如何评价吴倩、张新成主演的电视剧《冰糖炖雪梨》？

言情剧的评判体系似乎独立于常规剧作标准之外，逻辑闭环的合理性不重要，人物角色的饱满立体程度不重要，服化道的真实还原性也不重要，只要够甜够虐或者话术外壳够新鲜，就很容易让人嗑到上头。

张新成和吴倩的《冰糖炖雪梨》似乎就是如此，如果当竞技体育题材来看、开局那毫无亮点的比赛场面剪辑就能瞬间将人劝退，两集里槽点无数，但这些都不重要，重点是好！甜！啊！

老夫的少女心又被点燃了，太好嗑了叭~

从傻白甜向“女流氓”的女主迭代

如果说上一届言情小甜剧的女主大多是“外在傻白甜、内在圣母心”的标配，那么《冰糖炖雪梨》中吴倩饰演的这版不正经女流氓，至少在角色的外在个性表现上、体现了新的反向潮流趋势。

幻想中自己是呼风唤雨、无恶不作的恶霸，实际上一不小心就把自己整成小王八，日子像调色盘一样自带花里胡哨的诡异笑点。

一，从千篇一律的被动投射到层级细化。

对比近几年的爆款言情剧和古早偶像剧，女主画风变化很明显。

“什么都不会、什么都做不好、但全世界男人都爱我”这种套路悄悄改头换面，成了外表话术更独立、更有个性、更有刺的角色。

去年爆款女主佟年专业背景不错还自带粉丝，如今《冰糖炖雪梨》里的女主棠雪未来会是冰上叱咤风云的热血女将。

如果说从前的傻白甜女主，本质是被投射的真善美木偶，是被动的“被爱”对象，那么如今甜剧女主的转变趋势，已经显示出几分角色的主动性、独立性。

从某种程度上说这或许是大女主风潮的隐性影响，或许是十年二十年间女性审美变化的体现，很多女主本质上依旧个性晕晕乎乎、迷迷糊糊、单纯可爱善良，但如今这套“傻白甜”的圣母心话术早已被撕毁，换上了一副更直接、更坦率的模样。

