问题

动画电影《雄狮少年》中有哪些中国传统文化元素?

回答
《雄狮少年》这部电影,绝不仅仅是一部讲述少年追逐梦想的热血故事,它更像是一扇窗,让我们窥见了鲜活的中国传统文化,特别是岭南地区的民间艺术与习俗。影片中那些令人印象深刻的细节,都饱含着浓厚的文化底蕴,让人看得津津有味。

首先,最直观、也是最核心的中国传统文化元素,那无疑是舞狮本身。影片中的舞狮,并非我们通常看到的、带有表演性质的现代舞狮,而是还原了那种极具地方特色的“广东醒狮”。你看那狮头,颜色鲜艳,造型威猛,眼睛圆睁,神采奕奕,仿佛真的有了生命。每一个细节,从狮子的毛发、关节的活动,到狮身的装饰,都力求还原真实的民间技艺。

而舞狮不仅仅是技艺,更是一种仪式和精神的载体。在影片中,舞狮被描绘成一种承载着祈福、驱邪、喜庆的传统活动。无论是逢年过节的庆典,还是寺庙的祭祀,亦或是重要的开业仪式,醒狮都会在场,为人们带来吉祥和好运。这种“无狮不欢”的习俗,是岭南地区人生活方式的真实写照。

更进一步说,影片也展现了舞狮背后所蕴含的坚韧不拔、团结协作的精神。为了舞出精彩的狮舞,少年们需要经过艰苦卓绝的训练,克服身体和心理上的重重困难。比如,大家还记得那个“爬杆”的场景吗?主角阿娟为了提升技艺,在竹竿上反复练习,摔倒了无数次,却一次次爬起来,这不正是中国传统文化中“吃得苦中苦,方为人上人”的精神体现吗?而舞狮本身就需要两人以上的配合,一个人扮演狮头的灵巧与力量,另一个人则要默契配合,才能将狮子的神韵展现得淋漓尽致。这种团队协作的精神,在影片中被描绘得非常动人。

除了舞狮,影片还巧妙地融入了许多生活化的传统文化符号。

比如,岭南的建筑风格。阿娟生活的那个小村庄,充满着岭南水乡的特色。古老的祠堂、青砖黛瓦的民居,蜿蜒曲折的巷道,门口挂着的红灯笼,这些画面都让我们感受到浓浓的乡土气息和历史的沉淀。这些建筑不仅是场景的搭建,更承载着一代代人的生活记忆和文化传承。

再看看传统节日的习俗。影片中虽然没有直接描绘某个具体的节日,但从人们的穿着打扮,到村庄的氛围,都能感受到节日的喜庆和热闹。例如,在一些集市的场景中,可以看到琳琅满目的传统小吃和手工艺品,这些都是节日里不可或缺的元素。

还有民间艺术和手工艺。影片中那些精美的狮头制作过程,本身就是一项重要的民间手工艺。从取材、扎骨、糊纸、上色、安装毛发,每一步都凝聚着匠人的心血和智慧。这种对传统工艺的尊重和展现,是对非物质文化遗产的有力推广。

影片中甚至还隐约透露出一些传统哲学思想。《雄狮少年》的主题之一就是“找回自己”,这与中国传统文化中“修身齐家治国平天下”的理念有相通之处。阿娟最初因为身体瘦弱而自卑,但在舞狮的过程中,他逐渐找到了内心的力量,认识到真正的强大并非来自于外在的体魄,而是源于内心的勇气和坚持。这种“内圣外王”的哲学思考,贯穿于少年成长的始终。

总而言之,《雄狮少年》通过生动鲜活的视听语言,将舞狮这一具有浓厚地域特色的传统艺术,以及与之相关的民间习俗、生活场景、匠人精神,甚至是深层的哲学思考,都巧妙地融入其中。它没有生硬地讲解,而是让观众在观影的过程中,自然而然地感受到中国传统文化的魅力,这正是这部电影最成功的地方。它不仅仅是一部动画电影,更是一次充满温度的文化之旅。

