徐峥的《爱情神话》是不是有自己独特的味道？

这片子据说是个外地九零后姑娘拍的……

说实话我不信的。

这里面乱七八糟的细节实在太上海了……

举个例子。

我老婆看完说，如果她30多还没嫁人，感觉就差叫李小姐老母亲一声妈了……

我附和道，是啊，如果我40多还没结婚，老白妈就是我妈……

旧jimmy choo送给前期，新的让孙子挂网上卖了，哈哈哈哈哈哈……

思路实在太清爽了=_=

哦还有李小姐那个发愁的窗台和窗台外面的铁皮烟灰缸……

那个窗台跟我哥家里的一模一样。

坐在这样逼仄的房间窗台前看窗外发呆，

也是我们那代大城市穷人的专属。

看到就觉得太真实了。

这种神似，不是从小被楼下阿姨叽里呱啦熏陶到大的人，

我认为是不可能拍得那么到位的……

当然，就因为这些细节那么到位，

其实对于非上海观众来说，这片分数奇低。

因为故事本身并不好看=_=（个人想法）

不建议外地人去看。

不光是上海话的问题。

不信的一定大呼上当-_-

最后，这不叫凉。

这片成本很低的……

还有，为什么我林冲要领盒饭啊！！！！！！！

还我林冲！！！！呜呜呜

1-2亿吧。符合预期吧。

5年前，在看

民国黑帮片《罗曼蒂克消亡史》时，

很多上海影迷屡屡出戏。

葛优明明演的是

上世纪30年代旧上海的帮派大佬。

却是一口普通话。

而章子怡饰演的交际花

虽然讲上海话，

但却是一口洋泾浜，口音实在不正宗。

仔细一查：

上一部在内地院线上映的全沪语电影

竟要追溯到

1994年5月13日的《股疯》

香港人刘青云带着

上海痴男怨女王汝刚、潘虹

在魔都一起炒股的故事，

彻底成为绝版的经典了。

经过了27年的等待

终于，2000万上海人

等来了一部罕见的沪语对白电影：

爱情神话

B for Busy

豆瓣亮分，口碑炸了：

从亮分8.1，逆跌到 8.4分

要知道，在此之前

今年票房过1亿的中美院线片中

只有三部豆瓣破8字头。

《雄狮少年》豆瓣8.4

《蜘蛛侠英雄无归》豆瓣8.1

《新自杀小队》豆瓣8.0

为什么《爱情神话》口碑会如此之高，

头号原因：

01

一封写给上海的情书

记得在推文

《华语影坛最大谜团！为什么香港电影当年突然断崖式衰落了？》中

口袋君曾写道：

整个香港电影行业的繁荣，追根溯源：

就是将整个上海30-40年代

电影工业和人才搬到了HK。

在60年代香港电影工业起飞后，

诸多业界大佬也同样来自于上海。

圈子里不说上海话，根本没人理睬你。

事实上，

从改革开放后到千禧年，整整20多年

上海一直占据中国电影行业的C位

坐拥美影厂、上影厂、上译厂

三大电影制片公司。

作为土生土长的上海85后，

口袋君小时候经常看各类沪语节目

Netflix近几年刮起的短剧风潮

早在1997年，就在上海实现了：

10集沪语电视剧《夺子战争》

豆瓣9.1，收视率38%

当年真的在上海红到发紫。

然而，千禧年后。

