问题

李连杰的霍元甲和吴京的战狼都是爱国片,而后者是否踩到了某些人的痛点呢?

回答
李连杰的《霍元甲》和吴京的《战狼》系列,确实都可以被归类为爱国电影,都以中华民族的文化、精神和力量为核心,但它们在表达方式、受众群体以及可能触动的“痛点”上存在显著差异。

《霍元甲》:聚焦文化传承与民族尊严

李连杰版的《霍元甲》虽然也有家国情怀的表达,但其核心更多地围绕着中华武术的传承、个人修养的升华以及面对外来侵略时的民族尊严。

爱国性的体现:
民族技艺的守护: 霍元甲作为一代武术宗师,其一生都在追求武术的真谛,并在国家危难之际,用武术振奋民族精神,抵御外敌。影片中他击败外国大力士,不仅是个人武艺的胜利,更是对国家尊严和民族文化的捍卫。
个人英雄主义与民族责任: 霍元甲从一个好勇斗狠的武师,成长为一个胸怀天下、以武医人的大侠,他的转变反映了中国传统知识分子的家国情怀和责任感。
宏大历史背景: 影片设定在清末民初,那个中国内忧外患、备受欺凌的年代,这本身就为“爱国”的表达提供了土壤。

是否踩到痛点?
相较于《战狼》,《霍元甲》的“痛点”踩得更温和、隐晦。它更多地是在历史的伤痛中寻求民族的崛起和精神的复兴,而不是直接指向当下或具体的某个群体。
它主要触动的是观众对传统文化、民族荣耀和国家积弱的集体记忆,唤起的是一种对历史的追思和对民族精神的认同。观众在观看时,更多的是一种自豪感和对先辈英勇事迹的敬仰。
或许有人会认为它“旧瓶装新酒”,没有触及当下更紧迫的问题,或者对西方文化的态度不够开放,但这更多的是一种文化观或历史观的差异,而非直接的“痛点”触动。

《战狼》系列:聚焦当代中国军事实力与民族自信

吴京的《战狼》系列则以更直接、更具冲击力的方式展现了当代中国军人的强大战斗力、中国国家利益的维护以及中国在全球舞台上的影响力。

爱国性的体现:
军事硬实力展示: 《战狼》系列毫不避讳地展示了中国解放军(特种兵)在海外执行任务的强大能力,包括先进的武器装备、精湛的格斗技巧和高超的战术素养。
国家利益的守护者: 影片的核心剧情是护送中国公民安全撤离,这直接回应了中国在全球化时代保护海外公民和维护国家利益的现实关切。冷锋作为“战狼”的核心人物,是国家力量在海外的延伸和代言。
民族自信的宣扬: 影片中充斥着“犯我中华者,虽远必诛”等口号,以及中国士兵在面对强大敌人时的无畏和勇敢,极大地满足了观众的民族自豪感和自信心。

是否踩到了某些人的痛点?

是的,《战狼》系列尤其容易触碰到某些“痛点”,而且触动的层面更深、更广:

1. “民族主义”的反思与批评:
痛点: 一部分观众和评论者认为,《战狼》系列中过于强调民族主义情绪,甚至被批评为“民族主义的宣泄”。他们认为,过于激进的民族主义可能会走向狭隘和排外,损害中国的国际形象,并可能导致国内不同群体之间的对立。
具体表现: 影片中对外国人的刻板印象(如某些反派角色的设定)、对中国军事力量的“绝对”强调,以及“犯我中华者,虽远必诛”这样的口号,在一些人看来,是煽动民族情绪,缺乏对复杂国际关系的 nuanced 认知。

2. “西方中心论”的对抗:
痛点: 影片的成功,一定程度上是对过去几十年来中国电影市场被好莱坞大片“压制”的反击。一些观众认为,中国电影终于可以讲自己的故事,展现自己的英雄,而不是仅仅模仿或被西方价值观影响。
具体表现: 当西方媒体或一些对华持批评态度的观点,指责《战狼》“过于民族主义”或“狭隘”时,反而更容易激起一部分中国观众的逆反心理,认为这是西方国家不愿看到中国强大,试图“压制”中国发展的一种表现。这种对抗心理,反而强化了影片的“爱国”效应。

3. “小粉红”群体的情绪共鸣:
痛点: “战狼”系列尤其 resonates with 年轻一代网民中的一部分,他们被称作“小粉红”。这部分群体在互联网上积极捍卫国家形象,对于任何被视为“辱华”或“抹黑”中国的言论都会强烈反击。
具体表现: 影片中的强硬表态、民族自豪感的宣泄,以及对中国军队强大能力的展现,完美契合了这部分群体的心理需求。他们将影片视为对自己国家认同和爱国情感的肯定,也愿意在网络上为影片辩护,甚至攻击批评者。这种强烈的身份认同和情绪表达,有时会显得比较“极端”,也因此成为一些人批评的焦点。

4. 对“中国威胁论”的潜在强化:
痛点: 尽管影片的意图是展现中国维护国家利益的能力,但对于一些西方国家或持“中国威胁论”观点的人来说,《战狼》系列所展现的强大军事力量和坚决的对外姿态,反而可能被解读为中国正在变得越来越具有侵略性或扩张性。
具体表现: 当西方媒体报道《战狼》系列时,往往会强调其“民族主义”和“军国主义”的倾向,这无形中也印证了他们对中国的担忧。这种循环解读,使得影片在国际上引发的争议比《霍元甲》要大得多。

5. 国内对“爱国”定义的辩论:
痛点: 《战狼》的成功也引发了国内关于“爱国”应该如何表达的讨论。一部分人认为,真正的爱国应该是理性、包容和开放的,应该关注国内的社会问题和进步,而不是过度强调民族情绪和对外强硬。而另一部分人则认为,在国家受到不公正对待时,表现出强硬和民族自信是必要的。
具体表现: 围绕《战狼》的讨论,往往会触及到“粉红”与“公知”的对立、理性爱国与情感宣泄的界限等敏感话题。批评者认为影片的“爱国”是肤浅和情绪化的,而支持者则认为这是在唤醒民族意识,是国家强大后的必然表达。

总结

《霍元甲》的爱国表达,更多的是历史的回响和文化精神的传承,它唤起的是一种温和的民族自豪感和对往昔的追思。它触动的“痛点”在于对国家屈辱历史的记忆,以及对民族复兴的渴望,但这种触动是比较普遍和历史化的。