吴倩这版棠雪，明显更汉子、更“女流氓”。

跟在她身边的小跟班不是什么暗恋对象，而是因为武力值（和人格魅力）屈服的狗腿子（褒义）。

老师苦口婆心问为什么热爱咱这个专业，被点名的女主过于耿直“我是被调剂的”。

至于男女主二人小时候同桌，女主逼迫男主当牛做马的血泪史，更是分分钟戳中笑点。

可爱是大多数小甜剧女主的共享特质，但不同类型的可爱、这些年也随着女性审美的迭代和话语权空间的拓展，而有着越来越脑洞清奇的变化。

从某种程度上说，这也意味着剧作对目标观众群体划分越来越清晰。

针对年轻女观众群体的剧作，男性审美滤镜衰减，女主符合女性观众审美口味的倾斜感非常明显。

二，言情剧和青春片的交互地带。

《你好，旧时光》里的林杨（张新成饰）离开振华高中后突然变成了体育生，自己去上大学还拐带走了振华最人见人爱的教导主任！

这部剧的画风，似乎也在言情小甜剧和校园青春片之间摇摆。（剧方定位是什么不重要、呈现出的内容和宣传口号不一定一回事）

小甜剧的发糖套路来来回回就那几招，很容易刻意、也很容易油腻，青梅竹马滤镜是最好的消解方式。

《冰糖炖雪梨》里男女主的小学往事，真是分分钟戳中我的笑点。

小时候的棠雪同学，特别豪横。

家人许诺拿到第一名就带她去迪士尼，可惜同桌黎语冰是学霸、永远阻挡在她和第一名之间，她分分钟豪横威胁、吓得黎语冰小朋友赶紧擦掉正确答案。

心情好时，一言不合就抓着毛毛虫吓唬黎语冰，吓得他怀疑人生。

心情更好时，就把他打扮的花红柳绿，让他拥有时尚时尚最时尚的同款清宫妆容。

多年以后棠雪依旧是黎语冰的童年阴影，因此他怀恨在心、要以一纸合同把她束缚在身边，相爱相杀。

这种球队金牌人员和他的小助理的套路，是典型的“霸道总裁”变体，老套又浮夸，但话术清奇的童年往事成功破解了套路感。

小孩子的天真是完全无法比拟的可可爱爱，特别加分。

女魔头和她的受害者这样的生动设定，继续加分。

如果说言情剧的特点是可以脱离真实生活逻辑、无限放大爱情的齁甜特质，那么缺点则失真太严重、套话太严重很容易让人厌倦反感。

校园青葱滤镜的则可以用懵懂、羞涩、时光滤镜等种种方式，细腻中和这个部分。

目前已播出的二集里效果很好，超甜～

等不及要看男女主批量发糖！

三，甜能挡住所有槽点吗？

当然，以常规剧作的标准来看《冰糖炖雪梨》，槽点实在太多。

大学生宿舍长这样，一定是在逗我。

这就是剧组的选择取舍，人人都知道宿舍不长这样、这不真实，但他们根本不在乎这份复原真实感，只求画面好看“哇想要同款宿舍”。

同样，这个哲学系室友的设定，非常刻意。

这种不正常的极端画风，要拿捏好正常和不正常的配比尺度，《冰糖炖雪梨》中显然非常失衡、打造的很假很极端。

女主好基友夏梦欢，小说中很讨喜，自称夏妃、管男主叫狗妃，目前戏里这位的表现则有些让人记不住。

邓伦上线客串冰球名将，取名徐峰，有没有让你想起上上个夏天的旭凤我不关心，我关心的是邓伦和张新成两位顶级运动员的对话，听不出也看不出任何这个职业的独门特色，说他们是作家、是演员、是任何一个行业都可以。

职业的筋骨，根本没有写进角色里。

当然邓伦只是客串，不能苛责他。

张新成真的有一张非常适合整部剧的初恋脸，个性质感也对，旧时光林杨滤镜也很好用，他的演技对付小甜剧也够用，小说里运动员身高188、特别高大他好像不那么符合，但言情剧的道理似乎是“脸好看那就什么都够了”。

吴倩特别适合棠雪的个性，虎、生猛、可爱，很讨喜。

第一集里吴倩饰演的棠雪黑灯瞎火跑错浴室，跑进体育馆男浴室和男主在相邻的两个隔间里洗澡，这样的智商掉线老套桥段、实在太令人嫌弃，但一个细节处理得很加分，女主一紧张掉了香皂、男主踢了回来“不是借香皂是借洗发水”，漫不经心踢回来的这个动作自然又好笑。

甜能遮挡所有槽点吗？

其实“甜”是一门很讲究的技术活，要有恰到好处的CP感，要有元气满满的青春感，要有人设带着一定突破性的新鲜感。

《冰糖炖雪梨》显然不是常规意义上四平八稳的良心优秀剧作，但在小而美的领域里熬出一锅甜甜的滋味，已经很能召唤老夫的少女心！

恰如一碗甜甜的冰糖炖雪梨。

2022献礼，自称很专业。

也确实做功课了呢

《冰糖炖雪梨》男二比赛失利片段与《花滑女王》49分处开始“入湖”片段分镜几乎完全一样。但是电影出现过野冰，在野冰上看见裂缝是会害怕的，而且那里是女主受伤后脑勺着地手术出现幻觉的蒙太奇。电影使用合情合理，电视剧抄得不明不白。

