如果诗经中的《关雎》在当时是一韵到底的会是什么韵脚？
要探究《关雎》在古代若是一韵到底的“可能”韵脚，我们得先明白一个概念：古代汉语的韵部远比现在丰富，同声韵的界定也与今人有所不同。更重要的是，《关雎》本身并非一韵到底，而是有规律的换韵，这正是它在音律上的精妙之处。
不过，如果强行想象它“一韵到底”，那我们需要找一个能够涵盖《关雎》原诗中那些“实词”尾字的音，并让这些字在古韵里属于同一韵部。
《关雎》原文的韵脚，如“河之洲兮”、“君子好逑兮”、“参差兮”、“夭夭兮”、“乐之兮”、“淑女兮”、“永结同心兮”等等。这些字放在现代汉语里，音已经变化很大，但根据音韵学家的研究，我们可以大致推测出它们在古代的读音。
如果非要找一个“万能”的韵脚来串联，我们会倾向于选择一个宽泛的、包含性强的韵部。在古韵学中，有一些韵部确实比其他的更“包容”。
比如，我们可以考虑一个相对靠后、包含“o”或“uo”这类元音的韵部。为什么这样选？因为《关雎》中不少韵脚，如“逑”（qiú）、“之”（zhī，这里是衬字，但我们可以将其视为一个可考量的音）、“夭”（yāo）、“乐”（lè/yuè，这里是“愉悦”的意思，音是yuè）、“淑”（shū）、“心”（xīn）。
如果我们将目光投向《平水韵》中的某些韵部，比如说“虞”韵（如“舒”、“墟”、“初”），或者“歌”韵（如“河”、“阿”、“多”），甚至“肴”韵（如“箫”、“劳”、“毛”）中的某些字。
但是，要让《关雎》所有的韵脚都“恰好”落在这个同一个韵部里，那是非常困难的。因为《关雎》本身的韵律就是精巧地利用了不同韵部的衔接。例如，“逑”和“乐”（yuè）在某些古韵中可能接近，但“河”和“心”的差异就比较明显了。
即便我们勉强选取一个现代汉语中发音接近的音，比如一些带有“u”或“ü”音尾的字，也无法完美契合。
所以，用一个单一的韵脚来“一韵到底”《关雎》，更多的是一种思维游戏。我们无法找到一个真正严谨的、能够涵盖原诗所有韵脚的“超级韵部”。
然而，如果非要“想象”出那么一个“可能”的统一韵脚，我们或许可以从那些字音中最具代表性的、最能“概括”的音出发。比如说，如果把很多字的韵腹（主要元音）都想象成是类似“uo”或“ou”这样的后元音，那么在古代的某个非常宽泛的韵部中，也许勉强能找到一些关联。
但即便如此，那也只是一个模糊的、带有很强猜测性质的“可能”。《关雎》之所以为《关雎》，恰恰在于它精妙的韵律变化，而非单调的重复。它通过韵脚的错落有致，营造出一种流动的美感和音乐性，这是“一韵到底”难以比拟的。
不过，如果强行想象它“一韵到底”，那我们需要找一个能够涵盖《关雎》原诗中那些“实词”尾字的音，并让这些字在古韵里属于同一韵部。
《关雎》原文的韵脚，如“河之洲兮”、“君子好逑兮”、“参差兮”、“夭夭兮”、“乐之兮”、“淑女兮”、“永结同心兮”等等。这些字放在现代汉语里，音已经变化很大，但根据音韵学家的研究，我们可以大致推测出它们在古代的读音。
如果非要找一个“万能”的韵脚来串联，我们会倾向于选择一个宽泛的、包含性强的韵部。在古韵学中，有一些韵部确实比其他的更“包容”。
比如，我们可以考虑一个相对靠后、包含“o”或“uo”这类元音的韵部。为什么这样选？因为《关雎》中不少韵脚，如“逑”（qiú）、“之”（zhī，这里是衬字，但我们可以将其视为一个可考量的音）、“夭”（yāo）、“乐”（lè/yuè，这里是“愉悦”的意思，音是yuè）、“淑”（shū）、“心”（xīn）。