而《战狼》系列的爱国表达,则是当代中国力量的崛起和民族自信的爆发,它直接展现了中国在维护国家利益和公民安全方面的能力,并伴随着强烈的民族主义情绪和口号。它所触动的“痛点”则更为具体、复杂和敏感,因为它直接关联到当下中国在国际舞台上的定位、国内不同群体对国家发展模式的认知差异,以及西方世界对中国的审视角度。

可以说,《战狼》系列因为它更直接、更具时代性的表达方式,以及其所承载的民族主义情绪,更容易在不同群体中激起强烈的反应,无论是支持还是批评,都可能触碰到某些人敏感的神经。

网友意见

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《霍元甲》与其说是一部爱国电影,倒不如说是李连杰在息影之前拍得一部分表达个人功夫哲学的电影更为恰当。整个《霍元甲》的核心,并不在最后的擂台搏杀,而是霍元甲的成长历程以及其对功夫的思考。整个《霍元甲》的点题之笔,是霍元甲在赛前与日本对手的谈话。

而吴京要拍的,也不是一部“爱国电影”,而是一部好的商业片。仅此而已。

那些说吴京拿“爱国”贩卖情怀的人,可以说非蠢既坏——总体来看,蠢人居多。一个非常简单的事实是,哪个主旋律电影不讲爱国,可主旋律电影的票房怎么样?吴京拍摄的《战狼1》不讲爱国吗?怎么票房表现一般?

说到这儿,很多人可能已经忘了当时跟《战狼2》同期上映的电影不是别的,正是《建军大业》。在中国,有比建党、建军、建国更能体现爱国主义的事件吗?从当时的情况来看,《建军大业》的投资高,主演是一票的流量演员(当时还是很吃这一套的),而且最恶心的是出品方通过行政机关强制性要求《建军大业》首日排片率不得低于45%。我还记得当时我去看《战狼2》首日场的时候,《战狼2》缩在排片表角落里的窘状。然而,仅仅一天之后(真的只用了一天时间),《战狼2》的排片就已经跟《建军大业》打平。一个周末过完,《战狼2》已经碾压了《建军大业》,票房已经奔着10亿去了。

那么,既然有更“爱国”、有更多鲜肉的《建军大业》,那么多人为什么要去看一个糙汉子演的《战狼2》?大家钱多的没处花了吗?

最直接的答案是,《战狼2》拍的比《建军大业》更好看,而不是比它更“爱国”。

而且,你自己的提问里恰恰已经说出了问题的答案——“战狼我在电影院里也觉得很爽”、“振奋人心”。这个“爽”字背后,就是《战狼2》票房一骑绝尘的关键——因为它让你看得爽。你可以说这部电影缺乏足够的思想深度,也不能像《霍元甲》一样让你反复看,可是你自己认真回忆一下,在过去这么多年里有几部国产电影是能让你有看得“爽”的感觉的?一部电影能让人觉得“振奋人心”,这难道还不能多卖出几亿的票房来吗?

让人既能看得“爽”,又觉得“振奋人心”,这难道不是对一部主旋律电影的最高褒奖吗?

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霍元甲叶问说的是中国人虽然弱但依然有尊严。

战狼2说的是中国人和西方一样强,和西方自吹的一样正义。

流浪地球说的是中国人已经最强,而且中国的思维方式和价值观支配全球。全世界结成了“中国心”的人类命运共同体,能干出西方想都想不到的壮举。

对认为西方尤其是美国代表人类先进文明的人士来说,霍元甲叶问无关紧要,战狼2恶心至极,流浪地球属于谋大逆。

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霍元甲和叶问同属一类,其核心是求“承认”,确切来说让洋人认可,现在很多电影还在走这一套,令人感到非常扯淡。可惜最后霍元甲死得很不值得,而叶问宇宙完结篇叶问4最后的结果无非是四等马润认可咏春拳。在这些片子里,中国人的地位大约等于60年代的美国黑人。

战狼和红海行动是另一类,其核心是“责任”,中国作为一个负责任的大国,理应为世界和平做出贡献,无论是消灭恐怖组织、拯救人质还是追查核原料,这已经是站在了白皮警察的位置上。

很多河殇余孽自然非常愤怒:黄皮怎么能当警察呢?

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“比武争光”是半封建半殖民地的思维,战场上打不赢,只能yy一下赛场上赢个日本人,赢个美国人。

要真正长中国人志气,靠的是战争获胜。叶问,霍元甲固然可嘉,但我们心底里的那个地方在长津湖,在铁原,在松骨峰,在上甘岭,不在拳台上,不在比武场。我们的和平环境是靠自己一场场的战争震慑群邪赢回来的,不是洋大人赐予的。

我不怪香港人,他们没有打过那些仗,不知道我们实在是经过了血与火的淬炼,有打得联合国军抱头鼠窜的威武正义之师,单论武装力量我们已能傲然屹立于世界民族之林。他们最多知道“赢过”,能拍出叶问已经算是尽力。

叶问,霍元甲是旧时代的爱国片,单纯在叙述“我们行”,还是在要求洋人的认可。战狼是新时代的爱国片,他在讲“管你怎么看,行不行我心里有数”。

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后者没踩到,前者踩到了,谢谢。


李连杰在霍元甲结尾被日本人毒死了,他还要徒弟们不要报仇,要“自强不息”,你听着魔幻不?

一个劫匪来你家,当着你面睡你媳妇儿,这时候你手里拿着刀,啪,你把刀扔了,来劫匪身边颤颤巍巍说“老哥,轻点,我媳妇儿受不住,要peace &love,不要WAR”。你听着来气不?

这就好像,某些人谈“天津教案”,一张嘴就国人麻木不仁,谈义和团就口嗨国人排外愚昧,外国侵略者来中国奸淫掳掠、敲骨吸髓,你这还有心情谈“大道理”?胖虎揍大雄,你不去谴责阻拦胖虎,反而对正在挨揍的大雄轻飘飘来一句“你要自强”“不要记仇”,这等于你也有责任吧?

