流行乐坛有没有哪些歌手的哪些歌由于难度过高无人翻唱？
流行乐坛中，确实存在一些歌手的歌曲，因为其超高的技巧要求或独特的风格，导致翻唱者寥寥无几，甚至可以说是“几乎无人问津”。这并不是说它们没有传唱度，而是因为在技术层面，要达到原唱的水准，门槛实在太高了。
一、 Mariah Carey “Emotions” 系列（特别是高音部分）
如果要说谁是流行乐坛高音的标杆，Mariah Carey绝对榜上有名。她的歌曲中，最令人望而生畏的莫过于那些标志性的“海豚音”和超高音转音。
歌曲举例：
“Emotions”： 这首歌就是Mariah Carey声乐技巧的集大成者。歌曲中段有一个极其快速且宽广的音域跳跃，需要极强的声带控制能力和气息支持才能完成。她能在两个音之间，以一种近乎闪电的速度，准确地滑行到极高的音调上，并保持音色的稳定和饱满，这几乎是一种人声的极限挑战。
“Hero”： 虽然这首歌相对“柔和”一些，但其在副歌部分以及结尾的高潮部分，Mariah Carey依然展现了令人惊叹的音域延展和力量。特别是她对高音的运用，不是简单的“喊上去”，而是带有情感的起伏和层次，能够穿透人心的力量感。
“Vision of Love”： 这是她出道时的代表作，也展现了她初露锋芒的惊人唱功。歌曲中的转音、假声运用以及在高音区的稳定度，都极具挑战性。
为何难以翻唱：
音域跨度与技巧： Mariah Carey的音域非常宽广，能轻松驾驭从低沉的胸声到高亢的假声（头声），并且能在这些音区之间平滑过渡，运用各种复杂的转音、滑音和气声技巧。许多歌手可能能在某些音区表现出色，但要同时掌握如此宽广的音域并运用自如，尤其是那些“海豚音”，是极大的难关。
气息控制与支撑： 要唱好Mariah Carey的歌，尤其是在高音区，需要极其扎实的气息控制和腹部支撑。她能够在长时间的乐句中保持音色的稳定，并且在高音处依然能够“挂住”声音，而不是“飘”走或“破音”。普通歌手往往在这种情况下气力不济，声音变得单薄或失控。
情感表达与声音质感： 即使技术上能够模仿出音高，但要唱出Mariah Carey歌曲中那种既有力量又充满情感的“质感”，则是另一回事。她的声音本身就带有独特的甜美和穿透力，再加上她对歌曲情感的深刻理解和细腻处理，使得翻唱者在模仿声音的同时，还需要模仿那种灵魂的共鸣。
二、 Whitney Houston “I Will Always Love You” 系列（特别是气声与力量的结合）
Whitney Houston是另一位以惊人唱功闻名的流行天后。她的歌曲，特别是她翻唱的“I Will Always Love You”，几乎成了一个难以逾越的经典。
歌曲举例：
“I Will Always Love You”： 这首 Dolly Parton 的经典歌曲，被 Whitney Houston 演绎出了全新的生命力。最令人印象深刻的是歌曲后半段的爆发，尤其是那个举世闻名的长音，她能在极具力量的高音中同时运用细腻的气声，那种将情感的极致宣泄和技巧的完美控制融合在一起的表演，让无数翻唱者望而却步。
“Greatest Love of All”： 这首歌同样展现了她强大的嗓音和对歌曲情感的把握。副歌部分的高潮处理，以及声音中蕴含的温暖和力量感，都是其标志性特点。
“I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)”： 虽然这首歌更具舞曲风格，但 Whitney Houston 在演唱中的高音区爆发力和音色变化，同样是极具挑战性的。
为何难以翻唱：
声乐力量与共鸣： Whitney Houston 拥有天生的好嗓子，声音具有强大的穿透力和共鸣，能够轻松驾驭各种音区，并且在高音区依然保持饱满和富有力量。她能够在歌声中传递出一种史诗般的宏大感，这是许多歌手难以模仿的。
气声与真声的完美切换： 尤其是“I Will Always Love You”的那个标志性高音，她能够在一个音中，从强烈的胸声突然转为几乎纯粹的气声，但又不失音色的完整性，并且能将这个气声部分持续很久，同时保持情感的张力。这种对嗓音的精细控制，尤其是在极高音区，是绝大多数歌手无法企及的。
