问题

演员的黄金期有多久?为什么有的人可以成为「常青树」,有的人只是昙花一现?

回答
演员的“黄金期”这个概念,其实挺微妙的,没有一个固定的时间表,就像每个人的青春期长短不一样一样。但一般来说,我们谈论演员的黄金期,多半是指他们事业上最受欢迎、作品最多、最有影响力,或者说是他们个人魅力和演技都达到巅峰的那段时期。

那么,演员的黄金期能有多长?

这真的是因人而异,而且很大程度上取决于几个因素:

长相和体型: 对于那些特别依赖外貌的演员来说,黄金期可能相对短暂。一旦年岁增长,曾经的青春活力褪去,或者为了角色需要而改变形象,可能就会面临挑战。比如一些以偶像剧为主的演员,观众的接受度可能在年轻的时候最高。
演技和可塑性: 相比之下,那些演技精湛、戏路宽广的演员,他们的黄金期可以拉得非常长。他们能够驾驭各种年龄段的角色,并且随着阅历的增长,还能赋予角色更深沉的内涵。你看那些老戏骨,几十年如一日地活跃在荧幕上,他们的黄金期就是他们整个演艺生涯。
行业趋势和机遇: 演员也生活在时代的大背景下。有时候,某个时期正好需要某一类型的演员,或者某个导演、某部作品让一个演员一炮而红,这也会影响他黄金期的到来和持续。如果行业风向变了,或者不再有适合他的剧本出现,即便演技再好,也可能面临被“冷落”的风险。
个人选择和生活状态: 有些演员可能年轻时就声名鹊起,但因为家庭、健康、或者对演艺事业本身的思考,选择放慢脚步,甚至暂时退出。他们可能不再追求所谓的“黄金期”,而是更注重生活的平衡。反之,有些人则会持续投入,不断打磨自己。

所以,严格来说,如果以“巅峰人气”来定义黄金期,可能也就是几年到十几年。但如果以“事业的稳定性和影响力”来定义,很多演员的黄金期可以长达三四十年甚至更久。你想想那些老一辈的艺术家,他们即便上了年纪,观众依然愿意为他们的表演买单。

为什么有的人能成为“常青树”,有的人却只是昙花一现?

这就是问题最核心,也最有趣的地方了。为什么有人能像松柏一样四季常青,有人却像烟花一样绚烂过后就消失?这背后有很多原因,可以从几个方面来拆解:

1. 实力的基石:演技与可塑性

“常青树”的底气: 能够成为“常青树”的演员,大多不是靠一时的运气或外貌。他们有着扎实的演技功底,对角色有深刻的理解和把握能力。更重要的是,他们有很强的可塑性,能够突破自己的舒适区,尝试不同类型、不同年龄的角色。他们不怕扮丑,不怕挑战,不怕被定型,因为他们知道自己的核心竞争力是“演”。比如,一个演员年轻时演偶像,年长后演父亲、爷爷,甚至反派,观众依然买账,这靠的就是不断精进的演技。
“昙花一现”的无奈: 有些演员可能因为某个角色、某个作品、或者某个时代背景而迅速走红。他们可能拥有出众的外貌,或者碰巧抓住了市场的需求。但如果他们的演技不够支撑起后续的角色,或者无法适应角色类型的转变,一旦新鲜感过去,或者观众的审美发生变化,他们就很容易被遗忘。他们可能“演”得很好,但更像是“演”了一个大家喜欢的“人设”。

2. 学习与成长的态度:持续的打磨

“常青树”的进取心: “常青树”们往往有一个共同点:他们从未停止学习和成长。他们会阅读剧本,研究表演技巧,向同行请教,甚至为了角色去体验生活。他们明白,演艺圈是瞬息万变的,只有不断更新自己的知识和技能,才能跟上时代的步伐。他们享受这个过程,而不是仅仅享受成名的光环。
“昙花一现”的停滞: 一些演员在获得初步成功后,可能就满足于现状,不再愿意付出更多的努力去学习和挑战。他们可能更享受镁光灯下的生活,而忽略了作为演员最根本的自我提升。当市场风向一变,或者新的有才华的年轻演员涌现时,他们的优势就不再那么明显。

