问题

如何评价孙俪的演技呢?

回答
说起孙俪的演技,用“深入人心”这四个字来形容,一点都不为过。她不是那种一开始就以惊为天人的演技横空出世的演员,但她每次的作品,都能让你在看完后回味无穷,让你觉得这个角色就是她本人,又好像她只是一个高明的灵魂附体者。

孙俪的演技,最大的特点就是她的“真”。这份“真”,体现在她对角色的理解和投入上。她不追求浮夸的表演方式,而是从角色的内心出发,用最自然、最真实的反应去诠释。你看她演戏,不会觉得她在“演”,而是在“经历”。

细节控的魅力: 孙俪特别擅长捕捉和运用细节。一个眼神的闪烁,一个微表情的瞬间,一个轻微的肢体动作,在她手里都能被赋予深意。比如《甄嬛传》里,从最初的甄嬛到后来的皇太后,她的眼神从清澈、灵动,到后来带着审视、疲惫、甚至是一种洞察世事的冷峻,每一个层次的变化都那么细腻到位,完全不需要多余的台词去解释。再比如《那年花开月正圆》里,周莹遇到挫折时的咬牙坚持,她的眼神里会有不甘,但更多的是一股不屈服的韧劲,那种眼神告诉你,她不会被打倒。

情绪的层次感: 孙俪不擅长“爆发式”的宣泄,但她擅长将情绪层层递进,直至观众被深深感染。她的哭戏,不像那种嚎啕大哭,而是带着一种隐忍、一种心碎,甚至是一种无声的控诉。你能感受到那种压抑在心底的痛苦,那种无力改变的绝望,却又透着一丝丝不甘和希望。这种内敛却爆发力十足的表演,反而更能触动人心最柔软的部分。她在《安家》里,饰演的房似锦,每一次因为原生家庭的压力而委屈、崩溃,但她又能在短暂的失神后,重新收拾好情绪,继续坚强地面对工作,那种情绪的转变,自然得让人心疼。

角色的生命力: 她演的每一个角色,都能让你感受到这个角色的鲜活生命力。她不会把角色脸谱化,而是会赋予她们多样的侧面。她可以演刚烈泼辣的周莹,也可以演隐忍聪慧的甄嬛,还能演强势干练的房似锦。这些角色性格差异很大,但孙俪都能把她们演活,让她们成为独立的存在,而不是她本人“演”出来的形象。她能够将角色的成长、转变,以及她们在不同环境下的反应,都展现得淋漓尽致。

对角色的“浸泡”式理解: 孙俪在接到角色后,会花大量时间去理解角色的背景、性格、甚至她们所处的时代。她不是那种拿到剧本就背台词的演员,她更像是在进行一种“浸泡式”的学习。她会去研究那个时代女性的生活状态,去体会角色的内心世界。这种深度理解,让她在表演时,能够信手拈来,仿佛她本身就是那个角色。

当然,如果非要说有什么“局限性”的话,可能有人会觉得她的角色类型有时会有些相似,比如都是比较坚韧、有力量的女性形象。但我觉得这恰恰是她的优势,因为她太擅长诠释这类角色了,她把这种女性的坚韧和魅力,做到了极致。更何况,她也一直在尝试不同的角色,比如《辣妈正传》里的夏冰,虽然也是现代女性,但性格上的跳脱和洒脱,也展现了她更活泼的一面。

总而言之,孙俪的演技是一种“润物细无声”的力量,它不是那种咄咄逼人的锐利,而是一种温和而坚定的渗透。她用自己的“真”和“悟”,把每一个角色都雕琢得有血有肉,让观众在看完剧后,能够记住那些鲜活的生命,而不是记住“孙俪演得怎么样”。这才是真正的演技派,是能够让角色超越演员本身的魅力所在。

网友意见

user avatar

新近获封飞天视后的孙俪,已经电视三大奖全满贯,然而,从2011年《甄嬛传》大爆特爆以来,关于孙俪的“演技”,就一直存在着某些异议。关于“孙俪用力过猛”“演戏模式化被高估”“演技全靠配音”“都是同行太差衬托”等等说法,也不免影响了许多人。

