为什么陈凯歌在电影圈地位很高？ 第1页

现在很多人说起陈凯歌，就是两部电影：

一部《霸王别姬》，一部《无极》。前者被视为华语电影的巅峰，后者被视为大片时代失败作品的代表。由于它们的知名度太大，流传度太广，其典型性被也因此被夸大了。这导致在普通人心目中，陈凯歌成了一个时而超神时而超鬼的导演，似乎不应拥有如此超然的地位。而事实上，类似的认识是非常片面的。

陈凯歌之所以拥有今天的地位，主要靠的是他的前三部电影：

黄土地、大阅兵、孩子王。

第一部不用说。第五代的发轫之作，是《一个和八个》，但真正走出中国，走向世界，则主要靠《黄土地》，它真正把第五代摄影风格发挥到极致，黄河流域的厚地高天，以及渺小而坚韧的人们，震撼着当时的每一位观影者，向世界发出了属于东方的独特声音。而它的电影主题，即传统与现代，恒常与变化之间的复杂纠缠，也为此后单干的张艺谋所继承。可以说，《黄土地》的导演陈凯歌和摄影张艺谋完整诠释了什么是第五代的美学。而由于中国的电影制度，当年作为导演的陈凯歌在这场美学革命中的江湖地位，是要领先还没出去单干的张艺谋半个身位的。

第二部《大阅兵》，陈张二人最后的合作，至今仍被低估的电影。与最近的情况构成呼应的是，那时候，陈凯歌其实已经展示出了自己拍摄献礼片的非凡能力。因此，这几年的献礼大制作频频以他为总导演，并不令我感到奇怪。《大阅兵》作为一项政治作业，至今仍受到国内外学术界关注，这成就可不是那些新时代的弄潮儿容易达到的。

第三部《孩子王》，另一部被低估的作品。我可以理解，普通的观众更喜欢同年张艺谋的处女作《红高粱》，传奇故事嘛，总是更能撩动人的心弦。但是，陈凯歌在《孩子王》对文化的传承与断裂的思考，对知识分子与大众关系的刻画，其深刻性，至今仍是第五代电影的顶峰。许多人把《孩子王》视为第五代美学实验的终结，正是因为，第五代群体性的寻根探索，到《孩子王》这算走到终点了。之后他们虽然还在书写古老中国的故事，但已更接近于东方奇观式的展示，而非严肃的思考。另外值得一提的是，《孩子王》是陈凯歌冲击戛纳的野心之作，但当时的西方，对中国电影的兴趣仍然在于影像，在于各种让他们惊奇的风俗、文化，所以《孩子王》并未如愿收获大奖。这导致陈凯歌开始调整自己的思路，更加注意西方影评人的口味，这才有了后来的《霸王别姬》。

总的来说，陈凯歌的前三部电影题材各异，但各具突破性，因此一经拍出，就奠定了他第五代代表导演的重要地位。而第五代之于中国电影，相当于莫言余华格非等先锋派之于中国小说。这群人初出茅庐之时，均以比较激进的艺术尝试革新了各自领域的审美。在功成名就后又创作出了雅俗共赏的流行作品。紧接着，又利用自身的文化资本与体制形成了微妙的合作关系。可以说，他们是乘着改革开放的东风，在文化艺术领域取得成功的人士，也几乎理所当然地成为了如今各自领域的权力者。而非常有趣的是，这群人不仅人生轨迹相似，早年的互动还相当多。

当然，《霸王别姬》和《无极》也是重要的，它们极大地提升了陈凯歌的大众影响力，让他长年累月地收获电影圈之外的巨大争议，但本题问的既然是电影圈的地位，众所周知，所谓的圈内地位，其实不由大众决定。所以，有必要把陈凯歌前三部电影的圈内影响力说清楚，也让大家知道，陈凯歌的好电影，可远远不止《霸王别姬》（所谓这部电影是代拍的说法是多么愚蠢可笑）。

最后，陈凯歌一直致力于在大众面前塑造自己孤高艺术家的身份（包括他的电影）。但事实上，他是个十足的弄潮儿。很多人没看过《少年凯歌》，建议去看看，了解五十年代出生的陈凯歌在六七十年代时干了啥。然后八九十年代，和张艺谋可谓第五代的绝代双骄。到了近年，看起来他的作品在市场上是遇冷了，但通过上综艺，领衔导演献礼片，他还是保持着巨大的影响力。陈凯歌和张艺谋的人生有着很强的对比性，许多年以后，他们注定要作为中国电影人精神变化的两个重要个案，被无数学者研究。