电影中心，彻底转向北京。

很多国产影视剧中，

无论是广东街头的小混混

还是上海旧社会黑帮老大

一开口就是一口流利的京片子

一到节日都会欢天喜地吃饺子

提到中国式喜剧的第一反应

就是东北味儿普通话。

事实上，

我国960万平方公里

地大物博，有129种方言。

像上海话这样有生命力的方言，

每天依旧有几千万人在使用。

但近20年来，

以上海话对白为主的院线电影几乎绝迹。

从而，

让这部《爱情神话》极具稀缺性。

卡司方面，

终于从源头上，

杜绝了洋泾浜(上海话口音不标准)的可能性

徐峥，上海滩电影明星头牌。

串联起了三个女人一台戏。

马伊琍出生于虹口区，负责嗲

吴越出生于闵行区，负责作

倪虹洁虽然出生在江苏常熟，

一岁时就搬来上海与奶奶同住，考入了同济大学。

之后，

凭借婷美内衣和朵尔胶囊，

成为上海广告行业的女神。

是很多上海70后、80后男生的性启蒙。

这次，她负责呲

正如徐峥所言

《爱情神话》精准捕捉了

上海浦西两公里内的生活细节

由于整整27年

没有在电影院听到那么多上海话

几乎演员一说沪语台词，

影院里的上海观众就哄堂大笑。

的确，

上海闲话本身就极为鲜活：

上海女人的娇嗔笑骂，柔媚软嗲

上海男人的嘲弄讽刺，黑色幽默

都是信手拈来。

举个沪语谐音梗的例子：

徐峥饰演的房东老白故意

将意大利租客亚历山大的名字

用上海话读的很快。

和夜里三趟的读音极其类似。

结合之后，

亚历山大带女伴的剧情，

显然是在调侃他X能力很强。

全上海班底的演员，

徜徉在最具魔都味道的上只角钻石地段：

安福路、巨鹿路、五原路、永嘉路、武康路、天平街道、外滩

用沪语讲述

三位上海40岁女人的爱恨情仇

小资的气质下，充满了生活流的烟火气息。

和上海人聊天，要是能提到这些路名，

还能总结出这条小马路的气质

那绝对是极其加分的。

《爱情神话》90后女导演邵艺辉

虽然来自山西，但在魔都市中心居住了几年后

已经完全掌握了

上海人的核心情愫之所在。

就连宁理饰演的路边修鞋的小皮匠，

也是如此地上海：

修鞋间隙要喝咖啡，用配套的咖啡杯碟。

嘴上的话术一套又一套，

绝对是大隐隐于市的高人。

每个人女人都应该买一双两万块的Jimmy Choo

女人的问题就是想的太多

男人的问题就是想的太少

当然，除了上海话对白之外，

整部《爱情神话》最出彩的还是6大角色

02

三个上海女人一台戏

VS

三个上海男人一团乱

李小姐，马伊琍饰。

典型的上海嗲女。

家住魔都市中心，

脚蹬一双恨天高，在广告公司工作

闲暇时去安福路看一场话剧，

与徐峥饰演的老白劈劈情操

很多同学有所不知，

在上海浦西的最好地段，

有众多外观很美的老房子，

是民国租界时代留下的。

精致的外墙，和欧罗巴风格的门洞里

并不是宽敞的花园洋房

而是逼仄的楼梯，狭窄的过道

一层楼住N家人的局促小房间

上海人非常喜欢调侃为“72家房客”