情感的深度与渲染力： Whitney Houston 的歌声不仅仅是技巧的堆砌，更是情感的倾泻。她能够将歌曲中的爱、痛苦、希望等情绪，通过声音的细微变化、颤音、滑音以及气息的运用，淋漓尽致地展现出来，让听者感同身受。这种深邃的情感表达，是模仿最难触及的部分。
三、 Freddie Mercury “Bohemian Rhapsody” (整体演唱难度)
虽然 Queen 的歌曲很多都具有很高的演唱难度，但“Bohemian Rhapsody”无疑是其中的集大成者。Freddie Mercury 本身就是一位跨越时代的天才音乐人。
歌曲举例：
“Bohemian Rhapsody”： 这首歌简直就是为展现 Freddie Mercury 多重声乐技巧而生的。它融合了歌剧、摇滚、民谣等多种元素，需要在不同的音乐风格之间自如切换，并且在各个部分都提出了极高的演唱要求。
为何难以翻唱：
多音域与多风格切换： 从开头的娓娓道来，到中间的歌剧式合唱（他一个人完成了所有声部的录制，并且声部之间切换自如，音准和音色都有极高的要求），再到后来的摇滚爆发，Freddie Mercury 在歌曲中展现了惊人的音域跨度和音乐风格驾驭能力。他能够在一个歌曲中，演绎出不同的音色和情感，仿佛拥有多个嗓子。
歌剧唱腔的融入： 歌曲中段的歌剧部分，他运用了经典的歌剧演唱技巧，包括非常规的音域跳跃和复杂的和声处理。要准确模仿这种歌剧式的唱腔，并将其与流行摇滚完美结合，对非歌剧科班出身的流行歌手来说，简直是天方夜谭。
戏剧表现力与音乐理解： Freddie Mercury 不仅是歌手，更是舞台表演者和音乐创作者。他对音乐有着深刻的理解和独特的诠释，他的演唱充满了戏剧张力和个人魅力。翻唱者可能模仿了他的音高和音色，但很难模仿他那种将整首歌曲“活”过来的能量和感染力。
四、 Sia “Chandelier” 系列（特别是假声与爆发力）
Sia 的歌曲以其独特的唱腔和高难度的假声而闻名。她的声音非常有辨识度，但要驾驭起来却异常困难。
歌曲举例：
“Chandelier”： 这首歌堪称是Sia声乐技巧的集中展示。歌曲在前半段的叙事感和后半段的爆发力形成鲜明对比。尤其是副歌部分，她能够在一连串快速的音阶和颤音中，将假声运用到极致，那种带有颗粒感和力量感的假声，以及在高潮处瞬间的爆发和转音，都让许多歌手望尘莫及。
“Elastic Heart”： 这首歌也同样展示了她对假声的运用，以及在高音区的强劲爆发力。
为何难以翻唱：
独特的假声技巧： Sia 的假声非常具有标志性，她能够在假声中注入相当多的力量和情感，而不是那种飘渺虚无的感觉。她甚至能在假声中加入一些戏剧化的处理，比如颤音和瞬间的音高变化。这种“有力量的假声”对许多歌手来说是完全陌生的领域。
高难度音阶与转音： 歌曲中频繁出现的快速音阶和复杂的转音，需要歌手有极高的音准和反应速度。Sia能够在这些快速变化中保持声音的稳定和清晰，并且将这些技巧服务于歌曲的情感表达。
气息的运用与声音质感： 要唱好Sia的歌，还需要非常精妙的气息运用，尤其是在假声部分，需要有足够的支撑才能让声音不至于“漏气”。她的声音质感也很独特，带着一种沙哑和力量，这很难通过简单的模仿来复制。
总结一下：
这些歌曲之所以难以翻唱，并非简单的是音高问题，而是 综合了演唱技巧、音域跨度、气息控制、情感表达、声音质感以及对音乐风格的驾驭能力等多种要素。原唱歌手们凭借其天赋、多年的训练以及对音乐的深刻理解，创造了属于他们独特的艺术高峰。对于大多数歌手来说，能够唱好这些歌曲中的一小段就已经非常了不起，更遑论完整地、有灵魂地翻唱。
这并不是说这些歌曲就“永远无人能唱”，但至少在现阶段的流行乐坛，能够达到原唱水准的翻唱者，确实凤毛麟角，让它们成为了流行乐坛中那些令人心生敬畏的“高难度挑战”。
一、 Mariah Carey “Emotions” 系列（特别是高音部分）
如果要说谁是流行乐坛高音的标杆，Mariah Carey绝对榜上有名。她的歌曲中，最令人望而生畏的莫过于那些标志性的“海豚音”和超高音转音。
歌曲举例：
“Emotions”： 这首歌就是Mariah Carey声乐技巧的集大成者。歌曲中段有一个极其快速且宽广的音域跳跃，需要极强的声带控制能力和气息支持才能完成。她能在两个音之间，以一种近乎闪电的速度，准确地滑行到极高的音调上，并保持音色的稳定和饱满，这几乎是一种人声的极限挑战。
