问题

如何评价动画电影《妙先生》?

回答
《妙先生》:一次未完成的野心,一次令人扼腕的遗憾

《妙先生》上映至今,已过去一段时间,但它在我脑海里留下的痕迹,却如同那片片飘摇的黑色羽毛,久久不散。这部动画电影,无疑是中国动画市场中一次令人瞩目的尝试,它带着勃勃野心而来,试图在国漫中开辟一条更为成人化、更具深刻探讨性的道路。然而,正是这份野心,也让它最终的呈现,显得有些“力有不逮”,留下了不少令人扼腕的遗憾。

野心的起点:一个黑暗童话的诱惑

《妙先生》最吸引人的地方,莫过于它构建的那个极具东方诡谲色彩的“人变畜生”的世界。这个设定本身就充满了故事性和探讨性。影片将“愿望”具象化为可以承载罪孽的“人鱼”,而“人鱼”的背后,是沾染了罪恶,最终会变成“畜生”的“凡人”。这种惩罚与救赎、罪与罚的二元对立,为影片注入了深刻的哲学思考。它没有回避人性的黑暗面,而是赤裸裸地将其剖开,展示了贪婪、欲望、欺骗如何一步步将个体推向深渊。

影片的画面风格也是一大亮点。水墨晕染般的笔触,搭配上浓郁的色调,营造出一种浓厚的东方古典韵味,但又不是那种温婉宁静的美,而是带着一种压抑、颓废的末世感。那些阴森的建筑,飘渺的幻象,以及“人鱼”那张扬而又凄美的翅膀,都让人过目难忘。尤其是一些关键场景,例如“凡人”在痛苦中扭曲变形的画面,以及“人鱼”在绝望中燃烧的景象,都极具冲击力。

内核的碰撞:善恶的模糊,人性的挣扎

影片的主角“妙先生”和“叶真”之间的关系,是全片最核心的看点之一。妙先生,作为“凡人”的守护者,却也承受着“凡人”罪孽的代价。他看似冷漠,实则背负着沉重的责任。而叶真,一个试图通过献祭自己来拯救家人的“凡人”,她的选择,则引发了关于牺牲和代价的讨论。

影片试图探讨“善”与“恶”的界限。当拯救的代价是无尽的痛苦时,我们还有权利选择“善”吗?当“凡人”的生存建立在“人鱼”的牺牲之上时,这种生存本身又是否正义?这些问题,都是《妙先生》想要触及的。它没有给出一个简单的答案,而是将选择的权力,部分地交给了观众。

遗憾的显现:叙事失焦,节奏失衡

然而,正是这份宏大的野心,也让《妙先生》在执行层面,暴露出了一些不容忽视的短板。

最明显的问题在于叙事上的失焦和节奏上的失衡。影片在前期构建世界观和人物关系上花费了大量的笔墨,但随着剧情的推进,特别是涉及到“凡人”的身份和“人鱼”的真相时,故事的逻辑显得有些跳跃和模糊。一些关键情节的交代不够清晰,导致观众在理解人物动机和剧情发展时,会产生困惑。

例如,“凡人”的设定,虽然有其象征意义,但在影片的实际运作中,并没有被完全吃透。它似乎更像是一个工具,用来推动剧情,但其背后的社会结构和伦理困境,并没有被深入挖掘。而“妙先生”和“叶真”之间的情感线,虽然试图表现出一种悲剧式的宿命感,但情感的铺垫显得有些仓促,使得这种情感的爆发缺乏足够的张力。

多线叙事反而成为了阻碍。影片试图通过多条线索来展现这个世界的全貌,但这些线索之间的衔接不够紧密,甚至有些是相互干扰的。观众需要花费更多的精力去梳理这些人物关系和事件,而当这些线索最终汇聚时,却未能形成一股强大的合力。

留白与喂饭的边界不清。影片在某些地方留下了足够的空间让观众去想象和思考,这是好事。但有些地方,则显得过于含糊,甚至可以说是“喂饭”不足。当核心的“救赎”和“真相”在影片的最后才被揭示时,如果前期铺垫不足,观众可能会觉得有些难以接受,甚至会产生“我究竟在看什么”的疑问。

角色塑造的深度不足。除了“妙先生”和“叶真”之外,影片中的其他角色,大多流于标签化。他们存在的意义,更多是作为推动剧情的工具,而缺乏更为丰满的人物弧光。这使得观众难以对这些角色产生真正的共鸣。

