影的票房怎么都比不过开心麻花？
咱们先说说开心麻花。这家公司你不能小瞧，他们从话剧起家，摸爬滚打这么多年，对观众的喜好那是有着一套自己独到的理解。他们的电影，尤其是那些火起来的，比如《夏洛特烦恼》、《西虹市首富》、《飞驰人生》等等，有一个非常明显的共同点：接地气，笑点密集，而且有那么一股子“小人物逆袭”的劲儿。
你想想，谁不想在疲惫的生活中找点乐子？开心麻花恰好就抓住了这一点。他们的喜剧不玩深沉，不玩烧脑，就是让你开怀大笑，笑完之后可能还有点小感动，但绝不会让你觉得“嗯，这个电影让我思考人生了”，更多的是一种轻松的宣泄。这种“短平快”的观影体验，非常符合当下很多人的需求。他们还特别擅长抓住时下的热点、流行语，甚至是一些社会情绪，然后巧妙地融入到剧情里，让观众觉得“哎呀，这不就是说我呢！”。
而且，开心麻花在宣传上也是非常有一套的。他们知道怎么利用演员效应，沈腾、马丽这些自带流量的演员，本身就是一张活招牌。再加上他们常年在话剧舞台上积累的粉丝基础，这些粉丝会自然而然地转化为电影观众。他们还会通过各种渠道制造话题，无论是段子、表情包，还是主创团队的访谈，总能让你时不时地在社交媒体上看到他们，形成一种持续的关注度。
再来看看《影》。张艺谋导演的《影》，你可以说它是艺术，是文化，是技术上的标杆。这部电影的画面、摄影、美术设计，都是顶级的，它所探讨的“影与子的关系”，以及那种水墨画般的意境，确实非常具有美学价值。但是，它面向的观众群体，和开心麻花系电影的目标受众，有着本质的区别。
《影》是一部“门槛”比较高的电影。它不是那种让你看了就能哈哈大笑的爆米花电影，它需要观众去理解其中的政治寓意，去品味那种沉重的氛围和压抑的情感。这种电影更适合那些对历史、对人性有一定思考，或者本身就喜欢“有深度”影片的观众。
所以，当《影》上映时，它的定位就很明确：这是一部有艺术追求的作品，而不是大众娱乐产品。这意味着它很难像开心麻花那样，瞬间吸引到最广泛的观众群体。开心麻花的电影就像是一桌家常菜，虽然不一定多么精致，但绝对管饱，而且大家都爱吃。而《影》更像是一道精致的淮扬菜，味道绝美，但可能有些人吃不惯，或者觉得太费事儿了，不如来碗热干面来得实在。
而且，观众的选择电影，很大程度上是基于当下的心情和需求。如果今天工作一天很累，你更倾向于选择能让你放松、开心的电影，而不是一部需要你集中精神去解读、去思考的影片。开心麻花正好满足了前者，而《影》则更偏向后者。
还有一个关键点是“口碑发酵”。开心麻花的很多电影，虽然在上映初期可能有人会觉得“笑点有点老套”或者“剧情有点扯”，但一旦它能真正让大多数观众乐呵起来，这种“好玩”、“好看”的口碑就会通过口口相传迅速扩散，尤其是在社交媒体时代，大家分享观影感受的意愿很强。而像《影》这样类型的电影，它的口碑发酵方式就不一样了，更多的是一种艺术评论、影评人的解读，这种声音的影响力相对来说，更“圈层化”一些，很难像喜剧那样快速渗透到大众层面。
当然，这并不是说《影》不好。如果从艺术成就、导演功力、制作水平来看，《影》无疑是优秀的。但如果单从“票房”这个最直接的衡量标准来看，它和开心麻花系列“全民爆款”式的成绩确实有不小的差距。这就像你去听音乐会，有人喜欢古典乐的庄重，有人喜欢流行乐的轻松，都有各自的市场和受众，只是在“大众普及度”和“商业变现能力”上，它们展现出了不同的侧重点。开心麻花抓住了大众娱乐的脉搏，而《影》则是在艺术的殿堂里探索得更深远一些。
网友意见
《影》的票房其实是完全不用担心的。要知道，从《英雄》起，张艺谋导演的古装片，就是全世界最能代表中国电影、最能获得海外票房的金字招牌。
- 《英雄》： 国内票房2.5亿， 全球票房1.77亿美元（14.5亿人民币）；
