如何评价动画剧集《巨神兵在东京出现》？
首先，从视觉呈现上来说，《巨神兵在东京出现》无疑是震撼人心的。影片虽然短小，但呈现出的史诗感和末日绝望感却能深深烙印在观众脑海。巨神兵的设计，那种浑身散发着死亡气息、拥有压倒性破坏力的存在，被描绘得既令人恐惧又带着一丝悲壮。它的出现，并非是传统意义上的超级英雄降临，而是如同审判官一般，将已经病入膏肓的城市化为焦土。那种将一切燃烧殆尽的画面，尤其是巨神兵手臂举起，瞬间释放出致命能量的场景，充满了视觉冲击力。我个人尤其喜欢影片中对尘埃、火焰和残骸的细腻描绘，它们共同营造出一种灾难过后的寂静与荒凉，让人仿佛能闻到空气中弥漫的焦糊味。
其次，在主题探讨上，这部短片虽然篇幅不长，却蕴含了宫崎骏一贯的深刻反思。影片最直接触及的是环境破坏与人类文明的代价。巨神兵的出现，可以被看作是对人类滥用科技、破坏自然的一种报复，或者说是一种终极的净化。它所带来的“末日”景象，并非是科幻作品中常见的外星人入侵或核战争，而是一种源于自身文明失控的崩溃。这与《风之谷》中对工业文明与自然冲突的描绘有着异曲同工之妙，只是在这里，这种冲突以一种更为直接、更为极端的方式爆发。
再者，影片的叙事方式也相当别致。它没有复杂的剧情，也没有众多的人物关系。更多的是通过视觉语言和氛围营造来传达信息。观众看到的，是一个被巨神兵蹂躏后的东京，是被污染、被遗弃的世界。这种“后末日”的视角，让观众主动去思考“是什么导致了这一切？”。没有明确的善恶划分，只有毁灭与挣扎。这种留白反而给了观众更多的解读空间，也更能引发共鸣。
当然，作为一部短片，它也有其局限性。很多人可能会觉得它过于晦涩，或者因为没有完整的故事情节而感到不满足。但正是这种“碎片化”的呈现，反而赋予了它一种“神秘感”和“震撼感”。它不像长篇动画那样需要循序渐进的铺垫，而是直接将观众抛入一个极端的情境中，让其在短时间内感受到巨大的冲击。
如果非要用一个词来形容这部作品，我会选择“警世钟”。它不是一个娱乐产品，而更像是一声从未来传来的，关于我们当下行为的严厉警告。它提醒我们，在追求文明进步的同时，如果忽视了对自然的敬畏和对自身行为的反思，那么我们所创造的一切，都可能化为乌有。
总的来说，《巨神兵在东京出现》是一部充满艺术张力和思想深度的作品。它不仅仅是《风之谷》的衍生，更是宫崎骏先生在动画领域一次极具力量的艺术宣言，用最直接、最震撼的方式，向我们展示了文明失控的恐怖景象，以及对我们生存方式的深刻追问。即使时隔多年，再次回顾，那种末日之美和其中蕴含的沉重反思，依然能够拨动人心最深处的弦。
网友意见
这部作品讨论起来其实基本上是特摄、庵野秀明这两个点，别的没有什么可讲的。这部作品基本上是庵野秀明的个人趣味，作品内容，以及和吉卜力、宫崎骏、风之谷相关的事情，都没有什么可讨论的。庵野秀明找个由头做特摄，自己做得高兴就行，其他资料和答主都有补充。
如果大家非想聊《风之谷》的话，我稍微聊一聊，下面的发言实际上是「风之谷厨怎么看待《巨神兵降临东京》」，大家不用当真，看看就行。
我们把《风之谷》里的人类分为三代，第一代人类是“火之七日”发生之前的所谓“旧人类”，第二代是娜乌西卡所处时代人类构成的“人类”，第三代是土鬼陵墓里还没有诞生的第三代“新人类”。
“第一代人类”生存时期，具体地讲是「火之七日」的发生时间点，其科技水平是超出当下时代不少的。除去巨神兵的“空间扭曲”这种宇宙毁灭都不一定能搞出来的科技之外，其他的科技目前来看50年内都追不太上。《巨神兵》降临东京里的「东京」基本上是20、21世纪的当下的东京，实际上，是有明显的时空观不合的情况的。
这是第一点。
其二，「巨神兵」这东西不是突然降临然后直接核爆了世界的。「巨神兵」是「人造上帝」，它被创造的最初始的目的和动机是，未来世界地球上几百亿人类来回上上下下左左右右碾了无数次，觉得实在没啥好办法管理人类世界了，于是搓了一个人造上帝来管理世界秩序。
在《风之谷》里面，大家可以看到一个简化版本的「巨神兵」的成长、进化的过程。无论是动画还是漫画，初生的巨神兵基本上都只是不稳定的兵器。之后过了一个「节点」，比方说在漫画里是「得到名字」，它的智力会爆发性的成长，然后就开始施行所谓「调停者」的职责。