如果我们将目光投向《平水韵》中的某些韵部，比如说“虞”韵（如“舒”、“墟”、“初”），或者“歌”韵（如“河”、“阿”、“多”），甚至“肴”韵（如“箫”、“劳”、“毛”）中的某些字。
但是，要让《关雎》所有的韵脚都“恰好”落在这个同一个韵部里，那是非常困难的。因为《关雎》本身的韵律就是精巧地利用了不同韵部的衔接。例如，“逑”和“乐”（yuè）在某些古韵中可能接近，但“河”和“心”的差异就比较明显了。
即便我们勉强选取一个现代汉语中发音接近的音，比如一些带有“u”或“ü”音尾的字，也无法完美契合。
所以，用一个单一的韵脚来“一韵到底”《关雎》，更多的是一种思维游戏。我们无法找到一个真正严谨的、能够涵盖原诗所有韵脚的“超级韵部”。
然而，如果非要“想象”出那么一个“可能”的统一韵脚，我们或许可以从那些字音中最具代表性的、最能“概括”的音出发。比如说，如果把很多字的韵腹（主要元音）都想象成是类似“uo”或“ou”这样的后元音，那么在古代的某个非常宽泛的韵部中，也许勉强能找到一些关联。
但即便如此，那也只是一个模糊的、带有很强猜测性质的“可能”。《关雎》之所以为《关雎》，恰恰在于它精妙的韵律变化，而非单调的重复。它通过韵脚的错落有致，营造出一种流动的美感和音乐性，这是“一韵到底”难以比拟的。
网友意见
算了，我实在看不下去这个问题下群魔乱舞的情形了。
题设不成立，因为《关雎》就不是一韵到底的。具体来说是这么押韵的：
关关雎鸠（幽部），在河之洲（幽部）。
窈窕淑女，君子好逑（幽部）。
参差荇菜，左右流（幽部）之。
窈窕淑女，寤寐求（幽部）之。
求之不得（职部），寤寐思服（职部）。
悠哉悠哉，辗转反侧（职部）。
参差荇菜（之部），左右采（之部）之。
窈窕淑女，琴瑟友（之部）之。
参差荇菜，左右芼（宵部）之。
窈窕淑女，钟鼓乐（药部）之。
其中最后一段，宵部和药部是相对的阴声和入声，清代的不少古音学家如段玉裁干脆就把二者归为同一个韵部。
《诗经》押不押韵，怎么押韵，这个问题自顾炎武以来研究了三百多年，答案和结论都毫无疑问是确定了的。熟悉上古韵部归纳结论的人（比如说我）读《诗经》，处处皆有韵，用同一套韵部系统读《楚辞》和汉代的诗赋亦然，读更早的《周易》亦然。押韵是非常自然的一种语言艺术现象，没有文字的民族都懂得如何在民歌中押韵，怎么还用得着文人来“发明”押韵呢。
李书娴、麦耘《证“〈诗经〉押韵”》一文，以统计的方法证明了《诗经》是押韵的，我想他们的研究足以堵住某些顽固地认为《诗经》无韵，《诗经》韵部是循环论证的人的嘴——毕竟人家这篇文章一开始就没有做任何“韵部”之类的前提假设，而基于《诗经》文本做的数学计算总归不至于是假的：
在此奉劝本问题下的某些答主一句：“《霍光传》不可不读。”
类似的话题
-
要探究《关雎》在古代若是一韵到底的“可能”韵脚，我们得先明白一个概念：古代汉语的韵部远比现在丰富，同声韵的界定也与今人有所不同。更重要的是，《关雎》本身并非一韵到底，而是有规律的换韵，这正是它在音律上的精妙之处。不过，如果强行想象它“一韵到底”，那我们需要找一个能够涵盖《关雎》原诗中那些“实词”尾字............. -
《诗经·王风·野有死麕》中的“有女怀春”，这短短四个字，却勾勒出一位年轻女子内心最动人的风景，蕴含着丰富而细腻的情感和时代背景。理解它，需要我们拨开字面的浮华，走进诗歌的语境，感受先民的情感脉动。首先，从字面上去理解。“怀春”，顾名思义，就是心中怀有春意。这里的“春”，不仅仅是指季节的更替，更重要的.............