网友意见

user avatar

有一个“著名中国摄影师”陈漫风格的彩蛋,下面开始无剧透的分析。

1、

做过生意的都知道,生意的本质就是讨好消费者,为消费者提供更好的服务,满足消费者的需求,这样的社会分工越来越多,社会也就越来越发达,经济越来越繁荣。

所以才会有“顾客就是上帝”的说法。

特别是影视行业,更是绝对的商家尊重消费者。观众有什么观影偏好,导演就应该满足怎样的观影偏好。

诚然,导演不应该完全迎合观众中的低俗一面,有自己创作的主见,但是这些主见其实根源也还是源于中国的传统文化和大众价值观、大众审美。

并没有绝对的脱离群众基础,所以依旧还是“顾客就是上帝”的状态。

好的创作者即满足了读者的喜好,也有自己正能量价值观的引导,同时表达自己想表达的个人风格,而这种风格不会让大众不适。

所以我想谈谈最近上映爆火和有争议的《雄狮少年》。

2、

在2020年疫情以后,国人民族觉醒程度越来越高,类似X华美院的眯眯眼模特、陈漫的丑华中国人摄影,对这种“传统的辱华”元素,我们越发是0容忍的状态。

特别是尚气,成为首次没有在中国大陆上映的漫威电影。

最近国产动漫《雄狮少年》火了。

据说剧情特效都很好,拍的可以,我看了看预告片,感觉确实是这样,从预告片就可以感觉这片子肯定不差。

但是有一个问题,这是《雄狮少年》在社交媒体上被质疑很大的原因,就是人物造型踩雷了。

又是眯眯眼,而且眼宽距离非常宽。

可以对比一下,这是当初被争议的《X华大学美术学院2021年服装与服饰设计专业毕业设计作品发布会集锦》

这是2019年美国版《VOGUE》在官网上晒出的中国模特照片,也是被骂辱华的争议模特,而当时《VOGUE》坚定的认为:这位女性就是中国女性形象的绝对代表,你看看这眼宽距离。

不能说完全相同,也只能说是一模一样了吧。

不知道的还以为美国版《VOGUE》杂志是《雄师少年》的美术设计。

当然这只是我个人看法,和社交媒体大量网友的看法,可能不客观,所以我也问问大家怎么看?毕竟要兼听则明。

在大量网友的质疑下,《雄师少年》也上了热搜,导演亲自回应了这个事,他大概是这样说的:

“广东实地采风的结果,就是这样的样貌。”

“照照镜子,你就长这样。”

导演说大家要“中肯”一点,我们要探索不同的审美。

随后很多电影博主也开始这样宣传说:

还有人这样说,也是一个比较有“说服力”的说法吧,就是说这本来就是一部讲底层矮矬穷们屌丝逆袭的故事,难道我们已经容不下这些人的梦想了?这样公开歧视长得丑的人,好吗?

不过随后,我看见有广东网友这样回复导演:

其实以上支持导演的说法。

3、

我是这样感受的,先说清楚两点。

·眯眯眼不等于“丑角”

·相关职业就是“看脸”的

展现普通人有很多方法,不一定非要是眯眯眼。

而且普通人未必就一定长得丑。

长得不好看也未必就是眯眯眼,因为丑也是千奇百态的。

就说国内经常演“屌丝”、“丑角”的黄渤老师和宋小宝老师吧,人家是眯眯眼、宽眼距吗?不是吧?

演员确实不一定需要长得帅,可以长得一般,甚至长得丑。核心都是为了服务角色。

看宋小宝老师就完全懂了,人家眼睛不小了,但是完全不影响人家“颜值也不高”。

复刻一个经典眯眯眼,然后说这和迎合西方审美没关系,只是在演艺丑角、塑造屌丝,这样说我觉得不能服众。

这么多种丑法,偏偏选“经典款”眯眯眼。

这就好像之前有人非要在“侵华日军南京大屠杀纪念日”穿和服逛街一样。

你非说是巧合,那我能不能说我选择不相信?

这就和美军非要来南海附近搞航行自由,说这是自己的权利一样。我们外交部怼回去就是说,那中国军队如果去美国海岸线航行自由,你什么感受,你舒服吗?

明明知道中国人不喜欢眯眯眼,你非要搞个眯眯眼说是创作自由,那我把美国人全画成“肥球”去拍电影,美国人开心吗?

