有哪些可以被称为天才的音乐人？
巴赫：音乐的建筑师，秩序中的狂想
说起巴赫，很难不想到他那如同精密机械般严谨却又饱含深情的复调音乐。他的作品，无论是《勃兰登堡协奏曲》还是《平均律钢琴曲集》，都展现了一种令人惊叹的结构美和逻辑性。你可以从中感受到音符之间如同对话般的交织，每一个声部都独立而又和谐，共同构建出宏伟的音乐殿堂。
但巴赫的天赋绝不仅仅在于技术。在他的音乐中，蕴藏着一种深沉的信仰和对人类情感的深刻洞察。听他的赋格，你会觉得仿佛在体验一场思想的盛宴，复杂的情绪在层层叠叠的旋律中悄然舒展。他的音乐不是冰冷的数学公式，而是充满了生命力的情感表达，能够让听者在沉浸于其精妙结构的同时，也被其中蕴含的敬畏和喜悦所打动。
莫扎特：天马行空的童真，情感的直接倾泻
与巴赫的严谨不同，莫扎特则像是一个永远长不大的音乐孩童，他的音乐充满了阳光、活力和不加掩饰的纯真。据说他从小就能弹出美妙的旋律，甚至在孩童时期就创作了复杂而动听的作品。他的创作才华就像喷泉一样源源不断，歌剧、交响乐、协奏曲、奏鸣曲……似乎没有他驾驭不了的体裁。
莫扎特的天才之处在于他能够用最简洁、最优美的旋律，直接触及人心最柔软的地方。他的音乐听起来似乎毫不费力，轻松愉悦，但细细品味，却发现其中蕴含着极大的情感深度。从《小夜曲》的俏皮浪漫，到《安魂曲》的庄重肃穆，再到歌剧《费加罗的婚礼》中刻画的众生百态，他用音符勾勒出人性的各种面向，时而欢快，时而忧伤，时而讽刺，时而悲悯。他的音乐就像是一面镜子，映照出我们内心最真实的情感。
贝多芬：意志的呐喊，英雄的史诗
如果说巴赫是建筑师，莫扎特是画家，那么贝多芬无疑是一位用音乐挥洒汗水和泪水的雕塑家。他的音乐充满了力量感和戏剧性，仿佛在诉说着人与命运的抗争，以及人类顽强不屈的精神。
贝多芬的创作生涯也是一部与疾病和孤独抗争的史诗。耳聋并没有击垮他，反而激发了他内心更深沉的表达。从早期充满阳光的风格，到中期充满挣扎与反抗的“英雄”时期，再到晚期更加内省和精神化的作品，他的音乐轨迹就是一部生命的史诗。
他的《第五交响曲》那标志性的“命运”动机，如同战鼓般敲击着听者的心房，诉说着不向命运低头的决心。他的钢琴奏鸣曲，尤其是《月光》、《热情》和《奏鸣曲》，更是将个人情感的宣泄推向了极致。贝多芬的音乐，是一种对生命本身的礼赞，是对人类意志力的讴歌，它激励着一代又一代的人们勇敢前行。
肖邦：键盘上的诗人，细腻情感的丝绒
提到肖邦，脑海中立刻浮现出他那如丝绒般细腻、如诗歌般浪漫的钢琴音乐。他的作品几乎全部为钢琴而作，这本身就体现了他对这件乐器极致的探索和理解。
肖邦的天才在于他能够将最细腻、最私密的个人情感，通过钢琴的语言淋漓尽致地表达出来。他的夜曲，如同一首首低语的恋曲，充满了忧伤而又甜美的回忆。他的玛祖卡和波兰舞曲，则寄托着他对祖国深沉的思念和爱恋。他的练习曲，更是将高难度的演奏技巧与深刻的情感表达完美融合，成为了钢琴学习者心中的圣杯。
肖邦的音乐有一种独特的“呼吸感”，仿佛每一个音符都带着生命的气息，在键盘上轻轻起伏。他的旋律优美如歌，和声色彩丰富多变，总能在不经意间触动听者内心最柔软的角落。他的作品，是献给孤独灵魂的情书，是送给敏感心灵的慰藉。
德彪西：印象派的色彩大师，空气中的音乐
如果说前面的几位是描绘壮丽风景或深刻情感的画家，那么德彪西就是用音乐作画的印象派大师。他打破了古典音乐的传统束缚，用全新的音响色彩和和声手法，为我们展现了一个充满诗意和朦胧美的音乐世界。
德彪西的天赋在于他能够捕捉稍纵即逝的感受和意境，并将它们转化为听觉的体验。他的《月光》，如同夜色中闪烁的粼粼波光，宁静而又神秘。他的《牧神午后前奏曲》，则营造出一种古希腊神话般的迷幻氛围，充满了芬芳的花香和朦胧的憧憬。
他善于运用全音阶、教会调式等非传统的和声，创造出一种“模糊”而又迷人的音响效果，仿佛音乐不再是清晰的线条，而是弥漫在空气中的色彩和光影。他的音乐，是一种对自然、对梦境、对感官体验的直接描绘，它邀请我们进入一个充满想象力的世界，在那里，情感和氛围比清晰的叙事更重要。
当然，音乐天才还有很多很多，从巴赫的严谨到贝多芬的激昂，从莫扎特的优雅到肖邦的细腻，再到德彪西的朦胧，他们用各自独特的方式，为我们打开了通往音乐王国的大门。他们不仅仅是伟大的创作者，更是人类情感和智慧的化身，他们的音乐，是属于全人类的宝贵财富。
网友意见
更有把周杰伦原创《双截棍》和华晨宇改编《双截棍》拿出来炫耀的。
执意说周杰伦的好听就成了喜欢吃SHI？
我明着告诉你，我写这篇回答的初衷就是怼这些碰瓷的华粉。