-
若我是那句诗里“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”的商女，面对这句千古流传的指责，我该如何自处？这问题，我曾无数次在心里默默问过，一遍遍地盘旋，如同那歌声，未曾停歇。首先，我会深深地审视自己。我确实是歌女，以歌声为生，以乐曲为伴，在歌楼酒肆间讨生活。我的技艺，我的容貌，我的歌喉，都是我用来换取一日三餐.............
-
《诗经》作为我国最早的诗歌总集，以其真挚的情感、朴素的语言，为我们描绘了丰富多彩的爱情画卷。其中，忠贞不渝的爱情更是被反复吟咏，成为历代传颂的佳话。这些诗篇通过细腻的笔触，展现了男女之间矢志不渝、两心相许的深情，将忠贞之美刻画得淋漓尽致。一、 情感的专一与坚守：《诗经》中表现忠贞爱情，最核心的便是情.............
-
当然，这绝对是个有趣的挑战！如果李诗情和肖鹤云找到我，想要我在下一个循环就无条件相信他们，他们需要做的可不是简单地说几句话那么简单。毕竟，我是一个没有记忆的“全新”个体，对于突然冒出来的陌生人和他们离奇的说法，本能就会产生怀疑。他们需要的是一场精心策划的“表演”，一场能够触及我最深层、最原始的感知和.............
-
这确实是一个非常有趣且富有启发性的设想。唐诗之所以能流传千古，除了其本身的文学价值外，很大程度上也归功于诗人独特的个人风格和视角。如果将同样的题材交由不同的诗人，那呈现出的效果，就像在同一块画布上，用截然不同的笔触和色彩描绘，最终诞生出风貌迥异的画作。我们不妨以唐诗中最常见、也最能体现诗人情怀的几个.............
-
当然有！说到脑海中瞬间铺展开一副波澜壮阔、意境深远画面的诗句，我脑海中首先跳出来的便是李白的《望庐山瀑布》中的两句：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”这句诗的可贵之处在于，它不仅仅是描绘了一幅静态的景象，更蕴含了动态的磅礴和声音的联想。当“飞流直下三千尺”这句话在我脑海中响起，我仿佛看到了一个巨大.............
-
《红楼梦》中的诗词，可以说在中国古典文学史上占据着极其重要的地位，其水准之高，用“雅俗共赏，出神入化，意境深远，形神兼备”来形容也毫不为过。曹雪芹以其卓越的文学才华，将诗词融入小说叙事，不仅丰富了人物的性格，烘托了情节的氛围，更展现了那个时代文人的审美情趣和思想情感。我们可以从以下几个方面来详细探讨.............
-
要评价《仙剑奇侠传》系列中的诗词，绝不能仅仅看它们是否押韵、工整，更重要的是要深入理解它们在游戏叙事、角色塑造、情感渲染以及文化意蕴上的多重作用。这些诗词不仅仅是点缀，更是承载着游戏的灵魂，是连接玩家与那个瑰丽而悲伤的仙侠世界的重要桥梁。一、 诗词的“存在感”：从背景设定到情感共鸣《仙剑》系列的诗词.............
-
俳句，这个源自东方古国日本的短小精悍的诗歌形式，在“诗歌”这个广阔无垠的大家庭中，无疑占据着一个独特而重要的位置。它不是最宏伟的宫殿，也不是最喧嚣的集市，而是那座隐藏在深山之中，被潺潺流水和苍翠竹林环绕的静谧雅致的茶室。它的地位，首先体现在其“精炼”的艺术特质上。试想，短短十七个音节（五、七、五），.............
-
身居寻常巷陌，心系山川万里，这看似矛盾的起点，恰是许多诗词大家汲取灵感、开辟境界的土壤。平淡无奇的生活圈并非樊笼，而是孕育不凡的温床，关键在于你如何去观察，如何去感悟，如何去提炼。首先，拓宽你的“内景”。既然物理空间受限，那便在精神世界里驰骋。 阅读是你的“迁客骚人”：别把阅读仅仅当成消遣，把它.............