李连杰版霍元甲你憋屈死不反抗也就罢了,还要别人不要复仇?反对民族复仇主义是吧?反对盲目排外是吧?好啊,道理都是好道理,问题是人家飞龙骑脸了,你还装什么理客中?我就不提革命者,就是写《丑陋的中国人》的柏杨,对,就是那个被钉在逆向民族主义的家伙,连他都支持复仇主义,可见李连杰这版连柏杨都不如。

什么是民族主义?

定义这四个字的是孙中山的三民主义,明确“驱除鞑虏,恢复中华”,反抗满清贵族对汉回蒙彝苗壮等民族的歧视压迫,当时梁启超跳出来扯什么五族亲善、都是“中华民族”,道理是好道理,放在满清民族压迫下你谈这个合适吗?满清权贵会听吗?会放权吗?人老佛爷连你个保皇党一起收拾啊!(慈禧死前,查封逮捕保皇派的政闻社)

到了1920年代,孙中山将民族主义阐释为2.0版本,要打倒列强除军阀,反对帝国主义干涉,取消治外法权,这时候又有一群帮闲跳出来扯什么反对盲目排外、中英法日友善,道理都是好道理,放在英国扶持买办颠覆革命、日本西原借款和大举走私鸦片白粉、法国金法郎案、列强租界遍布中国的背景下,谈什么中外友谊不是搞笑呢?

一言以蔽之,李连杰版霍元甲已经完全与原亚视的电视剧《霍元甲》背道而驰。电视剧霍元甲主题曲《万里长城永不倒》是怎么唱的?

昏睡百年,
国人渐已醒。
睁开眼吧,小心看吧,
哪个愿臣虏自认。
因为畏缩与忍让,
人家骄气日盛。
开口叫吧,高声叫吧,
这里是全国皆兵。
历来强盗要侵入,
最终必送命。
万里长城永不倒,
千里黄河水滔滔。
江山秀丽,叠翠峰岭,
问我国家哪像染病。
冲开血路,挥手上吧,
要致力国家中兴。
岂让国土再遭践踏,
个个负起使命。



讲真,我也不喜欢战狼,觉得这片子太割裂,情感没个酝酿就狂打鸡血,就情感酝酿上李连杰版霍元甲还要更胜一筹,且对比战狼我还是喜欢红海行动。

可问题是,李连杰这版霍元甲已经完全脱离了个霍元甲这个人物、这个故事,是在架空讲述一个类似《太极张三丰》的“重生悟道”的故事,但是!霍元甲不是张三丰,他的故事,他的时代背景都过于沉重,是不适合一个个人去代表整个受苦难的民族去原谅、去“悟道”的。

谭嗣同排满兴汉,戊戌变法,横刀就义,好友大刀王五收尸。

大刀王五参加义和团抗击八国联军,被捕就义,好友霍元甲收尸。

霍元甲身上背负的是家国情仇,而非个人得失,而李连杰版霍元甲却要徒弟们不要复仇,这是与霍元甲原本故事相违背的,我们有什么资格代表霍元甲去选择原谅列强呢?

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当然有了。《战狼1》当中对主角之外的东南亚警察和人民解放军都做了大幅削弱,这对于很多在军警片审美上偏好集体主义的观众来说,自然是不舒服的。

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因为霍元甲这种电影本质上就是跟黑豹同样性质的东西,在外国主子那里得到了认可,主子认可下头的奴才当然不会僭越了

问这个问题以前,你得先问为啥好莱坞拍了黑豹白人不觉得被侮辱还大加夸赞,明明黑豹是在宣传黑人胜利和美化黑人文化,还让白人在里头吃瘪的啊,答案不用我说,知乎上很多人都分析过了,因为黑豹本质上就是阿q性质的东西,现实里黑人国家普遍落后,黑人被白人从政治经济文化军事全方位无死角地欺压,这种反差感一结合,哪怕你在电影里把黑人吹成神,比如那个永恒族里直接都说人类的科技是黑人同性恋给的了,又有什么用,吹得越狠一对比现实里的吃瘪就越是个笑话,特别是白人还很阴险地在电影里掺沙子,把一些黑人文化里的糟粕腌臜掺杂在电影里鼓吹成黑人传统标签,比如那个唇盘这种本质上和裹小脚没有任何区别的东西,又或者搞出黑人嘲笑白人的枪原始但自己却拿着的是长矛,高科技了还是部落制国家等明褒实贬桥段,这种情况下就好比你去戏耍一个考试零蛋身体素质也差的一批的傻子,说你真是天才啊,你的身体素质提升潜力很大啊,以后有机会练成博尔特施瓦辛格啊,傻子怎样做你比较开心,是听出来不对劲了抽你一顿还是跟着乐呵,自觉飘了的大笑,对啊对啊,你夸奖得没错?

放到霍元甲这里同样,这种电影跟黑豹比实质上就是五十步笑百步的区别,不过因为这种电影没有直接把格局全篇拉得很大直接和爱国挂钩,而是侧重于以比赛的胜负这种形式以小见大不那么明显而已,这类电影里无一例外地,主演都是一点肌肉不露,看上去弱不禁风的竹竿,为了打赢比赛,只能把外国大力士塑造成只会用蛮力而毫无技巧,乃至双商都有问题的愚夫,而问题就在于这里,凭什么中国人就不能比外国人强壮?

有没有人思考过这个问题,为什么主角苦练半天最后只能靠所谓的不知道哪里冒出来,要靠吊威亚,假打,剪辑快放等影视特效技术实现的武(淫)术(技)招(奇)式(巧)取胜,正面对抗往往吃不了大力士一拳,这是不是自我矮化,已经在开场前就已经给人中下了“中国人不管怎么练都不如外国人强壮”,引申一下就是中国人天然低外国人一等的思想钢印?

而且,这类电影还往往喜欢把一大堆传统文化里的糟粕,比如什么师徒尊卑,体罚训练美化成习武历程,最后打赢了还要假惺惺地说一句以德服人乃最高境界这种精神胜利式的话,跟黑豹里的唇盘,拿长矛的嘲笑枪落后,搞了半天还是部落制有何区别?再和现实中顶级擂台上中国武术家的缺位,武术界马保国雷雷太极之流的武术骗子横行的情况一对比,是不是跟黑人全方位落后的窘境有异曲同工之妙?