“Hero”： 虽然这首歌相对“柔和”一些，但其在副歌部分以及结尾的高潮部分，Mariah Carey依然展现了令人惊叹的音域延展和力量。特别是她对高音的运用，不是简单的“喊上去”，而是带有情感的起伏和层次，能够穿透人心的力量感。
“Vision of Love”： 这是她出道时的代表作，也展现了她初露锋芒的惊人唱功。歌曲中的转音、假声运用以及在高音区的稳定度，都极具挑战性。
为何难以翻唱：
音域跨度与技巧： Mariah Carey的音域非常宽广，能轻松驾驭从低沉的胸声到高亢的假声（头声），并且能在这些音区之间平滑过渡，运用各种复杂的转音、滑音和气声技巧。许多歌手可能能在某些音区表现出色，但要同时掌握如此宽广的音域并运用自如，尤其是那些“海豚音”，是极大的难关。
气息控制与支撑： 要唱好Mariah Carey的歌，尤其是在高音区，需要极其扎实的气息控制和腹部支撑。她能够在长时间的乐句中保持音色的稳定，并且在高音处依然能够“挂住”声音，而不是“飘”走或“破音”。普通歌手往往在这种情况下气力不济，声音变得单薄或失控。
情感表达与声音质感： 即使技术上能够模仿出音高，但要唱出Mariah Carey歌曲中那种既有力量又充满情感的“质感”，则是另一回事。她的声音本身就带有独特的甜美和穿透力，再加上她对歌曲情感的深刻理解和细腻处理，使得翻唱者在模仿声音的同时，还需要模仿那种灵魂的共鸣。
二、 Whitney Houston “I Will Always Love You” 系列（特别是气声与力量的结合）
Whitney Houston是另一位以惊人唱功闻名的流行天后。她的歌曲，特别是她翻唱的“I Will Always Love You”，几乎成了一个难以逾越的经典。
歌曲举例：
“I Will Always Love You”： 这首 Dolly Parton 的经典歌曲，被 Whitney Houston 演绎出了全新的生命力。最令人印象深刻的是歌曲后半段的爆发，尤其是那个举世闻名的长音，她能在极具力量的高音中同时运用细腻的气声，那种将情感的极致宣泄和技巧的完美控制融合在一起的表演，让无数翻唱者望而却步。
“Greatest Love of All”： 这首歌同样展现了她强大的嗓音和对歌曲情感的把握。副歌部分的高潮处理，以及声音中蕴含的温暖和力量感，都是其标志性特点。
“I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)”： 虽然这首歌更具舞曲风格，但 Whitney Houston 在演唱中的高音区爆发力和音色变化，同样是极具挑战性的。
为何难以翻唱：
声乐力量与共鸣： Whitney Houston 拥有天生的好嗓子，声音具有强大的穿透力和共鸣，能够轻松驾驭各种音区，并且在高音区依然保持饱满和富有力量。她能够在歌声中传递出一种史诗般的宏大感，这是许多歌手难以模仿的。
气声与真声的完美切换： 尤其是“I Will Always Love You”的那个标志性高音，她能够在一个音中，从强烈的胸声突然转为几乎纯粹的气声，但又不失音色的完整性，并且能将这个气声部分持续很久，同时保持情感的张力。这种对嗓音的精细控制，尤其是在极高音区，是绝大多数歌手无法企及的。
情感的深度与渲染力： Whitney Houston 的歌声不仅仅是技巧的堆砌，更是情感的倾泻。她能够将歌曲中的爱、痛苦、希望等情绪，通过声音的细微变化、颤音、滑音以及气息的运用，淋漓尽致地展现出来，让听者感同身受。这种深邃的情感表达，是模仿最难触及的部分。
三、 Freddie Mercury “Bohemian Rhapsody” (整体演唱难度)
虽然 Queen 的歌曲很多都具有很高的演唱难度，但“Bohemian Rhapsody”无疑是其中的集大成者。Freddie Mercury 本身就是一位跨越时代的天才音乐人。
歌曲举例：
“Bohemian Rhapsody”： 这首歌简直就是为展现 Freddie Mercury 多重声乐技巧而生的。它融合了歌剧、摇滚、民谣等多种元素，需要在不同的音乐风格之间自如切换，并且在各个部分都提出了极高的演唱要求。
为何难以翻唱：
多音域与多风格切换： 从开头的娓娓道来，到中间的歌剧式合唱（他一个人完成了所有声部的录制，并且声部之间切换自如，音准和音色都有极高的要求），再到后来的摇滚爆发，Freddie Mercury 在歌曲中展现了惊人的音域跨度和音乐风格驾驭能力。他能够在一个歌曲中，演绎出不同的音色和情感，仿佛拥有多个嗓子。
