为什么抖音小潘潘唱的黄梅戏会有这么多人喷？

是我太庸俗吗？看你们骂了我去搜了一下，我觉得挺好听啊。

虽然这种风格一首歌只能听一遍，那也是一种新花样。

当然，有人想喷她随便，不要代表我。

我支持她！

我感觉她唱这个歌的表情的刻意模仿人类高质量男性。无论是化妆还是嘴部动作表情。

从另一个问题的评论中得知，小潘潘这首歌的改编对象其实是慕容晓晓的《黄梅戏》，而不是原版《女驸马》，这首歌我只找到了《黄梅戏》的晚会版本，有兴趣的可以去听听：

我个人更喜欢慕容晓晓的版本，但这不影响我原答案的观点。创新应该被鼓励，批评没有问题，但要实事求是，不要上纲上线。

另外，这首歌的MTV版比晚会版更好看：超清版 慕容晓晓 黄梅戏

我就一个观点，官媒的力量要慎用。三不五时地用在这种小破事上，其实是会损伤官媒在人们心中的重量的。（更新一下，央视6频道微博只是发了个原版《女驸马》的帖子，没有任何评价，所谓了“官媒批评”其实是各路自媒体自嗨。）

要不是看到这个问题，我根本就不会去搜这个视频看，所以说，即便是喷这个视频的人，无形中也为这个视频起到了一定的引流作用，所以谁是友军谁是敌人还真说不清楚。

看完视频我就纳闷了，就这个破玩意儿有什么好讨论的，小潘潘魔改的歌多了，而且魔改的套路都是万年不变的那一种，喜欢的人一直喜欢，无感的人一直无感，怎么到女驸马这儿就不一样了呢？难道黄梅戏就是老虎头上的虱子，动不得？我怎么记得在中国能有这待遇的只有国旗国徽国歌以及人民币啊。

很多人说黄梅戏是非物质文化遗产，有冲突么？这视频就算火出天际，能取代原版被收录进名录么？不能吧。至于说担心年轻人看了这个视频对黄梅戏有什么误解，就更是杞人忧天了，那些可能会产生误解的年轻人，如果没看这个视频可能连黄梅戏是什么都不知道。反而是很多人会因为这个视频的走红以及相关信息的发酵（包括质疑和批判的声音），对黄梅戏以及女驸马有更多的认识和兴趣。一方面鼓励大众市场对其进行大胆创新，另一方面通过行政力量对其本源进行保护和保存，这才是最正确的姿态。

在李白都能变成刺客的今天，用流行唱法改编段戏曲，是再正常不过的现象了，你可以不喜欢，你也可以批评，甚至是喷，但请不要扯大旗，搞上纲上线那一套。我个人就不太喜欢这个改编，太口水，太做作，听到第三遍就腻了。但我很欣赏这一尝试，希望看到更多更好的此类尝试，更希望有专业的黄梅戏表演艺术家来参与这类尝试，最好是能够借此走出个“新派黄梅戏”的路子来，再不济，能再出首类似王菲的《但愿人长久》也好呀。