甚至快要2022年，

魔都市中心的很多老旧石库门房子内

依旧有很多人在倒马桶。

之所以始终不搬， 三大原因

1)钱不够

2)等拆迁

3)痴迷市中心的环境和资源

因此，马伊琍饰演的李小姐，

从小就想搬离这种

金玉其外、败絮其中的逼仄环境，

脱离满嘴都是房子和钱的唠叨母亲

努力读书、尝试留学、嫁给老外。

结果遇到一个不负责任的渣男，

留下一个英语很糟糕的英国籍混血女儿。

因此，电影一开场，当看到文邹邹的话剧对白。

我这一生，就是站在长长的队伍里，领一小把糖。

队伍很长，我没领到。

李小姐才会被感动到戳了心窝儿，流下眼泪。

当老白把话剧原著书送给她时，

她心生好感，

感到“这个男人挺不错”。

当老白作为手模替补上场时，

她偷偷的凝视老白，犹豫不定。

显然

李小姐依旧憧憬着爱情的浪漫与美好

天台上那句

我年轻的时候最吃这一套了

是经历过婚姻伤痛的女子

最为积极的一句表白了。

年轻时，

我们会为了爱情的每一次进展欣喜雀跃

中年后，

学会了给自己浇凉水，尽量保持克制的慎重探索。

格洛瑞亚，倪虹洁饰。

典型的上海雌女。

一开始，

她是跟着老白学画画的女学生。

谁会那么有空？

原来，

她是一位有钱有闲、老公失踪的富婆。

格洛瑞亚，活得非常潇洒，想哭就哭、想笑就笑

对老白狂撒桃花。

还在晚上留宿之后，

主动支付25000元给老白，美其名曰买了你的画。

在敏锐地觉察到

老白对自己没意思后

又在KTV邀请了一帮小鲜肉，嘶吼怒唱

给自己，也给老白台阶下。

蓓蓓，吴越饰。

典型的上海作女。

因为自己出轨，导致老白和她离婚。

按照她的话来说，

我只不过犯了全天下男人都会犯的错误。

从不多的戏份就能看出

蓓蓓是一位性格强势的前妻：

无论是丈夫还是儿子，都需要受她的管束。

在看到前夫离婚后，成了香饽饽

蓓蓓还是有点吃醋的

仍然认为老白是属于自己的。

三个女人一台戏

《爱情神话》中，第一场精彩高潮戏，就是一场差点让老白社死的修罗场饭局。

一开始，老白只是想请心上人李小姐吃饭。结果，阴差阳错间蓓蓓和格洛瑞亚，居然也出现了这顿饭局顿时变成了没有硝烟的战场。

类似于《色戒》里的麻将局

看似女人们在饭桌上厮杀

其实她们的重点都在看牌的易先生身上。

谁是野猫，谁在吃剩饭讽刺地很是精妙，令人捧腹。

老白，徐峥饰。

典型的上海绅士爷叔。

祖上传下的花园洋房，

养着给不起房租的老外房客。

会画画、会写诗、会打鼓、会做菜，自称杂家。

骑着一辆破单车

在武康路、五原路一带晃悠。

人生已经没有太多需要他必须努力拼搏了。

只剩下两个小目标：

1）看看能否迎来爱情第二春

2）办一场个人画展

白鸽，黄明昊饰。

典型的上海00后小男生。

身为老白儿子，

白鸽身兼咖啡馆长与美妆达人的双重身份。

和李佳琦类似，

白鸽精通各种化妆知识

时时刻刻挑战

父辈心目中男人要有阳刚气的传统观念。

并且这位00后儿子，

上海话水平实在难以恭维，

说着说着就变成一口普通话。

难怪，

很多老上海人最近几年都在疾呼：

要让00后，10后也学习沪语。

拯救上海话，弘扬海派文化。

老乌，周野芒饰。

典型的上海老克勒。

98版《水浒》林冲扮演者周野芒，

居然是正宗上海爷叔。

穿着精致的西装，戴着丝绸围巾，

脱口而的英文和法文，

娓娓道出了自己的爱情神话：

年轻时候，

老乌在罗马邂逅了一位有夫之妇

度过了一生难忘的三天浪漫爱情。

从此，

他把这份艳遇埋藏心底不断回味，始终不结婚。

后来，

才知道心中的白月光居然是

意大利国宝级女影星索菲亚·罗兰。

当天晚上，

互联网上传来索菲亚濒临去世的消息。

老乌伤心过度，竟然在睡梦中死了

而他的女神却被救活了。

老乌的故事

让这些上海痴男怨女又重新相信了爱情：

马伊琍重新鼓起勇气再约会徐峥

真实又充满烟火气的生活，

本身就是一出爱情神话。

随着，《爱情神话》豆瓣评分逆跌到8.4

与《雄狮少年》并列，成为

2021年中美院线片的豆瓣口碑王

越来越多的影迷关注起了此片的票房。

然而遗憾的是，

《爱情神话》和《雄狮少年》

都没有迎来票房大爆发

最新预测

《爱情神话》总票房1.42亿

《雄狮少年》总票房2.92亿

由此，引出一个重要的问题

03

为什么《爱情神话》票房没能大爆？

在之前的推文中，口袋君曾分析过：

纵观近10年以来的中美商业片票房，

从来都不是

豆瓣评分越高，票房就越高的二元线性世界

而是关乎

类型赛道、稀缺性(口碑、子类型创新、投资体量、演员卡司)

