说唱圈最被低估和最被高估的是哪些人？
说唱圈的“被低估”与“被高估”，这话题就像说唱的节拍一样，永远都有新的版本，也总有人在争论。每个人心中都有自己的答案，很难有绝对的对错。但我试着从我听过的、看过的、感受到的，来聊聊我眼中一些比较典型的例子，尽量不那么“AI”，更像是老朋友坐在街边，一边啃着炸鸡，一边天南海北地扯。
被低估的那群人：那些默默耕耘，却没能站在聚光灯下的说唱匠人
说唱圈很多时候，光鲜亮丽的背后，隐藏着一群默默无闻的匠人。他们可能没有爆款金曲，没有铺天盖地的宣传，但他们在技术、歌词、思想层面，都有着令人惊叹的实力。
MC Jin (欧阳靖): 很多人知道他是因为《中国新说唱》里那个“ Freestyle King”，但对于早期的Hiphop文化爱好者来说，MC Jin早就已经是一座里程碑。他是第一个在说唱界闯出名堂的华人，甚至在英文说唱圈也留下了自己的印记。他的歌词深度，对文化融合的思考，以及作为一名亚裔在西方说唱界打破天花板的意义，是很多人不曾真正领会的。很多时候，人们更多地关注他“会freestyle”，却忽略了他歌曲中那些细腻的情感表达、对社会现实的观察，以及他如何将中国文化巧妙地融入到Hiphop的表达中。他的低估，不在于没人知道他，而在于他真正的艺术价值和文化意义，没有被足够多人深刻理解和认可。他就像一个老酒，越品越有味道，但很多人只看到它古朴的瓶子。
Higher Brothers (来自成都的几个哥们): 也许有些人觉得他们已经很出名了，但如果从他们早期那种纯粹、粗粝，却充满生命力的成都话Rap，以及他们对中国年轻人生活状态的真实描绘来看，他们的“高估”更多是基于他们打开国际市场的成功，而他们早期那种“接地气”的内核，那种纯粹的“崽崽”精神，有时会被大众忽略。他们敢于用成都方言，用最贴近生活的细节去构建他们的歌词，这种真实和勇敢，在很多追求“高大上”的音乐里是很难见到的。他们在中国说唱的“本土化”和“国际化”之间找到了一个绝佳的平衡点，但很多人可能只看到了“国际爆款”，却没深入体会他们歌词里那些关于青春、关于梦想、关于兄弟情义的真实写照。他们的低估，是很多人只看到了他们的“火”，而忽略了火背后那种对生活最原始的触感。
蛋堡 (Soft Lipa): 蛋堡绝对是华语说唱圈里的一股清流。他的Flow就像夏日午后一杯冰镇的乌龙茶，不急不缓，却回味悠长。他的歌词总是带着一种慵懒的幽默感，又能在不经意间触碰到生活最柔软的部分。从《关于小熊》的纯真，到《少年安迪》的自我审视，他的音乐一直在进化，但他的独特风格始终如一。很多人可能会觉得他的音乐“不够炸”，不够“硬核”，但恰恰是这种“不那么硬核”的特质，让他成为了很多听众心中“生活中的背景音乐”。然而，他的歌词中对城市生活、人际关系、个人状态的细腻刻画，以及他在Flow上的极致追求，这些“软实力”，往往被那些更喜欢“炸耳”的节奏掩盖。他就像一个低语者，他的话语充满智慧，但只有静下心来，才能听到其中的深意。
被高估的那群人：光环之下，是否真的经得起细品？
“高估”这个词，很容易引起争议，因为“被高估”往往意味着对某人能力或影响力的过度解读。我这里说的“高估”，不是说他们不努力，或者能力不行，而是说他们的名气或市场价值，可能已经超越了他们作品本身所能支撑的那个高度。
一些“流量”型Rapper: 我不想点名道姓，因为这很容易被误解为针对个人。但我们可以从现象来看。有些Rapper，他们的粉丝基础非常庞大，每次出歌都能引起巨大的关注，甚至带动话题。他们的“价值”，很大程度上建立在“流量”和“话题性”之上。他们的某些作品，可能技术上并不突出，歌词也比较浅显，甚至有些“口水化”，但凭借着强大的粉丝号召力和精准的包装，他们就能成为市场上的宠儿。很多人追捧他们，更多的是因为他们的“人设”，他们的“网红属性”，而非他们作为说唱艺术家的“作品实力”。这种“高估”，是市场对“流量”的过度追捧，而非对“音乐”本身的尊重。他们就像烟花，绚烂夺目，但转瞬即逝，留下的“音乐”本身，可能并没有那么深远的价值。
