当代国画技艺是否逊色于古画？ 第1页

单纯讲技艺么

那显然不是啊，有什么疑问么？

说一个你未必知道的事实额

你所见的什么张择端也好黄公望也罢

这些人的绘画啊，事实上都是两岸故宫等各大博物院修补技工笔笔细描点点上色修复出来的

早就不是张择端黄公望画笔的原始痕迹了

当然，这些技工的描画效果和原始痕迹差距很小，甚至可以说全无区别

并且

这些大博物馆的技工，修补古字画的技工大多向来都是中小学即辍学跟随师父学手艺的学徒逐渐成长起来的大师傅

他们从小拿着画笔练习学艺，跟着师父观摩学习，少则一年半载，多则两三年就可以上手。先是做一些不太重要的破碎古画上不太重要位置上的不需要复杂技艺的大面积染色部分的复原，手熟后会从事线型简单单调的线描（比如铁线描那种）部分的复原，再熟练些可以从事线型较复杂有提按顿挫粗细变化的线描部分的复原，再熟练了就可以参酌经验判断整体性地补足缺失部分的多样化内容了。拿来一张破烂古画，泡水里，揭裱，拼合，晾干，哪里缺了就找同样的纸，染色配合，然后接笔勾描点染，把破烂缺损虫蛀鼠咬的地方都填满，让一副烂画看起来完整恢复原状，故宫的修补工匠们一辈子干的就是这种事情。

你所以为的那些千年古画数百年绢帛纸卷就是这等东西！真以为《清明上河图》从张择端到现在你看到的都是一副模样呢，真以为《富春山居》烧成两截还干干净净连个火痕都没有么。

那么在你眼里古画出神入化玄之又玄的技艺，在这些修复技工眼里咋样呢？简单得很！送你进去，三个月学不会宋画那些点线染色，师傅八成就要撵你滚蛋了，无他，太笨了，没那么多干粮养这种废物！当代的古画修复技师主要来自职业学校大学专业的毕业生，70年前的古画修补技师那都是靠手艺吃饭的，养个徒弟是要给师傅赚钱的。一般学徒三年，这三年里徒弟若不是有两年半能帮师傅干活，这个师傅就要赔死，谁会白养一个笨蛋。一个正常人几个月半年就能熟练掌握的技艺，你觉着能有多难？

举个例子，赵子固的水仙图是美院国画系学生必临科目，尤其是学习工笔花鸟的。你不妨找美院学生打听一下，有谁会临第二遍！为什么？技艺简单，虽说，你一辈子未必画到赵子固那么匀净有弹性的线，但是，这一中锋长划的铁线描没有更多复杂的技巧，简单易学，临一遍，根本不必临全本，你就知道窍门了，你就从第一眼的着迷佩服变成不过尔尔，剩下的就是自己愿不愿意花费几十上百小时去重复这个简单无聊的动作而已。

古画的地位和价值，从艺术角度说，在于其首创性，在于其是某个艺术形式的起点，而不在于技艺的绝对高明。一项技艺在某张画之前从来没有出现过，这个画家发明了这项技艺，留下了这个作品，就是这张画在技艺方面最大的价值，因而值得被大书特书。之后任何人使用这项技艺都不可能有这个人这张画的艺术史地位，因为只有艺术史的首创才会享有艺术史的地位，而不是技艺本身的绝对高度。艺术史和科学史一样，第一重要的是原创。而艺术外行却着眼于技艺的绝对高度，这是一个误读。

很显然，就技艺本身，当代国画没有什么技艺不是远远超越古人的。更进一步，就技艺本身而言，当代国画家整体上不但远远超越古人，而且发明创造了古人不可想象的规模的新技艺。就技艺本身而言厚古薄今非但没有必要，而且是一种极度反智的态度。

毫无疑问，火箭卫星上天，全民普及义务教育，00后大学入学率40%，网络让知识普及和廉价的当下，讨论当代任何技艺不如古人都是一种可笑的愚蠢。