巨神兵这个「调停者」并不是上来就地图炮把人类全图图了，简单来讲，在图图之前还是会试图讲一讲道理的，觉得没救了或者对方开始使用武力才会开始图图。
那么，非常简单、很容易理解的事情就是，在「火之七日」之前，世界上大部分的人类应当是知道这尊大佛的存在的。
巨神兵这个群体的存在，巨神兵和世界主要领导集体的冲突，彼此的争论和矛盾的上升与激化，这都不可能是一下子拉到满格的。在「火之七日」之前，整个世界的社交网络估计早就炸裂好久了。就算社交网络在未来被铁拳了，故事内对「火之七日」之前世界的描述是非常狂乱、凶暴的，正常的生产生活我认为根本不现实，我认为大部分地区的秩序已经崩溃了。
说的直白一点，《巨神兵降临东京》里面的井井有序的生活，林原念叨的那一堆词，在《风之谷》角度，完全不知道是啥玩意。
庵野的这个内容，其实确实是和原作没什么关系了，就是自己的一些东西了。
以此说庵野不懂风之谷啊，不了解风之谷啊，这个也大可不必，就是借个壳子玩罢了。
画不出巨神兵，你就给我滚回去。
驾驶不了EVA，你就给我滚回去。
于是初号机长出了翅膀，世界迎来了第三次冲击，巨神兵长出了翅膀，世界迎来了七日天炎。
《巨神兵在东京出现》这部作品很有趣，他是铃木敏夫的灵光乍现，最终却由庵野秀明来实现了这一想法，特摄，吉卜力，EVA，各种元素交织在一起，构筑了这个十分钟的短篇，也是吉卜力冠名的独一无二的特摄作品。
独白用轻微晃动黑幕白字的方式表达，把片名遮上会让人以为是在看EVA，独有的静谧诡异感配上毫无感情的女声，把这个末日氛围渲染的十分到位。
2012年，在CG技术已经广泛应用的时代，庵野秀明用特摄手法来拍了这样一部片子，再联想到他拍摄《EVA:Q》时曾陷入抑郁，或许他也是在通过这部短篇来找回自己对于电影的热爱也说不定。我一直在猜测宫崎骏特别交代不让娜乌西卡出场的原因，但也没有头绪，或者他的想法就是不让这部片子看上去和《风之谷》有太强的关联性，毕竟庵野秀明和他表达作品的方式是不一样的。
在后来《新哥斯拉》的作品中，尤其是哥斯拉原子吐息毁灭东京的这一幕，在毁灭场景的展现上，与《巨神兵》片中的画面大同小异。
巨神兵与哥斯拉面无表情孤独的站在镜头前，背后是火光四射的东京废墟。
十分钟的短篇没有情节，没有转折，没有对抗，就是单纯的灾难，“毁灭你，与你何干？”，庵野秀明用传统特摄回归了灾难片的本质，完成了对传统特摄技术的宣传与怀念，在身为特摄馆馆长的同时，也用短片给自己的博物馆做了宣传[1]，最重要的恰恰也是上面我猜想的，庵野正是通过这部短片的拍摄，把自己从拍摄EVA的抑郁情绪中抽离出来，让自己找回自己最初对于电影拍摄的热爱。
从后面的企划来看，这个猜想也并不是空穴来风，《新哥斯拉》，《新奥特曼》，《庵野宇宙》，都和特摄有这密切的关系，早年间，无论是杰克奥特曼，还是假面骑士，庵野秀明都乐于其中，现在有能力了，他就像要补完自己年轻时的缺失一样，在补偿心理的推动下，开始追求自己年轻时曾渴望但却无法实现的东西。
所以，庵野秀明现如今通过特摄，完成了自己的补完，在他自己心目中，如碇真嗣一样获得了周围人的掌声（图源[2] ），而这一切的开端，恰恰是十年前的那部《巨神兵》所带来的第一次尝试。
他驾驶着《巨神兵》，走出了NERV（吉卜力）总部的大门，迈向了人类补完（特摄），迎来了最终美好的结局。
参考
类似的话题
-
《巨神兵在东京出现》这部作品，在我看来，与其说是一部独立的动画剧集，不如说它是宫崎骏先生艺术脉络中一次非常独特且令人难忘的“回响”。它诞生的背景本身就充满了故事性：作为纪念日本特摄电影大师圆谷英二而制作的短片，宫崎骏将其作为《风之谷》中“巨神兵”这一概念的一次深度挖掘与视觉延伸。首先，从视觉呈现上来............. -
《假如…？》第一季第九集，我个人觉得算得上是整季中比较“硬核”的一集了，它触及了漫威宇宙最核心的冲突之一——“灭霸与宇宙平衡”这一命题。不过，这一集的处理方式，有惊喜也有一些令人略感遗憾的地方。先说说我比较欣赏的几个点： 概念的大胆和格局的宏大： 这一集的“假如”就是“假如灭霸得到了无限手套，但.............