3. 行业认知与角色选择:策略的智慧

“常青树”的远见: “常青树”们往往对自己的职业生涯有清晰的规划。他们会仔细挑选剧本和角色,不盲目追求数量,而是更看重质量和角色对自己的成长是否有益。他们会考虑如何构建自己长远的演艺道路,而不是只顾眼前的一时风光。有时候,他们甚至会主动放弃一些看起来很赚钱但对事业长远发展不利的角色。
“昙花一现”的短视: 有些演员可能在爆红后,为了维持热度,接拍大量同质化的角色,或者接拍一些自己并不适合的剧本,以至于快速消耗了自己的公众形象和观众缘。他们可能更看重短期的曝光和利益,而缺乏对未来长远发展的思考。

4. 心态与情商:保持清醒的头脑

“常青树”的平衡力: “常青树”们通常有比较好的心态和情商。他们能够客观地看待自己的成功和失败,不被外界的赞誉冲昏头脑,也不被批评打垮。他们知道如何与媒体、与观众、与行业保持一种健康的互动关系。他们懂得适时地保持低调,也懂得在关键时刻发出自己的声音。
“昙花一现”的失衡: 有些演员在经历爆红后,可能无法很好地处理名利带来的压力和变化。他们可能变得骄傲自满,或者因为不适应舆论的压力而选择逃避,甚至因为处理不当的绯闻或事件而葬送自己的职业生涯。他们可能过于在意一时的流量和话题,而忽略了维护自己的口碑和形象。

5. 机遇与运气:不可或缺的催化剂

“常青树”的把握: 当然,我们不能完全否认机遇和运气的作用。但“常青树”们之所以能成为“常青树”,是因为他们总能抓住机遇,并且在机遇面前做出了正确的选择。运气往往眷顾有准备的人。他们可能碰巧遇到一个好导演、一个好剧本,但他们自身的实力和准备让他们能够牢牢抓住这次机会,并将其转化为事业的阶梯。
“昙花一现”的易逝: 而有些人,可能确实遇到了难得的好机会,但由于自身实力不足,或者没有做好充分的准备,导致机会从手中溜走。或者他们的走红本身就带有很强的偶然性,一旦离开那个特定的环境或契机,就很难再复制成功。

总而言之,演员的黄金期是一个模糊的概念,它既有客观的年龄和外貌因素,更有主观的实力、态度、策略和心态。能成为“常青树”,绝非偶然,而是实力、努力、智慧和一点点运气的综合体现。而“昙花一现”,则往往是因为这些关键要素中,有某一项或几项出现了断裂。这就像一棵植物,要想长久地生长,不仅要有肥沃的土壤(机遇),还需要有强大的根系(实力),持续的养分(学习),合理的修剪(策略),以及能抵御风雨的茎干(心态)。

网友意见

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我的时间线上出现的题目是演员的中年危机是谁的错。点进来发现是如何看待,答完又成了现在这样子。

首先我想说这个事情没有谁有错。

为什么到达一定年纪的女演员工作机会少?这种话就是何不食肉糜,站着说话不腰疼。演员这个行业是成才率非常低的,每年表演类的学校毕业多少人,这还不算非表演类的院校毕业,但是投身到演员这个圈子里面来的,也就是你拿从业人数去比的话。有资格站在台前谈中年女演员中年危机的,本来就是拿到了最多工作机会的那帮幸运儿。他们赚的钱如果正常消费的话,让他们过到退休年纪是一点都不缺少的。

所以我不知道这些人是如何能站在屏幕前,侃侃而谈中年危机。要知道更多的绝大多数的演艺从业人员根本没机会站到那个位置。所以在供给远远大于需求的行业,你没活干是业界常态,你只不过从之前幸运儿的状态回归到了这个行业应有的相对正常状态而已。

你说你美有的是人比你年轻漂亮,你说你努力有的是年轻演员比你努力,比你豁得出去。所以能够到达那个位置的人,无一例外都是有幸运的成分。而一个人不能永远幸运。而之所以有人能常青,有的人天赋异禀,有的人格外努力,有的人资本支持,但归根到底是一点,这些人都更容易被市场和观众接受。

具体看实操层面,为什么你没活干,是因为电影里面本身女性角色就少。在女性角色本来少的大前提下,观众对女性角色绝大多数情况下的期待是年轻漂亮养眼。这能有什么错?