- 《十面埋伏》：国内票房1.56亿， 全球票房9280万美元（8.39亿人民币）；
- 《满城尽带黄金甲》：国内票房2.91亿， 全球票房7900万美元（6.12亿人民币）；
- 《金陵十三钗》：国内票房6.1亿， 全球票房9800万美元（6.32亿人民币）；
- 《长城》：国内票房11.75亿，全球票房3.32亿美元（22.73亿人民币）；
【全部按当时人民币/美元汇率，折合计算】
可以看到，不止是《英雄》在全球市场大获成功，包括《十面埋伏》《黄金甲》，其他各国票房同样远高于国内票房，这几部古装大片的票房全是大赚。
即使是口碑最差的《长城》都在海外取得了11亿票房，只是因为投资成本实在太高（1.5亿美金），邀请了好莱坞超一线大咖做男主角，才算是张导职业生涯难得的一次赔本。
甚至可以说：21世纪以来的华语影坛，票房成功的导演不胜枚举，但不算已经完全混好莱坞的李安，真正敢说自己是在为全世界影迷拍片的中国电影大师，也就张艺谋导演一人。
张导对成本的精确控制和投资回报，在国内大导演里是NO1的，除了《长城》这部他并没有全盘掌控权的好莱坞片，甚至连《三枪拍案惊奇》这种片子都能赚得盆满钵盈，连《归来》这种苦情文艺片都能拿到近5000万美元的全球票房。
即使是因为题材限制、海外票房失利的《金陵13钗》，以2000万美元的成本，收获9800万美元的票房，也是大赚特赚。（只是当时合作人在通稿大放卫星，吹1亿美金大制作的牛皮，才被很多人误以为赔本了。）他导演影片的全球总票房，也达到了9.5亿美金，海外票房迄今仍然高于内地导演榜首。
(表格为网友搜集整理，图转侵删）
当国门开放，香港商业片和好莱坞大片相继来袭的时候，同辈和后辈导演们还都在继续追随早年张艺谋的脚步，拍摄各种乡土题材影片，一门心思去国际争奖，因此在票房竞争中被好莱坞和港片打得一败涂地，竞争力甚至比不上录像厅和DVD。
各大院线奄奄一息，电影院都不知拆了多少。新千年伊始，眼看刚刚起步的中国电影市场，就要步了台湾电影和日本电影的后尘，一边是艺术电影在国际屡屡获奖，一边是本土市场几近干涸，无人问津。
此时正是张艺谋导演，怀着对中国电影的责任感，以敢为天下先的无畏精神，不计个人毁誉，从零开始改弦更张，拍摄出一部在中国电影史上意义无与伦比的《英雄》。
该片在国内获得的年冠记录（2.5亿票房），占当时全年总票房（9亿）的27%，票房记录保持4年后，才被他自己的另一部大片（《满城尽带黄金甲》，2.91亿票房）更新。
而且，《英雄》以3100万美元的成本，在北美、日韩等世界各地都登顶票房冠军，在全球收割票房合计1.77亿美元（14.5亿人民币），获得奥斯卡外语片提名和金球奖提名，被包括《时代周刊》在内的多个世界权威媒体，评为同年度世界最佳影片，从此开启了华语商业大片时代，真正拯救了整个中国电影，功勋盖世，惠泽至今。
沿着《英雄》开启的道路，一代代杰出电影人在摸索中曲折前进，从《泰囧》到《战狼2》，从《红海行动》到《我不是药神》，从票房爆款到兼具艺术口碑，从小成本喜剧片“以小搏大”创造奇迹，到完成好莱坞A级大制作水准的军事战争片，中国的电影工业已经飞速进步，更终于能在和好莱坞商业大片的正面对决中，牢牢守住了本土市场。
眼看如今让无数电影人赚得盆满钵盈的全球第二大电影市场，才让更多人恍然意识到当年张艺谋的远见卓识，他的贡献恩泽后世，他的功绩万众颂扬。
《影》这部影片已经在威尼斯电影节、金马奖、豆瓣评分收获了全面好评，金马奖以创记录的12项提名一路领跑，包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角等最重要奖项全部入围，在一向对张导影片评分十分苛刻的豆瓣网站，上映5天11万人评分，仍然保持7.5分的高分，便是影片质量极高的明证。
