如何评价音乐剧主题综艺《爱乐之都》第一期？
作为一档聚焦音乐剧这一小众但魅力无穷的艺术形式的综艺，《爱乐之都》甫一亮相，便承载了无数观众的期待。第一期节目，如同一个精心准备的开场白，试图将音乐剧的魔力传递给更广阔的受众。从整体观感来说，这期节目交出了一份不算完美，但亮点颇多的答卷，既有让人眼前一亮的惊喜，也留有一些值得商榷的遗憾。
惊喜：打开音乐剧世界的钥匙，嘉宾的用心呈现
最大的惊喜，无疑是节目成功地将“音乐剧”这个概念以一种相对易懂、生动的方式展现在大众面前。音乐剧门槛不低，从选角、唱功、表演到舞台呈现，每一个环节都考验着创作者。第一期节目通过一系列经典音乐剧片段的演绎，犹如一把钥匙，轻轻推开了观众们通往音乐剧世界的大门。
选曲的巧妙与普适性： 节目组在选曲上相当用心，选取了《剧院魅影》、《悲惨世界》、《芝加哥》、《猫》等经典之作，这些作品本身在全球范围内就拥有极高的知名度，许多片段的旋律更是耳熟能详。这大大降低了观众的理解门槛，让他们更容易产生共鸣，并对音乐剧产生兴趣。对于许多从未接触过音乐剧的观众来说，能够亲眼看到这些耳熟能详的歌曲被重新演绎，本身就是一种独特的体验。
演员的专业素养与情感投入： 参与竞演的演员们，无论是在各自领域有多少年的沉淀，当他们站上这个舞台，都在努力地用自己的方式诠释音乐剧的魅力。刘令飞、金圣柱、徐均朔、郑棋元、周士原等演员，他们的演唱和表演都展现出了扎实的功底。尤其是那些对音乐剧有深厚感情的演员，他们身上的那股劲儿，那种对角色的投入，是能够穿透屏幕的。比如，在演绎《剧院魅影》片段时，演员们在声音的控制、情绪的传递上，都力求还原原作的精髓，即使是首次接触的观众，也能感受到那种戏剧张力。
“盒子”舞台的创意： “盒子”式的舞台设计，虽然在技术上可能带来一些限制，但在第一期节目中，它巧妙地将观众的视线集中在表演本身，也为每一次表演创造了一种“情境感”。舞台上的道具、灯光、场景布置，虽然是“盒子”内的微缩，却也尽力还原了原作的氛围，让人感受到制作团队的诚意。这种“沉浸式”的体验，对于不熟悉音乐剧舞台的观众来说，是一种很好的体验。
“剧组”概念的引入： 节目将演员分组，并以“剧组”的形式进行 PK，这种模式既增加了竞技的看点，也更贴近音乐剧行业内部的运作方式。演员们在节目中需要互相合作、磨合，甚至需要承担不同角色的挑战，这种“集体创作”的过程，也是音乐剧的一大特色。
遗憾：新挑战与磨合期的阵痛
然而，任何一档新节目的诞生，都难免会有一些可以改进的空间。第一期《爱乐之都》在一些环节上也暴露出了一些“新节目”的磨合期阵痛。
“科普”与“表演”的平衡： 节目在试图向大众科普音乐剧的同时，又要保证表演的专业性和观赏性。在第一期中，这种平衡感有时显得略微尴尬。过多的讲解可能会打断表演的节奏，而过少的讲解又可能让部分观众感到困惑。如何在“讲人话”和“保持艺术性”之间找到更完美的契合点，是节目组接下来需要重点打磨的。
剪辑与节奏的优化： 第一期节目的剪辑，在某些地方稍显急促，或者在信息传递上不够清晰。例如，一些剧组的组建过程、排练片段的呈现，可能需要更充足的时间去铺垫，才能让观众更好地理解演员之间的化学反应以及最终舞台呈现背后的努力。对于初次接触的观众来说，他们可能更需要一些“幕后故事”来帮助他们理解为什么演员们要这样诠释。