抄作业把名字也抄上了…

怎么会有那么多巧合呢？

4.5更新剧集大型换头现场…

我回答里安利这些运动员不是让你们抄的…凡子轩都不放过…

抄袭问题指路↓

先不说六七岁的好苗子能被全国冰迷和有关部门盯上，二十多可能就是励志典型老男单了，那么大个人是天才还不进国家队一定是编剧的睿智安排啦！可以理解。（后面更新了我“入股”的部分运动员…我爱豆在上小学系列…还更新了“手把手教你拍花滑”，和拍摄地青岛的冰场介绍，既然被恶意压热度， @知乎小管家 还不给我答复，那观众我只能继续提一些力所能及的建议啦！）

对花滑和影视有一点了解就会知道，用心不可能这样，可以体会一下上海世纪星花滑爱好者的拍摄水平↓

球刀跳跃，冰上相撞然后kiss，“碾（捻）转”，“后外韧（刃）”…槽点过多…

营销号的微博还有水军刷的弹幕，频繁带羽生结弦出场…

哇，还上热搜了

那我们借此机会看一下在冰场上相撞之后究竟会不会kiss？

我没想到我还能更新新内容。。。

主题曲叫啥？《曙光》

如果没有疫情原因，这部剧刚开播这几天会有世锦赛…通稿的词我都能想出来…

男主喜欢海鲜泡面。

男二漫画人设没手机。

女主不会唱歌。

黄熊出镜。

佩奇出镜。

紫皮糖出镜。

“豆豆”出现。

妈妈设计考斯滕。

仿佛看见了两个熟人啊。（对不起，现在是很多，现役男单持续更新…羽生结弦、金博洋、宇野昌磨、陈巍、三宅星男…不好意思，现在女单也出现了！）

豆豆语言不同也远渡重洋去外国训练（兰老师，可以教我吗！），那我们看看男二…

还有这个↓

1.运动员现役期间不为夺冠做努力，难道人生目标谈恋爱？

2.这衣服吧，我怎么越瞅越熟悉？

碰瓷俄罗斯女单ElizavetaTuktamysheva

还是这张图

三宅星男原版如下↓

我们终于来到了最多的羽生结弦部分！

男二真的…各方面的似曾相识…手臂姿态像小翅膀的pancake spin我不知道做的人多不多。妈妈给做考斯滕有一些选手有经历，但是由美阿姨最有名。

肖邦第一叙事曲这个服装还是很有特点的～

考斯滕定制两三千就有很好的“高定”了，这对于普通人来说还是挺大一笔钱，但是对于一个剧组…emmm，花滑这块提升质感其实没那么难…

不用脑补了，补个视频链接hydroblading，男二白外套系黑外套真的，没必要。

花滑选手其实很少穿白衣服，因为冰也是白的，很靠色…训练服很可能全黑但是很少有白…男二标配白外套真的很奇怪…

经过长时间的苦思冥想，我终于发现了，原来，日本队队服有白的！

美津浓，打钱！

众所周知，中国国家队基本都是西红柿炒鸡蛋配色，安踏的长款黑羽绒服也经常出镜。商业冰场的省队小朋友也基本都穿黑色训练服。安踏和胸前的小国旗真的很拉风。

男二就差胸前大写ANA了，不说啥了，我先替安踏哭一个…

我花滑看得少，别骗我…

据说原著没有这段…加拿大…多伦多…

并不是冰迷自作多情，所有违反常规的线索和细节都在向一个特定的运动员靠拢。

这真是，生活不易，黄熊叹气～

没想到啊…一个表情包我还能更…

说熊来，熊就来 ，@迪士尼 您家熊被商用了

除了在碰瓷的边缘反复横跳之外，还有技术硬伤。

还有槽多无口的训练计划，不给特写没人知道你写的什么，但是给了镜头就没办法了。

指路一年级小女单赵爱在家做核心训练，上来就是八组120个俯卧撑了解一下？

我们来看一看1980年史努比动画的花滑部分是什么质感吧！40年前的动画片！

1980年动画《冰上圆舞曲》（She's a Good Skate, Charlie Brown）选段

更多槽点持续更新↓