所以,这就是为啥没人对这种电影ptsd的原因,本来就是跟抗日神剧一个调调的东西谁会怕啊,就像印度越南拍的抗中神剧你看了会觉得害怕吗,一个道理。

另外,再提一点霍元甲等电影和黑豹的一个相似之处,历史虚无,历史上毛选起家的黑豹党是啥样,被解构成了啥样我不多说,历史上的霍元甲各位有兴趣可以去搜搜,虽然他没有打过外国人,但一看照片也知道,脱了衣服绝对是个比电影里的外国大力士还要强壮的壮汉,历史上也有很多武术家,比如吉万山,王子平等真正打赢了外国人,也是这种比大力士还要强壮得多的身材,但一被电影里以弱胜强的这种套路一解构,有谁还记得真是的历史?

所以,战狼为啥会被人骂不用我多说了吧,不是因为啥爱国,而是因为捅穿了传统功夫片里这种明褒实贬暗中跪着的窗户纸,不再搞以弱胜强和你有力量我有技巧之类的精神胜利法了,虽然不说俯视吧但至少主角跟外国人平起平坐了,你拿枪我也拿枪,而且我枪法比你还准,现代武器玩得比你还六,这可不戳到某些洋奴和他们洋爹的肺管子了吗?就好比你以前都在阴阳怪气的傻子居然意识到不对劲,开始抬手抽人了,能不气吗?

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霍元甲:

国将不国,我上头没人,兜里没钱,就剩一膀子力气。

我孤身一人,洋人视我如草芥,拳打西洋脚踩东瀛,以血肉之躯企图改变“东亚病夫”的形象。

乃有东洋武士颇知礼乐,敌我不过,下一剂毒药,我饮恨擂台,空余悲壮故事流传。

冷锋:

我国乃五大列强之一,我上头有组织,背后有舰队,手里有枪,我还有一膀子力气。

我行走非洲,半拉美国洋妞投怀送抱,背后自有舰队助阵,叛军视我如虎狼,以一身武艺救斯民于水火,传疫苗于尔邦。

乃有西夷不通德化,率坦克围我,我不敌,呼叫舰队,

炸死你个龟孙儿!

夷人尸骨无存,我再上征途,英雄故事仍将继续。

说白了,霍元甲和冷锋除了一膀子力气一身武艺之外,毫无共同点。

而最重要的:

某些精神外国人,希望看到的是螳臂当车的霍元甲,边看边琢磨,不做安安饿殍,由效奋臂螳螂。感叹下霍大侠悲壮,心想世界还是洋爸爸最厉害,写点影评,满意的睡去。

然后你这电影,你一个zhi na人,敢动洋爸爸的女人,别人还畏你如虎狼,还做救世主,最关键的是,你说洋爸爸不牛逼,还把洋爸爸炸的尸骨无存!这怎么了得,你支怎么配有舰队!

必须开骂,这胡编乱造的,我那么牛逼的洋爸爸怎么被你支炸死了!

最后我总结啊,人心脏了,就见不得光。

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霍元甲代表了过去,只有拳脚可以拼命,最终不免于悲情。

战狼二代表了现在,用工业碾压敌人,胜利属于我们!

从悲壮到雄壮,这是一个转变!

霍元甲和冷锋有本质区别。

霍元甲代表的是我们很弱小但是我们不服气,冷锋代表的是我们很强大所以我们不服气。

霍元甲代表的是收合余烬背城借一,冷锋代表的是人心所向义不容辞。

旌旗一举,应者云集;旌旗所指,所向披靡。这种豪迈之情不是宵小鼠辈可以理解的。炽热的阳光引起鬼魅自然而然地恐惧和冷颤,这是很正常的事情。

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霍元甲和战狼2是两回事。

霍元甲确实是民族主义,因为只有落后弱小憋屈的时候,才讲民族主义。才需要去面对压迫、歧视,打碎“东亚病夫”的牌子。面对强大的西方文明,我们迫不及待地去用最原始的拳脚武艺证明自己。

战狼2不是民族主义,我说了很多遍,这片子其实是国际主义,并不曾鼓吹我们的优越,也没有贬低他人的邪恶或者落后。而是云淡风轻讲了个大国拯救海外人员,顺便救了非洲人民的故事。冷锋如何能打并不重要,他只是一个普通的中国退伍特种兵,中国工厂普通工人的善良、坚韧、乐观、组织性才值得称道,那个达康书记演的退伍老侦察兵,更提现了社会主义国家人民解放军的素质,战术动作娴熟、配合默契、果断灵活、立场坚定,个人素质完爆那些恐怖分子和杀马特雇佣兵。

这体现的生在红旗下,长在红旗下一代人的水平和素质,有组织对无组织,科学信仰对垃圾信仰,世界第一工业国的人民对帝国主义放出来的跳梁小丑,那就是碾压!那就是铁拳砸碎狗头。

战狼2的立意,就是世界人民大团结万岁,中国人是人,非洲人也是人,大家都是人,都有人权,都有无私善良的一面,没有谁救谁,大家是互相帮助,帮的是无产阶级自己。比起救世主心态的美国电影中的大兵,高到不知道哪里去了。

整部电影,其实并没有半点傲慢、自卑、狂热的民族主义情绪,淡定的很。举个五星红旗能叫非洲武装力量让路,这不是煽情,这是事实!

除了最后一发驱逐舰远程天降正义有点燃,不过那也没有什么问题,如果当下谁敢挑起战争,屠杀我们的人民,那不就就得把成吨的钢铁和烈火砸到他们脑袋上吗?

还需要什么霍元甲去和外国大力士搏斗?