黄梅戏？

你们知道川剧吗？

川剧有几个流派，川剧大腕有几个？川剧有多少个版本的《白蛇传》？

川剧《白蛇传》里变脸的哪位是谁？什么典故，什么来头？他的脸为什么变来变去？

我看大家唯一有印象的可能就是变脸了。

然而川剧不止变脸这一样，绝活多着呢。

然而，这根本没什么用。

县剧团已经没几个了，有些剧团只靠一些退休老年观众在支撑。

我去听过一次，我那一头黑发，在众人的瞩目下差不多要给我鼓掌了。

说到川剧的年轻演员，年轻观众，只有一声叹息。

怎么才能吸引年轻观众？

我没办法。

但是有个当红明星改编一段川剧来火一把，真是好事。

川剧都要走到悬崖边了，你还管他用什么方法唱？正不正宗？

只要唱出来，大家一听，原来这就是川剧啊。起码知道原来还有个川剧。

这就比自我消亡好很多倍。

黄梅戏没有这样顾虑，毕竟黄梅戏有几个大IP。

上世纪五六十年代，香港拍了很多部黄梅调电影。

黄梅调电影是中国影史上极为独特的类型之一，就其商业意义而言，自1950年代后期开始，约莫十个年头，香港、台湾、乃至整个东亚地区的华语电影海外市场，几乎全都笼罩在黄梅调的风潮中；只要是古装文艺叙事作品（而非武侠打斗），很少不用黄梅调歌唱推展情节的，即便在功夫武打影片全面兴盛之后，黄梅调的余温也仍然持续至80年代初。
黄梅调是「黄梅戏」的旧名。发源于湖北黄梅县，成长于安徽省安庆周边地区，因陆续在武汉、上海等城市举行商业演出而渐受重视。黄梅戏曲调旋律又因吸收了京剧、昆腔等古老剧种的优点，加上现代化的编曲理念与技法，不仅能琅琅上口，尔后还得以与中国时代流行曲的传统相接轨，成为二十世纪流行音乐中极重要的一环。

上面出现的黄梅调电影就是全盛时期的经典作品，有兴趣的可以去自行搜索片名观看。

你看这些影片里面融入了多少流行音乐元素。黄梅戏是一个发育很晚的剧种。1927年才正式进入上海，1950年才有第一个正式剧团。解放前都是一些小戏班。黄梅戏为什么有那么多好听的旋律和片段？因为50年有了国家级剧团以后，本身没有多少历史包袱的黄梅戏迅速接受了现代化的编曲理念与技法，是用流行音乐的方式在处理曲调。

小潘潘不算啥，90年代的卓依婷唱的黄梅调更多，几乎就是流行歌曲。

最后讲一下黄梅戏和黄梅调的区别。

前面不是说过黄梅调是黄梅戏的旧称吗？这里面还有区别？

当然有。

黄梅戏是新中国定的名称，推广到香港后，要进入到台湾电影市场，当时的国民党宣传部不认，这是“赤匪”宣传。于是香港电影界，主要是大佬邵逸夫决定使用旧称“黄梅调”这样就没有推广问题了。

因此大陆拍的黄梅戏电影《女驸马》就是左派电影，香港拍的黄梅调电影就是右派电影。

写这些，就是为了简约地给大家讲清楚，黄梅戏里面的历史背景。

我写了什么，你们看懂了吗？

黄梅戏和黄梅调是两种很微妙的区别。

小潘潘很明显就是使用的黄梅调，也就是香港黄梅调电影音乐的处理方法。

我在上面列了一堆黄梅调电影，你们去看过吗？

当年的大IP林黛，她唱的黄梅调流行音乐的风格更加浓郁。

所有的戏剧最需要的是什么？是活着。有观众的活的戏剧，才是有价值的戏剧。

几个所谓戏剧家搞的所谓正宗没有观众的东西，这是死戏剧。

有人居然用郭德纲举例。郭德纲的相声就是原汁原味的？你听过几段就说郭德纲的是原装货？郭德纲没有创作和改进？

你可以问一问：“郭德纲老师，您说的和穷不怕先辈说的相声是一样的吗？”

你看他如何回答。

我前面讲了半天川剧，怎么一个都不言语？很多县剧团就是一个单独的流派，剧团散了，这个流派就没了。

郭德纲也说过，某个老师没有了，某段相声就失传了。

现在德云社的相声，传统的有几段，新创作的，融合现代流行元素的有几段？

岳云鹏说的相声都是传统的？你说岳云鹏没有创新？

德云社搞的相声就是正宗，别人搞的都是痰桶？全中国的相声话语权就在德云社手里，它说是正宗就是正宗，它说是痰桶就是痰桶？这是谁给德云社的权力？

既当裁判，又当运动员，这是哪门子的规矩？

郭德纲说一个痰桶，你就顶着满世界溜达？

戏剧不能创新？

黄梅戏《女驸马》就是用流行音乐的方式创作的。这是事实。

有人讲慕容晓晓，她是在歌曲里融了一小段，算是擦边球。

小潘潘的问题是来了个整段，惹了麻烦。小潘潘的这首歌就没有听众喜欢？你能管别人喜欢不喜欢？

黄梅戏已经没有多少拿得出手的作品，而《女驸马》是其中价值最高的。

春晚都演过多少次了，这是任何人都不能动。

现在的黄梅戏班子还要靠着这一出吃饭呢。怎么能够容忍随便改编。

2006年,湖北黄梅戏同时被国务院列为第一批国家级非物质文化遗产保护名录。
安徽省黄梅戏剧院,2013年入选文化部“全国地方戏创作演出重点院团”,在国内外常年演出《天仙配》、《女驸马》等优秀传统剧目。