本来华晨宇怼李袁杰大快人心，几年前的《here we are》也算是不俗的作品，结果你们成天要把他捧成天才，那我不得不出来说道说道了。
自己原创音乐没有一首出圈的，粉丝拿出来吹的《爸，我回来了》、《双截棍》都是改编前辈18年前的作品。然而依旧没有出圈……
还有让我听《癌》来见识一下你们家偶像匠心独运超凡脱俗惊为天人的音乐试验作品的。
@雪柚子
咋的？癌很好听？或者很高级？
你能给我说出一条值得吹的地方让我见识见识吗？
你要是不能让我见识见识，我让你见识见识行吗？
形式一致吗？里面的好几处段落耳熟吗？
像不像抄袭你偶像的？
很可惜，这些作品比你偶像早了28年！
至于声音试验，光我知道的约翰列侬和他对象小野洋子在50年前就玩过了。
哪怕是在华语圈，13年前龚丽娜的《忐忑》不比《癌》成就高？
我就搞不懂你想吹的点在哪？
艺术性？悦耳性？创造性？
哈哈哈，笑死个人。
还是那句话——“凡人努力努力再努力，也只能玩天才玩剩下的东西。顶多是有的凡人玩得好一些、有的凡人玩得差一些。”
以下为原回答
看到有那么多人提华晨宇之流，我简直要笑出S了。
天才，顾名思义：天造之才。绝非只靠后天训练可成就的。
音乐天才的定义太宽泛，我个人是这么认为的：
1：智商超过140。
2：不存在大器晚成。登场就该惊艳业界，出手就是一路碾压，仗着天赋横行霸道。
踏入江湖拼搏奋斗好几个年头都没有成就一番霸业，天才个屁。（某人出道直接就是业内第一，了解一下？）
你是天才，为什么上头还有那么多神明比你耀眼？
3：要么是领域第一人，要么是有其他擅场的不可替代性。
没有更多余地！
凡是艺术领域，站在最高峰的一定是天才而非凡人！这个世界就是这么残酷！（卓别林、李白、莫扎特、达芬奇，了解一下？）
不然同样是玩艺术的，凭啥分出三六九等？
甭跟我扯那些没用的。大家都很努力的前提下，你是天才为什么还能让别人踩在你上头？因为你上头的那些人是天才！你充其量就算个人才。
凡人依靠自身的努力和机遇，存在跻身一流的可能性，但是没法成为第一人。这是从娘胎里就注定的差距！任尔等庸才再多努力、再好机缘，也无法攀上顶点。
4：拥有私属绝对领域。
人才的极限，天才都能办到还能办得更好；天才的极限，人才这辈子都别想摸到。
天才不出手的时候，放着人才可劲儿跳；天才一出手，压得人才都抬不起头来。（十一月的嚣张，华语音乐黄金年代诸神纷纷败下阵来，了解一下？）
5：对于自己的术业专攻拥有着绝对的自信和自负！
要是狂傲点的话，甚至敢明确宣称一种态度“在这一亩三分地，老子就是第一。谁敢不服就出来练练！”（“我干脆自己下车，指挥乐坛的交通，管他什么曲风”、“我要做音乐上的皇帝”、“我不能够后退，因为不是绿叶”、“时代无法淘汰我霸气的皇朝”、“我没输，不需要改变”、“谁叫我是周杰伦”，了解一下？）
并且业内多数人士对此认可。即便有人公开质疑也不敢挑战，即便挑战了也是输。
6：天才必然走在同行的前面，甚至时代的前面。
凡人努力努力再努力，也只能玩天才玩剩下的东西。顶多是有的凡人玩得好一些、有的凡人玩得差一些。
拿影视作品举个例子：最近几年大火的几部华语喜剧电影，挨个仔细分析。哪个没有移植某喜剧之王的桥段？哪个没用某喜剧之王玩剩下的梗？
再回到音乐界去看：这些年来在华语乐坛突然爆火的音乐作品及音乐风格甚至音乐制作方式，哪个不是往前翻几年甚至十几年都能在某单眼皮的作品中翻到品质更好格局更高的？
在我看来，华语流行音乐里的【才子】若是分成三六九等的话。
华晨宇李荣浩之流，素养过硬、业务到家、天赋上乘，只能称得上【人才】。
林俊杰、周华健、崔健、李宗盛、罗大佑、阿信、王力宏、齐秦……绝活在身，堪称业界标杆，可加上一横，【大才】。
至于谁能再加上一横，被称作【天才】。我不说，让下面这些人说。
【周华健】：
“周杰伦给流行音乐带来了一次革命，非常新鲜、震撼。我们这群男歌手无不为之震动。包括我、李宗盛、罗大佑在内，在相当长的时间里，我们都迷茫了，感觉自己音乐的能量没了，甚至不知道还要不要坚持下去。我们怕是因为它确实好听，那种全新的音乐理念，那种全新的语言逻辑，组合在一起就像一股洪水冲进乐坛，令我们溃不成军。”
【李宗盛】：
“周杰伦的音乐有完美的旋律，我对他十分尊敬。”
“他写歌的感觉很好，旋律也配的非常合适，简直是Perfect。”
“过去几十年想要中西融合的人，尝试了几十年都没有成功，而周杰伦找出了一条东西兼蓄的道路。”
【袁惟仁】：
“周杰伦不但是下一个李宗盛，而且是李宗盛跟罗大佑的合体。”
“我想，短期之内不敢期望会有更好的音乐人了。”
【罗大佑】：
“赋予中文唱腔以新的表达方式。”
“至于其他的音乐人，都需要再观察了。”