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贱的呗。

霍元甲是啥情况?人家是强权,是公理,咱们只是弱小的蚂蚁,用自己的机智与勇敢在人家皮鞋缝里游走。这非常符合上一代中国人对自己身份的认知,他们对自己力量的想象力突破大天也就是“挽点尊”。

战狼是啥情况?是以顺讨逆,以正伐奇,我们是天兵天将,敌人是一小撮竟然胆敢与王师做对的恐怖分子,杀你就像杀死个臭虫,放你就像放了个屁。这一下就超出了上一代小鸡子对自己身份的认知。那能不骂吗?那不可能不骂。

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《霍元甲》的三观是有问题,说直接点就是电影的屁股歪得不像话。李连杰以前演的《精武门》为什么能让人反复看,并且热血沸腾。因为其三观很正,摆在中国人面前的日本人有三类,一是山田光子这样的普通日本人,二是船越文夫这样反战的日本人,三是藤田刚这样的帝国主义。


《精武门》的三观非常符合毛主席的这句话,把敌人标记得非常清晰。所以很多人看起来的时候,基本上找不出什么低级诟病。陈真回家,师傅死了,给师傅上香的时候看到了一个“忍”字,去他妹的就是一脚。武功高有卵用,强身健体有个卵用,人家刀架脖子有个卵用,有仇不报再强壮的身体也没什么卵用。所以整个剧情基本上可以说是陈真在寻找给霍元甲下毒的人,精准报仇不伤及无辜的剧情,看完之后浑身舒爽。


而到了《霍元甲》,就是俗套的体弱多病小公子的逆袭之路。年轻时候到处约架,最后遇见一个玩不起的杀了他全家,之后谈不上是改邪归正,起码锐气大减,说直白点就是怂了。要求国人当自强,没错。但是自己被毒得都吐石油了,还拉着徒弟们不让报仇,这就难理解了。正常的操作不应该是临死前叮嘱徒弟一定要学好功夫强身健体,找准机会报仇雪恨嘛!这安排一个国外人高马大的大力士对战霍元甲,不就是要在视觉上造成体质悬殊的差距嘛?变相的在暗示中国人的体质太弱,对应“东亚病夫”这个贬称。最后跟日本人对决的时候,虽然也有类似于《精武门》一样对日本人的区分,但是界限非常含糊。所以,《霍元甲》整体三观是有问题的,让徒弟不要报仇,不是典型的人家杀到家门口了,让我们不要抵抗?所以,《霍元甲》根本就不是什么爱国电影,稍微一剖析,在《精武门》面前就是一部三观不正的垃圾。


《战狼2》整体还是没什么问题都,起码票房摆在这里,说明愿意花钱观影的人钱包是最诚实的。票房造假能造多少,会有90%?看过很多关于《战狼2》的回答,我第一感觉是这个人没看过,或者说是单纯的不喜欢吴京而已,跟电影本身关系不大。《战狼2》其实是一部很嫩的电影,冷锋的孤军深入是被迫的,能跟《红海行动》一样拉一个编队去别国领土,估计也用不上冷锋了。所以基本上也圆了一下为什么他去救医生的时候是单打独斗,一个人面对一个雇佣兵小队。最后到华资工厂,至少是两个老兵和一堆保安组成的防御小队在对决。一个特种兵精锐一个侦察班长(很多人因为游戏影响,对侦察兵没什么概念,觉得属于菜鸡,压根就没想过侦察兵的单兵素质在部队是拍得上号的。)还有一个算是有点基础的富二代,和一堆吸引火力的杂兵。


这夸张的成份有,比如很多人吐槽的精锐特种兵打不过一个临时工混编。特种兵的目的并不明确,前后变过几次。在整体剧情衔接方面,有些牵强。所以槽点比较多,算是吴京团队的编剧水平有限,只是围绕那点醋做了一顿饺子。


所以,《霍元甲》属于三观有问题,《战狼2》顶多算是槽点多,还算及格的电影。

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举个例子吧

今天在美国举办的UFC比赛中,美国选手三下五除二搞定了其他国家的选手,车轮战最后一位就是要面对来自中国的武术大师。

二人斗的难解难分,美国拳手略占上风。

这时候,中国教练坐不住了:妈的,敢赢我的人?立马吩咐美国队中的白人内鬼给选手喝的氮泵里下药。

然后下半场一开始美国选手就不行了,招架不住武术大师的猛攻,吐了黑血。

这时候全场美国人怒发冲冠:被欺负到头上来了!呜呜呜呜呜……

美国队全体成员眼含热泪,高呼口号:自强不息!自强不息!呜呜呜呜呜……

美国拳手也不去医院:我要把比赛打完,大家一定要克制!最终死在了擂台上。

中国武术大师表示:好,很有精神!算你赢了!


美国人会爱看这种电影吗?美国人肯定纳闷:敢下毒?我当场掏家伙把他们队全突突了不就完事了吗,喊口号有个屁用啊?

但没办法,中国那个时代就是弱,人家剧情上安排在你的土地上毒死你的武术大师,你全场只能含泪咆哮给自己打气,还真有那么些合理性。


战狼2就不一样了,如果战狼第一部剿灭入境的毒贩外籍武装还算合情合理的话,第二部一个黄种人,跑到非洲混得这么开不说,竟然还救了几个人?

秀腹肌、认干儿子、跟当地人打成一片、救人,这都是美国肌肉硬汉干的事啊。你一个黄种人,安心躺好等着被救就完事了,再不行就戴着眼镜敲敲键盘当后勤支持,你们黄皮猴不就是干这个的吗?怎么还抢起说英语的白人(不说英语的白人也不配当英雄)的活了呢?

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因为《霍元甲》表现的是绝境中的文化自信,《战狼》表现的是顺境里的扬眉吐气,这个是两者的差别。

《霍元甲》虽然面子上看起来比较“迎合西方”的“东方主义”,但里子还是中华文化的那种“仁义礼智信”,不认可西方那种“强权即公理”,即,不认为“强”就等于“正确”,而是认为“正确”(仁义礼智信)才会“强”。故事通过霍元甲从一个好勇斗狠力争成为“津门第一”的武林高手,变成自强不息的武术大师的人物转变,比较直白地表现了这种观点。

而《战狼》系列(截至目前的两部),很大程度上是好莱坞式英雄的中国版,骨子里其实还是美国的那一套(英雄男主香车美女,强大即正义的模式),但增加了一些中式的“政治正确”元素(像是爱国主义、国际主义、大国崛起和民族复兴这些概念),故事通过冷锋等中国人的自卫反击战绩,和对冷锋等人背靠着的强大国家经济军事实力支撑的赞颂,体现出“那TM是以前”,即“时代变了”的主题。

这点看《战狼2》的几个主角的名字就能理解了,故事给老兵达康起的名字是“何建国”,给军宅后浪起的名字是“卓亦凡”,给奸商起的名字是“钱必达”,给雇佣兵头目起的名字是“老爹”,女性的颜值担当是混血的美国医生Rachel,甚至剧情高潮时的煽情配乐都是《Amazing Grace》,主观上照顾了各方面子(对老一辈爱国者,新生代爱国后浪,以及比较认同国际主义的一部分“外国友人”都比较友好)。