你看看《女驸马》的地位有多重要。

有些人也就看个热闹。

郭德纲曾经也有过伟大的理想，人家呕心沥血的搞了个《中国相声史》，结果被观众嘘，从此德云社基本上就是屎尿屁伦理哏笑话合集泛滥。

现在好多德云社相声下面的评论都是说人家低俗下流。

郭德纲想过高雅吗？想过，这不观众老爷不买账吗？

费了多少心血编排的相声剧，观众反应就这？

这个剧好不好？我觉得没几个人会说不好，但是别拿出来占用我的时间，我是来听相声的，冲着快消来的，人家就这个想法。

传统艺术形式里最出圈的相声都这样，你想全中国有多少观众愿意听你所谓的“传统唱法”？

作为春晚强行保留节目戏曲部分，几乎公认是上厕所的时间，有多少人会信誓旦旦的说戏曲不好？我觉得没多少，但是又有多少人愿意沉下心去欣赏？

你还别说戏曲，就是现代艺术形式，信息量最大的电影，要是在一个来小时的时间里一直平淡压抑叙事，这电影基本只能扔进“文艺片”“小众剧情片”里，戏曲的信息量比电影远远比不上吧？

现代社会就是一个快消时代，相声完了，戏曲完了，书法完了，郭德纲一没，怕是相声的规模也会迅速衰退，一个郭德纲救不了相声，火的是郭德纲，不是相声。

这不是艺术形式的问题，这是整个世界的问题，大家都很忙，大家要上学，要考研，要上班，要赚钱，要养家糊口，获取的内容就得是快消的，是掐头去尾的，是得能迅速获得满足感的，哪怕戏曲要让人叫好，那也得是《铡美案》里包公那段……将状纸压至在了爷的大堂上，嘡嘡嘡唱出来，人肯定不喜欢咿咿呀呀半小时那种。

早期人们获取信息是看报纸，网络时代有博客，后来博客没落了，变成了 140 字微博，后来微博都懒得看全文了，都开始看标题，震惊体怎么来的？视频也是，以前是长视频，后来短视频火了，为什么火的？人们的时间越来越碎片化，没法单门抽出很长的连续的时间去欣赏艺术作品。

什么时候我国发展到人民的生活节奏慢下来，不再 996，不再为生活玩了命的奔波，有长时间的休息时间，有时间去接触艺术，去欣赏艺术，什么时候传统艺术才有扎实的生存土壤。

但是现在，就这个有市场，你不服也得憋着，毕竟这才能让人迅速获得满足感，在人们百忙之中的时间夹缝里带来愉悦。这不是小潘潘的问题，也不是观众的问题，这是现代生活节奏的问题。某些人别整的跟传统艺术是你的禁脔一样，传统艺术又没死，与其努力喷人家小潘潘，不如努把力推进加班违法来的实际。