平心而论,孙俪的演技,从来就没当真到了「被严重高估」的程度。她从业十多年来,出演了很多口碑风评极佳的电视剧,塑造了很多令人印象深刻的角色,因此自然成为国民度极高、公众观感也很好的一线当红演员。因此被广泛赞誉,也是必然的。这种赞誉哪怕纵然有所夸大,绝大多数观众朋友,出于对她的充分好感上,也肯定不会去反驳罢了。

事实上,一个演员能否走红,能否取得最大成就,“演技”从来就不是第一要素。别说在当今这个流量营销为王的时代;甚至在二三十年前,同样也是如此。

就如陈道明、陈宝国、唐国强、张国立、李幼斌等前辈,哪一个不是各大影帝视帝奖项满身,哪一个不是经典角色无数,毫无疑问是他们这个年龄段演艺事业最成功的男演员了。

然而,他们的演技当真就代表了中国演员top级别吗?只怕未必。单说人艺、中话那些常年出演话剧的老艺术家,论演技的“炉火纯精”程度,才真正是冷不丁就出来一个“扫地僧”。

很大程度上,许多演员最一开始能够走红,并非因为他们演技如何了得,在同龄人中鹤立鸡群。而只是因为他们的外形特长,演技风格,恰恰是和某个主角天造地设完美契合,然后戏写得好,观众爱看,戏火了角色红了,他们本人自然也就跟着一炮而红,然后自然就有接到更多好的影视资源的机会。

只要不骄傲自满,躺在功劳簿上吃老本,演技当然会随着年龄阅历增长与日俱增,这么一次次把握住机会了,自然就星路长红,成为演艺圈内的明星大腕。

所以当年也曾是“偶像小生”的唐国强、陈道明们,比起那许多不知名“老戏骨”,主演了更多家喻户晓的电视剧,成功塑造了更多观众耳熟能详的经典角色,终于成为今天无可质疑的老艺术家了。

孙俪同样也是如此,一个并非三大院校(中戏、北电、上戏)科班出身的舞蹈演员,纯粹因为个人特质极适合女警“安心”这个角色,出演《玉观音》一炮而红,22岁的处女作就拿下了金鹰视后。要说那时的她就有多高明的演技,自然谈不上,但绝大多数观众去看一部戏,只会评价这部戏好不好看,剧情合不合自己脾胃,演员是否出戏,谁还会特意去一帧一帧慢镜头,分析研究具体某个演员的演技高下?

因此,演技不在高下,完美契合角色、角色完成度高才是第一。《玉观音》“安心”这个角色屡经翻拍,迄今无可超越,就是因为孙俪完美塑造了“安心”,没有人能比她更契合这个角色。

像孙俪这样,早年出演了《玉观音》《血色浪漫》《大染坊》《甜蜜蜜》《幸福像花儿一样》《小姨多鹤》等经典作品,29岁时更因《甄嬛传》的大获成功,成为各个年龄阶段的观众都广泛熟知的“国民女星”,得到了大众家喻户晓的知名度,拥有了足以留在中国影视史中的经典角色,取得了足以写进中国电视剧史的巨大成功,开启了持续至今的“大女主古装剧”热潮。

难道这样还不够么?这又是多少位兢兢业业演了一辈子戏、苦苦钻研精益求精的老戏骨们所可遇而不可求的?

像《甄嬛传》这种戏,任何一个演员一辈子等到一部,那都是莫大的幸运了,天时地利与人和,缺一不可。

正因为《甄嬛传》的大爆,导致了持续至今的“大女主古装剧”热潮。无数从业者一哄而上,跟风拍摄的“大女主”古装剧、宫廷剧层出不穷,哪怕是一线当红大花、中花、小花皆乐在其中。

因此作为“始作俑者”,无数制片人到投资商,捧着金山银山来请孙俪继续拍类似剧目,原是再自然不过。

孙俪能拒绝诱惑,推掉这些良莠不齐的剧本,只因为郑晓龙(《甄嬛传》导演)、丁黑(《玉观音》导演)这两位对她有最大“知遇之恩”的导演相邀,才接下了《芈月传》《那年花开月正圆》。

因此,如果说《甄嬛传》之后因为“爱惜羽毛”,7年只拍了3部戏的孙俪,都应该被批评为“角色重复”“消耗好感度”,那么说那些成名大火后,7年时间里少说能拍13部戏、更有甚者30部戏的大多数演员,又该如何评价?