-
好的，我们来聊聊《假如…？》（What If...?）第一季的第六集。这一集可以说是整季中最具争议、但也最具深意的一集之一，它大胆地将我们熟知的漫威宇宙抛向了一个我们从未想象过的黑暗方向。故事梗概：第六集的名字叫做《假如……奥创赢了？》（What If... Ultron Won?）。故事的开端，我.............
-
好的，咱们来聊聊《假如…？》第一季第四集，那集叫“假如……斯蒂芬·斯特兰奇博士失去了他的心？”。这一集给人的冲击力绝对是前所未有的，可以说是整个第一季里最黑暗、也最发人深省的一集了。故事的开端：一个悲剧的转折咱们都知道，在原版漫威电影宇宙（MCU）里，斯蒂芬·斯特兰奇经历了一场车祸，失去了一双灵巧的.............
-
漫威动画剧集《假如…？》（What If...?）第一季第五集，以一个极具冲击力且颠覆性的“丧尸宇宙”为主题，在众多脑洞大开的“假如”故事中，无疑留下了浓墨重彩的一笔。这一集不仅仅是简单地将角色置于陌生的困境，更深入地探讨了绝望、牺牲以及在极致压力下人性的复杂光辉与黑暗。剧情概述：一场瘟疫席卷地球第.............
-
要评价漫威动画剧集《假如…？》（What If...?）的第一季第七集，得先好好梳理一下它究竟讲了个啥，以及这个“啥”到底做得怎么样。第七集讲了什么？—— 众神之王洛基与复仇者联盟的终极对决这一集大胆地将我们熟知的漫威宇宙打了个颠倒。原本是雷神索尔的弟弟，恶作剧之神洛基，在这一集里成了“正义”的一方.............
-
漫威动画剧集《假如…？》（What If…?）第一季的第三集，毫无疑问是整个系列中非常有特色，同时也充满争议的一集。这集大胆地跳出了我们熟悉的MCU主线故事，将“复仇者联盟”这个概念玩出了一个令人意想不到的黑暗 twist。故事梗概回顾：英雄不再是英雄第三集的主题是“假如钢铁侠、雷神、绿巨人、蚁人、.............
-
《白兔糖》啊，这可真是一部让人又爱又纠结的动画。说它好，那就是它抓住了人心最柔软的那一块；说它让人纠结，那也是因为它触碰了一些敏感且复杂的情感。要评价《白兔糖》，咱们得从几个方面掰开了说。首先，它最打动人的地方，绝对是“家”的概念。故事的开端，是清子，一个有点独立又有些笨拙的单身女性，在参加完自己爷.............
-
《樱花庄的宠物女孩》这部番剧，在我看来，绝对算得上是一部值得细细品味的佳作。它不仅仅是一部“搞笑日常”番，更是一场关于成长、梦想、友情以及爱情的深刻探讨，藏在那些夸张又充满活力的日常之下。故事的开端，就注定了它不寻常的基调。男主角神田空太，一个普通到不能再普通的高中生，因为“不忍心”捡了一只被遗弃的.............
-
要评价《罗马浴场》这部动画，我们得先理清它的核心魅力在哪儿。这部番剧，说实话，骨子里透着一股子“不正经”的劲儿，但就是这股不正经，把它和其他很多卖肉卖萌的番剧区分开了。首先，得说说它的题材。“穿越题材” 是一个用了无数次的梗了，但《罗马浴场》巧妙地把这个梗玩出了新花样。它不是让你穿越回去当英雄救美或.............