其实冰迷对花滑题材的影视作品很宽容，如果体育内容在及格线上还会充当“自来水”。

这么说吧，《流浪地球》也不现实，但是作品的质感和完成度能告诉我们团队的态度。所以杠什么“这不是纪录片”或者“如果专业，就不是演员了，是运动员”，完全没有意义。

不是没有体育题材的影视作品，不是没有冰上运动的影视作品，我们见过好的，请让我们说话。

最起码学学人家海报怎么P成吗…姿态不好看，拎个鞋也很帅啊…

女单会三周半的选手也非常少，《我，花样女王》的做法是替身跳两周半然后特效合成，所以高远度有点假。但是瑕不掩瑜，这种小瑕疵冰迷都会理解的啊。

如果能让更多人看到冰上运动的魅力，那肯定是好事，也希望关注这部剧的人能关注冬季项目。不需要艺术加工，运动员的故事本身，已经足够动人。

先安利单人滑运动员。如果想尝试花滑也欢迎咨询，我挑我知道的答。

我找找图开始安利哈哈哈～

还有小魔仙全身变～

下面再安利一位全满贯——羽生结弦

下面更新一个新环节：

手把手，教您拍花滑！

首先，需要明白，花滑最值得拍的是什么。

• 1.速度感（嗖嗖嗖）
• 2.美感（哇哇哇）
• 3.技术难度给人的冲击和震撼（啊啊啊）

其实缺乏难度动作也能拍出花滑的质感，比如《巴啦啦小魔仙》中严莉莉就在深圳罗湖万象城的冰纷万象真冰滑冰场玩了黑魔法并且滑冰。其实，12年前的儿童特摄剧也能拍出一定的质感。我们不跟40年前的动画片比了，我们争取超过12年前的特摄剧！❤

导演提醒得很到位！谢谢导演！

那我们不妨看一看电视对花滑的常规拍法吧！

上过初中的聪明的你一定想到了，没错，我们可以～列数据！

男单有全国冠军的人设（虽然那个比赛头衔我真的看不懂），跳跃肯定要靠合成，当然用特效没什么需要指摘的（前文有塔尼亚的举例）。如何让观众体会到花滑突破极限的震撼，适当的列数字可以准确、直接地达到效果。

脑补一下，跳跃唰一下起啪一下落，然后来个炫技慢放，数据往上一放，迷弟迷妹一起啊啊啊，是不是特别有感觉呢？是不是特别想跟着一起啊啊啊？

如果是表演滑，还可以利用光线和阴影，使用科学打光。预告片里面看到男二可能是比赛，就黑乎乎的，这与实际不符，而且打光确实不太好。这种细节真的花不了多少钱，就是用不用心的问题。

在影视作品中，镜头语言的运用也十分重要。一镜到底是非常值得使用的，可以给人代入感，让观众能更加直接、深入、主角视角地体会花滑的速度与情感表达。像电影《爱乐之城》开头的一镜到底（应该有两处剪辑）那样拍歌舞很帅，拍花滑也是一样的。冰迷非常熟悉的《巴黎散步道》冰上跟拍就先不放了，有点欺负人。下面有请00后大学生小周为您展示什么是真正的大学花滑运动员。

美国华裔运动员周知方的表演滑跟拍Vincent Zhou - Stars On Ice “Dancing In The Dark” by Joji

还可以适当俯拍（跳跃和旋转坚决不可以，上海超级杯和COC的导播什么时候认错），展示滑行轨迹，横跨冰场的感觉真的很美好。

影视作品使用替身是非常正常的现象，专业性很高的动作交给替身可以保证演员安全也可以提升完成度。（男二的替身小哥哥原来是省队的，有陆地三周半，人挺好的，有艾特必回。我对他没恶意。）

甚至可以说，很多镜头，不交给替身倒是不负责任。

那么，请问《冰糖炖雪梨》剧组是怎样处理的呢？

冰鞋都不穿当然拍不好花滑了…我相信穿过冰鞋的人都能体会到。

吊威亚常规操作，花滑选手学习新跳跃也会由教练拿吊杆拎一下来提升跳跃高度。据教练说，羽生结弦有吊杆5T，不知道是真是假。不过剧方放出问题非常大的轴歪到太平洋的跳跃是想让我们夸剧方很努力吗？

