样画得很硬,很清晰,不带过渡的边界,色调上面还和其他部分有脱节。显得很『突兀』。
比如这个眉毛,尤其右边的,它就不像一个明暗交界线,而像画了眉毛一样。
再比如这个,鼻头抹煤渣一样。
暗部整体上还得是一块色调,只是里面明暗交界线部分更加重一点而已。
而不是:交界线自己一块,暗部再另外一块。这就是脱节。
总结一下问题就是:边缘处理没有形体过渡的圆滑效果,体积感很弱,色调和旁边的脱节,黑色跳出来了。
其他造型不准的问题和主题关系不大,不赘述。
(最近开的有一对一教基础画画,感兴趣的私信我)
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