档期饥渴度、片名传播成本的复杂博弈。

《爱情神话》

属于佳作频出的剧情片赛道。

尽管豆瓣8.4，

但也仅高于87%的剧情片

很多影迷都认同：

《爱情神话》的气质很像伍迪·艾伦的电影

这种生活流剧情片，一向票房不高。

伍迪·艾伦从影57年，

北美票房最高的作品是2011年的《午夜巴黎》

5680万美元，约合3.6亿人民币。

内地影史，票房最高的剧情片是

《我不是药神》31亿，豆瓣评分高达9.0。

因此，

为什么《爱情神话》票房没大爆？

这个问题可以转化为：

《爱情神话》豆瓣评分，

怎么就比《药神》低了0.6。

尽管口袋君

一直相当支持这部沪语电影

但不得不承认：

《爱情神话》并不是一部故事性很强的影片

出彩程度排序：台词>角色>故事。

最终的结尾相当迷影文艺范儿，

肯定不是求票房的商业片拍法。

故事方面，的确有点无始无终

一开场

就是徐峥和马伊琍一起看话剧。

自始至终不清楚他们是如何好上的。

最终的结局

老乌对爱情的执著感染了所有人

他们通过一起观看费里尼的《爱情神话》来悼念老乌

最终，众人均看不下去，变成了护手霜传递接力

点出了主旨：

对爱情的高期待，往往被冰冷的现实击败。

显然，

对于吃瓜观众来说，

这样形而上的结局实在太过寡淡。

徐峥和马伊琍最终有没有再婚

混血女儿有没有送到英国

格洛瑞亚的失踪老公命运如何

精通美妆的徐峥儿子白鸽有没有发财让爹刮目相看

这些吃瓜观众特别关注的话题，

《爱情神话》都没有交代。

对于上海观众，

各种抖机灵的沪语台词，自然是此片最大的卖点。

但对于更为广大

不熟悉沪语的全国观众来说，

《爱情神话》的确门槛高了点，

而且，

公然嘲讽男性的梗，我们男人都看懂了：

1）倪虹洁疑似睡完徐峥后，

给他微信打了25000元，

一副老娘就睡了你想怎么着的既视感。

2）吴越解释她离婚的原因，

用了男人最喜欢的成龙式出轨托词：

我只不过犯了全天下男人都会犯的错误。

3）倪虹洁马伊琍联合出资

合力给“上海小男人”徐峥在外滩18号办画展

4）徐峥当着所有的人面，说出那句忏悔

我替中国男导演向你们道歉

对于相当尊重女性权力的口袋君来说，

这些讽刺真的没什么。

你们是女的，你们说的都对，我们男的让让你们。

但对于很多大男子主义的男观众来说

如此辛辣的嘲讽，

的确会有被冒犯的感觉。

一言以蔽之，

票房高的本质就是

追求观影人群的最大公约数。

无论从类型、口碑、故事、语言，还是主题来看，

《爱情神话》都只能

满足一小部分的特定观影人群。

因此，

虽然《爱情神话》豆瓣评分高达8.4

但在猫眼和淘票票的评分上，

前者只有8.5，后者只有8.7

均位居同档期口碑最差

影迷VS观众

上海人VS非上海人

完全是一种口碑的撕裂。

事实上，

从票房数字来分析，

也证明了：

不是每个人都会对此片有兴趣。

《爱神神话》

首周末票房6583万

其中，

上海斩获1386万，占据全国票房21%

比起，

上海影市占据全国年票房大盘的5.9%

这次，《爱情神话》 采用沪语对白的罕见策略， 让上海票房占比获得了整整3.5倍的加成。

▼

如果说，

好莱坞枪战动作片《杀神Nobody》是献给

中年男性的解压爽片

那么，

90后女导演邵艺辉处女作《爱情神话》则是

开给中年女性恋爱恐惧症的释怀药方。

两年前，

邵艺辉在自己公众号上的第一篇文章，

就是：10万+在朋友圈瞬间刷屏

题目叫：

《北京电影学院毕业的人在干什么？》

开篇是这么写的：

我是北京电影学院文学系的，毕业4年，如今存款2万6千，无业。

之前因为过于装逼而拒绝了很多电视剧网剧，一直在写小说。

今年长篇小说因为技术原因暂时不能出版，没有收入，又碰上影视寒冬，洗心革面开始跪舔制片人投资人，却也无项目可做。