明明知道这是日本相关的公祭日,你非要搞个穿和服说是穿衣自由。

明明知道南海是中国领土,在附近天天晃荡很敏感,美国非要来晃荡。

给人的感觉就是,这不是你不清楚,而是你太清楚,就是要找不痛快。

然后我也声明一下,上面我不是不尊重宋小宝老师,这也是我下面要说清楚的一个概念。

在中国传统文化里面,指指点点人家长相确实是不礼貌。

但是如果我们回归演员、模特这些职业来说,在业内分析演员的长相特征,只是一种专业工作,不是不礼貌。

因为演员、模特就是靠脸吃饭的,当然他们不止靠脸,比如专业技能也很重要,甚至超越脸。但是毫无疑问,脸是重要的因素,因为要契合角色。

就好像“艺考、选秀、选角、走梯台”这些事,你说看脸不重要吗?这绝对不现实。

但是你说是完全看脸吗?也不是,技术也很重要,但是确实不能离开脸讨论。

而且未必就是看脸美,比如演话剧,里面需要长得“粗”的人,那就得看脸,按照长得“粗”标准来选。

这个片子里面所有人都是眯眯眼,而不是一个人眯眯眼,另一个长得黑,其他怎么怎么样,各有各的“丑”点。

就算你要描绘矮矬穷的故事,我说丑也没有这么“统一标准的丑”吧?

你觉得老外看了什么感受,就和上海震旦职业学院老师不当言论事件一样,现在外网日本人说,你看中国人自己承认没有屠杀这么多数量。

如果这片子在海外火了,甚至凭借自己迎合西方眯眯眼审美的优势,成功海外获奖,到时候老外是不是就会说:

“你看,我说吧?中国人就是眯眯眼!他们自己导演都承认了,说这是自己去广东调查的结果。”

“你们中国人要自信,要接纳真实的自己。”

4、

为什么说“不同审美”不成立。

我很不适这种探索不同审美的说法,因为太老套了,有一种“每次扫黄怎么都有你的感觉?”

当初华裔超模吕燕长这样,你们西方和国内时尚媒体说这是不一样的美,西方人包容,中国人不包容,我们歧视严重。

结果之后,美国版《VOGUE》杂志事件、X华美院走秀、陈漫摄影作品、美国华裔超级英雄电影尚气的选角等等。

每一次都选一个“这样”的亚洲,或者中国人形象代表。

然后每一次相关的说辞都是“要探索包容不一样的美”、“审美多元化”、“不能歧视普通人”等等,反正总是这个调调。

我就很好奇,甚至匪夷所思。

难道现在不是“正常长相的中国人”,才是全球中国人形象中的少数派了吗?

其次,为什么你们要对我们观众指指点点?难道不应该是商家听市场的,听消费者的?我花钱找罪受?请人教我做事?

最后难道普通西方人都长这样?

2017年经合组织(OECD)调查显示,美国肥胖率38%全球第一,中国7%倒数第五。

实际上你去西方大街上看见这些俊男靓女的几率百分百低于中国,这是数据铁一般的事实摆在这里。

下图才是西方大街上的真实情况,我相信去过西方旅游的朋友应该深有感触。一般美国普通人都超重,这和美国人抽大麻一样常见。

人都是有荣誉感的,也可以说是虚荣心的。

基本上来说,电影就是大家想看俊男靓女为主。

所以你看各国演员基本都是帅哥美女为主。

这不是说演员演技不重要,只要长得帅就够了。

这么说是不了解演艺圈,实际上演艺圈内卷很严重,长得好看又演技好的人大把,更多是缺资源、缺机会。

张震、唐国强、刘烨、吴彦祖、刘德华演技很差吗?人家就是双好,即演技好,又长得帅。

因为这个圈子足够卷,所以不缺这种人,至于什么“花瓶、小鲜肉”只有颜值无演技的问题,这是资源分配不均的另一个话题。

这么说也不是说长得一般的演员就没有机会了,而是类型问题,那些长得一般的演员,契合的角色多是文艺片这样的小众电影。

客观来说,一般大众爱看的主流电影中,确实是帅哥美女率极高,全球都一样。

然后现在西方说什么,在主流电影中中国人要包容不一样的美,意思是我们西方是绝对不会关闭美颜的,但是我要求你必须关闭美颜。

要关闭电影里面的美颜可以,大家一起关闭,都拍普通人,就这样,我还能保证中国路人可以吊打欧美颜值。

不能说你选白人超级英雄女性,就选个这样的。美国普通人有这身材?你自己信吗?