如果对冰上运动不了解，其实也可以考虑找舞者来指导一下，中国古典舞的探海转和花滑的燕式旋转非常非常像。

在花滑部分遭到大量冰迷质疑之后，剧方反手就甩出一个制作特辑。

看完制作特辑，我更绝望了。

专业的事情，请交给专业的人。

美国的花滑底蕴和电影工业实力，我们现在还是比不上的。但是我们能不能学一学这个尊重运动项目的态度？芭比拍芭蕾电影都是用的舞者的动作捕捉。好的技术贵可以想办法用没那么好的技术削减成本。演员真的，滑冰技术还是要加强，我话就不说太损了。制作特辑里面武大靖教演员前葫芦，我要气炸了，借来大佬你就这么用？

舞蹈课和滑冰课对剧组来说那都不算钱好吗…热搜可贵多了！

这段cut也推荐，当初在电影院看也感觉超燃（我看完还去吃了嫩牛五方！真香！）。这是导演电影处女作，原来拍mv的。这部电影的花滑部分就完全真实专业吗？肯定不是（忘了哪个厂的翻译还一堆错的术语）。但是胜在有质感，并且符合电影的镜头语言和人物弧线。可能大量使用剪影也比较省特效钱哈哈哈。而且和日本乒乓球电影《恋爱回旋》一样，主角并没有摘金成功，这才是比较真实且动人的。

请不要说我们行我们上，我怕我们真行。

关于拍摄地青岛

剧方有一些似有似无的甩锅行为，不过这个不重要，不妨借此机会看一看拍摄地青岛的花滑资源。

以青岛冰纷万象为例，30m×60m标准场地，背靠华润大央企，多次举办大型冰上表演活动，助力北冰南展东进西扩、三亿人上冰雪。冰纷万象是大型全国连锁真冰滑冰场，深圳、重庆、青岛、沈阳等地分店多次举办国家队路演、花样滑冰等级测试、花样滑冰俱乐部联赛等活动，并且多次成为影视作品取景地。（虽然这段非常官腔，但是确实是我自己一个字一个字打出来的，哈哈哈，画风突变有没有？）

那么我们可以认为，冰协出面的“大制作”，冰纷万象方面是一定会全力支持的。

点开公众号了解教练，就会发现青岛万象有四个花样滑冰国家队男单退役运动员。

青岛的花滑资源算不了全国最佳，但是只要想找，这些绝对是可以充分利用的资源，我真的不知道这部剧是怎么拍成现在这样的，我想不通。

手把手教你拍花滑（续）

讲真，这破剧，还不如把银盘映霜刃买了，师姐改成女主…我都想好剧本怎么改了：师姐发育关，师弟暖心打气，师弟家里变故，师姐温馨拥吻。多好！比赛热血激情，怕观众看不懂就去照着日本解说写解说词。想拍四辣子就拍个三辣子特效一下。楠哥可以本色出演教练，妆画年龄感一点。别说什么运动项目观众看不懂，不懂网球也没耽误大家伙看网王啊！（来自冰迷投稿）

瞅瞅这颜值，买的热搜我都想好了！

＃宋楠教练我想学滑冰＃☺

曾经的男单一号，可以完美本色出演。

楠哥不帅吗？你别告诉我能请来外地训练的现役运动员武大靖，请不来青岛本地的教练宋楠。剧本怎么写，冰迷都能给你想出来。

我是冰迷也是影迷。

以上就是我利用我不多的花滑知识和影视知识写的评价了。我理解拍摄花滑很困难，特效很贵。我并没有极端地全盘否定，也提出了一些不成熟的可行性建议。

但其实，一套节目也没有几分钟，看我这样的总结也没有几分钟。从成片效果来看，我体会不到剧方有下功夫去了解这个运动，却看到剧方想要打擦边球走捷径，打着冬奥献礼的旗号还要把科普的责任推给冰迷。