或者是，你们惹不起立法机关，只能欺负一下小姑娘？

先说结论:你唱你也挨骂。

现在互联网上有一种现象，古代的就是好的，而且，非专业人士不能碰。

重灾区是书法和京剧。

但你想真的要发展这两个行业，肯定要新人加入吧。

网友的过度保护，让这两个行业快成非遗了。

普通人不能用毛笔，不然会被网友喷成江湖体，只要在现存碑帖上找不到你的字体，就是江湖体。

普通人不能唱戏，不能改编，改的不好网友抵制(网友抵制小潘潘)，唱的不好内行抵制(王珮瑜抵制郭德纲)，这还玩什么？

在西方，音乐上出现了黑人音乐，美术上出现了梵高，出现了杜尚的小便池。

我至今觉得梵高不懂造型，黑人音乐就是殿堂音乐的二简版本，杜尚的小便池简直是来逗闷子的，但我也知道他们拓宽了本行业的方向，他们依旧伟大。

郭德纲在相声里说，佛门广大，怎么容不下一癫僧。

我也想说，艺术无标准，有人喜欢还不影响他人生活就是美。

通往地狱的道路，都是善良铺就的，让这两个行业自生自灭吧，反正没人真心为它们好。

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补充一点，这件事情其实还带有性别对立和男性霸凌，

君不见杨笠说脱口秀被骂得代言下架，

今又见小潘潘卖弄姿色被正义人士训的体无完肤，

这些在网上骂人的，都是男人，一些玻璃心的，希望女人按她的想法成长的大男人。

杨笠啊杨笠，你还敢有思想？还敢讽刺男人？没点三纲五常。

小潘潘啊小潘潘，你就是个s货啊。

说白了，这是一场男性对女性合法霸凌的狂欢盛宴。

本来只是不让说话，

结果，现在连歌也不让唱了；

这件事最大的错误在于G媒下场扣帽子；

民间的事情，民众随意讨论着玩儿，无可厚非，可以揶揄一下她的改编，可以给她的可爱点赞，可以给她的颜值叫好，可以给她的唱腔评论，有对立面有赞有踩，就是民众的打屁聊天，再正常不过的娱乐活动而已；

但是G媒下场扣帽子性质就变了，由于我们特殊的模式导致，民间凡事都能正常存在对方对立面保持讨论的平衡，而一旦G媒下场定性，各大自媒体、年轻内心纯真的学生们就会像猫儿闻着惺一样从有所顾忌变成沿着G媒的话语肆无忌惮地发散中伤，普通观众一看无论这部分闻惺而来的猫儿说什么，只要贴出G媒的定性站台，他们就永远立于道德的制高点了；至于你说为什么自媒体都顺着G媒的定性说，很简单，做一段时间的流量你就知道了：不顺着说的五分钟之内就消失了，你能看到的，必然与上意高度一致的才能存在.

这不好！

我喜欢小姑娘的这个唱腔、我喜欢小姑娘的这个改编、我认为这是善意的作品；

要论严肃性，夾虚明展康改编新闻快播怎么算？

我有点疑惑。

这个事情的热度有点奇怪。

很多人说软涩情，我真的没看出来，顶多觉得她动作太夸张了，有点矫揉，再说，这点程度，让对儿童下手的软涩情面子往哪里放，让抖音的某些大咖面子哪里放

有些弹幕也真的ex，一直重复“大爷来玩”，

大爷没看出来哪里好玩，倒是觉得你脑补的过多，显得这颗脑球很好玩

在B站上看到的所有评论都是她玷污了传统文化，看了很多视频，感觉谁也没讲到点子上，这对黄梅戏有什么危害，也没有人讲个清楚

六公主也只管讽刺，咱也不知道为啥

上知乎来搜，没那么魔怔了，

从各方言论中，我也还是没看明白小潘潘这个黄梅戏问题在哪里，我想自己说两句

说侮辱了黄梅戏，这个流行唱法不好听不正经。那这个事件最多就是对一个唱的不好的人的批评，这个热度，这个风向，有点不太应该。

已经上升到了侮辱传统文化的层面了。

说个跑题的事情，

前两天我刚刚听了改编版本的国际歌

唐朝的版本唐朝《国际歌》

唐朝《国际歌》https://c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=3exp7u4M @QQ音乐

我也听了官方版本的国际歌。

中国人民解放军军乐团《国际歌（合唱） (合唱)》https://c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=nedY7u4V @QQ音乐