因此，即使《影》本质上更多是一部艺术片而非商业片，国内票房因为相对“曲高和寡”，按最新猫眼预测，“只有”6.5亿票房，但乐观预期，在海外另外收获2倍甚至3倍票房，对张艺谋导演而言，也并非难事。
影片本身做工精细，光影特效，布景配乐，服化道具全都是顶级水准，每个细节精确考究，彼此契合浑然一体，有如天衣无缝，几乎每一帧画面单截下来，都犹如一副精心设计的静态摄影。可谓鬼斧神工，已臻化境，足见大师功力，在这些方面，想必确实花费不菲。
但比之《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》时期的富丽浮华，《长城》的五彩绚烂，这部新作则以黑白间色点缀水墨沙场，在素雅中更显返璞归真，大巧不工，因此也不可能如张导的几部前作那般烧钱。
而且，男女主角邓超孙俪夫妇的片酬加起来，也不可能比得了《金陵十三钗》“蝙蝠侠”贝尔（奥斯卡男配奖，片酬800万美金），《长城》马特·达蒙（奥斯卡编剧奖，金球奖影帝，奥斯卡影帝提名×2，片酬2000万美金）这样的好莱坞大咖、奥斯卡奖得主。何况对每个中国演员来说，能演上张导的片子，降低片酬甚至不要片酬的，也从来络绎不绝。
所以，这部影片的投资+宣发总成本再怎么高估，也不会超过3亿。按市场通行的“3倍投资、即可回本”法则，全球总票房只需达到9亿也肯定回本了。达到张导【只要不赔本，对得起投资人】的底线，更是轻而易举。
相比之下，诸如“开花麻花”系列那种片子，其实就类似十多年前在国内市场和张导分庭抗礼的“冯氏贺岁喜剧”一样，他们在国内可以小成本投资，去“以小搏大”拿到十几亿、二十亿的票房，可是能输出海外，也去收割票房么？论影片的艺术性，更和张导电影差之千里，上映时给大家伙儿但图一乐，然后也就没了。
而最新一部的《李茶的姑妈》，同时少了沈腾、马丽这两根演技和票房担当的顶梁柱后，猫眼预测已经从第一天的23亿，狂跌到现在的6.8亿。单日票房更已经被《影》逆袭了。
从开始有准确票房统计排名以来，张艺谋导演电影，一共获得4次票房年度冠军，4次票房年度亚军，合计15次票房年度前十名。无论商业上还是艺术上，都取得他人难以企及的巨大成功。
- 1988年：《红高粱》 400万， 年度前十；
- 1990年：《菊豆》 5700万， 年度冠军；
- 1995年：《摇啊摇，摇到外婆桥》 4500万， 年度亚军；
- 1997年：《有话好好说话》 4600万， 年度亚军；
- 1999年：《一个都不能少》 3000万， 年度亚军；
- 1999年：《我的父亲母亲》 800万， 年度第十；
- 2000年：《幸福时光》 500万， 年度第七；
- 2002年：《英雄》 2.5亿， 年度冠军；
- 2004年：《十面埋伏》 1.56亿， 年度亚军；
- 2005年：《千里走单骑》 3000万， 年度第七；
- 2006年：《满城尽带黄金甲》 2.91亿， 年度冠军；
- 2009年：《三枪拍案惊奇》 2.58亿， 年度第四；
- 2010年：《山楂树之恋》 1.47亿， 年度第九；
- 2011年：《金陵十三钗》 6.09亿， 年度冠军；
- 2016年：《长城》 11.75亿， 年度第三；
如今一个年近七旬、早已奖项等身、功成名就的老人，早就已经不再需要靠票房证明自己了。张导多次表示，并不欲和那些创造几十亿票房奇迹的后辈竞逐，而是只欲完成自己的艺术理想，对票房方面只要能收回成本，对得起投资人便好。
此等“不以物喜、不以己悲”的豁达，足以令多少“嘴上谈的都是艺术、心里想的全是生意”、一看票房不佳，便整天痛骂“垃圾观众”，唯独不知检讨自身的同行后辈们汗颜。如此这般，方才是谦谦君子、虚怀若谷的大师风范。
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