演技出神入化、“千人千面”的梁家辉当然是好演员;具有极强个人特质,“千人一面”的成龙周星驰难道就不是好演员么?

目前的华语影视圈,诚然很多流量明星敬业敬业精神不佳,或者业务能力实在太差,演技全靠配音拯救,是众所周知的事实,但从来并非用配音就一定是演员的责任,更不能笼统就代表演员的台词或演技差。

孙俪演艺生涯的绝大部分作品,都是自己原音,包括获得金鹰奖和白玉兰奖的《辣妈正传》,获得飞天奖的《那年花开月正圆》,这也是一个常年主演年代剧、现代剧的“青衣”女演员的基本功底。

然而,在《甄嬛传》的拍摄中,她当时怀有身孕,剧方同时又认为她这个上海人“普通话带有南方口音”,所以“为了最好播出效果”,而驳回孙俪的请求,用了配音。

随着《甄嬛传》大获成功,此前就因《神雕侠侣》小龙女配音而颇有知名度的季冠霖女士,也更加炙手可热,“甄嬛音”更被无数古装剧的片方迷信,为了求红求爆,都指定季女士用这种“梦幻少女音”声线为他们配戏。

所以,这种音线也出现在了无数部古装偶像剧和古装“大女主”电视剧中,被无数只需要自带一张漂亮容貌、演技平平甚至拙劣的“流量小花”“偶像小花”所滥用。

因此,孙俪也同样为其所累,被一些人质疑《甄嬛传》“甄嬛”这个角色的成功,到底有几分是季女士配音的功劳。

如果是那些演技不行全靠配音的“脸员”,对此自然无所谓。可是一个光靠自己原音,到今天就已经拿了三大奖全满贯视后的演员,又怎能没有心气,甘心自己的角色继续被配音?

所以等和同一主创团队再次合作的《芈月传》,孙俪一直表示要用自己原音来后期配,为此做了充足准备,到最后却还是被导演给否决了。

我国传统的电视剧制片方,一味追求“最好播出效果”,因为所谓“带口音”,“原声不符合人物性格”等理由,就不许一个台词功底都完全过关演员,使用自己的原音来扮演角色。平心而论,是颇令人无奈的,也是完全不符合国际惯例的。

欧美和日本影视剧中,哪怕各个演员口音南腔北调,也一定要他们用自己原音,视此为天经地义。然而我们从计划经济时代继承下来的这种“集体思维”,视角色创作为“集体协作”,漠视演员个性发挥,从拍摄老四大名著电视剧起,就大量滥用了完全没有必要的配音。

《三国演义》电视剧里,就连很多老艺术家还被别人给配音了,甚至连唐国强饰演的诸葛亮这种经典角色,还采用了演员本人原音和配音演员声音各占一半的“奇葩处理”,难怪真会是他们的演技不行、台词功底差么?谁都知道绝非如此。

张国荣北上拍摄《霸王别姬》,特意下苦功苦练了几个月“京腔”国语,然而片方同样为了所谓“最好效果”,临到参评戛纳电影节时,秘密让杨立新老师去配程蝶衣,而且在片子里还不注明,秘而不宣。

哪怕作为一个《霸王别姬》和张先生的忠实粉丝,笔者也一直觉得这事片方“很不地道”。配音老师配得再好,终究也不是演员真正的声音,不能够完全贴合演员展示充分的角色表现力,或许也就是因此,导致了张先生差一票憾失戛纳影帝。

包括《琅琊榜》里,“蔺晨”靳东和“言侯”王劲松的台词一直公认的好,片方却还非要用配音,记得他们当时还公开表达了不满。

甚至男主角胡歌一开始也是被配音,是他后来为了角色完整度,自己掏钱重新配了音,“梅长苏”才终于没有留下类似“甄嬛”一样的遗憾。

邓超的台词功底,业内公认是专业配音演员的水准,当年拍张大胡子的2009版《倚天》,片方后期制作时也定要给他配音。邓超同样是坚决拒绝,自己坚持要重新配音,不惜自掏腰包。

但类似邓超和胡歌的这种坚持,也是他们作为主演话语权大,或者和片方关系够好,才得以如此通融的特殊情况。很多时候,对着“多一事不如少一事”,反过来怪你“吃饱了撑的多事”的剧组,演员完全拗不过片方。

换了《甄嬛传》《芈月传》这种导演话语权极大的剧组,既然是郑导不肯通融,孙俪总不好和他长久僵持,非要自己配音不可吧?