彩蛋…

冰迷挖到一年前的球刀跳跃来内涵…微博@冰刀酱最近快成内涵酱了（很多是冰迷投稿）～

番外：

团队又双叒叕出手了？

有那钱好好拍不好吗？

跟前段时间的电竞类题材一模一样，只是电竞变成了冰上运动。

披着冰上运动外衣的偶像剧，没有对冰上运动和运动员们的尊重。

导演编剧压根不懂竞技运动、冰上运动，纯为了蹭热度。如果把冰上运动换成篮球、足球、乒乓球之类的大众性运动，估计会被口水淹没的。

1、关于竞技精神的阐述太假大空，这是最近几年电竞类、运动类题材电视剧的硬伤。

什么是竞技精神？所有女排精神、电竞精神、运动精神、xxx竞技类精神内核都是一样的，就是靠自己的努力（刻苦训练、团队协作、新奇战术等）取得成功。

因为在运动场上没有办法作弊，大家在同一个规则下竞技。你家里有钱，你是官二代，你是高材生，不好意思，运动场上没有这些东西，大家只有同一个身份：运动员。没有谁的成功是随随便便的。即便是天才的背后也是刻苦训练，以及对胜利的渴望。

一群人朝着同一个目标奋进，在这个过程中，有人成功，有人失败，有人暂时离开，有人再度回归。有天才、有庸才、有被逼的、有欲速却求不得、有勤奋的、有懒惰的.....形形色色各种人，最终冠军只有一个，失败者有千千万万个。

然而，大部分编剧导演选择造“神”，所谓的“装”，一上来就告诉你，张三是xxx行业里面的大神，他很厉害被众人膜拜，他很强，没有原因的强，或者反过来，一上来就说他很菜，没有理由的菜，突然他就开窍了开始变强了。

这样的剧情，观众只会觉得不真实，你需要描述他强的原因，弱的原因。例如：训练的枯燥无味和坚持（他训练很刻苦，所以很强）；比赛场上的残酷和坚韧（心理素质，求胜心），观众墙头草般的无情（赢了吹，输了骂），最初接触这个行业的契机......

2、关于运动类场景描述太帅太好看了。

有一说一，花滑、冰球不好拍，因为那些运动的场景，不找几个国家级别的运动员替身真不行，普通人真演不了。

但你的造型能不能不要那么偶像剧？

男主造型太奶油小生不像运动员。身材不够壮。

冰球运动员没有一个不是壮的，因为冰球是高速对抗的运动。

希望到后面的运动比赛描述不要那么偶像风。参考《全职高手》里面的电竞大神yy打游戏是这样的。除了粉丝在尬吹，估计没有多少人会觉得这电竞大神的表现手法真实。

很怕他后面的比赛镜头来一个慢动作+转圈圈。

根本原因就是很多编剧，观众、导演，本质是不玩游戏的云玩家，他们只会看游戏比赛。他们很自然地把他们理解的那一套东西带到电视剧里面了，他们会觉得《全职高手》是一部精品，因为这剧账面上不谈恋爱、不炒CP，男主长得帅，经历足够跌宕起伏，最终不服输、全力争胜，这就是他们口中的电竞精神，这才不是那些普通的甜宠剧，我们讲得是电竞精神，是职业剧。

准确点这是电竞偶像剧。（一开始用词不当，给各位YY粉道歉了，不应该说是甜宠剧，你们没有谈恋爱，不炒cp）

为了突出主角强大，选择了造神。主角是个除了打荣耀（电视剧里面的一款游戏）别的都不会的生活废人，插个矿泉水桶也不会插。一边说打游戏最重要是团队配合，结果副本一个人刷。1打5，好厉害啊。叶修是网管，其实什么都不用干，也不用紧张训练。但是就是职业选手水平。