【高晓松】：
“周杰伦的慢歌如果别人努努力也许能够到，快歌完全学不了，因为他不是一个可以去模仿学习的流派，而是靠自己的天才去创造”
“没有新的优秀的古典音乐出来，莫扎特就永远不会过时。要让周杰伦过时，这个新玩意还必须像他一样大众化。到今天为止有吗？没有，而且还不知道要等多久。”
“毫不夸张地说周杰伦的节奏感是第一号!”
“听周杰伦的歌就像喝茶，一遍两遍，你永远品不出其中的精华。这也正是周杰伦与其他歌手的区别，一个人红不奇怪，但是可以数十年一直红下去，而且一直是焦点那就不仅仅是巧合了。想在几十亿人的耳旁时常回响你的声音，你不是魔术师就是神，但周杰伦做到了。”
【林俊杰】：
“我不太愿意和周杰伦相提并论，因为我知道自己和他相比，尚存一定的差距。这种差距既表现在音乐上，还表现在经验上。周杰伦有很多的地方，都非常的值得我去学习。”
明白差距了吗？
“天才”人设可不是粉丝圈地卖萌的自嗨。
在自己粉窝里蹦跶蹦跶得了，非要给自己家主子挂个天才的名头，你家主子敢要吗？
你们这么捧杀自己的偶像，不仅是侮辱了“天才”二字，更是侮辱了你们偶像付出的努力。
你们说自己的偶像是天才，但事实是你们的偶像就是没那么争气，那你们岂不是在骂他不务正业不知上进？
真正的天才，要么坐在王位上，要么正在挑战王权的路上。
---------------------------------------------------------------
2019.5.24更新
有很多不服气的说我尬吹，那我从今天开始抽时间对周杰伦的作品以年代为叙事轴做一个粗浅的评价，让某些粉圈学生明白天才与凡人之间存在的差距——“创造力”。
---------------------------------------------------------------
2000年，周杰伦一手包办的小成本出道专辑《JAY》，打开了华语音乐的新纪元。21世纪的华语流行音乐，成了周杰伦王朝。
这张专辑投入的所有制作成本，有说是20万，也有说是30万。至于宣传，基本为0。结果这张专辑光是在台湾地区年度销售量就超过50万张（销冠）。
《完美主义》一首古典钢琴与R&B完美交融的创新之作。
副歌中一大段经典的“周杰伦周杰伦周杰伦，周杰伦周杰伦周杰伦，周杰伦周杰伦周杰伦……”，周杰伦出道就做出了这种大胆尝试，歌手将自己的名字直接放到主歌里反复吟唱的做法，可以确定是华语乐坛绝无仅有的。这种创意是否在全世界范围内有先例，我不太确定，希望大家指正。
《娘子》华语乐坛中国风R&B的开山之作。（其实陶喆在1997年就有了《望春风》这样的先驱作品，但并非自己创作而是翻唱，并且其先驱性仅限于照搬美式R&B唱腔。其实照搬美式音乐一直是陶喆音乐创作上的枷锁，包括陶喆多首被实锤的抄袭美国歌手的作曲也都证明了这点。）
这首歌是所有古风音乐作品的祖宗。在此前华语音乐中的复古作品都是由大时代、大人物、大境遇营造的大格局（例如黄霑的大批经典佳作）。而《娘子》则是首次由江湖小人物的视角切入，抒发个人细碎情怀和生活情趣。你可以说这归功于方文山的才华，但方文山自己在访谈中曾说过，作词都是周杰伦给出具体的创意和故事，而自己要做的就是对周杰伦的想法进行文学美化加工。
演唱方式上：周杰伦特意将汉语的四种发音声调改成了三种（后期作品甚至变成了两种），而且将大量的一二三音变成了第四音，解除了汉语演唱的平仄音制约，为华语说唱做出了跨越性的创新。
编曲上：周杰伦创新地在电吉他上运用琵琶弹法，严格来说这才是华语音乐上第一次实现了中西贯通。
《印第安老斑鸠》嗯……不好意思，哪怕已经过去了二十年，我作为一个尬吹选手还是不知从何吹起。超前得过分了，等我再磨练十年看看审美能不能跟得上吧。
《反方向的钟》，开头直接把拼音放在歌词里吟唱，这个创意空前绝后。
通篇正常风格抑郁抒情，副歌结束后猛的来一大段快嘴汉语rap收尾。这个情歌玩法几乎影响了往后二十年的所有华语流行说唱歌手（发片的）。（如果非要挑刺的话，我记得王力宏改编的《龙的传人》比周杰伦的这首歌早面世几个月，也有类似的玩法，但那个是纯美式的英文rap，而且不是情歌也不是原创。）
至于《龙卷风》、《星晴》、《可爱女人》这些经典情歌，我懒得说了。虽然创新性比不过之前提到的那几首，但在华语情歌里的地位用不着我来吹。
先“尬吹”到这。其实凭他出道第一年作品中展现的超凡创造力和革命性贡献已经足以载入史册，但他往后的作品更屌……等有空我再继续吹。
---------------------------------------------------------------
