如何评价湖南卫视《歌手·当打之年》第四期？你心中的排名是什么样的？ 第1页

很久没写回答了。看了这期《歌手》之后，想写点东西给曾一鸣，也是写点东西给我所了解的华语乐坛。

很多人不知道的是，曾一鸣已经出道18年了。2002年，20岁的他演唱网络音乐剧《爱你是个错误》主题曲《当我再爱你的时候》，引起了一些关注。不久后，曾一鸣就被华语乐坛顶级制作人涂惠源看中。涂惠源想把他打造成下一个华语天王。经过六年的训练，他终于做好了一切准备，就等着发行唱片、一飞冲天。然而，命运和他开了一个无情的玩笑。由于当年曹格退出滚石，滚石封杀了涂惠源手下的一大批艺人，其中就包括曾一鸣。

曾一鸣必须找到一条新的路。他的一位同门师姐给了他启发。在2006年，这位师姐也因为涂惠源弟子的身份受到了不公待遇，专辑卖的惨淡，事业也没什么好光景。恰巧当时华语乐坛新兴了一种综艺类型，叫做“选秀”。她报名参加了其中一档，最终获得了亚军，事业从此逆风翻盘。如今的她，已经是很多人心目中的最强新生代华语女歌手。她的名字叫谭维维。

曾一鸣决定走同样的路。2013年，他报名参加了湖南卫视《中国最强音》。他演唱的曲目是张惠妹的《也许明天》。在歌曲的末尾，狂暴的三段阶梯高音(A4-C5-D5)几乎掀翻了整个现场。最终，他夺得了《中国最强音》的冠军。同年，一个“疯癫”的大学毕业生在湖南台的另一档选秀节目中夺得冠军。多年后，两位冠军走上了两条完全不同的路。其中比较年轻的那一位，他的名字叫华晨宇。

2个月后，一位同样拥有强大技术却声名不显的歌手，使用着同样的《也许明天》三段高音在《中国好声音》上大放异彩。当时，《好声音》还是华语乐坛的顶级音乐综艺，在每个夏天都吸引着几亿男女老少的目光。最终，四位导师为她拍灯，她也成为那一季《中国好声音》最闪亮的一颗星。但造化弄人，她在5年前永远的离开了这个世界。她的名字叫姚贝娜。

说回主人公，自从13年“一鸣”惊人后，他陷入了长达7年的沉寂。在华语乐坛，纯依靠歌手身份混出头很难，总结下来一般有三条路——创作、综艺和偶像化。华晨宇、邓紫棋是集这三者于一体的代表者，也因此在新一代华语乐坛中拥有着至高人气。对于颜值平庸、性格拘谨、创作才华缺失的曾一鸣来说，他唯一的机会只有综艺，而且必须是唱歌综艺。

就在曾一鸣《最强音》夺冠的同年，一档叫做《我是歌手》的节目在湖南卫视上线。它购买了韩国MBC王牌节目《我是歌手》的版权，却很难请来真正的大咖。第一季的参赛歌手很多是已沉寂多年的陌生名字。就连最大牌的羽泉与陈明，也都面临着即将或已经过气的尴尬。

出乎所有人意料的是，这档没有火爆明星的节目，最终引爆了整个华语乐坛。林志炫、黄绮珊等歌手纷纷凭借扎实唱功焕发了事业的第二春。2016年，一名第一季的参赛歌手获得了金曲奖最佳国语女歌手奖。在这个象征着华语乐坛最高荣誉的颁奖台上，她特别感谢湖南卫视洪涛导演让更多人听到了她的声音。她的名字叫彭佳慧。

《我是歌手》第二季开始前，无数人在预测哪个幸运儿将会成为下一个黑马。曾一鸣是被提名最多的人选之一，人们说，在这个比拼唱功的舞台上、没有比他合适的了。但最终他并没有获得机会，那一季的最大赢家属于一个热爱写歌唱歌的香港小女孩。她的名字叫邓紫棋。

之后的每季歌手首发预测，曾一鸣都是呼声很高的候选人。我曾给第三季《我是歌手》写过一份“期待的首发名单”——吴青峰、萧敬腾、袁娅维、李佳薇、苏见信、华晨宇、曾一鸣。几年过去，名单中的前六名都登上了这个华语顶级音综的舞台。只有曾一鸣，依然与《歌手》无缘。

在屏幕外，他也活得越来越惨。2018年9月，他入驻YY直播。16年前，他以网络歌手身份出道。16年后，他又变回了网络歌手。虽然他笑着打趣说“这样就可以唱歌给更多人听了”，但笑里的落寞却掩藏不住。

其实，早年间的YY堪称互联网界一片净土，很多歌手在那里度过了刚刚起步的稚嫩岁月，但无一例外的是，他们最终都离开了YY。这些“前YY歌手”中，最著名的一个连续登上了《好声音》、《蒙面歌王》、《声入人心》、《我们的歌》等节目，最终以首发身份进入了《歌手》。他是这个时代里草根变凤凰的绝佳典范。在YY时，人们叫他卡布；走出YY后，人们叫他周深。

但在周深走出YY的这几年间，这片净土早已面目全非。面对盈利变现的压力，YY直播逐渐低俗化，所谓唱歌主播，一大半是开着十级滤镜、贩卖性吸引力的年轻女网红。36岁的曾一鸣坐落其中，与她们为伴。

其实，几年间曾一鸣和《歌手》节目组之间有过很多接触。他不止一次飞去长沙演播室试音，然后不止一次的被最终拒绝。有人说洪涛不喜欢曾一鸣的音乐类型，也有人说曾一鸣过于傲慢的态度激怒了节目组。最终，在错过《歌手2019》的踢馆名额后，曾一鸣在微博上说，“缘分已尽，我再也不会去这个（《歌手》）舞台了”。

