李安 6 年在家赋闲，为什么不出去打工？
首先，我们需要理解李安的职业生涯轨迹。他并非一个“打工人”的模式，他是一位享誉世界的电影导演，他的职业生涯更像是艺术家般的创作过程。每一部电影的诞生，对于他而言，不仅是一份工作，更是对艺术的探索和自我表达的实践。因此，他不会像普通人那样，在一部作品结束后，就匆忙地寻找下一份“差事”。他需要时间去酝酿，去寻找那个能真正触动他、引发他创作欲望的题材。
这六年的“赋闲”更像是一个长期的、深度的沉淀期。我们可以从以下几个方面来解读：
1. 对创作的极致追求与“饥渴感”的培养：
李安对于电影创作有着近乎苛刻的要求。他不是一个产量至上的人，而是追求将每一个项目做到最好，打磨到极致。这意味着，一旦完成一部电影，他不会马上进入下一个，而是需要给自己的创作神经一个喘息和重新蓄力的过程。他需要重新找回那种对故事的敏感，对人物的洞察，对影像语言的探索欲望。如果在这个阶段强行投入，他很可能无法拿出令自己满意的作品，甚至可能因为缺乏真正的创作动力而陷入瓶颈。
他可能是在等待一个真正“说服”他的故事，一个能让他愿意倾注未来几年心血的题材。这种故事不是随处可见的，它需要时间的沉淀，需要他走出自己的舒适区去体验生活，去观察世界，去与不同的文化碰撞。与其说是“赋闲”，不如说是在进行一种更深层次的“体验式学习”和“灵感搜集”。
2. 家庭与个人生活的平衡：
李安是一个非常看重家庭的人。在他早年事业起步阶段，他曾经历过一段长时间在家“待业”的时光，那段时期很大程度上是因为他把精力放在了家庭和照顾孩子上。虽然“赋闲”六年听起来很长，但也不能排除其中有他回归家庭、享受天伦之乐的成分。对于很多成功的艺术家来说，家庭的支持和安宁是他们创作的基石，没有后顾之忧才能更专注于艺术本身。他可能是在花时间陪伴家人，处理一些家庭事务，或者仅仅是享受一段不被工作完全占据的个人时光，为未来的创作积攒能量。
3. 跨文化视角的酝酿与融合：
李安的电影之所以能够打动全球观众，很大程度上在于他对不同文化、不同视角有着深刻的理解和独特的融合能力。他跨越了东西方文化的藩篱，在影片中展现出对人性的普适性描绘。这需要长期的观察、思考和沉淀。在这六年里，他可能是在更深入地学习、研究不同的文化，或者在进行跨文化的交流，以期能够为下一部作品注入更丰富、更深刻的文化内涵。
想想看，他之前一部接一部地拍摄《色，戒》、《少年派的奇幻漂流》、《半场无战事》、《比利·林恩的中场战事》，这些影片的题材和风格差异巨大，也需要他不断地学习和适应新的技术和叙事方式。这种持续的学习和探索本身就需要时间和精力。
4. 对新技术的探索与实验：
李安一直以来都乐于拥抱电影工业的新技术，例如他在《比利·林恩的中场战事》中尝试的高帧率和3D技术。这是一种非常耗费精力且需要深度研究的领域。他可能在这段时间里，是在对新的影像技术、新的叙事方式进行深入的研究和实验，为未来的创作做好技术上的准备。这不像是一种“打工”，更像是一种“研发”或者“预研”，是为了让他的艺术实践能够走在时代的前沿。
5. 精力与身体的调整：
电影拍摄是一项极其消耗精力和体力的工作。连续多年的高强度工作，对任何一个创作者的身体和精神都是巨大的考验。即使是像李安这样经验丰富的导演，也需要时间来调整自己的状态，恢复精力，以确保能够以最佳的状态投入到下一项艰巨的创作任务中。这是一种对自我生命力和创作生命力的负责任的考量。