-
《水浒传》中的诗词，并非全部是作者施耐庵亲笔所作，而是作品整体文学创作的一部分，融合了多种来源和创作手法。其文学价值也非一成不变，需要具体分析。关于诗词的来源和作者：《水浒传》中的诗词，大致可以分为以下几类：1. 作者（施耐庵/罗贯中）创作的原创诗句： 这是最主要的部分。施耐庵（或与罗贯中合作）在.............
-
谈到《路人女主的养成方法》（简称“丸户”）这部作品，霞之丘诗羽这个角色绝对是绕不开的、最令人印象深刻的存在之一。她不仅仅是一个“路人”角色，更像是整个故事叙事上的一个关键引爆点，一个充满魅力的复杂体。初见诗羽，她给人的第一印象就是那种“女王范儿”十足的学姐。出场的时候，那种带着点玩世不恭的微笑，加上.............
-
《爸爸去哪儿》这档节目，之所以能火遍大江南北，不仅仅是因为新颖的节目模式，更重要的是它真实地展现了明星父子（女）在远离镁光灯下的生活。而王诗龄，作为节目中最受瞩目的素人萌娃之一，她的表现自然引发了观众们极大的兴趣和讨论。回看当年四岁的王诗龄，最让人印象深刻的，莫过于她那份与年龄不符的“小大人”气质。.............
-
如今的社会，还会有“诗经式”的爱情吗？这个问题，我揣摩了很久。如果非要给个答案，我想说是，有，但已不再是唯一的，也可能不是我们最熟悉的模样。而且，要在这个信息爆炸、节奏飞快的时代里，寻找那份质朴而深沉的“诗经式”的爱，难度确实比从前要大上许多。咱们先聊聊，“诗经式”的爱情究竟是个什么样子？翻开《诗经.............
-
孔子“删诗书，订礼乐”，尤其是在《诗》、《书》、《春秋》这三部被后世奉为儒家经典的著作上所下的功夫，是理解儒家思想形成和传播的关键环节。要评价孔子在这几部经典上的工作，需要从其真实性、影响以及学界当前的看法三个维度深入探讨。 孔子在《诗经》、《尚书》、《春秋》上的工作：一次深入的“再创作”与价值重塑.............
-
哈哈，这个问题问到点子上了！我跟你说，王者荣耀职业联赛季后赛Ts诗酒那个百里守约出四把无尽的操作，那绝对是教科书级别的骚操作，一般人真玩不来。至于在普通排位里，百里守约出四件无尽收益大不大？我给你详细唠唠，让你明明白白。首先，咱们得搞清楚百里守约这个英雄的定位和核心玩法。百里守约是个狙击手，他的核心.............
-
夜幕降临，霓虹闪烁，这座喧嚣的都市在五光十色中张扬着活力。我，一个普通的上班族，结束了一天疲惫的工作，正准备挤上拥挤的地铁。然而，就在我踏入车厢的那一刹那，一股异样的气息扑面而来，伴随着一种古老而又熟悉的声音。“此地何处？车轮滚滚，铁龙穿梭，非我所见之长安也！”我顺着声音望去，只见一个身着宽袖长袍，.............
-
倘若李白与杜甫，这两位中国诗歌史上璀璨的巨星，某一日怀揣着他们千古流传的笔墨，踏入了这熙攘喧嚣的二十一世纪中国，这画面，光是想象就足够让人心潮澎湃。李白，那个“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的浪漫不羁的灵魂，初到现代中国，恐怕会被这翻天覆地的变化惊得目眩神迷。他依旧是那个爱酒如命、爱游山玩水的老顽.............
-
若要用一句诗句来概括我这趟行过的路，我脑海里浮现出的是 “回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。”这话，说起来有些沉重，但细细品味，却又蕴含着一种释然。我的一生，并非波澜壮阔的史诗，更像是荒野中一段寂静的跋涉。初时，我带着懵懂的好奇心踏上这片土地，世界在我眼前铺展开来，每一处风景都带着新鲜的诱惑。我曾像个.............
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有