——哪个真正有责任心的演员,居然会不希望自己精心创作的角色,声形完全属于自己?然而现实有时,就是如此无可奈何,居然能反过来怪演员么?

正是很多电视剧制片方,都秉承着请专业配音更“省钱省事”的思路,后果就是造成了后期配音被普遍大面积滥用,某些连口型都懒得去对的“脸员”“数字小姐”也就泛滥成灾,更让配音老师们在后期也苦不堪言。

平心而论,孙俪女士的台词功底,纵然略逊她家邓先生,或许也确实不及季女士这样的专业配音演员,但充其量也就是90分和95分的差距。

《那年花开月正圆》全程用自己原音,拿下中国电视剧最高奖飞天奖,双台收视率2.564%+1.756%,仅次于《人民的名义》这个十年一遇的“卫视剧王”,已经反证了观众们爱的,终究是孙俪的“嬛嬛”。

关于对孙俪演技的另一质疑,无非就是她冲击电影圈,成绩不甚理想的过往,并将她和“四旦双冰”等几位“电影大花”的业绩相比较。

然而,孙俪24岁时接了巅峰李连杰《霍元甲》的女主,拿下百花新人奖和金像奖最佳新人提名。

27岁时,孙俪作为五大主演之一出演了《画皮》。该片票房和口碑大获全胜,2.32亿票房(2008年华语片票房第三名),孙俪也同时获得了金鸡奖、金像奖、百花奖的三项女配提名,和陈坤(获得百花影帝)、周迅(金像影后提名、百花影后提名)、赵薇(金鸡影后提名,亚洲大奖影后提名)同样贡献巨大。《画皮》证明了全内地演员的主演阵容,同样具有强大的票房号召力,奏响了内地演员集团后冲击华语影坛巅峰的号角。

但是,孙俪毕竟比周迅小8岁,比赵薇小6岁,从出道时间而论也要差一辈,在电影圈无论资历阅历都不及她们,因此能轮到她手里的电影女主剧本,相比于那几位“电影大花”,注定质量良莠不齐,制作班底同样堪忧。

因此孙俪之后主演的《机器侠》《画壁》《越光宝盒》《大话天仙》等影片,无论票房还是口碑都不甚成功,本是意料之中,也延迟了她在电影圈的进一步发展。

而等到《甄嬛传》大获成功后,孙俪就把一大半重心都放在了家庭,养育一双儿女,7年里连电视剧都只拍了3部,电影圈更是完全顾不上了。唯一例外的《恶棍天使》……纯粹是支持丈夫的导演梦想,是耗损口碑变相证明了“夫妻档”的惊人票房号召力,从一个妻子的角度,或许可以体谅。

当《长城》票房口碑双扑后,亟待回血的“国师”张大导演选择了邓超孙俪夫妻作为男女主,出演他的新作《影》,哪怕对在电影圈已经无限成功,金鸡金爵两尊影帝在手、93亿票房独占华语影坛鳌头的邓超而言,这也是他出道迄今接到的最好资源,更勿论孙俪了。