2019.5.29抽空更新
时间来到2001年，周杰伦推出第一张专辑不到一年就推出了自己的第二张专辑，也是至今华语音乐史的高峰——《范特西》及EP。
《爱在西元前》不多说，用西方古文化描绘矢志不渝爱情的蓝调+爵士+嘻哈歌曲……
《爸，我回来了》就是华晨宇重新编曲的那首歌（先呕再说……），作词、作曲、编曲都是周杰伦一手创造。华语音乐史中首次出现在商业专辑里的反家暴主题歌曲、而且还流行度那么广、影响力那么大，仅此一家——周杰伦。高频快嘴rap之后猛的一个急停，然后管乐声起，闽南语娓娓抒情……把我听高潮了。
《忍者》一首把日本听众听傻了的嘻哈。西洋电子、日本音阶、黑人嘻哈、汉语、日语，这首完成度极高的大杂烩竟然是2001年的作品。后十九年还有没有人这样玩我是不知道，但往前数十九年是肯定没有的。
《上海一九四三》就是李荣浩用《老街》致敬的原作（致敬还是抄袭咱也不好说，不过李荣浩蹭周杰伦也不是第一次了。李荣浩刚出道时的宣传语就是“周杰伦的长相、陈奕迅的嗓音、陈坤的好朋友”不过后来把周杰伦的长相这句去掉了，周杰伦的长相确实不是啥优点，哈哈）。1934——依旧失散。表达的是上海老兵随国民政府赴台几十年后对故乡的思念及无法落叶归根的惆怅。据说方文山在接到周杰伦的这个创意后查询了好多资料才写出了这首经典。商业专辑上表达两岸一家大情怀的成功流行作品，还是仅此一家，还是2001年。“装满了明信片的铁盒里藏着一片玫瑰花瓣”……
《威廉古堡》第一个唱欧洲传说的华语流行音乐作品，而且竟然还是嘻哈。录音时周杰伦突然起意，顺嘴就把《斗牛》的rap塞了进去。为此事方文山还跟周杰伦怄气好多年，但不得不说这个rap堪称点睛之笔呀。
《双截棍》这要我怎么评价？一棍子把整个华语乐坛都敲烂了。以李小龙为原型，融合了很多中华武术及武侠小说的元素。推崇仁者无敌，倡导正义与勇气，并强烈宣扬着华人（华语乐坛）将会重新站起来。嘻哈+摇滚+钢琴+二胡，Perfect！
《简单爱》《开不了口》《对不起》《安静》《蜗牛》《你比从前快乐》《世界末日》懒得评价，不是聋子都清楚这些歌曲的份量。
---------------------------------------------------------------
2019.6.7更新
是不是云听众？
@小金HeYi
好，按你说的，歌词反驳。
《止战之殇》（方文山词）反战
孩子们眼中的希望是什么形状
是否醒来有面包当早餐再喝碗热汤
农夫们烧毁土地跟村庄终于拿起枪
她却慢慢习惯放弃了抵抗
《懦夫》（周杰伦词）反毒品
别让我的地球变暗
互相残杀的动物真美
《梯田》（周杰伦词）环保
是不是只能用相机纪录自然拿给下一代回味
显微镜底下的我们会更现实更自私
《双刀》（方文山词）声援海外华侨
从天台向下俯瞰暴力在原地打转
上一代解决的答案是微笑不抵抗
《龙拳》（方文山词）反韩流
蒙古高原南下的风写些什么内容
你看看哪个没有胸怀、大境界、大关怀？
不够？
《上海一九四三》（方文山词）国军撤台 两岸割据
《爸，我回来了》（周杰伦词）反家暴
《最后的战役》（方文山词）战争残酷
《以父之名》（黄俊郎词）黑帮与宗教
《三年二班》（方文山词）应试教育&名利观
《本草纲目》（方文山词）中医&反抄袭&民族自信
《稻香》（周杰伦词）苦中知足&乐观生活
《蜗牛》（周杰伦词）中学生爱国主义歌曲&世界展望会主题曲
更多的懒得举了，这都能叫“非常浅薄”的话，还有谁的高级？
最后给小孩们贴三段
2000年周杰伦出道作品：
2004年周杰伦作曲/编曲/配器演奏的作品：
2006年周杰伦作曲/演奏/导演/编剧/剪辑/造型设计的作品：
天才不是粉丝自嗨出来的，粉丝成天吹B领军乐坛、听众审美差，连前辈二十年前的流行音乐作品都赶不上也好意思这么吹？
你们对天才是不是有什么误解。
肖邦6岁学钢琴，7岁作曲，8岁登台。
李斯特5岁学琴，8岁作曲，9岁登台。
贝多芬，6岁作曲，8岁在科隆登台演出，11岁在剧院乐队演出，13岁成为管风琴师，并发表3首奏鸣曲。
上面这些人，论天才，都不及莫扎特一个人。
6岁的莫扎特，已经开始巡回演出了。
大家都说莫扎特听了一遍弥撒曲，就能默写出来，这是一个谣言。
事实上，根据莫扎特自己说，他其实是在教堂里听了两遍。
萨蒂、德彪西、斯克里亚宾
许嵩，许甜甜，许大老虎，VAE，我男神，实在是太流弊了，每一首歌都有他埋起来的小心思，每一首歌都是寻宝的过程，推荐b站K耀君的节目，带你读懂许嵩音乐，看完会有新发现新收获哦
几天了，或许我确实应该修改一下.许嵩，虽然不能成为天才，但是确拥有高于绝大部分人的天赋.