总结:一次有价值的探索,但仍需打磨

总的来说,《妙先生》是一部充满野心,并且在艺术层面有着独特追求的动画电影。它敢于触碰成人世界的复杂议题,敢于用一种较为沉重和压抑的风格来讲述故事。它所展现的东方美学和哲学思考,在目前的国漫市场上是难能可贵的。

但是,过于超前的艺术理念,以及在叙事技巧上的不成熟,导致了影片的最终呈现,并没有完全达到它所预设的高度。它像一个初生的婴儿,有着健康的体魄和聪慧的头脑,但还需要更多的呵护和引导,才能真正成长为一个有力量的个体。

《妙先生》更像是一次“完成度”不高的实验,但它的每一次尝试,都值得被看见和被讨论。它为我们打开了一个新的视角,让我们看到了国漫在内容和表达上更多的可能性。它或许没有成为一部“完美”的电影,但它无疑是一次“有价值”的探索。我期待着,在未来的国漫市场中,能看到更多像《妙先生》这样,敢于挑战,敢于创新的作品,并且,在经验积累和技术打磨之下,能够交出更加令人满意的答卷。

网友意见

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生拼硬凑,不值一阅,尤其价值观有毒,千万不能给小孩子或中二期前的人看。

以下涉及剧透。

《妙先生》电影的故事很简单,妙先生制造了金色彼岸花,要通过打开千佛殿的地面,将深埋地下的彼岸花孢子向地上的人类社会播种才行,然后也要有人收割给送到地下去。电影故事里,播种者就是笑人,收割者就是电影的男主丁果,梁衍就是妙先生,其他人都不重要,比较重要的两个无知围观群众要算殷凤和萧笃,殷凤是人间统治者代表,萧笃是被寄生了金色彼岸花的人。

人类社会作为金色彼岸花的花田,个体人作为土壤,并不是每个都符合要求的,只有善良的好人才能被金色彼岸花寄生,而一旦被寄生,ta周围的其他人立即会变坏,按电影设定说是人性恶被放大释放出来。只要收割了金色彼岸花,这群被影响变坏的人就会恢复正常,但被寄生者就死了,这也是杀死好人,拯救坏人的来历。

人类社会还有一条谣传,吃了金色彼岸花可以心想事成。实际上,坏人吃了金色彼岸花会变成鸭子,鸭子是地下冥河的交通工具,要播种金色彼岸花就要制造鸭子,笑人就是牧鸭人。丁果则是收割者,他能分辨出谁被寄生了金色彼岸花,逼ta自愿献出生命,就可以完成收割了,如果ta不愿意,是没办法完成收割的,不过丁果本人并不知道自己是收割者,丁果被妙先生告知取了金色彼岸花就可以拯救社会,集齐12朵金色彼岸花带上昆仑剑就可以打开千佛殿进入地下,得知真相,免除人类社会堕落的风险。笑人则是觉得人性本恶,人类堕落那是活该,人就该被彼岸花杀死,留下一个干净的没有人的世界,人吃了金色彼岸花会变成鸭子,笑人跟丁果一样找寻被彼岸花寄生的人,逼ta自杀献出彼岸花,再等别人吃了变成鸭子。

红衣殷凤姑娘则是统治者家中的大小姐,武功高强、嫉恶如仇。她观察到了杀死好人可以救一群坏人的现象,所以到处杀好人救坏人,拯救自身国家。

萧笃是一个被寄生者,人很好,但还不愿意牺牲自己去救人,是从被收割与被杀两条死路中逃走了的人,且他离开了生活的地方,那个地方也随着他的离开变好了。(这种设定使得好人被污名化)

萧笃跟踪丁果的行动去验证丁果的说法,因为他是因为怀疑他的说法而不想无谓牺牲,并不是真的不想牺牲。通过跟随丁果经历一切及到达千佛殿地下见到真相,他认可了丁果的说法,以为消灭金色彼岸花就能拯救人类社会,所以在丁果等与笑人对战落入下风,笑人要将新的彼岸花播种到人间的时候,萧笃牺牲了自己,变成金色彼岸花与笑人同归于尽。大地崩裂,丁果还是死了,原来丁果本来也是一个死人,每次完成收割任务就会死,等人间的下一茬金色彼岸花成熟,他就又会复活被妙先生放出去进行收割,新的彼岸花也没有因为笑人的死亡而停止扩散,是妙先生播种的彼岸花。

