李安评价周星驰说“周星驰的电影就是小孩子的东西”，对此你怎么看？
首先，得承认李安导演是电影界的泰斗，他的眼光和艺术造诣是毋庸置疑的。他能说出这样的话，肯定是有他自己的道理和观察角度的。他提到“小孩子的东西”，可能是在说周星驰电影里那种天马行空的想象力、夸张的表演方式、以及常常出现的无厘头式的喜剧桥段。
你看周星驰的很多电影，比如《大话西游》、《唐伯虎点秋香》、《喜剧之王》等等，里面确实有很多设定在现实生活中根本不可能发生的情节。比如，一个人可以穿越时空，几个小人物可以搅动整个江湖，甚至是一块石头都能说话。这种不顾逻辑、放飞自我的想象力，确实很容易让孩子着迷。小孩子的世界本来就是充满奇思妙想的，他们更容易接受这种打破常规的叙事和夸张的表达。
而且，周星驰电影里的很多角色，比如至尊宝、唐伯虎、尹天仇，他们身上都有一些纯粹的、甚至有点幼稚的理想主义。他们可能一开始看起来傻乎乎的，但内心深处却有着不向命运低头、渴望被认可的赤子之心。这种纯真和执着，也容易引起孩子的共鸣。孩子对英雄的定义，有时候就是那些敢于挑战权威、不畏艰难，即使失败了也依然坚持梦想的人。
再者，周星驰电影里的笑点，很多都是非常直接和表面的。可能是通过夸张的面部表情、肢体动作，或者是出乎意料的语言搭配来制造笑料。这种笑点，小孩很容易get到，然后哈哈大笑。大人看周星驰电影，有时候也会笑，但可能笑点就不止于表面，还会品味到一些隐藏的讽刺、对现实的映射，或者是一些更深层次的情感共鸣。
但是，如果我们仅仅把周星驰的电影看作是“小孩子的东西”，那就未免太片面了。我个人觉得，李安导演的评价，可能更多是点出了周星驰电影中最容易被大众，尤其是低龄观众捕捉到的那些特质。
细想一下，周星驰的电影，虽然表面上看起来是喜剧，是闹腾，但背后往往蕴含着非常深刻的社会观察和人生哲理。
《喜剧之王》，它讲的是一个跑龙套的演员，如何在底层摸爬滚打，坚持自己的演员梦想。里面有多少辛酸，有多少被侮辱和被忽视，但尹天仇依然说出了那句“努力，不一定成功，但不努力，一定很轻松”。这句话，对于任何一个追逐梦想的人，无论年龄大小，都有很强的感染力。一个小孩可能只是觉得他很搞笑，但一个成年人会看到其中的心酸和励志。
《大话西游》，刚开始看的时候，可能觉得就是一部爱情喜剧，紫霞仙子和至尊宝的爱情故事很浪漫，很搞笑。但随着年龄的增长，再回头看，会发现里面有宿命的无奈，有责任与爱情的抉择，有“我猜中了开头，却猜不到这结局”的悲凉。至尊宝最后变成孙悟空，戴上金箍，就不能爱，不戴金箍就不能救她。这种无奈和牺牲，是多少成年人能体会到的？这绝对不是小孩子能完全理解的深度。
《功夫》，虽然里面有功夫，有特效，但它讲的是小人物的成长，是对“天下无敌”的追求，也是对英雄主义的解构和重塑。包租婆、包租公这些市井小人物，他们的形象和行为，充满了生活气息，也折射出许多现实的百态。周星驰自己饰演的阿星，从一个想学坏却学不会的“坏孩子”，最终蜕变成了一个真正的功夫高手，这个过程同样充满了寓意。
所以，我认为，周星驰电影的魅力在于，它既能让小孩子看得开心，也能让大人有所感触。它是一种“老少咸宜”，但并非“浅尝辄止”的艺术。它像一个套层结构，表面是一层热闹的糖纸，里面包裹着的是酸甜苦辣的人生百味。
李安导演也许是看到了周星驰电影的易理解性，那种直接的情感释放和强烈的视觉冲击，在孩子那里会收到最好的反馈。但同时，他有没有可能也暗示了，周星驰电影的“深层解读”和“成人化思考”，可能不是他艺术创作的重心，或者说，他更侧重于制造一种普遍的快乐和情感连接，而不是去探究更复杂的、更成人化的议题？
从这个角度来说，李安导演的评价，也提醒我们，在欣赏周星驰电影时，不要仅仅停留在表面的热闹和搞笑，更要去体会其中那些看似简单却蕴含深意的细节和情感。他的电影之所以经典，不仅仅是因为“好笑”，更因为它总能在笑声中，触动我们内心最柔软的部分，让我们看到小人物的尊严、爱情的珍贵、以及在现实面前的无奈与坚守。