-
《HELLO WORLD》是一部挺有意思的剧场动画，说实话，它能抓住我的地方不少，但也有些地方让我觉得……嗯，没那么完美。总的来说，我挺喜欢它，但不是那种“看完之后感觉被升华了”的程度，更像是在影院里享受了一场酷炫的科幻爱情故事。先说说让我眼前一亮的地方吧。视觉效果绝对是它的招牌。 说实话，看这部电.............
-
京都动画（Kyoto Animation，简称京阿尼）于2019年7月18日遭遇的纵火事件是一场令人痛心的悲剧，这场火灾不仅给京阿尼带来了巨大的损失，也让无数动画迷心生哀恸。而作为全球最大的二次元社区之一，哔哩哔哩（B站）在事件发生后，其番剧区短暂变更为全黑白页面，这一举动引发了广泛的讨论和评价。对.............
-
10月30日《王者荣耀》动画番剧放出的新预告，可以说是让许多玩家和动漫爱好者们期待值拉满了。这次的预告片，如果用一句话概括，那就是——“惊喜连连，诚意满满，但仍留有小小的悬念。”咱们就从几个大家最关心的点来聊聊：首先，画面表现力是绝对的亮点。这次的预告片在画面细节上可以说是下了大功夫。我们能看到角色.............
-
《动物管理局》这部网剧，老实说，我当时是被它的“脑洞”和“反差萌”吸引进去的，结果看完之后，觉得它是个很有趣但也不是完美无瑕的作品。先说说我最喜欢的部分，也就是它的“奇思妙想”和“反差萌”。这部剧最核心的魅力，绝对在于它那个设定：人类世界隐藏着一群拥有动物能力的“兽人”，而有一个秘密组织“动物管理局.............
-
《英雄联盟：双城之战》第9集（大结局）中，金克丝（Jinx）的作为是整个故事的高潮和转折点，也是她角色弧光的最终体现。这一集通过金克丝的行动，不仅推动了剧情的高潮，也深化了关于“救赎”“牺牲”“责任”与“自由”的主题。以下从多个维度详细分析金克丝在这一集的作为及其意义： 1. 金克丝的动机：从“毁灭.............
-
《英雄联盟：双城之战》第7至第9集作为系列的最终三集，以宏大的叙事结构和情感张力完成了对双城之战的收束，同时深化了角色塑造与主题表达。以下从剧情发展、角色成长、主题深化及艺术表现等方面进行详细分析： 一、剧情结构：从对抗到和解的叙事闭环1. 核心冲突的升级与解决 第7集以布雷克（布雷克·艾尔.............
-
《英雄联盟：双城之战》中的黑默丁格（Jinx）是动画中最具争议性和复杂性的角色之一，他的形象不仅颠覆了传统反派的扁平化设定，更通过多维度的叙事展现了人性、科技伦理与悲剧命运的交织。以下从多个角度对这一角色进行深度剖析： 一、人物背景：天才与疯狂的共生体黑默丁格的设定源于《英雄联盟》中“科学家”这一角.............
-
动画《那年那兔那些事儿》是一部非常特别的作品，它以独特的视角和拟人化的手法，将中国近现代史上的许多重要事件和人物呈现在观众面前。要评价这部动画，我们可以从多个维度进行深入分析： 1. 内容与历史叙事： 创新性的历史叙事方式： 这是《那年那兔》最核心的亮点。它将复杂的历史事件和人物“萌化”成可爱的.............
-
《日在校园》，一个在泛 ACG 圈子里提起就让人倒吸一口凉气的名字。它绝非一部寻常的“后宫番”或“校园恋爱喜剧”，而是以一种近乎颠覆的姿态，将青春期荷尔蒙的躁动、人性的阴暗面以及情感关系的破裂，赤裸裸地呈现在观众面前。评价《日在校园》，不能简单地套用“好看”或“难看”的标准，它更像是一场社会实验，一.............
-
《领风者》这部动画，说实话，第一次看到的时候我内心是有点复杂的。作为一部聚焦马克思青年时期思想成长的作品，它无疑是中国动画界一次非常有胆识和野心的尝试。毕竟，马克思这个名字本身就带着沉甸甸的历史和理论分量，把它变成一部让现代观众，尤其是年轻人能够接受和喜欢的动画，难度可想而知。优点：首先得说，视觉呈.............
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有