歌剧唱腔的融入： 歌曲中段的歌剧部分，他运用了经典的歌剧演唱技巧，包括非常规的音域跳跃和复杂的和声处理。要准确模仿这种歌剧式的唱腔，并将其与流行摇滚完美结合，对非歌剧科班出身的流行歌手来说，简直是天方夜谭。
戏剧表现力与音乐理解： Freddie Mercury 不仅是歌手，更是舞台表演者和音乐创作者。他对音乐有着深刻的理解和独特的诠释，他的演唱充满了戏剧张力和个人魅力。翻唱者可能模仿了他的音高和音色，但很难模仿他那种将整首歌曲“活”过来的能量和感染力。
四、 Sia “Chandelier” 系列（特别是假声与爆发力）
Sia 的歌曲以其独特的唱腔和高难度的假声而闻名。她的声音非常有辨识度，但要驾驭起来却异常困难。
歌曲举例：
“Chandelier”： 这首歌堪称是Sia声乐技巧的集中展示。歌曲在前半段的叙事感和后半段的爆发力形成鲜明对比。尤其是副歌部分，她能够在一连串快速的音阶和颤音中，将假声运用到极致，那种带有颗粒感和力量感的假声，以及在高潮处瞬间的爆发和转音，都让许多歌手望尘莫及。
“Elastic Heart”： 这首歌也同样展示了她对假声的运用，以及在高音区的强劲爆发力。
为何难以翻唱：
独特的假声技巧： Sia 的假声非常具有标志性，她能够在假声中注入相当多的力量和情感，而不是那种飘渺虚无的感觉。她甚至能在假声中加入一些戏剧化的处理，比如颤音和瞬间的音高变化。这种“有力量的假声”对许多歌手来说是完全陌生的领域。
高难度音阶与转音： 歌曲中频繁出现的快速音阶和复杂的转音，需要歌手有极高的音准和反应速度。Sia能够在这些快速变化中保持声音的稳定和清晰，并且将这些技巧服务于歌曲的情感表达。
气息的运用与声音质感： 要唱好Sia的歌，还需要非常精妙的气息运用，尤其是在假声部分，需要有足够的支撑才能让声音不至于“漏气”。她的声音质感也很独特，带着一种沙哑和力量，这很难通过简单的模仿来复制。
总结一下：
这些歌曲之所以难以翻唱，并非简单的是音高问题，而是 综合了演唱技巧、音域跨度、气息控制、情感表达、声音质感以及对音乐风格的驾驭能力等多种要素。原唱歌手们凭借其天赋、多年的训练以及对音乐的深刻理解，创造了属于他们独特的艺术高峰。对于大多数歌手来说，能够唱好这些歌曲中的一小段就已经非常了不起，更遑论完整地、有灵魂地翻唱。
这并不是说这些歌曲就“永远无人能唱”，但至少在现阶段的流行乐坛，能够达到原唱水准的翻唱者，确实凤毛麟角，让它们成为了流行乐坛中那些令人心生敬畏的“高难度挑战”。
网友意见
关注了这个问题好几天，发现大家举得例子都不太硬啊。题主问的是难度过高，我觉得这个难度过高应该是指完全不看完成质量，而是连完成都完成不了的那种。
朋友们，声乐的世界是极其宽广的，并不是我们大多数人看到的只有选秀节目和当红偶像。
下面来放几个大招：
Mariah！其它回答里已经好多人提了 Mariah Carey，但是全盛时期的她到底有多恐怖呢？
Emotions https://www.zhihu.com/video/1120541056692760576我就想问问这个到底怎么唱，怎么唱，怎么唱？
还有下面这种能唱和弦的，Lalla Hathaway。
Something https://www.zhihu.com/video/1120541629261434880我就想问问这个到底怎么唱，怎么唱，怎么唱？
下面歪个楼，再说说其它类型音乐的。
一下唱两个声部的，Polyphonic Singing，Anna-Maria Hefele。
https://www.zhihu.com/video/1120542291542179840我就想问问这个到底怎么唱，怎么唱，怎么唱？
还有我的最爱，世界上最男人的声部，比男低音还低一个八度的声部，Basso Profundo，中文号称俄罗斯男低音，专门负责唱合唱团里这种最后落到主和弦的根音的声部。
https://www.zhihu.com/video/1120543570901266432我就想问问这个到底怎么唱，怎么唱，怎么唱？
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