实际上,如果把冷锋、老兵和军宅后浪这三个武力担当换成换成美国人/欧洲人,这部作品依然说得通,可以无需修改地变成一部标准的好莱坞英雄片(甚至在换了男主的情况下,钱必达的人物形象等同于“黑”了一把中国人,或者说黑了东亚人一把)。

但反过来,如果把霍元甲换成了佐罗、兰博那样的近现代欧美英雄形象,再把农劲荪换成某个欧美标准政治正确的爱国进步富商,那《霍元甲》这部片子基本就崩了,不论是故事逻辑和作品理念上根本就站不住脚了。

这就是两部电影的差别,一个外壳是中式的,内核却是美式的,另一个外壳是西式的,但内核却是中式的。

绝境里的“自强不息”和顺境里的“那TM是以前”,对于中国人来说,到底哪个更能打动人心,哪个更能让人感觉“爽”,区别应该还是不难理解的吧。

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之前看叶问的时候,看到个很有意思的弹幕:

大陆都在拯救地球了,香港还在打外国人。

大人,时代变了。

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霍元甲时期中国很弱,晚清民国时期是百年耻辱,当时山河破碎,民不聊生,动荡分裂,贫穷愚昧。同时期作为西方殖民地的非洲印度当时条件都比中国好。

所以无论西方也好,公知也好,丝毫不担心。你拳脚功夫再好,在飞机坦克大炮机枪面前都是渣渣。

但战狼2不一样

战狼2里中国已经是现在中国,五常之一,世界第二大经济体,拥有原子弹氢弹洲际导弹航母编队核潜艇战斗机的中国。海外发生战乱,中国直接派舰队去撤侨;公民遭到袭击,得到授权后直接真理轰平。从战狼2到红海行动,里面中国解放军不跟你废话,敢惹中国人,管你是非洲叛军,中东恐怖分子还是西方雇佣军,说杀你全家就灭了你。

所谓刑不上五常,毁灭你与你何干。

西方公知面对这样的中国当然不是滋味。

其实,在列强公知眼里,冷锋不重要,霍元甲也不重要,他们只是一个个普通人;重要的是他们背后的中国。

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到底是吴京煽动的爱国情绪,还是爱国情绪积聚到一定程度后让战狼成了抒发口。很多人到现在都没搞明白这个问题,所以吹也不得法,喷也不得法

霍元甲是很传统的打破“东亚病夫”型动作片,包括叶问也是。他说到底讲的也是过去的事情。这里面有两个点很明显。第一,中国人不是东亚病夫这件事早已深入人心,电影只是重复一件普遍共识,它根本引起不了思想上的讨论。第二,这是过去的事情,讨论的是一个已经被打碎的偏见,不论是民族自豪感很强的人,还是对我们继续保持看低的人,都没有讨论欲望。因为中国人不是东亚病夫就好像1+1=2一样明了(别跟我杠陈景润那个1+1)。

而战狼的不同之处在于,他是第一个非官方主旋律电影里直言中国已经很强大的片子。无数战狼黑喷吴京举国旗,后来却被证明真的有原型,是我国维和部队曾经发生过的事情。实际情况自然不如电影那么夸张,但是非洲的武装分子看到五星红旗后放我们维和人员过去是真实情况,而就在不久前他们才刚炸伤几个联合国的维和人员。这样的内容无疑让所有人都变得亢奋。

一部分人是已经积聚了很久的爱国主义情绪,他们长期被压制,被人骂爱国贼,被人不断的讲述中国有多差,这些话和他们的真实体验不一致但却碍于无法自证。战狼成了一个情绪得宣泄口将情绪放大了很多倍。

一部分人是长期谨慎态度持有者,这些人的基本观点是具备民族自信心但主张继续韬光养晦,对所有高调行为都比较恐惧和反感。可以说他们对形势的判断并不错,我们确实有能力做最强但现在距离还不小。从道理上来说韬光养晦低调前行确实是最佳选项,不过他们忽视了一个前提,韬光养晦装孙子必须是你的对手也认为你是个孙子的水平。但现在你的对手看着你五大三粗的体型,早就看明白了。换句话说这孙子已经不是我们想装就能继续装下去的。正如政委说的,大象藏在耗子后面,你藏得住么?糊弄傻子呢么不是,你看老美像傻子么?

再一种,我们不能武断的说他们就是所谓恨国党,只能说这些人长期具有不自信情绪,同时对西方非常向往,有一部分人甚至已经放弃了不少国内的机会尝试向西方发展。西化是他们的重要主张。这些行为和思想必须有一个前提就是中国真的不如西方,中国模式真的不如西方模式。战狼背后代表的这股情绪让他们很不适和不安。他们有的人已经发现真相但不愿意承认,有的人则继续不相信。战狼的成果代表了两种可能,一种是中国就是吹牛,是他们嘴里自大狂的狂欢,这自然得嘲讽谩骂一通;另一种可能是中国真的变强了而且还没有秃,这证明他们对未来的判断错了,他们的主张和价值观全都错了。也让他们长期对西方的低声下气和谄媚变得极其可笑和可悲,大家将心比心,就好比你天天伺候富翁老丈人,在老丈人跟前装尽了亲儿子,结果你弟告诉你咱家老爷子不比你老丈人穷,甚至可能身价要超老丈人,而你长期对老爹爹的鄙视和不屑让老人家也伤透了心,这时候如何能不破口大骂,不破口大骂如何能安抚自己的内心?说到底,这是一种个人身份定位的摇摆和迷茫。人在面对这种迷茫时,大部分的第一反应都是不承认和大骂,必须骂,不骂不足以安抚自己。至于骂了之后是痛定思痛重新分析情况,还是继续把脑袋塞进沙子里,这决定了很多人的未来。

综上,霍元甲和战狼都有爱国元素,但角度并不一样,时代也不一样。霍元甲只是一部普通的动作片,战狼在动作片之余还因为时代原因成了很多人的情绪宣泄口,宣泄背后又是三种不同群体的价值观和方法论的碰撞。战狼只是一部电影,但人民的情绪表达却代表了现在的一些现实情况。