人要活下去，还不能像狗一样活，只能开动大脑，放低身段，别再装逼，于是，经人介绍我开始在朋友圈卖电子烟。

两年后，

由她自编自导的

《爱情神话》成为年度口碑第一佳作。

电子烟应该不用再卖了。

最后，期待：

这位独具个性的90后女导演

未来能像伍迪·艾伦那样

持续打造小而美的生活流电影。

同时，口袋君也呼吁：

下一部沪语院线电影，

不要再让我们上海人再等27年！

海派文化、吴侬软语

是中华文明皇冠上的一颗珍珠。

电影，是最好的文化传承载体。

其实观感蛮舒服的，我给8分。

但不我认同这个电影是专门拍给上海人看的，那样的话对导演和演员显得不够尊重。至少我一个北京人看得有滋有味，大概能明白导演想表达什么，影片基本上也都表达出来了。

虽然我个人对于中国女+西方男的组合看不惯，但片中无时无刻不在渗透的那种软绵绵的沪文化确实让人很难动起口诛笔伐的意愿-它并没有想要把它那套价值观强加给你，就是在温柔的叙述一件事而已。有时候好像在撩拨你，但若有若无的，你没反应它也不生气。

这是一部没有火气的作品，演员的表演没有，导演的意图没有，观众看了也没有。就像是大家围坐在一起聊聊家常，喝几盅黄酒，微醺就散了。这样的局不追求尽兴，散场时总会意犹未尽。中年人的生活不就是如此么？少不更事就笑话上海人日子过的细，谁家修鞋的还要coffee break，这tm不滑稽嘛？因为那会儿觉得就凭我这经天纬地的一身本领，日后出将入相那都是手到擒来，必须得是北京城这种吞吐万物气象万千的所在才够施展，岂为莼羹鲈脍哉！但慢慢的知道了，混出来的人终究有数，你总要在一个时间点承认，你就是一个普通修鞋的，怎么就不能在休息的时候喝一杯有品质的咖啡呢？就这么个要求，在北京或者中国的其他城市，恐怕还就是很难做到的。

就这种小店，以前不明白，一坐一下午，那哪儿就那么闲啊！

说说演员吧，马伊琍一如既往的稳，但不讨喜；倪虹洁本色出演，而且她似乎也只演好过本色出演的角色；徐峥还是脱离不了中年危机的套路，区别是这次没钱，但同样还是招女人喜欢；倒是林教头，最后一段长独白是真的见功力，这么多年，可惜了。

《爱情神话》如此上海本地化的小众片可以冲到一个多亿，说实话在天朝除了徐导演也不会再有第二个了。

里面的细节极其精准，不是上海人体会不出来。

比如上海的年轻一代和10后，老白的儿子和她女朋友以及中英混血小孩，都是经常开口普通话，逼着父母辈也要讲普通话。

老乌和老白吵架时候的一句“侬被两只女宁白相坏特了！”（你被两个女人玩坏了）差点笑死老子。

在生活中哪怕是中年人之间也可以以英文名称呼。这不是装逼，而是上海人为表示对对方的尊重，会采用对方建议的称呼，哪怕自己不懂英文。老白教课所以默认是白老师，Gloria估计是外企用的名字，Maya应该是小孩的英文名。

老白找皮鞋匠争论jimmy Choo是不是真的一段也很真实，在这种地段修皮鞋的上海本地鞋匠真有这个水准。稍微有点不真实的可能就是老白没有自己意识到对方为了不欠他的情故意说鞋子是淘宝货，以上海中年人的阅历这个应该是自己能够拎得清的。上海人的风格是人情债一定要算清楚。老白还欠李小姐一双Jimmy Choo，这双鞋的价位摆在那里，李小姐哪怕作为物主单方面说“算了”也是不能勾销的。

老白妈意识到老白可能会再婚，马上提前动手力图把老白的房子过给孙子，这个上海话说，是脑子萨清，标准上海人风格，财务问题一定要令令清爽。而且老白虽对自己妈通气前妻的手段有点不满，但对这个行事逻辑却是毫无异义的，他最后只是说自己不会再婚，而不是说我自己的房子爱给谁给谁之类。

最后一场众人为了纪念老乌一起看爱情神话的一场戏，绝了。上海人经常小资或者文艺范，但要看这种级别枯燥的古典文艺片，大致也是看不下去的。所以最后还要落实到海派风格的小资，也就是现做夜宵。