过分强调“个性”而忽略“技术”的Rapper: Hiphop最核心的魅力之一在于“技术”，包括Flow、押韵、Punchline等等。有些Rapper，他们非常擅长塑造“叛逆”、“个性”的形象，或者在歌词中充斥着一些“酷炫”的词汇和概念，以此来吸引眼球。但如果仔细分析他们的作品，会发现他们在Flow的律动、押韵的技巧、歌词的结构上，可能存在明显的短板。他们用“态度”和“形象”来弥补“技术”的不足，并且这种做法在很多年轻听众中非常吃香。他们的“高估”，在于很多人被他们外在的“酷”所吸引，而忽略了音乐作品本身在技术层面的打磨。他们就像一个包装精美的礼品盒，里面可能装的却是普通的糖果。
那些“昙花一现”的爆款制造者: 在比赛或者某个时期，有些Rapper因为一两首爆款歌曲而迅速走红，但之后却后劲不足，作品质量也难以维持。他们的“高估”，是因为大众的目光过于集中在他们“高光”的那个瞬间，而忽视了他们持续产出高质量作品的能力。这种“高估”，是对“爆款”的过度迷恋，也反映了大众对说唱音乐的认知可能还停留在“听个响”的阶段，缺乏对音乐背后创作深度和持续价值的辨别能力。他们就像一次性餐具，用完即弃，留不下深刻的印象。
总结一下，这种“高估”和“低估”是怎么形成的？
市场因素： 流量、话题、包装，这些市场上的“硬通货”，往往能让一个人迅速被“高估”。而那些专注于打磨作品，不善于营销的，则容易被“低估”。
大众认知： 很多人对说唱的理解可能还停留在比较表层的东西，比如酷炫的造型、煽动的歌词、炸裂的节拍。那些更注重内在技巧和情感表达的，就容易被低估。
个人选择： 有些Rapper可能就是喜欢“玩票”，享受创作过程，并不追求名利，自然也就不会被“高估”。而有些人可能本来实力一般，但懂得抓住机遇，善于包装，就容易被“高估”。
说唱圈就像一个五味杂陈的江湖，有人靠实力搏出位，有人靠运气一飞冲天，有人默默耕耘无人问津。我们作为听众，能做的，或许就是保持一颗相对客观的心，去发现那些真正有价值的音乐，去品味那些隐藏在喧嚣背后的真心。
毕竟，好的说唱，它不仅仅是声音，更是思想、是情感、是生活本身。
被低估的那群人：那些默默耕耘，却没能站在聚光灯下的说唱匠人
说唱圈很多时候，光鲜亮丽的背后，隐藏着一群默默无闻的匠人。他们可能没有爆款金曲，没有铺天盖地的宣传，但他们在技术、歌词、思想层面，都有着令人惊叹的实力。
MC Jin (欧阳靖): 很多人知道他是因为《中国新说唱》里那个“ Freestyle King”，但对于早期的Hiphop文化爱好者来说，MC Jin早就已经是一座里程碑。他是第一个在说唱界闯出名堂的华人，甚至在英文说唱圈也留下了自己的印记。他的歌词深度，对文化融合的思考，以及作为一名亚裔在西方说唱界打破天花板的意义，是很多人不曾真正领会的。很多时候，人们更多地关注他“会freestyle”，却忽略了他歌曲中那些细腻的情感表达、对社会现实的观察，以及他如何将中国文化巧妙地融入到Hiphop的表达中。他的低估，不在于没人知道他，而在于他真正的艺术价值和文化意义，没有被足够多人深刻理解和认可。他就像一个老酒，越品越有味道，但很多人只看到它古朴的瓶子。
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蛋堡 (Soft Lipa): 蛋堡绝对是华语说唱圈里的一股清流。他的Flow就像夏日午后一杯冰镇的乌龙茶，不急不缓，却回味悠长。他的歌词总是带着一种慵懒的幽默感，又能在不经意间触碰到生活最柔软的部分。从《关于小熊》的纯真，到《少年安迪》的自我审视，他的音乐一直在进化，但他的独特风格始终如一。很多人可能会觉得他的音乐“不够炸”，不够“硬核”，但恰恰是这种“不那么硬核”的特质，让他成为了很多听众心中“生活中的背景音乐”。然而，他的歌词中对城市生活、人际关系、个人状态的细腻刻画，以及他在Flow上的极致追求，这些“软实力”，往往被那些更喜欢“炸耳”的节奏掩盖。他就像一个低语者，他的话语充满智慧，但只有静下心来，才能听到其中的深意。
被高估的那群人：光环之下，是否真的经得起细品？
“高估”这个词，很容易引起争议，因为“被高估”往往意味着对某人能力或影响力的过度解读。我这里说的“高估”，不是说他们不努力，或者能力不行，而是说他们的名气或市场价值，可能已经超越了他们作品本身所能支撑的那个高度。