诚然，官方的更严肃，但是我个人更喜欢唐朝的版本，听的我热血沸腾，DNA燃起来。

你能说唐朝的版本有问题吗，这不严肃，但我很喜欢，

官方的传统不好吗，很好的，场合正式的时候就是需要这歌来放。

小潘潘的唱法有问题，但不至于

我看到那段和黄梅戏大师的对话，【小潘潘改编黄梅戏被群嘲，听听黄梅戏大师怎么说...-哔哩哔哩】https://b23.tv/MpiDRT

我的理解是，人正宗的黄梅戏大师结合好坏来讲，觉得有瑕疵，因为不严谨，但是给黄梅戏带来热度，也是个好事。

这个事情，到后面，感觉有点财富密码的味道

你批评小潘潘黄梅戏，你就有了流量

她的唱法演绎了两种截然不同的风格。

前面的用童音来演绎调皮可爱的成分，但换成了后面软绵轻佻的唱法。

从我做为听众的体验来说，后面的唱法是带有诱惑性，很容易让人产生妩媚妖艳的听感。

做为黄梅戏这样的国粹经典，用轻佻妖艳的唱法是不适合的。

另外，像国外的爵士乐，R&B最起初都是和妓院有一定关系的。因为这类音乐最开始创作出来是为了催情。

看到很多人骂小潘潘sao，卖身的。

其实这类文盲没必要贬低她来证明自己有多高大上。

因为你不知道你听的周杰伦陶喆王力宏等，他做的音乐类型最初是妓院催情用的。

你不比小潘潘高雅尊贵。

互联网的文化越来越像一大群傻逼和文盲的阵地了。

这让人感觉现在的满大街都是创世神额。

想要逐渐远离互联网的臭鱼烂虾故事，回归生命的自然。

（今天吃饭的时候，有一个认识但是不太熟的人聊到小潘潘的话题。他和很多人一样，痛骂小潘潘色情，是一个烂货。但是我忽然想恶搞他一下，当时就问了一个问题，如果她愿意当你老婆你愿意吗？