“评价体系”的模糊： 虽然有评论团的存在，但在第一期中，评论团的意见有时显得不够统一，或者说，对于“什么是好的音乐剧表演”的定义，还没有形成一个清晰、被观众普遍认同的标准。这可能与节目初期的定位有关，但长远来看，一个更加明确、有说服力的评价体系，将有助于节目更加深入地展开讨论，也更能引导观众的审美。
部分演员的“水土不服”： 并非所有演员都能在短时间内完美驾驭音乐剧的演唱和表演形式。一些在其他领域表现出色的演员，在音乐剧的唱跳和情感爆发上，可能还需要一些时间来适应和提升。这并非对他们能力的不信任，而是音乐剧本身就对演员有着极高的综合要求。
展望：挑战与机遇并存
总的来说，《爱乐之都》第一期交出的答卷，是带着诚意和对音乐剧的热爱的。它成功地吸引了许多新的目光，也为音乐剧这门艺术提供了一个宝贵的展示平台。节目中展现出的演员们的专业能力和热情，以及制作团队的努力，都让人对节目接下来的发展充满期待。
接下来的关键在于，节目组能否在保留音乐剧本身魅力的基础上，不断优化节目形式，更精准地把握“科普”与“表演”的火候，打磨好剪辑和节奏，并逐渐建立起一个有说服力的评价体系。如果能做到这一点，《爱乐之都》有望成为一档真正能够点燃大众对音乐剧热情，并推动这项艺术发展的重要节目。
第一期的《爱乐之都》，与其说是一个最终结论，不如说是一个令人期待的开端。它像是一个初次登台的演员，虽然有些许紧张和生涩，但其身上闪烁的光芒，足以让人相信，未来的舞台，将会更加精彩。
网友意见
剧本问题懒得说了，全是槽点无从下口。说一下其他几个我觉着很大的问题。
- 后期混音方向完全错误。就第一期几个节目来看，选段的编曲基本没改（节目组估计也没那个能力改编曲），演员的演唱依然是正常演音乐剧的方式，既然如此，为什么还要用录音棚那套混音？人声那么薄，混出来难听得一批，音乐剧的美感一点没体现，音乐剧的弱势暴露无遗，音效没出来配上演员的表演只会让人觉着用力过猛。本来音乐剧的演唱就不像录音棚或者歌手舞台那样要求技术上的完美，你一个做音乐剧的节目，当然要弄一套适合音乐剧呈现的混音方式来尽量还原剧院音效啊，不然你推广的哪门子音乐剧，你是来劝退的吧你。说真的大赏那破收音都比你这混出来的好听，郑棋元在大赏我都没觉着他声音薄，到你这儿听着声带跟A4纸似的，又薄又脆。全民K歌还能给我开个剧院特效呢，节目组连这点意识都没有，毫无专业性可言，就是圈内观众也撑不过三期就跑路了。
- 造型扛不住镜头。舞台妆夸张这是热知识吧，你把舞台搬上电视节目，不得好好研究研究这个妆造怎么弄既能保留原来的特色又能上镜好看。但是貌似节目组没有统一的妆造唉，魅影的假发套看得我出戏，小酒馆的几位咱好歹别跟没化妆似的。我记得当初声入人心可是有专门的造型团队啊，你东方卫视搞个电视节目可以这么糊弄吗？
我不知道搞这个节目的人初心是什么，但是我第一期看下来的直观感受是，这个节目组，根本不知道音乐剧的魅力在哪儿，对音乐剧这种艺术形式的了解也远远不够，音乐剧真正吸引人的地方完全没有体现，音乐剧放到电视节目的弊端也完全没有规避。而且对观众的喜好一无所知，甚至把观众当傻子。为什么大家喜欢看音综？是为了看你抓马剧本的吗？是为了听好听的歌好吧！你连歌好听都做不到，你拿什么留住观众？问题是我们音乐剧的歌好听啊，怎么到你手里成这样了？当初声入人心一个只有钢伴还拖节奏的怪医独唱我都能看得血脉喷张嗷嗷怪叫，怎么到你这儿我能看萎了呢？是演员的问题吗？我仔细想了一下，应该不是，毕竟我在大赏看郑棋元唱赵孤还是很激动的，平心而论第一期的大部分演员我也觉着唱得挺好的。那爱乐之都我觉着是你的问题了，我们的歌好歹还能靠流量拉拉观众，歌也好听留得住观众，爱乐之都你靠啥？流量流量你没有，歌你给搞成这个样子，你指望音乐剧韭菜给你撑吗？别想了，不出三期这群人就跑干净了，这群人宁愿去剧院花钱也不愿意浪费时间在你这儿，毕竟你的抓马剧本已经赶跑很多人了。