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我们喜欢中庸。

霍元甲是我们不差,战狼是我们很强。

前者没法批评,后者就有人说只会在影视里装逼。

然而极端者才会花钱,中庸的理中客多半认为这片子不错,但不值得。

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(更新)

多提一句,《霍元甲》的主题曲就是周杰伦的同名歌曲,当年上映时还有不少媒体包括网友批判“这么不正经的歌配不上这电影”。现在回头看完全反了,是这电影配不上周杰伦的歌。


(原回答)

从来没觉得《霍元甲》是什么爱国片……

你见过哪个爱国片从头到尾都在强调“中国人天天打来打去”吗?名门之间也是一言不合就开打。

你见过哪个爱国片认为中国被侵略是理所当然的吗?连被叫东亚病夫也是因为真的有“病”。

你见过哪个爱国片的主角犯下大错后,会选择“去一个世外桃源荡涤心灵”吗?那明明是好莱坞爆米花片的套路,在中国人的价值观里,这叫逃避。

前一个镜头是流浪儿童向中国人乞讨被赶走;

后一个镜头就从老外那里得到了好处,在美化谁,在丑化谁,一目了然。

主角怒斥“擂台拼命是中国历来的陋习”,看来确实是土包子见识少了,不知道老外的决斗习俗。

自愿参加不公平的擂台,最后被日本人毒死,临死前还在劝大家不要想着报仇;

最后唯一敢站出来怒斥的还是他的擂台对手,一个日本人;全场的其它中国人呢,都在忙着喊没啥用的“自强不息”。

李小龙的《精武门》,李连杰自己的《精武英雄》,甚至更后出来的甄子丹的《精武风云·陈真》(很烂,纯武打片角度比霍元甲更烂)都可以算爱国片,唯独李连杰这个《霍元甲》不能算——它就是一部富含那个年代(21世纪00年代)特色的,要中国人在老外面前各种低头认错的公知电影

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《霍元甲》的爱国只是爱国,它只是狭隘的反对对于中国的侵犯,而《战狼》的眼光更加开阔更加高远,不仅仅在反对列强对中国的欺凌,更是反对欺凌和压迫本身,提现了中国作为负责任的大国对于世界和平的担当和努力。


有一个国家,那里风景优美,人民安居乐业。

一场战乱却让这里变成了人间地狱。



这里的军人同样是他们的人民子弟兵,同样在叛军来临时首先安排民众撤离。



一颗火箭弹飞来,无辜者牺牲,生命化为乌有。



战火燃烧之时,谁又能听到无辜之人的哭喊。


他也是军人,也在为了自己的国家而作战,

她也是妻子,也在为了丈夫的死亡而悲痛。

他也是丈夫,也在为了爱人的离去而痛苦。

而更多的人什么都没有留下,甚至来不及对死亡恐惧,人命就像杂草一样被死亡割走,只剩下一地冰凉的尸体。



这个国家不仅是电影里的非洲,也是一百年前的中国。


一百年前,列强入侵,我们也像《战狼二》里的非洲一样被帝国主义鱼肉,我们反抗了,我们成功了,我们建立起了我们自己的伟大而富强的国家。

但是结束了吗?没有,还有人生活在苦难之中,就像一百年前的中国人一样。

他们也是人,也希望过上幸福安定的生活。是谁掠夺了他们的财富?是谁多走了他们的生命?是谁搅动着他们的和平?是谁奴役着他们的人民

谁又让一百年前的苦难在地球的另一个角落继续上演?

我们和那些肮脏的强盗不一样,我们受过苦难,我们爱好和平,我们应该帮助他们。






在《战狼二》里,摒弃了狭隘的“中西之别”。

他们和我们同样都是活生生的人,拥有同样的感情,他们也深爱着自己的家人、爱人和孩子。

这些感情,是人类共有的,也是被狭隘的民族主义者和卑劣的强盗所无视和蔑视的。
















光是这简简单单的两句话,吴京在我心里的形象就比那些狭隘的民族主义者高大了几万倍。



这些人是什么形象电影里已经演得很明白了。


被称为是“劣等民族”的不仅是中国人,也有非洲人,还有许许多多的被欺凌和压迫的民族。

而冷锋拼死保护的旧仓库里,除了中国人,还有非洲人,冷锋最后说出的“那他妈是以前”也不仅是为中国人说的,更是为所有受到过列强压迫和剥削的民族说的。

他不是在说中国人被人欺凌被人称为“劣等民族”已经是历史了,而是说可以恣意妄为的“高贵民族”已经是历史了。

我们来自和平,我们热爱和平。

我们曾被欺凌,我们反抗欺凌。





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两年多过去了,还是有很多人没搞明白这个问题,战狼2之所以有56.8亿票房,只有一个原因,就是因为两个字——“好看”。

跟是不是爱国片没关系。

建国以来的爱国片还少吗?我国最不缺的就是爱国片,打日本鬼子的电影就有几百部。

中国人不傻,1.5亿的观影人次更不傻,中国观众的口味是很叼的,如果一部电影不好看,你就是再爱国,爱到骨子里那么爱,爱到刻骨铭心天荒地老,别说50亿,50万票房都有可能达不到,看看那些一日游就下架的电影还少吗?

如果只要爱国就能有高票房,那些电影投资商还不得天天拍爱国片?以为钱是那么好挣的?

一部电影要想有高票房,其实秘诀很简单,就是拍的好看,拍的特别好看,拍的非常非常好看,好看的冒泡,好看到爆,票房就爆了。

那么,问题来了,电影怎么才能拍的好看呢?巧了,问我就对了,因为我正好是法学专业的。

那么法学跟电影有什么关系呢?

没有关系。

我只是想吹个牛逼而已。

好了,说正事,要想把电影拍好看,也很简单,观众想要看什么,咱们就给他什么,观众爱看什么,咱们拍什么。

那么,观众到底喜欢看什么呢?

这不是俄罗斯套娃,下面揭晓答案:

咱们把阿凡达、复仇者联盟4、战狼2、流浪地球这四部电影放在一起,把他们的共同点找出来,记住是共同的优点,不是共同缺点:

1.大场面、大格局

2.精彩群像

3.精彩的战斗

4.高科技

5.现代武器装备

6.搞笑的喜剧元素

7.壮烈的悲剧元素

8.情怀

9.能调动观众情绪的紧张的节奏

10.把故事讲明白

你会发现票房大片,这十项缺一不可,哪吒魔童降世因为受限于古代元素,没有第4和第5,但它通过神话中的法术和玄幻来补充,所以也成为票房大片。

你把这十项集齐了,这个电影想不好看都难,上堡之类的导演们,你们告诉我,花了好几个亿,为什么会拍出烂片呢?