选华人超级英雄女主角,就选个这样的。长得丑确实不是错,但是中国普通人也不是这样的。

导演说:

“在形象设计审美上,我们的要求是去网红化,去掉滤镜审美。创作者画的时候,有在广东等地进行多次采风,最简单的方式,大家拿出镜子或者手机,将镜头的滤镜关掉,好好看一看,想想身边的人的样貌。我们没有一丝贬低谁的意思,但可以想想身边的朋友,想想如果是阿猫、阿狗的话,应该长成什么样子。”

而我前面也说了,不同审美也行吧。

但是丑有千姿百态,怎么你非要丑的统一是眯眯眼?国人越对这个敏感,你越非要这样?能不能换个我们没看见过的“丑法”,比如黄渤、宋小宝这样的。

真的,眯眯眼还不如“周星驰恶搞电影”里面的如花式的“丑角”。

眯眯眼是羞辱式的丑。

而我看见如花至今都还想笑,很开心快乐。

如果导演非要说自己是艺术第一,大家不要玻璃心,只是巧合是眯眯眼。

那我想看导演能不能拍一部这样的电影,里面美国非洲裔在棉花地里面劳作,休息的时候开心的吃起西瓜和炸鸡的电影。

既然把中国人禁忌、敏感度梭哈了一把,要不把美国的禁忌也试试?

5、

无论是之前的加拿大鹅双重标准事件,还是比如以下案例:

2011年,由于部分车型存在漏油风险,丰田汽车在全球范围内召回近100余万辆汽车,唯独不包括中国内地。

2016年,宜家在宣布召回北美地区的“夺命抽屉柜”马尔姆抽屉柜后,却表示不会召回中国同款产品。

今年夏天,联合利华公司旗下的梦龙冰淇淋被曝中外用料不同,在中国用的是复原奶,是奶粉加水;欧洲用的是水加浓缩奶。

有一个事在反复发生的,就是这些洋品牌总是喜欢刁难中国消费者。

甚至要中国消费者服从他们的双重标准,而不是迎合中国市场。

这其实就是“服从性测试”

尚气就是典型,很明显尚气就是为了迎合庞大的中国市场开发的漫威电影。

结果漫威就是不愿意低下头颅,听听中国观众的心声,而是按照自己的喜好去魔改。

打比方,假设尚气男主角是吴彦祖,女主角是刘亦菲,是不是观感就好很多了?

还有一大堆可以推荐的,稍微问问中国观众就好了。

我看你电影不是来受气的,我消费,我才是上帝。

这就是我对《雄狮少年》的感受,我可以打着胸脯说,99%中国人不喜欢眯眯眼设定。

如果《雄狮少年》要多赚钱,他就必须迎合这个正常需求,这样也不会存在回应争议了。

而且有一说一,《雄狮少年》并不是拍的很差,看口碑据说拍的很好。

这就更加让我想起了尚气,他打戏拍的很好,特效很好,最后的决战,可能是目前漫威最精彩的决战之一,除了剧情一般和选角辱华,尚气的打戏绝对是非常好看的。

但是有句话说得好:最极致的谎言是99%是真的,但在最关键的1%上骗你。

最极致侮辱、调戏也是如此:大部分地方做的很出彩,但是在最关键的点上“膈应”你,然后劝你心大点去上套,人家在背后捂着嘴偷笑你。

有一个蛋糕,99%都是顶级食材,但是就只掺了1%的“核废水”,你去吃,味道绝对是吃不出来的,确实美味。

那你吃不吃?

有很多人说《雄师少年》可能是近年来最优秀的国产动漫,我完全同意!虽然我没看,只是看了预告,但是确实感受到拍的不错。

只是可惜。

——是“没有站着拍”。

思考题:

如果眯眯眼不是为了迎合我们,那又是为了迎合谁呢?

我不知道,你知道吗?