冰纨玉、火蝉蜕、彼岸花三者关系的设定之类的对剧情没什么影响,冰纨玉可以保存彼岸花孢子,火蝉可以吃彼岸花的孢子,人因彼岸花变坏后贪婪地开采冰纨玉的时候会得苦寒症,要吃了火蝉蜕才可以暂时缓解,但具有“耐药性”,对火蝉蜕需求会越来越大。人类取了火蝉蜕(此处又一个剧情bug,取火蝉蜕火蝉不会死,但故事逻辑里是按火蝉会变少设定的),增加了彼岸花孢子的数量,增大了传染性。说起来像是一个恶性循环,实际上并没什么用,因为所有事件和设定,都是妙先生个人意志搞出来的。有些人吹嘘说这是“天地不仁以万物为刍狗”,太扯淡了,天地没有个人意志,妙先生是有的。这个作品的价值观极为歪曲。

除了大设定的价值观歪曲,还有很多细节已经变态。例如养子孝文被养父欺骗并吃掉,例如殷姑娘随随便便杀人,例如云香15岁就已经结婚并且为之前青梅竹马的嗜赌丈夫卖身求财……以及那些阴阳怪气口气随口说出来的欠缺根基的极端的“金句”。这作品绝对有毒,害人不浅,建议下架。

撇开剧情和内容,说说画面、声音和叙事。开篇我说生拼硬凑,针对的就是这些。画面方面,有的画面画得好看,可以看到很多模仿宫崎骏的痕迹,但对剧情、故事并无作用,就是单纯独立的好看而已,不是为表达电影服务的,有些地方看得出经费短缺,我在网站看的1080p超清,楞是看出了800×600像素普清的效果,不知道影院大荧幕是怎样的效果,一言以蔽之——连ppt都不如。声音方面,丁果的配音还是小连杀,音色、语调,似乎都是《大护法》的样子,不带变的,也不考虑是不是适合丁果这个角色;别的角色也没有出彩的,看过就忘了,毫无记忆点;配乐和环境音上,听得出同步,但是声音的表达跟画面的表达不匹配,有种敲锣打鼓给孔雀舞伴奏般的违和感。叙事毫无新意,因为画面、声音甚至出场事物很多都成了单纯的摆设,剧本又不咋地,令人看得昏昏欲睡,全篇也没有什么起伏、高潮,也称不上什么开门见山,大抵如业余人士随便抓五六种水果搞的一个水果拼盘吧。

总之,无论从哪一个角度,这都是一部粗制滥造、扭曲生硬、不值得观看的电影。

==========补充一点:

写完看到很多别的回答在贩卖一句话:善良本来就是一种牺牲,自愿牺牲或者被人牺牲。——这就是胡扯!

想要了解善良是什么的朋友,推荐观看电影《道士下山》,后期的查老板就是善良的典型,好人的典型。要做好人呢,就得敢于成长,变得强大,获得能力,还有原则,敢于作为。查老板不仅武功高强,而且名气大,全城没有不知道他的,他在顺天剧院唱戏,隔壁还开着顺天影院,脾气上来说不唱就不唱了,管你是军阀还是什么,老子说得算。善良的负面典型这个电影里也有,一开始的崔道宁,继承祖产,聪明灵活,钱多能力大,跟查老板的差别在于他没有原则,不敢作为,一位地委曲求全,最后死于非命,属于被牺牲的“老好人”。谁劝人做这种善良人,谁就是披着伪善的面具想贪便宜,一定要提防这种人。

《妙先生》里的妙先生也是一样的,他利用丁果拯救世界的善意完成杀戮与金色彼岸花的收获,传播的并不是善,而是恶。务必要提防制造与传播这种无良价值观的人和群体,帝国主义亡我之心不死啊,这部电影的主创们,也扪心自问一下,你们还是不是共产主义的接班人了,为什么黑着良心制作这种三观不正的东西出来祸祸人。

各位共产主义接班人们,要善良也非常容易,恪守社会主义核心价值观,爱国、敬业,诚信、友善就够了,前两者令我们获得善良的能力,后两者令我们做出善良的行为,千万别被《妙先生》虚构的、脱离实际的歪曲价值观带跑偏了。

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不思凡暗黑动漫宇宙源头考,能成为中国的DC吗?