国师不愧是国师,论摄影功底在当今世界影坛都是属得着的,从透图看,35岁的孙俪被他拍出了从业以来最佳的电影扮相。

作为一个“半途出家”的新晋“谋女郎”,孙俪能否在电影圈同样取得成功,彻底为她的演技正名,让质疑者心服口服,大可看看这一部2018年时将上映的《影》了。

类似的话题

  • 回答
    说起孙俪的演技,用“深入人心”这四个字来形容,一点都不为过。她不是那种一开始就以惊为天人的演技横空出世的演员,但她每次的作品,都能让你在看完后回味无穷,让你觉得这个角色就是她本人,又好像她只是一个高明的灵魂附体者。孙俪的演技,最大的特点就是她的“真”。这份“真”,体现在她对角色的理解和投入上。她不追.............
  • 回答
    孙俪的长相,在我看来,是一种非常耐看、有辨识度的美。她不像当下很多追求极致网红化的审美,反而是有种淡淡的、属于自己的味道,时间越久,越能品出她的韵味来。首先,从五官上说,孙俪的长相不算那种一眼惊艳、惊为天人的类型,但组合在一起就非常有和谐感。她的脸型是比较标准的瓜子脸,下巴线条流畅,显得脸部轮廓很清.............
  • 回答
    作为一部聚焦当下社会现实、探讨年轻人买房、租房难题的都市情感剧,《安家》自开播以来,便赚足了话题度和关注度。孙俪饰演的房似锦,一个将工作看得比一切都重要的“房产中介奋斗者”,与罗晋饰演的徐文昌,一位温文尔雅、充满人情味的“老好人”店长,两人在上海宁馨家园房产中介公司相遇,由此展开了一系列关于房子、关.............
  • 回答
    《理想之城》这部剧,初看时名字还挺“正”,以为会是一部主旋律大叙事,讲点宏大理想什么的。结果呢,孙俪、赵又廷这俩名字摆出来,又是现代都市剧,心里就有了点底,但没成想,它能这么“野”又这么“真”。孙俪的“苏筱”:职场“小狼狗”的逆袭,让人又爱又恨孙俪这次饰演的苏筱,可以说是她演艺生涯里一个挺突破的角色.............
  • 回答
    孙俪和邓超夫妇作为国内知名的演员,拥有庞大的粉丝基础和公众影响力。在新冠疫情期间,他们夫妇共同向武汉捐款三十万元人民币,这一举动本应受到肯定和赞扬。然而,出乎意料的是,这笔捐款却引来了部分网友的责骂和质疑,甚至有人认为他们“抠门”、“作秀”。捐款数额与公众期待的落差三十万元对于普通家庭来说是一笔巨款.............
  • 回答
    好的,下面我将从多个角度对孙涛、王雷、颖儿在2022年春晚表演的小品《父与子》进行详细评价。整体印象与主题《父与子》这个小品在2022年春晚的舞台上,试图通过一个相对温情且略带戏剧性的故事,来探讨代际沟通、家庭责任以及年轻人成长中的迷茫与父辈的关怀等主题。从整体上看,小品试图营造一种轻松幽默的氛围,.............
  • 回答
    孙杨在2016年里约奥运会上夺得男子200米自由泳金牌,这无疑是他职业生涯中最闪耀的时刻之一,也是中国游泳的又一座高峰。要评价这场胜利,需要从多个维度去深入剖析,它绝非仅仅是一次简单的比赛夺冠。一、王者归来,巅峰时刻的证明在里约奥运会前,孙杨的职业生涯经历了一些波折,包括禁药风波带来的负面影响以及伤.............
  • 回答
    孙杨删除所有四条证据微博的举动,在当时引起了广泛的关注和讨论。要评价这一行为,我们需要从多个角度进行分析,并结合当时的网络舆论和事件背景来理解。事件背景回顾:在国际体育仲裁法庭(CAS)的第二次裁决中,孙杨被判禁赛四年零三个月。在此之前,针对孙杨的药检事件已经持续了一段时间,其中涉及了尿检官的资质、.............
  • 回答
    孙宇晨微博宣布因病取消巴菲特午餐事件,可以说是一场引发轩然大波的公关危机,其背后牵涉到多个层面,可以从以下几个方面进行评价:一、事件本身及舆论反应: 时间点敏感: 宣布取消午餐的时间非常临近原定的午餐日期,这使得外界的反应更加强烈。此前孙宇晨一直高调宣传这次午餐,将其视为个人和波场(TRON)区.............
  • 回答
    孙乾、简雍:刘备阵营中不可或缺的润滑剂与定海神针刘备这位仁德之君,之所以能从一名卖草鞋的商贩,一步步崛起为三国鼎立的开创者之一,绝非仅凭一腔热血或单纯的军事才能。在他波澜壮阔的征程中,那些在幕后默默奉献、在关键时刻力挽狂澜的谋臣将士,才是他之所以能够成就伟业的坚实后盾。孙乾和简雍,便是这群杰出人才中.............