.大学是在安徽医科大学.并非科班出身.但是他的人和歌曲很长时间在 QQ音乐酷狗音乐等一系列主流音乐网站是霸榜的存在.曾被林俊杰赞为音乐鬼才.
如今在听许嵩的歌，仍百听不厌.素颜 有何不可，如果当时，断桥残雪，燕归巢，千古，又包含着多少人的回忆.作词作曲，独揽一切.
很自信的说，90后，不能说手机里都有许嵩的歌，但每个人都听过许嵩的歌.
此外，华晨宇，周杰伦，李荣浩等等也是如今乐坛的骄傲.几位不分伯仲.但是，对于我来说，只有许嵩的歌能听进我的心里.所以才会大篇幅写许嵩.谢谢.
更新：
不知道评论区的有些人为啥一直说我吹，我的回答都是说的事实啊，难道许嵩没有做出来七张全创作专辑？
难道许嵩歌曲囊括类型不多？
专辑统一性不强？
没给张杰张靓颖写过歌？
既然都是事实，为啥说我吹？
说我捧杀，什么是捧杀？把事实列出来，就叫捧杀？
还有的人在评论区说许嵩本人很低调，所以让我赶紧把这个回答删除，别给许嵩招黑
我想问问，许嵩低调怎么了？低调就意味着别人能随意抹黑？意味着别人说许嵩抄袭也不反驳？
你看到我的回答下面有说许嵩坏话的，就会指着鼻子对我说：“你看，你给许嵩招黑了，本来好好的，你一回答，就有很多人成黑粉了。”
我想问问，这些说许嵩坏话的人，是听了我的回答之后才转黑的吗？
不，不是的。他们本来就对许嵩印象不好。
我回答里的内容都是许嵩取得的成就。正常的人、之前没了解过许嵩的人，看了我的回答后，只能对许嵩有个“有才”之类的评论。是绝对不可能上来就喷许嵩——那不是神经病吗？
既然他们本来就对许嵩印象不好，那么即使他们不在这个回答下面喷，也会在别的聊到许嵩的地方喷。
你以为我不写这个回答，天下就没有黑粉了？不可能，那不是自欺欺人、掩耳盗铃吗？
你捂住耳朵，自己听不见铃铛的声音，铃铛就真的没响？
鲁迅说过：真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。
所以，怕那些喷子作甚？杠就是了。
以下原回答：
许嵩！！
许嵩牛逼在什么地方呢？
1.目前拥有七张全创作专辑
一个人是一整个队伍，这句话可不是随便说说而已。
众所周知，一首歌，从初有想法，到做成成品供歌迷们欣赏，这中间是要经历很多个步骤的。
那大概都有什么步骤呢？
作词，作曲，编曲，制作人，录音，混音，母带处理，和声编写/和声
普通的音乐人，能做到自己作词作曲，就已经很棒了，就可以称为原创音乐人了
而许嵩做到什么程度？
放两张图
许嵩发布的七张专辑的所有歌曲里，词/曲/录音/混音/母带处理/制作人皆为许嵩一人
歌曲工业化的今天，一人专攻某个方向已是行业共识，就好像做手机，摄像头模组专门由一家公司供货，屏幕又由另一家供货，处理器又是另外一家（当然，手机和歌曲并不能简单的类比，但大致是一样的情况）
在这种条件下，出现了这样一个全能型歌手，是多么可贵？
2.歌曲囊括类型多
俗话说，一招鲜，吃遍天。在音乐领域也是如此。
君不见，多少歌手被打上了创作的标签，多年来一直一直创作着同一个类型？
要古风，一直是古风
要民谣，一直是民谣
要摇滚，一直是摇滚
要情歌，一直是情歌
要说唱，一直是说唱
闻道有先后，术业有专攻，这其实很正常
我就这方面擅长，我不创作这方面，还能创作哪方面？
可许嵩不同。
许嵩写过哪方面的歌？
中国风，自然不必说，专辑《不如吃茶去》里面，四首主打《山水之间》《惊鸿一面》《七夕》《弹指一挥间》全是中国风。
除此之外，《断桥残雪》，《如果当时》，《半城烟沙》，《庐州月》，《绝代风华》太多太多了，根本数不过来，就不一一列举了。
那情歌呢？
说到这，大多数人会心一笑
为啥有人说许嵩的歌非主流？
还不就是因为那些流传在大街小巷的情歌吗！
久远一点的，《有何不可》，《素颜》，《玫瑰花的葬礼》，《灰色头像》
不太久远的，《幻听》，《想象之中》
近的，《我乐意》
这也太多太多了，由于篇幅限制，只能每个时间段挑一两首代表，事实上每首都很优秀。
说唱？
许嵩早期很多歌都有说唱的成分，《我想牵着你的手》等，好多都囊括在情歌里
还有《心疼你的过去》，《深夜书店》，《幻胖》，《河山大好》