21世纪前20年,市场表现最好的电影是“超级英雄电影”。

如果我们把这些商业电影定义成马丁·斯科塞斯说的“主题公园的产品”,其中最挣钱的两个厂牌就是漫威(MARVEL)和DC。

MARVEL & DC


尤其是2019年,这两个品牌都迎来自己阶段性高光时刻。

漫威以十年布局的《复仇者联盟4》刷新了人类票房历史记录,DC的《小丑》不仅成为投资回报率最高的电影之一,也在电影艺术史上留下一座高峰。

复联4 & 小丑


漫威和DC达到这样的商业成就,除了手握上万个漫画角色IP外,迥异的风格也是征服观众的核心。

漫威燃

因第1部“复仇者联盟”的巨大成功,漫威发现打破次元,把旗下的超级英雄组成联盟,可以产生1+1>2的效果,而且也符合母公司迪士尼谋求受众最大公约数的目标。

复联4最后,漫威前阶段英雄全体集结,风格燃到极点。

DC黑

反观DC,虽然拍过一部《正义联盟》作为回击,但依然胜在SOLO人物的塑造。

诺兰的蝙蝠侠三部曲,有经典的希斯·莱杰版小丑。另外超人、神奇女侠、绿灯侠等人物,都在探讨超级英雄与凡人的苦苦挣扎。

《海王》选择恐怖片大师温子仁执导,《小丑》的癫狂和扭曲征服了世界,把DC暗黑风推到极致。

美漫两大宇宙,一个注重英雄破圈联盟,风格炸裂;一个注重单一英雄的心路历程,风格暗黑。

未来国漫是否也会走向这两个方向?

2019年《哪吒之魔童降世》横空降世,人们把2019年称为“国漫元年”。

这个“元年”,早在2015年《大圣归来》就已经开始积蓄能量,随后经过《大鱼海棠》、《大护法》、《风语咒》、《白蛇:缘起》每年一部积累,终于在“哪吒”爆发。

国漫崛起


几部国漫开天辟地,开启了一个新时代。

随着制作水准、工业体系、故事创作能力空前提升,国漫在口碑上成了现象级事件,尤其是从《大圣归来》近10亿票房到哪吒最终的50亿,成为商业上最赚钱的电影类型之一。

国漫从曾经的苦苦挣扎,到现在成了赚钱的生意。

能产出优质内容的创作者和工作室,开始获得资本青睐。此前爆火的IP开始加速进入“国漫第二阶段”,在资本和产业体系支撑下持续盈利。

在上述国漫IP中,最令人瞩目的无疑是饺子的“哪吒”和不思凡的《大护法》。

“哪吒”已经达到空前的高度,而《大护法》以其独特的暗黑成人风,自成一格。

同时,这两个IP均属于彩条屋影业。

彩条屋CEO易巧表示:“皮克斯、宫崎骏很伟大,但小众的今敏同样伟大。”