我承认你有才,说不定你也想得奖,但是这样套路没意思。

做人,要有才有德,才能走得远,走的稳。

是商家服务消费者,不是消费者要反过来去听商家指手画脚,我说我不喜欢吃香菜,如果你非要加,那我肯定选择换一家。

傲慢就应该承受傲慢的结果。

最后,我认为广东人不长这样,中国人也不长这样。

文章来源 公众号 每日怡见

类似的话题

  • 回答
    《雄狮少年》这部电影,绝不仅仅是一部讲述少年追逐梦想的热血故事,它更像是一扇窗,让我们窥见了鲜活的中国传统文化,特别是岭南地区的民间艺术与习俗。影片中那些令人印象深刻的细节,都饱含着浓厚的文化底蕴,让人看得津津有味。首先,最直观、也是最核心的中国传统文化元素,那无疑是舞狮本身。影片中的舞狮,并非我们.............
  • 回答
    好的,咱们就来聊聊《雄狮少年》里那些隐藏在光影中的小心思,那些看完会让你会心一笑,甚至拍大腿惊呼“原来是这样!”的小彩蛋。这些细节可不是随随便便塞进去的,它们或致敬经典,或呼应剧情,让整部电影的层次感瞬间丰富起来。一、 从“狮子”到“王”的隐喻与致敬首先,最明显的“彩蛋”就是影片中多次出现的“狮子”.............
  • 回答
    动画电影《雄狮少年》增加粤语版本,并且密钥从元旦起生效,对于这样一部以岭南文化为背景的作品来说,这无疑是一个令人振奋的消息。鉴于影片此前在上座率上遇到一些挑战,推出粤语版或许能成为一个重要的转折点。我对这部影片的粤语版,抱有非常多且具体的期待,主要体现在以下几个方面:一、原汁原味的语言魅力与文化传承.............
  • 回答
    动画电影《雄狮少年》之所以能获得媒体“表达文化自信,传扬民族精神”的高度评价,是因为它在多个层面上都做得非常出色,为中国动画乃至文化传播提供了宝贵的借鉴经验。下面将从几个主要方面详细阐述:一、 对中华优秀传统文化的深度挖掘与创新性呈现: 聚焦“舞狮”这一极具代表性的文化符号: 电影选择舞狮作为核.............
  • 回答
    京哥这回是真站出来力挺《雄狮少年》了!作为一名资深影迷,听到这个消息,我的期待值可以说是瞬间拉满,甚至可以说是有点“迫不及待”了。首先,吴京的支持绝对不是随便给的。他自己就是中国动作片领域的标杆人物,他的电影,无论是《战狼》系列还是《流浪地球》系列,都带着一股子硬核的写实感和民族精神。他能看上《雄狮.............
  • 回答
    嘿!看完《雄狮少年》可真是让我心潮澎湃了一把!之前看预告片就觉得挺有意思的,等真正走进电影院,那感觉完全不一样,那是一种被画面和故事牢牢抓住的沉浸感。首先,最让我印象深刻的就是它的画面。那个叫一个扎实!从南方小镇里那些斑驳的砖墙、湿漉漉的青石板路,到舞狮时那五彩斑斓的狮头、行云流水般的动作,每一个细.............
  • 回答
    “雄狮少年”这部动画电影上映后,确实引发了一些关于人物设计的讨论,其中一个比较集中的声音就是认为它的人物形象不太符合国人普遍的审美偏好。要详细说明这一点,我们可以从几个方面来聊聊。首先,我们得先理解一下什么叫做“国人喜好”的动画人物设计。长期以来,我们看到的动画,尤其是国产动画,人物设计往往偏向于“.............
  • 回答
    《雄狮少年》,这部国产动画电影,从上映至今,围绕着它是否“值得大爆”的讨论,可以说是此起彼伏,并且,这种讨论本身就足以证明了它的不寻常。要说它值不值得“大爆”,咱们得掰开了揉碎了聊聊。首先,咱们得承认,《雄狮少年》在很多方面,它确实是有那个潜质,甚至已经触碰到“大爆”的门槛了。1. 讲述了一个“小人.............
  • 回答
    《雄狮少年》(The Lion and the Dragon)是一部由陈凯歌执导、张艺谋担任美术指导的国产动画电影,于2022年上映。影片以中国传统文化中的“狮舞”为切入点,融合了武术、民俗、历史等元素,讲述了一群少年在传承和创新中寻找自我、突破困境的故事。以下从多个角度对电影进行详细分析: 一、文.............
  • 回答
    演员吴京支持动画电影《雄狮少年》的举动,可以从多个角度进行分析,涉及文化传承、艺术表达、公众形象以及行业影响等方面。以下是对这一事件的详细解读: 一、吴京的个人背景与支持动机1. 从军人到演员的身份转变 吴京曾是国家话剧院演员,后因主演《战狼》系列电影走红,成为国内知名的武打演员和动作明星。.............