就算很小众的摇滚？
也是有《我们的恋爱是对生命的严重浪费》这样优秀的作品好不好！
除此之外，许嵩还有好多现实意义的作品，《拆东墙》，《违章动物》，《毁人不倦》
反战：《大千世界》
还有致敬上个世纪独特风格的作品：《九月清晨》！（特别建议大家听听，因为风格真的很鲜明，像是上个世纪三四十年代老上海的留声机里播放的那种）
八个字唱了三分钟：《等到烟火清凉》
看到这里，你也或许会说：哇，许嵩好厉害
不过，这还不够：
3.专辑统一性强
俗话说：众口难调。所以歌手们做专辑，大都是一张专辑里放好多五花八门类型的歌，这样受众广，传唱度高。
而许嵩偏偏不这样！
尤其是加入了海蝶音乐，有更多资源来做音乐之后，许嵩专辑的统一性特别强。
比如《不如吃茶去》这张，主打中国风
《寻宝游戏》这张，致敬上个世纪的音乐。
你会发现专辑里的所有歌合起来，就好像给专辑赋予了灵魂
有的人问了：你刚才不还说许嵩的歌类型多吗，怎么这一会又说统一性强了？
你要知道，许嵩可是七张专辑啊！七张！
除专辑外，还有很多很多很多单曲！
每张专辑一个风格，七张可就七个风格了，这可一点都不少。
4.纯粹性强
除写歌唱歌外，许嵩基本不参加综艺活动。
他说过，每年参加的活动数，大概只占到推掉活动数的六分之一。
他好像就是为唱歌写歌而生的啊喂！
5.被低估的才华
有人说：许嵩啊，不过就是自己写自己唱罢了，有着原创音乐人的标签，因为当下这样原创的音乐人少，所以才显得他特别厉害 事实上他的才华并没有多好。
那我想问问，十年前，一个不靠炒作，没有经纪公司，全靠自己写歌唱歌的人，如果没有点真本事，能火遍大江南北吗？（没错，2010年左右，许嵩确实火遍大江南北，真实可靠，不接受反驳）
即使近些年，许嵩热度没当年那么厉害了，但是！！
《燕归巢》谁写的？谁唱的？
张杰张靓颖唱的！许嵩作词作曲！
张杰张靓颖不必说了吧，华语顶级歌手，而《燕归巢》当初是要登上春晚的作品。
为什么要许嵩作词作曲？
废话！因为许嵩有才华啊！
如果这还不能说明问题，那就：
《少年中国说》，张杰演唱，许嵩作曲
这就说明一个问题：许嵩即使不靠唱，只靠写，也有能力为华语顶级歌手作词作曲。
所以说，许嵩牛逼！！！！！
（应评论区反馈，本回答已经稍作修改，只讨论许嵩切实取得的成就，不讨论许嵩到底是不是天才这个话题。一千个人有一千个哈姆雷特，各花入各眼，每个人心中都有一位天才，我尊重大家不同的意见，同时也请允许我保留意见。）
评论区里有好多人都是为了杠而杠，请问您听过多少首许嵩的歌？评论区不能发图片，在这里解释下：
有人这样说：
（为了隐私，已隐去昵称）
我不知道您这句话是什么意思，什么叫“是认真的吗”？我上面的回答早就已经列出具体的歌了，您没有听过，对这方面存疑，不要紧，去听听再反驳好吗？
正常讨论我支持，但杠的话就没意思了。
不过既为了让您不信口开河，又为了节省您宝贵的时间，我还是整理了下：
是不是摇滚？
是不是说唱？
什么？你说不知道rap是什么意思？
没关系：
我对许嵩的音乐还是很了解的。
（手机打字不易，点个赞吧，祝大家也牛逼！）
当然是我嵩哥啊
(永远都是一个人的乐队)
一个不想做医生的厨子最后成了一名能摄影会写词作曲的全能型最佳歌手
总结:许嵩＝医生＝美食家＝摄影师＝程序猿＝作家＝极其低调的音乐鬼才
2019.05.07更新：
在 @邓加宇宙 的评论区看到有人质疑Jacob Collier的能力，觉得他的能力被夸大了……我觉得还是得补两句。这个视频是他17年参加Harry Show时候的一个片段，我觉得已经能大致反应他的音乐水平了。一个人，一台Loop机，加上N件乐器，就是一个乐队。
天才Jacob https://www.zhihu.com/video/1109222726291668992Jacob Collier，94年生人，早年间（2012年前后）是一名YouTuber，通过发布自己的编曲作品，逐渐被大众赏识。2014年被Quincy Jones发现，于是逐渐走向世界舞台。目前已经获得了2座格莱美，分别是2017年度最佳器乐编配和2017年度最佳人声编配。合作过的艺人有Herbie Hancock，Quincy Jones，Hans Zimmer，Snarky Puppy，Dirty Loops，Cory Henry，Chick Corea等等从爵士巨匠到影视配乐巨头都有，只要稍微关注了世界流行乐坛的人，都会知道这些人的分量。