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《霍元甲》本质上是一部传奇故事,是千百年来吃瓜群众喜闻乐见的戏剧类型,弱小反抗霸强,东方反抗西方(日本被称为东洋,也属于西方范畴),带有很强的悲剧色彩,容易引发同情欲,表达诉求上属于百分之百的政治正确,而且当代中国人对当时的那个中国没什么切肤之感,自然谈不上讨厌。

但《战狼》完全不一样,它的背景是中国变得强大了,在全世界开始输出一些东西了,主要是经济上,部分意识形态上,这就触碰了很多人心里那条隐性的认知线。

如果你对这个社会有一点深入了解,接触的人多一些,会发现很多人不止讨厌《战狼》、吴京,还讨厌华为、《流浪地球》、高铁、奥运会、中国GDP第二、基础设施建设、莫言、张艺谋……凡是能够和国家、强大、自豪感、成就、积极进取等沾边的东西他们都讨厌,他们最喜欢听的就是德国油纸包和日本小学生的故事。这个群体已经在精神上沦为殖民地和半殖民地,只要听到中国的好消息就发自内心的不舒服。当有人说中国的进步时,他会下意识说又不是世界第一有什么可说的,中国还有很多地方落后呢。当说中国的不足时,会说这才客观理性。当有人说外国的不足时,会下意识说中国这方面也不咋地,当有人说外国的领先之处时,会下意识说中国一百年也赶不上。瞧见没有,他们真的是发自内心维护外国什么都比中国好这一认知线,且不说他们说的有没有道理,这份精神就难能可贵,这就是传说中的慕洋犬、恨国党。这个群体数量挺庞大的,所以不少公知发现了这个风口,专门针对他们贩卖恨国主义,收智商税,网上流传的美国护照、德国下水道、日本夏令营的故事都是他们编造的,甚至连俄罗斯、印度、巴西都比中国强。

为什么会这样,比较重要的一个原因,失意的人很怕对比,不仅怕和别人对比也怕和国家对比,如果一个国家蒸蒸日上,他自己还落魄就特别害怕,但又没勇气承认自己的无能,只能骂能体现国家强大的东西来给撒气,国家和政府层面的事物不敢骂,《战狼》这种来自民间,属于意识形态范畴的事物自然容易成为靶子。而《霍元甲》故事所处的清朝本来就落后,关键无法和这个群体形成对比,自然没有感觉。所以,他们不是讨厌《战狼》,而是讨厌这个国家越来越强而自己越来越差。

除了这个比较极端的群体,还有一部分人不属于慕洋犬、恨国党,他们过得也不错,只不过长期以来被中国就是不如外国强这种信息和观念绑架了。当在大银幕上出现《战狼》这种以中国人为主角的个人英雄电影,以及以中国人为主角拯救地球的《流浪地球》,就会不适应。在他们心里这是美国人、欧洲人才可以干的事情,中国人怎么能干呢?中国人不应该有这个能力,太不可信了。他们不知道在《战狼》中吴京举旗是有真实原型的,中国在非洲的影响力已经相当大,中国海军已经在亚丁湾护航了,中国军队有能力撤侨了。

讨厌《战狼》的,还有就是很少一部分主张韬光养晦闷声发大财的人,觉得《战狼》太张扬了,不符合中国人隐忍、低调的风格,这本质上也是一种守旧。中国的强大已经人尽皆知,没必要再去压抑自己了,那反而是刻意,非常不自然,该表达就得表达,舆论阵地一定要占有一席之地。现在不是表达的过火了,还远远不够,民族自信心的建立是一个漫长的过程,需要有人主动带起舆论输出这个头,尤其是非官方领域。

其实《战狼》本质上还是一部个人英雄主义电影,并不主打爱国主义,只不过歪打正着点燃了中国人压抑积蓄已久的爱国情怀,才造成了票房神话,才会引起这么多人的讨厌。

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因为霍元甲其实没打过啥西方武术家。

而解放军是真的去中东撤侨。

霍元甲其实没人怕。怕解放军的货色就多了。

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李连杰的霍元甲我都觉得不算爱国片……这个电影的主题是:中国想要获得西方的认可,挨了打被人下了毒也要大度。

而战狼2的主题是中国可以像美国一样伸张正义,外国人你别给脸不要脸,你欺负我我就把桌子掀了。


霍元甲开头就是中国代表杨紫琼向奥委会的一群白人老头解释为什么要把武术列入奥运会项目,开头就定下了电影的基调,这是一部希望西方能接受中国的电影,霍元甲相比于抗击洋人的中国武者,更像是一个“教化”中国老百姓的从“愚昧”走向“文明”的角色,就很像很多公知给自己的“启蒙者”定位一样。

就像《被解救的姜戈》里面最拥护奴隶制的人是黑人管家,而不是白人农场主,因为在黑人管家看来奴隶制是最好的制度,虽然平时要听白人的话,但是也有同胞给他们欺负

《霍元甲》在后半段也非常刻意的回避了中国当年和列强之间的民族矛盾,霍元甲回到天津第一个镜头就有一个老外给小孩发糖

后面李连杰借霍元甲之口几次三番把中国的动乱归结于中国人爱内斗素质不行,几次三番说我要赢比赛让外国人看得起我们,闭口不谈被列强侵略的事实。

结局被日本人下毒还劝徒弟大度不要报仇,还需要日本友人帮他伸张正义,可以说是最没出息的一个功夫大师了。

宣扬化解仇恨没有问题,但是拿民族伤痛史当垫脚石劝人大度这点就很过分了,上纲上线一点这就是历史虚无主义。李连杰版霍元甲爱的不是现实中的国,爱的是他想象中那个皈依了西方,自己可以当“黑人管家”的国。

至于霍元甲里面保留的的民族主义元素那都是实在魔改不了被迫保留下来的,到最后一群人也只敢喊自强不息,卑微到让人想吐,连个报仇雪恨都不敢喊……这叫哪门子民族主义啊……

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