总结来说，李安导演这六年的“赋闲”，与其说是“不出去打工”，不如说是他在进行一场更为漫长和深刻的“蓄力”和“酝酿”。 他是一个艺术家，而不是一个流水线上的工人，他的创作逻辑和节奏与普通职场人士截然不同。他需要时间去寻找真正让他心动的灵感，去调整自己的状态，去学习和探索新的可能，去平衡个人生活与艺术追求。这六年，更像是他为下一座艺术高峰积蓄能量的“蛰伏期”，一旦他准备好，他必然会以一种令人惊艳的方式回归。
这种“不着急”、“不强求”的态度，恰恰是许多伟大艺术家特有的品质，也是他们能够持续产出高质量作品的关键所在。他不是在消磨时间，而是在投资未来，投资他即将要讲述的故事和要创造的艺术。
网友意见
事情是这样的：
前几年里，李安的经纪人对李安的定位是几百万上千万美元的大制作，所以小机会都给他拒掉了。李安辗转了几个项目，都是中等规模的制作，演员剧本都有了，但都在筹备阶段因为资金问题而搁浅。就这样，每年总有那么一两个手头上看似很不错的项目，全部精力也都花在上面，最后都没能实现，耽误了几年。
后来也老实了，想找点活儿干。但是你高估当时的李安了，他并没有随随便便就能找个副导演、剪辑工作的能力。按他自己的说法，他当时连句完整的英语句子都说不利索。剧组打工，他也干不了聪明的活儿，只能出出劳力。
最后就只能在家呆着了。在家呆着也没你们想的那么上进，好像每天搞搞家务写写剧本多么充实一样。后一两年里，已经不好意思再拿理想麻痹自己，全家人都不敢在他面前提起“拍片子”这些敏感词。他已经有点社交恐惧，走投无路了。另外他和林惠嘉也不是没有矛盾，早期林惠嘉有过离婚的想法，后来放弃了。后期修改剧本参赛时，为了避免夫妻矛盾影响，他特意搬出家里三个月写剧本。另外，《喜宴》是和别人合写的剧本，并不是他在这六年里自己独立奋战的成果。
如果没有那一年的新闻局剧本比赛获奖，李安是有可能一蹶不振，一辈子没有作为的，不是说实力太不济，而是精神上确实要扛不住了。当时的他也还没有达到所谓的天才积累到一定程度总要爆发的级别。他是完全有可能爆发不了的，李安就此曾拿一个纽约大学的学弟举例，学生作品比李安的牛，才华出众，也很有追求和想法，和李安一样坚持了很多年，最后并没有跻身电影导演（该学弟偶尔能拍几集HBO的剧集，其实算是比较成功了，只不过离成名，离李安还差距很远）。李安后来那么牛，是他不断学习进步的结果。拿他现在的实力，做出“他那么牛，随随便便就能入行养活自己”的评论，有点本末倒置了。
本人作为李安粉丝，每每听到有人谈及李安，总少不了“当时那六年”，每次李安做访谈，也必有人问“那六年你怎么过的”，我真佩服他有耐心一遍一遍回答这个问题。
诚然那六年里初心不改，坚持写作值得钦佩，但他的江山并不是在那六年里打下的。他不是在那六年里做好了一辈子的拍片储备。
我更欣赏的是他后来不断提高自己，没有满足于家庭伦理剧的成功，不停挑战进步，才有了后来的成功。我敢说他在后来任何一年里的突破和进步，都比那六年里大的多得多。但你们只看到那六年。
你看，玩儿过了特立独行的少年派，人家现在在搞全片120帧每秒的政治讽刺片了，搞不好就能拿个奥斯卡最佳影片。
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我对李安的迷恋史（以及我终于见到了李安）：
知乎专栏
对比利林恩的一点观后感：
如何评价李安的新电影《比利·林恩的中场战事》？ - 黑则明的回答 - 知乎
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