他从15年开始在世界范围内巡演，并且通过BBC直播。还在伯克利音乐学院，麻省理工学院等等很多高校开过音乐理论的大师班……
如果这都不算天才，那我觉得其他答案里提到的人恐怕也不够资格（当然，莫扎特这种除外）。
——原答案——
赞同 @陈愕之 的答案。
音乐这个行业里最不缺的就是天才，从小到大见过的天才数不胜数。然而国内的话，lbg和Victorius Aurelius Sinensis可以说是这么多年见过这些天才里的天才了。
国外的话，Jacob Collier吧。
类似的话题
-
提起“天才音乐人”，脑海中浮现出的名字如同璀璨的星河，每个人都闪耀着独特的光芒。这些人不仅仅是技艺精湛的演奏家或作曲家，更像是音乐宇宙的探索者，他们的作品超越了时代，触动着灵魂深处最柔软的部分。巴赫：音乐的建筑师，秩序中的狂想说起巴赫，很难不想到他那如同精密机械般严谨却又饱含深情的复调音乐。他的作品............. -
要说港剧里的“神作”，这可不是一个轻易能下定论的词儿，它承载了太多观众的期待、时代的记忆，以及那些足以让人反复品味的金句和情节。在我心里，有几部剧是当之无愧的“神作”，它们不仅仅是好看，更是深深地烙印在很多人心里，甚至影响了一代人的价值观。一、《大时代》：时代洪流中的人性浮沉与股市传奇提起港剧的神作.............
-
《海贼王》这部史诗般的航海故事里，英雄的定义远不止于那些拥有强大力量、战胜邪恶的战士。它更关乎那些敢于挑战权威、守护信念、为了心中正义而付出一切的角色。如果要说出几个堪称“英雄”的人物，我会想到下面这几位，并且尽量细致地讲讲他们何以配得上这个称号。蒙奇·D·路飞：打破枷锁的自由之魂如果说《海贼王》里.............
-
在计算化学领域，“黑科技”并非指真正无法理解的神秘技术，而是指那些在解决前所未有问题的能力、突破性进展的速度、以及对传统方法的颠覆性影响方面，展现出远超当前主流水平，甚至有些“科幻感”的先进技术。这些技术往往需要跨学科的知识，并可能在未来改变计算化学的面貌。以下是一些计算化学领域当前可以被视为“黑科.............
-
要说“最好看”的奇幻小说，这就像问“最好吃的菜”一样，口味因人而异，很难有标准答案。但有些作品，因为其磅礴的世界观、引人入胜的故事情节、鲜活的人物塑造，以及对奇幻元素的独特运用，确实能够跨越时空，触动无数读者的心灵，成为大家心中难以磨灭的经典。今天，我不想列出一份枯燥的清单，而是想和你聊聊几部我个人.............
-
“国士无双”，这个词语从字面上理解，是指一个国家里没有能够与之匹敌的杰出人才。它不仅仅是对一个人才能的赞誉，更包含了对这个人在国家危难时挺身而出、力挽狂澜的认可，是对他超越个人得失、以国家大义为重的敬佩。在中国漫长的历史长河中，能够担得起“国士无双”之名的风云人物并不少见，但若要细细品味，有几位人物.............
-
将武器装备视为艺术品，并非空穴来风，而是基于其背后凝聚的匠心、历史底蕴、设计美学以及在特定文化语境下的象征意义。这些武器装备，早已超越了单纯的工具属性，成为承载人类创造力、审美品味甚至时代精神的载体。一、 精雕细琢，匠心独运的刀剑类艺术品：刀剑，作为人类最早的冷兵器之一，其演变过程本身就是一部工艺史.............
-
历史长河中，有一些战役以其出人意料的胜利、非凡的策略或超乎寻常的力量对比，被后人誉为“军事奇迹”。它们往往颠覆了人们对战争的认知，成为激励无数后人的传奇。这里我将挑选几个代表性的战役，尽量以一种讲故事的方式，带大家走进那些惊心动魄的时刻。1. 迦太基的汉尼拔：阿尔卑斯山穿越战（公元前218年）提起军.............