节目组用不用心其实观众能特别明显地感觉到，再看几期会不会有惊喜吧。大概率是没有，我打算看完全部演员的初舞台就跑路了，这个综艺跟大赏的功能是一样的：音乐剧演员种草避雷大会。
多的不想说。
就越看越明白，音乐剧至今仍然是个舶来品。
本土的受众真的比较小。喜欢的人很喜欢，不喜欢的人很难喜欢的。所以音乐剧本土化实在性价比不高，还不如就深耕自己本来的受众。
其实音乐剧就像戏曲，就是一种舞台艺术。主要受众就是小资产阶级和工人阶级。真要本土化，想想现在的戏曲吧。
看了还有一个感觉，音乐剧的作曲，现在真的太难了。一不小心就陷入抄袭风波，这点上还不如戏曲风险小呢。还有现场伴奏成本高昂。导致现在最有性价比的，就是直接买版权。
总觉得现在整体上戏曲（包括音乐剧），门槛太高了，反而失去了舞台本身带来的亲近感，导致不够“热闹”，舞台艺术，一定得热闹起来，可以唱的不好，有人夸有人骂才好玩好看啊。（我说这话的时候，就想起老友记里乔伊的很多演出）
这些演员，都是很好的，甚至太好了。你想一下，如果京剧老师傅在这舞台上演，然后下面，有人从唱，有人从演，在下面说这个不好那个不好，还有不够有激情，是什么感觉，说实话，再大师，只要比赛，只要被打分，就有瑕疵。其实从道理上，应该是音乐剧演员在下面，教原本的歌手、演员去演音乐剧，才是正常的。但谁叫音乐剧演员收入和当红艺人比不行，然后音乐剧地位又没有戏曲高呢。
这样看来，李紫婷节目效果好就很自然了，这才是正常的方向。说实话，很多人说李紫婷不好，我倒觉得很好，她的发声方式适合音乐剧，国内这种发声方式的也少，而且有一定热度，而且还年轻，就能好看、适合比赛、适合被评价。而下面，就应该是那些老音乐剧演员，从专业角度进行提醒，就很和谐了。现在，一群专业的在台上表演，一群业余的在台下乱评，一个演员，也完全看不出能对台上的演技进行什么评价，只会卖萌，一个业内的，论资历水平还应该叫台上的叫老师，一个挺有资历的音乐人，作为长期票友和一部分业内，点评得算是有那么点样子，但也不见得能服众。只能说大家各取所需吧。（写到这里，我想起当年的舞林大会，但东方台后续的造星能力拉跨，导致现在没什么有热度的艺人愿意来真花精力比赛，所以只能反过来了。想想如果金星、黄豆豆，方俊在舞台上比赛，下面是当红艺人做评委，多么滑稽，还有这些原来的评委就真的能无瑕疵地表演吗，真的就能比得过之后的一些舞蹈综艺的选手吗）
不想多说，也唠唠叨叨地说了那么多。那索性说点好的。这节目的优点，就是大段长的节目，开头的介绍和演后的点评访谈虽然也不算短，但比例上还是可以。不像某些台，两期才一点点节目。对我们这种喜欢听喜欢看的，还是很舒服的。
说到最后，还是题材的问题，还能演什么呢？音乐剧其实真的范围挺狭窄的。
喜欢音乐剧的和不喜欢音乐剧的都沉默了。
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