越是信誓旦旦的狠话，越容易被打脸，因为越是信誓旦旦的狠话，背后便有着越强烈的不甘。时光来到新世纪的第三个十年，在前一年帮唱龚琳娜后，他终于以奇袭歌手的身份登上了《歌手·当打之年》的舞台。

七年了，他等了这个舞台七年了。他的性格里最深处的底色一直是张扬，但在《歌手》的舞台上，他却罕见的掩藏不住的小心翼翼了起来。在上半期，他竟然没有发动奇袭。对于了解他的人来说，这很令人奇怪。有人说，由于这个舞台的缘故，他开始紧张、开始保守了吧。

在下半期，他终于推动了奇袭杆。在他亮嗓后，人们惊叹的发现，他的声乐技术又进步了——他几乎点满了流行歌曲的天赋树——胸声、混声、头声、强声、弱声、咽音、闭合...对于出道多年、尤其是出道多年且一直默默无闻的歌手来说，这种自我修炼的意识堪称恐怖。上一个有同样进步速度的男歌手，已经几乎在华语乐坛封神。他的名字叫林俊杰。

林俊杰几已封神，但曾一鸣没有。面对萧敬腾，他最终大比分落败。不仅落败，他还被骂直男、没情商、唱歌油腻。

在被淘汰后，他罕见的表露内心。他问，“我们这些人，会不会最终被人遗忘啊？”他说，“这次既然是这种结果，我认命了”。屏幕彼岸，周深、华晨宇、Tia袁娅维眼眶都红了。他们与曾一鸣一样，都经历了十多年的拼搏与挣扎，几度迷失方向，幸运的是最后成功了。但曾一鸣没有，如果没有意外，他还是会回到YY，与一众网红为伍。

复盘曾一鸣这一路，把他的所有不顺都归结为“运气”显然是不正确的。一个重要的因素是，他生错了时代。如果早一点在技术崇拜的年代登上《我是歌手》，他可以靠乐坛顶尖的技术成为全民偶像。脑洞开得再大一点，如果早生10年，他可以成为第二个孙楠；早生20年，他可以成为第二个赵传。在那个唱片时代最后的余辉下，他将是最闪耀的一颗星。

但现在已经是2020年了。放眼世界，格莱美认证的新生代王者是主打Alternative/Electro的Billie Eilish；回到中国，霸占着音乐排行榜的则是蔡徐坤与鹿晗。称得上“流量歌手最后良心”的华晨宇与邓紫棋，也早早抛弃了芭乐大抒情的曲风，导向了电子、独立摇滚与rap。然而，曾一鸣的音乐审美却仍停留在10年甚至20年前。大众们依然震撼于他的唱功，却不再会为他买单。曾一鸣错过了属于自己的timing。

大人，时代变了。

但是，再讲深一层，曾一鸣一定就是“落后”、“被淘汰”的吗？也不尽然。音乐审美的发展从来没有对与错之分，只有喜与厌之别。举例而言，当今的“前沿音乐”中抒情歌曲已经被基本抛弃。这不是因为“抒情歌曲”是落后的，实则是因为几十年的芭乐流行后，人们厌倦了和弦套子、厌倦了配器服务人声。因此，人们开始在“非人声”中寻求庇护，开始探究电子音色、人声功能化。按这个趋势，再过几十年，人们没准又会开始厌恶不规则和弦、厌恶合成器。到时候，抒情也许又会成为下一个主流。按照马老师的千层饼理论，到了第五层我们又发现曾一鸣其实真的就是时运不好罢了。

这篇文章本来只是单纯想惋惜曾一鸣、结果写着写着就变成了华语乐坛编年史。既然如此，我就再升华一下价值。这一场《歌手》最触动我的不是曾一鸣的小心翼翼、也不是失败后的悲伤认命、而是华晨宇说的一段话：“如果我是一个想学音乐的孩子，看到曾一鸣这样优秀的人都得不到好舞台，我会不会就此放弃音乐呢？”

这个问题直击我心。我总叫华语乐坛“小糊坛”、哀其不幸怒其不争。那么，什么是好的乐坛？一百个人有一百个想法，但我认为一定有一条——“让从业者活得好”。因此，它一定要是一个包容的、良性的、让实力说话的乐坛。2015年，彼时尚未被封杀的梁欢拍了一个短篇纪录片《音乐的秘密》，揭露大量从业者报酬极低，只靠音乐几乎无法养活自己。5年过去了，情况依然没有改变。曾一鸣住着简陋的租房、上YY卖唱；赵子健发不起专辑、兼职程序员过活。为了能有尊严的做音乐，《歌手》和《乐队的夏天》分别是他们最后的机会，不成功便成仁。

这太让人难过了。我希望未来的乐坛能让音乐人少一些窘迫、多一些从容。等到哪一天，曾一鸣这样的遗珠不会难求一个舞台时，华语乐坛就会真正的变好吧。

希望这一天早点到来。

最后，我把那首让曾一鸣最初走入我视野的歌送还给他——

“海一望无际

看不见终点在哪里

深邃又吸引 我的心

我就在浪里

飘飘荡荡爱有时忽高有时低

推着我向前 每一天

曾经我放纵享受

到最后无处解脱

越心痛就越快乐

越想快乐越寂寞

也许明天 没有谁

陪我走过 潮起潮落

也许明天 还有你

陪我开始 直到最后

海一望无际

我在浪里

——《也许明天》张惠妹