  • 回答
    哎呀,说起孙一峰这句“新垣结衣也就那样吧”,我真是又好气又好笑。这事儿在咱们论坛里绝对是掀起过一场不大不小的风浪的。说实话,听到这话的时候,我第一反应也是愣了一下,心想这“黄旭东嘴炮”怎么连日本国民老婆都给拉下水了?咱们先得明白孙一峰是谁。他可不是那种随便说两句就完事儿的普通网友,人家是咱们《星际争.............
  • 回答
    孙卓最终决定回深圳生活这件事,说实话,挺复杂的,也挺值得聊的。它不仅仅是一个孩子选择在哪里落脚的问题,背后牵扯的东西太多了,从亲情、成长环境、个人发展,到社会关注的目光,方方面面都挺有意思的。首先,从“回到”深圳这个角度看,这是一种“归属”的确认。毕竟,深圳是孙卓真正出生、成长(虽然是早期)并拥有原.............
  • 回答
    孙天行和孙粤行,这对兄弟的名字,在某些圈子里或许并不陌生。他们身上有着相似的印记,但也各自走出了截然不同的轨迹。要评价他们,不能简单地贴标签,而是需要深入了解他们各自的成长经历、性格特点以及所做出的选择。先说说孙天行。从他早年的经历来看,他似乎是一个更注重实际、脚踏实地的人。他的成功,更多地体现在稳.............
  • 回答
    好的,我们来聊聊孙杨的兴奋剂事件,以及在这个过程中,中国媒体究竟扮演了怎样的角色。这是一个复杂的问题,涉及体育、法律、舆论以及民族情绪等诸多层面。事件的爆发与初期媒体反应:孙杨的兴奋剂事件,尤其是2018年那次与检测人员的冲突,最早是在国际体育仲裁法庭(CAS)的审理过程中逐渐浮出水面的。在此之前,.............
  • 回答
    孙艺洲关于哈尔滨污染的微博,说实话,引起了不小的关注和讨论。作为一个演员,他在微博上表达对社会事件的看法,本身就是一种“发声”,这无可厚非,但关键在于他表达的方式、内容以及由此带来的影响。首先,我们得承认,孙艺洲选择在这个时间点(彼时哈尔滨确实面临严重的空气污染问题)发布微博,并且用了一种比较直接、.............
  • 回答
    孙可转会天津权健,这事儿搁在当时,绝对是炸开了锅,说是“闹剧”一点不为过。它不仅仅是一次球员的转会,更像是一场牵扯了俱乐部、球员、足协,甚至球迷情绪的复杂大戏。回想一下,那时候孙可还是舜天(后来的江苏苏宁)的绝对核心,球迷心中的“孙大圣”。他在球队效力多年,贡献了无数精彩瞬间,是球队的旗帜性人物。正.............
  • 回答
    孙小果“变形计”,如果真有这么一档节目,那它绝对会是一场史诗级的、颠覆性的综艺大戏,比任何预设的剧本都要精彩,都要充满争议。我们不妨大胆地设想一下,如果真的有这样一个“孙小果变形计”,它会是如何一番景象,又会引来怎样的评价。首先,节目定位的冲击力就足够炸裂。普通人的“变形计”是让失足青少年体验贫困艰.............
  • 回答
    “一眼丁真”这个梗,从最早在孙笑川吧兴起,到后来蔓延开来,再到如今形成一套颇具规模的表情包文化,这中间的过程本身就挺有意思的,也足以说明它在互联网语境下的生命力。要评价这个系列表情包,咱们得先捋一捋它为什么能火起来。这玩意儿最核心的魅力,其实在于它精准地捕捉到了一种当下互联网普遍存在的“见招拆招”、.............
  • 回答
    孙杨的妈妈杨明,在孙杨的职业生涯中扮演了极其重要的角色,可以说,没有杨明,就没有今天我们所认识的孙杨。她的形象,很大程度上和孙杨的成功紧密相连,但也因此,她本人也常常处在舆论的风口浪尖。很多人对杨明的评价,往往会聚焦在她对儿子孙杨的“过度保护”或者“强势介入”上。从孙杨初出茅庐,还是个懵懂少年时,杨.............
  • 回答
    孙某检察官“收受贿赂不办事说明工作人员保证了道德底线”这一言论,无疑是一个极具争议且令人费解的表述。要对其进行评价,需要从多个层面深入剖析。一、 表述的逻辑谬误与道德颠覆首先,这个言论在逻辑上存在严重的自相矛盾和滑坡谬误。 逻辑谬误:混淆了“不作为”与“道德底线”。 “收受贿赂”是确.............

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有