一些“流量”型Rapper: 我不想点名道姓，因为这很容易被误解为针对个人。但我们可以从现象来看。有些Rapper，他们的粉丝基础非常庞大，每次出歌都能引起巨大的关注，甚至带动话题。他们的“价值”，很大程度上建立在“流量”和“话题性”之上。他们的某些作品，可能技术上并不突出，歌词也比较浅显，甚至有些“口水化”，但凭借着强大的粉丝号召力和精准的包装，他们就能成为市场上的宠儿。很多人追捧他们，更多的是因为他们的“人设”，他们的“网红属性”，而非他们作为说唱艺术家的“作品实力”。这种“高估”，是市场对“流量”的过度追捧，而非对“音乐”本身的尊重。他们就像烟花，绚烂夺目，但转瞬即逝，留下的“音乐”本身，可能并没有那么深远的价值。
过分强调“个性”而忽略“技术”的Rapper: Hiphop最核心的魅力之一在于“技术”，包括Flow、押韵、Punchline等等。有些Rapper，他们非常擅长塑造“叛逆”、“个性”的形象，或者在歌词中充斥着一些“酷炫”的词汇和概念，以此来吸引眼球。但如果仔细分析他们的作品，会发现他们在Flow的律动、押韵的技巧、歌词的结构上，可能存在明显的短板。他们用“态度”和“形象”来弥补“技术”的不足，并且这种做法在很多年轻听众中非常吃香。他们的“高估”，在于很多人被他们外在的“酷”所吸引，而忽略了音乐作品本身在技术层面的打磨。他们就像一个包装精美的礼品盒，里面可能装的却是普通的糖果。
那些“昙花一现”的爆款制造者: 在比赛或者某个时期，有些Rapper因为一两首爆款歌曲而迅速走红，但之后却后劲不足，作品质量也难以维持。他们的“高估”，是因为大众的目光过于集中在他们“高光”的那个瞬间，而忽视了他们持续产出高质量作品的能力。这种“高估”，是对“爆款”的过度迷恋，也反映了大众对说唱音乐的认知可能还停留在“听个响”的阶段，缺乏对音乐背后创作深度和持续价值的辨别能力。他们就像一次性餐具，用完即弃，留不下深刻的印象。
总结一下，这种“高估”和“低估”是怎么形成的？
市场因素： 流量、话题、包装，这些市场上的“硬通货”，往往能让一个人迅速被“高估”。而那些专注于打磨作品，不善于营销的，则容易被“低估”。
大众认知： 很多人对说唱的理解可能还停留在比较表层的东西，比如酷炫的造型、煽动的歌词、炸裂的节拍。那些更注重内在技巧和情感表达的，就容易被低估。
个人选择： 有些Rapper可能就是喜欢“玩票”，享受创作过程，并不追求名利，自然也就不会被“高估”。而有些人可能本来实力一般，但懂得抓住机遇，善于包装，就容易被“高估”。
说唱圈就像一个五味杂陈的江湖，有人靠实力搏出位，有人靠运气一飞冲天，有人默默耕耘无人问津。我们作为听众，能做的，或许就是保持一颗相对客观的心，去发现那些真正有价值的音乐，去品味那些隐藏在喧嚣背后的真心。
毕竟，好的说唱，它不仅仅是声音，更是思想、是情感、是生活本身。
网友意见
说说被低估的吧，被高估的粉丝都惹不起。
1wizi.
wizi.是很少见的女rapper里的技术流，并且打破了我对女rapper基本上就是旋律情歌，或者没营养的装b歌的偏见。
wizi.不光是技术屌，歌词也非常有深度，可以说她的实力和知名度完全不匹配。目前是我最喜欢的女rapper。
推荐曲目：《know myself》《失重》
2. 秃子2z
这位来自北京的爷们，做的东西是我心里最接近中国风三个字的。相比于那种疯狂加入各种民乐器堆积出来的中国风来说，秃子一张嘴就会告诉你什么是真的。
秃子的词还是稍微差了点，但瑕不掩瑜。
推荐曲目：《心河》《一马当先》
3. mercy
感觉mercy虽然知名度并不低，因为他其实同时拥有几个身份。
首先他是hhh的创始人蜘蛛
其次他是《浪wave》的主持人膜老师
但我觉得他作为rapper的实力是真的被低估了。
有一些人通过hhh的故事认识他，有一些人通过《浪wave》认识他，还有一些人通过他和雾都在节目上的合作认识他，但他的实力却很少有人讨论。
mercy的歌，听起来就有一种顺滑的舒爽感，因为mercy的基本功是非常非常扎实的。并且他的flow可以说把控的随心所欲，能感觉到mercy是在驾驭每个beat，而不是被beat限制住了。
推荐曲目：《欧洲步》《山羊》《蔷薇》
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