他不假思索的吞下口水，点头淫笑）

其实，大部分人类的心，真的很纯净。就像喜马拉雅山的雪水一样亮晶晶。

如同我一直无法理解为什么他们贵为创世神，为何要消耗粮食。

众官齐声称是。吴之荣早有预备，吩咐下去。只听得花棚外环珮玎珰，跟着传来一阵香风。韦小宝精神一振，心道：“有美人看了。”果见一个女子娉娉婷婷的走进花棚，向韦小宝行下礼去，娇滴滴的说道：“钦差大人和众位大人万福金安，小女子侍候唱曲。”
　　只见这女子三十来岁年纪，打扮华丽，姿色却是平平。笛师吹起笛子，她便唱了起来，唱的是杜牧的两首扬州诗：
　　“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”
　　“落魄江南载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”
　　笛韵悠扬，歌声宛转，甚是动听。韦小宝瞧着这个歌妓，心中却有些不耐烦起来。那女子唱罢，又进来一名歌妓。这女子三十四五岁年纪，举止娴雅，歌喉更是熟练，纵是最细微曲折之处，也唱得抑扬顿挫，变化多端。唱的是秦观一首“望海潮”词：
　　“星分牛斗，疆连淮海，扬州万井提封。花发路香，莺啼人起，朱帘十里春风。豪杰气如虹。曳照春金紫，飞盖相从。巷入垂杨，画桥南北翠烟中。”
　　这首词确是唱得极尽佳妙，但韦小宝听得十分气闷，忍不住大声打了个呵欠。
　　那“望海潮”一词这时还只唱了半阕，吴之荣甚是乖觉，见钦差大人无甚兴致，挥了挥手，那歌妓便停住不唱，行礼退下。吴之荣陪笑道：“韦大人，这两个歌妓，都是扬州最出名的，唱的是扬州繁华之事，不知大人以为如何？”
　　哪知韦小宝听曲，第一要唱曲的年青美貌，第二要唱的是风流小调，第三要唱得浪荡风骚。当日陈圆圆以倾国倾城之貌，再加连说带唱，一路解释，才令他听完一曲“圆圆曲”。眼前这两个歌妓姿色平庸，神情呆板，所唱的又不知是什么东西，他打了个呵欠，已可算是客气之极了，听得吴之荣问起，便道：“还好，还好，就是太老了一点。这种陈年宿货，兄弟没什么胃口。”
　　吴之荣道：“是，是。杜牧之是唐人，秦少游是宋人，的确是太陈旧了。有一首新诗，是眼下一个新进诗人所作，此人叫作查慎行，成名不久，写的是扬州田家女的风韵，新鲜得很，新鲜得很。”作个手势，侍役传出话去，又进来一名歌妓。
　　韦小宝说“陈年宿货”，指的是歌妓，吴之荣却以为是说诗词太过陈旧。韦小宝对他所说的什么杜牧之、秦少游，自是不知所云，只懂了“扬州田家女的风韵，新鲜得很，新鲜得很”这句话，心想：“既是新鲜得很的扬州田家女，倒也不妨瞧瞧。”
　　那歌妓走进花棚，韦小宝不看倒也罢了，一看之下，不由得怒从心上起，恶向胆边生，登时便要发作。原来这歌妓五十尚不足，四十颇有余，鬓边已见白发，额头大有皱纹，眼应大而偏细，嘴须小而反巨。见这歌妓手抱琵琶，韦小宝怒火更盛，心想：“凭你也来学陈圆圆！”却听弦索一动，宛如玉响珠跃，鹂啭燕语，倒也好听。只听她唱道：
　　“淮山浮远翠，淮水漾深绿。倒影入楼台，满栏花扑扑。谁知阛？”外，依旧有芦屋。时见淡妆人，青裙曳长幅。”
　　歌声清雅，每一句都配了琵琶的韵节，时而如流水淙淙，时而如银铃丁丁，最后“青裙曳长幅”那一句，琵琶声若有若无，缓缓流动，众官无不听得心旷神怡，有的凝神闭目，有的摇头晃脑。琵琶声一歇，众官齐声喝采。慕天颜道：“诗好，曲子好，琵琶也好。当真是荆钗布裙，不掩天香国色。不论做诗唱曲，从淡雅中见天然，那是第一等的功夫了。”
　　韦小宝哼了一声，问那歌妓：“你会唱‘十八摸’罢？唱一曲来听听。”
　　众官一听，尽皆失色。那歌妓更是脸色大变，突然间泪水涔涔而下，转身奔出，拍的一声，琵琶掉在地下。那歌妓也不拾起，径自奔出。
　　韦小宝哈哈大笑，说道：“你不会唱，我又不会罚你，何必吓成这个样子？”
　　那“十八摸”是极淫秽的小调，连摸女子身上十八处所在，每一摸有一样比喻形容。众官虽然人人都曾听过，但在这盛宴雅集的所在，怎能公然提到？那岂不是大玷官箴？那歌妓的琵琶和歌喉，在扬州久享盛名，不但善于唱诗，而且自己也会做诗，名动公卿，扬州的富商巨贾等闲要见她一面也不可得。韦小宝问这一句，于她自是极大的羞辱。
　　慕天颜低声道：“韦大人爱听小曲，几时咱们找个会唱的来，好好听一听。”韦小宝道：“连‘十八摸’也不会唱，这老婊子也差劲得很了。几时我请你去鸣玉坊丽春院去，那边的婊子会唱的小调多得很。”此言一出口，立觉不妥，心想：“丽春院是无论如何不能请他去的。好在扬州妓院子甚多，九大名院、九小名院，随便那一家都好玩。”举起酒杯，笑道：“喝酒，喝酒。”
　　众文官听他出语粗俗，都有些尴尬，借着喝酒，人人都装作没听见。一干武将却脸有欢容，均觉和钦差大人颇为志同道合。

这事儿吧，金老爷子这段，可以回答。

谁是韦爵爷，

谁是文官（自个觉得是也算），

哪儿是鸣玉坊丽春院，

哪儿是盛宴雅集，

最后，有没憋着整文字狱的吴之荣。各位看官自行判断。

被别有用心的人举报了，重新发一次：

中文互联网上的又一次猎巫行动而已。

毕竟口嗨一个网红，没有任何的成本，还能获得廉价的优越感。

至于黄梅戏本身怎么样，真有人在乎吗？

平时没见几个人听黄梅戏，很多黄梅剧团都濒临倒闭甚至解散：