这句话很清楚地表达出未来“哪吒”和《大护法》续作的差异化思路。

彩条屋影业


不思凡和饺子,两个宇宙混沌初开。

本来《大护法》的姐妹篇《妙先生》,会是“国漫第二阶段”第一部与观众见面的新作,但提前点映几场突然撤档,又赶上疫情危机,直到今天才和观众见面。

看过《大护法》后,很多观众都被不思凡诡异的世界观、暴力美学、暗黑调性和句句魔性的台词震惊。

《大护法》


像:“为什么太阳这么红,还是这么冷”这样的冷峻台词,以及大量枪杀、解剖等暴力镜头,让观众体验到一种未曾有过的不寒而栗。

虽然很难定义不思凡建构的风格,但可以确定,他的风格与以往任何一部国漫都不同。

这种浓浓的暗黑风和极具深意的独白,在《妙先生》中依然延续。

寻迹者丁果、梁衍、殷凤和大护法红胖子一样,人狠话不多,一出口就是毒鸡汤,一出手又鲜血四溅。

而“哪吒”宇宙是通过中国传统神话人物,贴上符合主流情绪的世界观,靠角色联动形成合力。

在《姜子牙》上映前,宣传中处处与“哪吒”联动,比如哪吒和姜子牙双人海报、电影角色拜年海报、年夜饭宣传片等。

《姜子牙》联动哪吒宣传


从哪吒到姜子牙,再到借《姜子牙》透露的杨戬,“彩条屋中国神话系列”看来是抱定了英雄联动模式,让雪球像复联一样越滚越大。

不思凡和饺子的经历,也有相似之处,两人都不是动画和电影科班出身,但都对动画燃烧着不竭的热爱。

不思凡曾在电信局工作13年,业余创作动画,就像隐身于娘子关电厂写科幻小说的刘慈欣。

在flash还盛行的时代,不思凡以“悠无一品”为网名,凭借一部诡异的flash动画《黑鸟》闻名闪客圈。

当时不思凡还没有从电信局辞职,就像电厂的同事不知道“刘工”还是个科幻作家。

《黑鸟》中的主角,就是《妙先生》中已经成为老人的梁衍,那只叫小黑的鸟依然伴随梁老头左右。

不思凡暗黑动画宇宙的延续


flash动画《黑鸟》一共有七回(集),分别是《四月》、《谷雨》、《凌晨》、《未己》、《食顷》、《斯须》和《初更》。

故事讲得是名叫梁衍的年轻人,带着一只只会咕噜叫的黑鸟去往昌化。

途中他被不明来历的傀儡人攻击,但梁衍身手不凡,一刀结果了傀儡人。

随后梁衍在一个无人小镇遇到一个叫阿苍的壮士,以及一位和自己师傅长得一模一样的师伯。

师伯伍伯看过梁衍带来的信后,让他去山上废弃的石祠等他。

梁衍在石祠误触机关,掉进一个恐怖的地下溶洞。

在溶洞中找出路的梁衍又遇到一个女孩和她的蛇形傀儡人。

女孩给梁衍指了出口,还说等姐姐来了他就走不了了。

这个姐姐,很可能就是故事一开始制作傀儡人的那个最终BOSS。梁衍为了救没和他一起跑出去的黑鸟,又回到溶洞,并进入一个更深的地宫一探究竟。

在地宫梁衍又被三个蛇形傀儡人夹击,但都被他砍掉脑袋。

此时,一个面容明显是师伯年轻版的人出现,给蛇形傀儡人贴了一张符,然后这七回故事就在此戛然而止,再不更新……

不思凡的flash动画《黑鸟》


在《黑鸟》中,话不多但身手犀利的梁衍,空灵的自然环境,暗藏杀机的小镇,浓郁的中国风,不知目的的旅程,被砍头的傀儡人和诡异的氛围等等,而且脑洞大开,多次反转,已经初现《大护法》的雏形。

《黑鸟》每一回动画结尾,不思凡列出了两个“受影响作品”,一个是《宫本武藏》,另一个是2001年叫Ninjai(中译名:小忍者)的美国网页动画。

影响不思凡创作《黑鸟》的作品


宫本武藏是日本历史上一位传奇剑术家,关于他的影视作品非常庞杂,到底是哪一部影响了不思凡只有他自己清楚。

但另一部《小忍者》(Ninjai:The Little Ninja)系列动画,与不思凡创作的《黑鸟》有着更直接的联系。

美国12集动画《小忍者》(Ninjai)


关于《小忍者》人物设定和故事梗概:

The story centers on Niajai, a young warrior who is traveling the ancient world on an adventure of self discovery. Niajai is a "kid with no name" whose childish innocence and playfulness is met with a warrior's spirit and a deep sense of spiritual conviction.

故事围绕年轻的武士Niajai,在远古世界的自我发现冒险之旅展开。Niajai是一个“没有名字的孩子”,他天真顽皮又具武士精神和信念。

It is hard to talk of Ninjai without mentioning his confident best friend, Little Bird —— a brave companion and loyal sidekick with whom Ninjai often converses.

说起我的年轻武士Niajai,就不得不提到他自信的好朋友小鸟——一个勇敢和忠诚的伙伴,小忍者经常与他交谈。


从《小忍者》官网上的介绍和主人公形象来看,《黑鸟》梁衍的形象和人物设定几乎照搬了小忍者。

后来的《大护法》,以及现在《妙先生》中丁果形象、寻迹者等,小忍者都是初始参考。

只不过后来不思凡在持续创作中,又添加和想象了更丰富的元素进去。

虽然只有七回的《黑鸟》不再更新,但“黑”的气氛在不思凡的创作中一直贯穿,而且主要人物都像忍者一样,话不多但武力高强,风格更像是DC。

就像蝙蝠侠,也是话不多而且武力高强,而且擅用飞镖,和忍者非常类似。

从《小忍者》到《黑鸟》到《大护法》,再到重新与观众见面的《妙先生》,有着类似的故事线索:

身手不凡的少年→一趟前途未卜的旅程→来到一个诡异的村镇→世界被邪恶力量所控制→这股邪恶源于人性的黑暗→主角救赎这个世界→同时也完成了自我救赎……


不思凡的动画长片刚刚上映两部,虽然故事不同,但整体调性和逻辑保持高度一致,预测未来也会照这个风格持续下去。

虽然不能武断地把不思凡的风格就定义成“DC风”,但2D+独创的世界观+偏暗黑+忍者一般的主角+空灵的自然+拗口的台词+人性哲思等等这些必备元素。

这些成为不思凡宇宙区别于哪吒、姜子牙“中国神话系列”的DC内味儿。

-END-

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