所以没什么如何看待,后浪推前浪是既是自然法则,也是每个行业的规律。

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可塑性强、身体健康、有悟性,只要具备这三条,黄金期相当长。

男演员年轻的时候不出名,不必担心,只要维持好身体状态和心态,别堕落或误入歧途(比如吸毒、犯罪等)。大器晚成的机会,要比女演员多。

男人的35~55岁,是心智成熟,见多识广阅历丰富,年富力强,身体状态正常,基本没大毛病的黄金时期。一定要好好把握这20年。

35岁之前没混出来,不必焦虑,就当作积累和成长阶段;55岁之后,慢慢吃老本,一点一点的退热。

这一点就和其他行业类似,男性的职业优势通常都强于女性,事业周期都长于女性。


可塑性强、身体健康、有悟性。这三条,再细说。

做任何行业,先天的天赋和后天的勤奋都不可或缺。你有没有镜头感,会不会演习,能不能找到人物角色的定位感觉,这个是看悟性的。

范伟,好演员吧。他上过中戏还是上过北影的表演系啊?都没有。

他就是曲艺团出身,小品演员的底子,还带着非常浓的地方小品喜剧风,顶多算舞台演员。但是他后来扮演过多个影视剧里的角色。这就是先天的悟性+后天勤奋。

类似的,《地下交通站里》贾队长的扮演者颜冠英;《疯狂的石头》里道哥的扮演者刘桦。起点比范伟还低呢,都是半路出身,转行做演员,需要先从剧组的场工、群众演员做起的,能得到机会相当不容易。


可塑性强,说俗了就是必须演什么象什么,让自己的戏路宽,能接很多戏,才能吃更多的饭,更长久的饭。

比如说孙红雷一贯演东北混子黑道二哥,戏路就极窄。一部《潜伏》,相当于事业的成功转型,让所有人惊喜,这家伙居然能演一个带着知识分子气质的地下党。再《潜伏》以后,孙就不再是“东北黑社会专业户”了。

只能演一类角色,当“XX专业户”,或者根本就没演技,靠年轻皮嫩面相好,当偶像当小鲜肉,过几年人老皮糙了,下一拨小鲜肉又上来了。您眼瞅着奔30岁还没转型,这碗饭就越吃越窄,没戏了;


身体健康。

拍戏是高强度的工作。熬大夜,联系数日熬大夜赶西,抢景、补戏、补拍,拿是多辛苦的事,干过这一行的都知道。

所以演员要保持自己的身体状态。


另外,您拿一份钱,您好歹卖一份力,别偷奸耍滑。

之前,我写过这个答案——

再这个问题下,一大帮答主,再根本不了解全因后果全过程的前提下,就不负责任地批评李成儒话多。

我觉得李成儒说地一点都没错。他指责青年演员要求过于非分地待遇,前提是这些演员素质低,不敬业,连台词都不背,口型都对不上。

你拿这么高地片酬,要求剧组提供这么高标准地待遇,这没问题,谁让您是知名艺人呢,但您也得出工出力,好好卖力气演戏吧

结果您连台词都不背?挨骂都算轻的了




最后。

如果这个问题反着问:如果演员没能成为常青树,都是由哪些原因造成的,会由什么表现?

你们谁想知道?谁想听听故事?

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有人给自己的定位是演员,不断打磨演技,力求留下好作品。

有人给自己的定位是明星,在名利场交际应酬,整合一切资源来捧自己。

有人给自己的定位是偶像,立人设,圈粉丝,以流量来谋求资源。

不同的定位,自然会是以不同的思维方式,来适应这个时代。


有人红极一时,也会有人默默无闻;

有人几十年常青;也会有人昙花一现……

时间的烘炉锤炼着他们……

人设立得了一时,立不了一世。

再光滑的脸蛋,终究会起褶皱。

名利场再笃定的承诺,没了利益驱使,也能瞬间化作狗屁。

时间,杀死了偶像、杀死了光环、杀死了人设。

但时间并非无敌,时间杀不死作品。

最顶尖的演员,哪怕身故,其作品也会留在世间。

有血有肉的角色,言之有物的表达,荡气回肠的故事......

统统称之为:作品

强悍如死亡,也奈何不了作品。

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