-
在波澜壮阔的历史长河中，涌现出无数杰出的军事统帅，但真正能被冠以“军神”之名的，必须是那些不仅拥有卓越的军事才能，更能在历史的关键时刻，凭借超凡的智慧、勇气和战略眼光，以少胜多，以弱胜强，深刻地改变历史进程，其军事思想和战术运用至今仍被后人传颂和研究的传奇人物。以下几位，是历史上“军神”的有力竞争者.............
-
“神专”这个词，在音乐爱好者心中，绝非轻易冠名。它承载的是超越时代的经典、一次艺术的巅峰、一种深刻的文化印记，甚至是改变了音乐发展轨迹的里程碑。要称得上“神专”，它必须在多个维度上都展现出非凡的生命力，能够跨越年代、跨越地域，持续地触动不同时代的听众。要详细讲述这些“神专”，我需要带你回到那个时代，.............
-
“全明星战争”这个词很有意思，它能让人联想到汇聚了当时最顶尖的军事人才、最先进的武器装备，以及最宏大的战略构想的冲突。如果我们将目光投向世界战争的漫长历史，确实有一些战争在这些方面表现得尤为突出，可以说是当之无愧的“全明星战争”。要说“全明星战争”，我们不能只看参战国有多少，或者伤亡有多惨烈，更重要.............
-
有些巧合，与其说是偶然，不如说是命运的低语，它们发生的频率和精准度，足以让人惊叹，甚至怀疑我们所处的现实是否比我们想象的更具粘性。比如，就说那位名叫赫尔曼·冯·海尔莫尔茨的德国生理学家和物理学家吧。他在19世纪末是一位享誉世界的科学巨匠，对我们理解视觉、听觉和神经冲动做出了奠基性的贡献。有趣的是，在.............
-
在漫长的历史长河中，总有一些身影，在面对无法容忍的压迫与不公时，选择了挺身而出，哪怕对手是如日中天、不可一世的强权。他们并非天生的战士，也非渴望战争的野心家，只是因为心中燃起了无法熄灭的怒火，那份怒火让他们无所畏惧，甘愿“抽刃向更强者”。1. 梁山好汉的愤怒：逼上绝路的反抗提起“抽刃向更强者”，最绕.............
-
在浩瀚的女频小说世界里，"神作"二字的分量可不轻。它不仅仅代表着销量和人气，更是一种对作品深度、广度、情感共鸣以及对读者影响力的极致认可。要说有哪些称得上女频小说神作，这实在是个见仁见智的问题，因为每个读者心中都有自己的衡量标准。不过，如果非要从那些经过时间洗礼、至今仍被无数人津津乐道、甚至成为行业.............
-
说起 galgame 的艺术性，这绝对是个挺有意思的话题，而且范围可就广了。它不像传统艺术那样有明确的评判标准，更多的是一种主观感受，是游戏在故事、画面、音乐、情感表达等方面触动了玩家的内心深处，让你觉得“这东西，不简单”。要说能配得上“艺术品”这三个字的 galgame，在我看来，得是在某个方面或.............
-
在中国文化的长河中，“女神”二字并非滥赐，它承载着超越外貌的敬仰，是美德、才华、品格与时代精神的聚合体。要称得上真正意义上的女神，往往需要一份跨越时空的魅力，一种能触及人心的力量。从古代的神话传说中溯源，盘古开天辟地的故事里，或许能看到“创世女神”的影子，她并非血肉之躯，而是代表着孕育一切生命的母性.............
-
说到日本的“女神”，这可不是一个随便就能冠上的头衔。在日式文化语境里，“女神”这个词往往带着一种超凡脱俗、近乎神圣的气质，不仅仅是外表的漂亮，更包含着一种深入人心的魅力，一种能够引领潮流、影响大众、甚至在某种程度上“治愈”人心的力量。能担得起这份赞誉的，往往是在各自领域内达到了某种极致，并且始终保持.............
-
在中国历史上，“满门忠烈”通常指整个家族因忠于国家、忠于信仰或忠于某人而集体殉难或英勇牺牲。以下是一些历史上被广泛传颂的“满门忠烈”人物及其故事，尽管部分案例可能因历史记载的模糊性而存在争议，但其精神和事迹仍被后人铭记： 1. 岳飞家族（南宋） 背景：岳飞是南宋抗金名将，以“精忠报国”闻名，其家族成.............
-
“磨人的小妖精”，这个词一出，脑海里立刻会浮现出一些古灵精怪、时而让你哭笑不得、时而又让你心生怜惜的形象。她们身上自带一种让人欲罢不能的吸引力，明明知道她们会给你惹来多少麻烦，却又甘之如饴，甚至乐在其中。这其中，影视剧和小说里的角色，倒是贡献了不少经典案例。要说最典型的，绝对绕不开《东邪西毒》里的 .............
-
在浩如烟海的日本动画作品中，“神回”二字，从来不是随便可以冠上的。它是一种极致的赞誉，是对某集动画在剧情、演出、作画、情感、思想等方方面面都达到了登峰造极境界的肯定。要从历史长河中挑选出唯一一部“神回”，实乃大海捞针，因为太多作品都拥有过令观众铭记至今的巅峰时刻。但如果一定要选一集，并且要讲得详实，.............
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有