总而言之，我认为周星驰的电影确实有非常“小孩子”的一面，它充满童趣、想象力，而且笑点直接。但更重要的是，它也具有深刻的社会观察和人生哲理，能够触动不同年龄层观众的心灵。所以，把周星驰的电影简单定义为“小孩子的东西”，可能忽略了它更深层次的艺术价值和人文关怀。它是一种复杂而又纯粹的结合体，这也许正是它能够穿越时间，征服无数观众的原因吧。
网友意见
“我花了四年时间画得像拉斐尔一样，却用了一生的时间，才能像孩子一样画画。”
毕加索
不怎么看。
李安抓住了周星驰电影的本质。
每个艺术家都可以有不同的艺术追求，这受到他们各自的经历，成长，情感的影响。
李安自己也在努力的探索电影的表达。他努力的方向又有很多人能够接受吗？我可记得当时双子杀手出来被骂成什么样了。
如果李安因为别人不能理解他，不能接受他，就放弃了对艺术的追求，对自我的表达，他还是李安吗？
周星驰亦然。
李安那话又不是代表权威评价说：“周星驰电影啥都不是，你们喜欢说明你们审美差，垃圾。”
他只不过表达了自己的一些观点，很主观的喜好。就被一些有心人当枪使，变成李安瞧不起周星驰的证据。
周星驰自己的艺术追求，核心都是源自于年少时的他的梦。
他喜欢看漫画，喜欢功夫，喜欢表演，所以他不厌其烦地做这些内容。
就像是一个小孩子永远热情洋溢地和你分享他喜欢的东西。他觉得那是他最宝贝最珍贵的东西。但是他愿意把这些东西和你分享。
如果你也恰好喜欢，那真是再好不过了。
成年人追求思想，追求内涵，大家仿佛把各自的修养摆在桌面上相互秤量。谁的内涵谁的思想要是不够瞧，甚至羞于待在那里，恨不得拔腿就跑。
这时候一个小孩子跑过来，他天真的问你：“你也能变成光吗？”
你也许会说：“滚一边去。”
但是没有关系，他会继续追问下去，也一定会有大人热切地告诉他：“是的，我也能变成光。”
你以为比作小孩子是骂人的？
你错了，小孩子你可比不了。
我说说，你听听，在想当初。
大宋朝文彦博，幼儿倒有灌穴浮球之智。
司马温公，倒有破瓮救儿之谋。
汉孔融，四岁让梨，就懂谦逊之礼。
十三郎五岁朝天。
唐刘晏七岁举翰林，汉黄香九岁温席奉亲。
秦甘罗十二岁有宰相之才。
吴周瑜一十三岁拜为水军都督，统带千军万马，执掌六郡八十一州之兵权，使苦肉，献连环，借东风，烧战船，使曹操望风鼠窜，险些丧命江南。虽有卧龙、凤雏之相帮，那周瑜也算小孩子中之魁首。
这些小孩子你比得了哪个？
小孩子，至真至纯至善者也。
保持童心，才是创作的最高秘诀。
《功夫》里，男主武功大成后是怎么动手的？“踩脚指”啊，他就是用小孩子的方式在打架啊。
《尼尔斯骑鹅旅行记》也是小孩子的东西，安徒生的童话也是小孩子的东西。
它们不好吗。
当然好。
我觉得这是大导演最好的评价！！
是的，就是小孩子的东西！而且没记错的话，后面还有几句话是说他都拍不出来。这不是李安导演自谦，而是真的拍不出来！更别说国内的导演了，有一个算一个，都拍不出来的。
大师之所以是大师就是他直接开辟了一条赛道！你可以在这个赛道上跑，但是你永远无法跟上他更别说超越他！
就只说一个例子吧：功夫里的追逐戏，完全的小孩子喜欢的动画片表现方式，第一次看是不是都会惊讶到。可是就觉得很好很星爷。试想一下，别的导演拍出来会是什么样子？或者说就这个想法这种表现方式，有几个人能想到！！！反正我觉得真没多少人想到！！！
那么多学星爷的电影有多难看，大家也都领略过了。
李安的意思就是毕加索曾说过的一句话：
我能用很短的时间，就画的像一位大师；却要用一生的时间，去学习像孩子那样画画？
正常的优秀导演能完美的拍出来各种爱恨情仇，上天入地，家国情怀。
但是只有天才导演才能拍出来自己的风格。
风格。对，就是风格。宛如夜空中的萤火虫，让人一眼认出来的风格。
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