（为了保命我说一句杨洋是帅的，CG制作得挺好，节奏很快，排面也很足，电视剧好看，演员演技好，演员长得好，剧情很有趣，腾讯花了很多钱。但是，编剧团队里面肯定有人很讨厌电子竞技或者对电子竞技有什么误解。）

怕不是杨永信亲自去当编剧吧。家长如果看了《全职高手》，听到自己的孩子说将来想成为电子竞技选手，保准不打死他，要问为什么？

自己去看全职高手里面杨洋演的叶修，是叶修不是杨洋。

这次从电竞题材变成了冰上运动。但是，现实生活中，我们对于冰上运动的了解又有多少？

你们能说出冰球比赛的规则？人数？问问身边的人能不能说出？

作为对比，我们看看成功的案例。国外同类型的俄罗斯关于冰球运动的电视剧。人家是这样的给观众科普冰球运动的。

当然，运动不可避免要有伤病

观众各种脏话互喷。然后，有人会来一句，没有什么大不了的。

然而，这剧的画风是这样的。

这白白嫩嫩的身材，这娃娃脸，这发型，说是运动员，谁信啊？

瑕不掩瑜，这剧其实如果网播，不要去蹭冬奥的热度，估计会是甜宠剧里面的佳作。

一般的甜宠剧由于受众和成本的原因，会把侧重点放在“甜”、“校园”“青春”上，拍成网播形式，导演各种给男主女主发糖+校园青春的回忆。例如，去年比较成功的《致我们暖暖的小时光》，全程就是看顾未易和司徒末。豆瓣评分7.9，应该是最近几年校园甜宠剧的巅峰了。

但是这剧还是蹭了热度。

这类甜宠剧有一个硬伤，老年人（看电视机）那一批人觉得太甜了太腻了，所以，甜宠剧很难上星。老年人看剧更多的是要剧情的跌宕起伏（报仇商战、见岳父岳母、婆媳关系、斗小三出轨之类），而不是男主女主在秀恩爱。

其实，去年的《亲爱的，热爱的》为什么能杀出重围。因为它既有男主女主韩商言和佟年的“甜”，也有职场（电竞场）上的“苦”。苦的衬托下，甜才能更突出。也更能展示电竞精神。

冠军只有一个，失败者有无数个，年龄大了，天赋不够，不够努力，就是拿不到冠军了，就要回家当loser。那种心酸无奈，你拍的好，自然“甜”的部分更能突出。电视剧里面表面上写的是电竞——要拿世界冠军。实际上写的是职场上千千万万的普通人，我们初入职场的时候，个个何尝不是梦想要当CEO，走向人生巅峰，赢取白富美。然而，几年过去了如何？还有长辈们对于“电竞”的不理解，很多人看完了还是不知道电竞是什么？但是，至少记住了这是一项事业。韩商言国内被催婚，和妈妈、岳母、爷爷的斗智斗勇。

剧情的话，如果在电视机播，确实有点老土。

如果是网络小甜剧看就是好剧了。

男主女主的颜值很好，满满的少年气，各种甜甜的剧情。

既然选择了上星去蹭热度，就注定了要被嘲。

最后说一下，冰球运动在tc实在是太小众了。

但凡冰球圈的人多一点，他们吐槽的口水足以跟电竞类题材一样，将整个剧淹没。

作为冬奥献礼剧，想要真正宣传冰球运动、花滑等冰上运动，是那些家长们看了这个电视剧，觉得冰球、花滑是一项很有意思的运动，有助于团队精神，毅力坚持的锻炼，身体协调性等。然后，鼓励自己的小孩去学这项运动。而不是看完了，好帅，好美，好甜，完事。

更新

评价两级分化是必然的但没关系，只要别按头真香就行。

评价两级分化是必然的但没关系，只要别按头真香就行。

评价两级分化是必然的但没关系，只要别按头真香就行。

以上仅为个人观点，不喜勿喷。