  • 回答
    《雄狮少年》这部国产动画电影,可以说在当前中国动画电影行业里占据了一个相当特别也相当重要的位置。与其说它在行业里“地位”如何,不如说它引发了怎样的讨论和改变,更能说明它的价值。首先,从艺术和技术层面来说,《雄狮少年》无疑是一次非常成功的尝试。在视觉风格上,它抛弃了过去很多国产动画追求的“大眼睛”、“.............
  • 回答
    《雄狮少年》是一部备受瞩目且引发广泛讨论的国产动画电影,它以其独特的视角、扎实的叙事和深刻的主题,在动画界树立了一个新的标杆。以下我将从多个维度详细评价这部电影:一、 艺术风格与视觉呈现: 写实的写意之美: 这是《雄狮少年》最令人印象深刻的方面之一。电影并没有选择日式动画常见的精致唯美风格,而是.............
  • 回答
    《雄狮少年》算不算国产动画电影发展的新思路?这个问题,我觉得得辩证地看,而且要扒开细节一层层去聊。它确实带来了一些令人振奋的变化,但要说它就“代表”了未来,可能还言之过早。首先,它敢于“接地气”,触碰现实,这是它最闪光的地方。咱们国产动画,以前给人的印象是什么?要么是神话传说、历史故事,要么是低幼的.............
  • 回答
    央视新闻评《雄狮少年》的表述,即“表达文化自信,弘扬民族精神”,为我们提供了一个重要的评价视角。要详细评价这部动画,我们可以从以下几个方面展开:一、 故事主线与人物塑造:贴近现实,引发共鸣 草根逆袭的励志故事: 《雄狮少年》的核心故事聚焦于普通、甚至有些“边缘”的少年阿娟,他因为家庭原因、自身条.............
  • 回答
    2022年1月28日,由才华横溢的矶光雄监督、并担当原作、剧本、人设的动画作品《地球外少年少女》正式登陆流媒体平台。这部作品一经上线,便在动画爱好者群体中激起了不小的讨论热度,有人惊叹于其恢弘的世界观和矶光雄标志性的细腻风格,也有人认为其剧情推进略显仓促,主题表达不够深入。首先,从《地球外少年少女》.............
  • 回答
    井上雄彦老师官宣《灌篮高手》将制作动画电影的消息,简直是给全球无数“灌篮迷”们投下了一枚重磅炸弹!想想看,那些年我们一起追过的湘北五虎,那些热血沸腾的比赛场景,那些让人心潮澎湃的BGM,如今真的要以全新的姿态在大银幕上重现了,光是想想就激动得不行。这消息一出来,我的脑子里瞬间就闪过无数个画面:樱木花.............
  • 回答
    说起《哆啦A梦:大雄的新恐龙》,这部2020年的剧场版,刚上映的时候我其实是有点犹豫的。毕竟已经过了那个看着哆A梦笑得前仰后合的年纪,而且“恐龙”这个主题,说实话,也不是第一次拍了。但架不住身边总有人提起,加上又到了年末,找部片子放松一下也挺好,于是就去看了。看完之后,我最大的感受是—— 它给我带来.............
  • 回答
    说起《一拳超人》,很多人第一时间想到的可能是那个打个哈欠都能解决怪人的埼玉老师,或是那些设计得天马行空的英雄和怪人。但对于我(以及许多粉丝)来说,村田雄介老师笔下的《一拳超人》重制版,才是真正让人惊艳的存在。而村田老师本人,更是以其对细节近乎偏执的追求,和那令人咋舌的原画实力,将这部作品推向了新的高.............
  • 回答
    关于《仙王的日常生活》被指抄袭《齐木楠雄的灾难》这件事,如果让我来评价,那可真是相当有意思,也很能引发一些思考。首先,咱们得承认,B站出品的动画,《仙王的日常生活》确实在国内动漫圈里掀起过不小的波澜。它凭借着“土味”但又新奇的设定,还有那个有点“反差萌”的男主角王令,确实吸引了一大批粉丝,尤其是年轻.............
  • 回答
    《姜子牙》这部电影,说实话,上映前万众期待,毕竟是“封神宇宙”的第二部,又是国产动画电影的又一次尝试。结果上映后,争议声那是相当大,各种槽点都能列出一长串。我个人观影感受,也觉得有些地方做得确实……挺让人挠头的。咱们就来掰扯掰扯,那些让人忍不住想吐槽的地方:1. 剧情逻辑的断裂感,或者说“喂屎”感:.............

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有